リサ・ユスカヴェージ

リサ・ユスカヴェージ（/ j ə ˈ s k æ v ɪ dʒ / yə- SKAV -ij ; ^[2] 1962年生まれ）は、ニューヨーク市在住のアメリカ人アーティストです。彼女は、このジャンルの従来の理解に挑戦する人物画で知られています。 ^[3]彼女の絵画技法は美術史の先例を想起させますが、彼女のモチーフは大衆文化に触発されることが多く、高貴と低俗、そして暗に神聖と俗世、調和と不協和の二分法を生み出しています。^[4]

ユスカヴェージは1962年にペンシルベニア州フィラデルフィアで生まれた。^{[5] [6]}彼女はテンプル大学タイラー美術学校に通い、3年目にタイラー美術学校のローマでのプログラムで留学し、1984年に美術学士号を取得した。ユスカヴェージは1986年にイェール大学美術学校で美術学修士号を取得した^。[7]

1990年代初頭以来、ユスカヴェージは現代絵画における具象芸術の再興と関連づけられてきた。^[8]批評家のロバータ・スミスは、このアーティストの絵画について次のように書いている。「混在する潜在意識のメッセージ、心地よい人工的な色彩、そして率直なセクシュアリティの組み合わせは、ユスカヴェージの作品の特徴であり、比較的シームレスな全体の中での高尚な文化から低俗な文化、そしてさらに低級な文化への旅でもある。」^[9]

ユスカヴァージの作品の特徴は、絵画史、特にヌードというジャンルへの継続的な取り組みである。^{[3]彼女の絵画には風景画や静物画のジャンルも含まれており、1つの作品の中に3つすべてが現れることもよくある。ユスカヴァージの色彩の使い方は、ルネッサンスの技法や}カラーフィールドペインティングに根ざしており、イタリアの画家ジョヴァンニ・ベリーニ、オランダの画家ヨハネス・フェルメール、フランスの画家エドガー・ドガなど、多様なインスピレーションを受けている。^[10]

理論的には、