アクロポリスでのライブ

アクロポリスでのライブ
ライブアルバムとコンサートフィルム ヤニ
リリース	1994年3月1日
記録済み	1993年9月25日
会場	ヘロデス・アティコス劇場、アテネ、ギリシャ
ジャンル	現代楽器 ニューエイジ
長さ	69 : 16
ラベル	プライベートミュージック
プロデューサー	ヤニ
ヤニ年表
イン・マイ・タイム （1993） ライヴ・アット・ザ・アクロポリス (1994) ロマンティックテーマ集 （1994）
代替カバー
25周年記念版

『ライヴ・アット・ジ・アクロポリス』は、ギリシャのキーボード奏者、作曲家、プロデューサーであるヤンニによる初のライブアルバムおよびコンサートフィルムであり、1994年3月1日にプライベートミュージックからリリースされた。この、1993年に8枚目のスタジオアルバム『イン・マイ・タイム』(1993年)のプロモーションツアー中に、ギリシャのアテネにこのコンサートは企画に1年半かかり、資金はヤンニの私費200万ドルに上った。彼は6人編成のバンドと、シャーダッド・ローハニ指揮のロイヤル・フィルハーモニー管弦楽団と共演する。アルバムはヤンニのスタジオでミックスおよびプロデュースされ、米国の公共放送サービス(PBS)で放映されたテレビスペシャルとなった。

『ライヴ・アット・ジ・アクロポリス』は音楽評論家からおおむね好意的な評価を受けた。すぐに商業的に成功し、ビルボード・ニューエイジ・アルバム・チャートで1位、ビルボード200で5位に達した。アメリカ国内でアルバム400万枚、ホームビデオ60万本を売り上げ、全世界で推定700万枚を売り上げ、ヤニーのベストセラーアルバムとなっている。1994年、このビデオはドラマシリーズ、バラエティシリーズ、ミニシリーズ、スペシャルの照明監督（エレクトロニック）部門でプライムタイム・エミー賞にノミネートされた。アルバム25周年を記念したボーナス素材付きのリマスター版が2018年11月にリリースされた。^[1]

1993年4月、ヤニーはプライベート・ミュージック・レーベルから8枚目のスタジオ・アルバム『イン・マイ・タイム』をリリースした。彼はアルバムのプロモーションのために世界40都市を回るコンサート・ツアーを行ったが、その中にはギリシャのアテネにあるアクロポリスの近くにあるヘロデス・アティコス劇場での3回の完売公演も含まれていた。これは彼にとって母国での初公演となった。1972年に米国に移住した後、ギリシャに戻ってアクロポリスで演奏することが彼のキャリア目標の1つとなった。このイベントの準備には1年半以上かかり^[2]、彼は地元の考古学委員会、市長、文化観光大臣らと会い、演奏の許可と信頼を得るために、いかなる損害も与えないと約束したという経験を振り返った。^[3]この機会に、ヤニーはライブ・アルバムとホーム・ビデオ用にコンサートを録音・撮影したいと考えていた。十分な資金的支援がないまま、ヤニーは自身の芸術的評価を高め、音楽の新たな市場を開拓する戦略として、200万ドルの私財を投じた^[4]。^[5]マネージメントとプライベートミュージックのスタッフから、費用が高額なためコンサートを開催しないようアドバイスされていたにもかかわらず、ヤニはコンサートを開催し、コンサート終了時には推定5万ドルが手元に残った。^[6]

『ライヴ・アット・ジ・アクロポリス』は、 1993年9月25日に行われた3夜のうち最後の夜を収録している。 ^{[2] [7]}コンサートには、ドラマーのチャーリー・アダムス、ヴァイオリニストのカレン・ブリッグス、パーカッショニストのマイケル・"カラニ"・ブルーノ、ベーシストのリック・フィエラブラッチ、追加キーボードのジュリー・ホミとブラッドリー・ジョセフからなる6人編成のバンドと、シャーダッド・ロハニ指揮のロイヤル・フィルハーモニー管弦楽団が出演した。^[2]アダムスは、アクロポリスのコンサートをヤニとの最もエキサイティングな活動として選んだ。ヤニの母国での初のショーだったという事実が、アダムスにとって特に特別なものだった。「彼に対して心が温かくなるような気持ちになった」。^[8]セットリストの中でドラムソロを演奏したことは、アダムスにとってもう一つのハイライトであり、英語が話せない観客とコミュニケーションが取れたと感じた。^[8]同様に、ジョセフはアクロポリス公演をヤニとの活動のハイライトの一つとして挙げ、コンサートのために様々な言語や文化が集まったことをあげた。^[9]彼は警察が犬を連れてコンサート会場や楽屋を捜索し、爆発物の痕跡を探していたことを思い出した。 [ ^9]この公演やヤニとのその他の公演から、ブリッグスは「レディ・イン・レッド」というあだ名を得た。^[10]

ライヴ・アット・ジ・アクロポリスは1994年3月1日にリリースされた。^{[11] [12]このアルバムは}ビルボードのトップ・ニューエイジ・アルバム・チャートで1位、ビルボード200チャートで5位に達した。^[7] 1994年9月、このアルバムはアメリカ国内で300万枚を売り上げ、アメリカレコード協会（RIAA）からトリプル・プラチナに認定された。 ^[11] 1998年4月には400万枚を売り上げ、クアドラプル・プラチナに認定された。^[11]同月、ビデオ作品は60万枚を超える売り上げでクアドラプル・プラチナに達した。^[11]

コンサートは1994年3月1日にアメリカのテレビで、公共放送サービス（PBS）を通じて全国の推定130局に放送された。 ^[12]これはネットワークの近代史において、視聴者からの寄付誓約による最も多額の資金集めの一つとなり、他のテレビ局もコンサートを放送した局の成功を見て、コンサートを自社のスケジュールに加えた。^[12]ビデオはビルボードのトップミュージックビデオとトップVHSセールスチャートに229週間ランクインし、^[13]公共放送サービス（PBS）との3年間のテレビ契約では、この生放送のテレビスペシャルはPBSにとって最も資金集めに効果的なテーマの一つとなり、^[14] 1,300万ドルを集め、世界中で75万本以上のホームビデオと700万枚以上のアルバムが売れた。^{[15]このビデオは65カ国で5億人が視聴し、}マイケル・ジャクソンの「スリラー」に次いで史上2番目に売れたミュージックビデオとなっている。^{[16] [17]}この成功に乗じて、ヤニーは1994年5月から61日間のコンサートツアーを開始した。^{[12]アクロポリスでの演奏許可を得る過程で、1997年にインドの}アグラにあるタージ・マハルと中国の北京にある紫禁城という歴史的な場所で次の2つのコンサートを開催することができた。 ^[3]

「アクロヤリ/スタンディング・イン・モーション」は、テンポ、構造、旋律とハーモニーの協和音、予測可能性においてモーツァルトの2台のピアノのためのソナタニ長調K.448に類似しているため、王立医学協会誌によってモーツァルト効果があると判定された。 ^{[18] [19]彼の「スタンディング・イン・モーション」のライブ録音は、}ニュージャージー・デビルズの試合前の歌として何年も使用されていた。

この年のコンサートツアーは「Yanni Live, The Symphony Concerts 1994」でした。

オールミュージックのレビューで、ジョナサン・ウィドランは「ヤニーがこの驚くほどパワフルな体験（PBS史上最も人気のあるコンサートの1つとしても紹介されている）で最もよく知られているのは驚くことではない。なぜなら、これは彼が最も運命づけられていた音楽プロジェクトのように思えるからだ。アメリカ国内で何百万ドルも稼いだ後、彼はギリシャの故郷にある歴史的な古代アクロポリスに戻り、壮大な音楽を国民と共有する。このライブの場でのヤニーの最も印象的な側面の1つは、彼の美しいピアノのパッセージが、時折響くロイヤル・フィルハーモニー管弦楽団（指揮はシャルダド・ロハニ）の轟音と溶け合う様子だ」と書いている。[ 7 ^]ヴィレッジ・ヴォイスのロバート・クリストガウはアルバムを「華やかなニューエイジのキーボード・マエストロによる豊かな精神性と陳腐なロマン主義」と評した。[ ^20]

「アリア」を除くすべての音楽は、レオ・ドリーブのオペラ『ラクメ』の花の二重唱に基づいてヤンニが作曲・プロデュースした。^[21]

ライヴ・アット・ジ・アクロポリスのフィルムは、アルバム発売と同日の1994年3月1日にホームビデオで発売された。^[11]もともとは米国で公共放送サービス（PBS）によって放送され、同ネットワークのトップ資金調達番組の一つとなった。^[14]

1994年、このビデオはドラマシリーズ、バラエティシリーズ、ミニシリーズ、スペシャル部門の照明監督（電子部門）でプライムタイム・エミー賞にノミネートされ、照明デザイナーのリー・ローズ、照明監督兼デザイナーのリチャード・オーシャン、デビッド・「ガーン」・カニスキーが特に功績を認められた。 ^[22]

AllMovieのケイティ・タムズは、「1993年9月24日、満員の観客の前で、ニューエイジ・ミュージシャンのヤニーがロイヤル・フィルハーモニー管弦楽団の伴奏で、ギリシャのアテネのアクロポリスで3回の歴史的なコンサートのうち最初の公演を行った。ヤニー自身もギリシャのカラマタ出身で、アメリカで20年以上過ごした後、故郷に戻って演奏していた。受賞歴のある監督ジョージ・ヴェラスが率いるこのビデオ作品には、ライブビデオの制作の舞台裏や、ヤニーと彼の音楽仲間の舞台裏インタビューも含まれている」と書いている。^{[23]このビデオは1999年に}ウィンダム・ヒルからDVDでリリースされた。^[24]

このビデオはコンサート25周年を記念して2018年にCD/DVDとブルーレイのパッケージで再リリースされ、デジタル修復され、音楽はヤンニによってデジタルリマスターおよびリミックスされ、完全な5.1サラウンドサウンドになりました。この特別限定版パッケージには、ヤンニへの最新のインタビュー、 25年後のLive at the Acropolisを振り返る、3つのボーナストラック、そしてLive at the Acropolisの制作中の未公開写真が掲載された60ページのブックレットも含まれています。^[25]

1999 DVD 特典:

• ヤニーの言葉
• ヤニ・バックステージ

25周年記念版の新特典: ^[25]

• ヤニとの議論
  • 「Live at the Acropolis」の起源について
  • 25年後の「Live at the Acropolis」を振り返る
  • セットリスト作成の洞察
  • 彼の音楽が現代とどう関係するか
  • 彼のミュージシャンと創作プロセスについて
  • 「Live at the Acropolis」をめぐる称賛
  • 彼の音楽が私たちの文化に与えた影響と彼のお気に入りの瞬間

クレジットはアルバムのライナーノーツより引用。^[7]

音楽

• ヤンニ – ピアノ、キーボード
• チャーリー・アダムス – ドラム
• カレン・ブリッグス – ヴァイオリン
• マイケル・"カラニ"・ブルーノ – パーカッション
• リック・フィエラブラッチ – ベースギター
• ジュリー・ホミ – 追加キーボード
• ブラッドリー・ジョセフ – 追加キーボード
• シャーダッド・ロハニ – 指揮者、「ウィズイン・アトラクション」のヴァイオリンデュエット
• ダーレン・コルデンホーヴェン – 「アリア」のボーカル
• リン・デイヴィス – 「アリア」のボーカル
• ロイヤル・フィルハーモニー管弦楽団

生産

• ヤンニ – プライベートスタジオでのエンジニアリングとミキシング、制作
• アンディ・ローズ – レコーディング
• クリス・ベルマン – ロサンゼルスでのマスタリング
• バーニー・グランドマン – ロサンゼルスでのマスタリング
• シャーダッド・ロハニ – オーケストレーション、トランスクリプション、アレンジの準備
• ジェフリー・シルバーマン – オーケストレーション
• ジョン・ラインハイマー – オーケストレーション
• リチャード・ブーカス – トランスクリプション、アレンジの準備
• トム・スターリング - ライブオーディオエンジニア
• カーティス・ケリー - ライブモニターエンジニア
• ノーマン・ムーア – アートディレクション、デザイン
• リン・ゴールドスミス – 写真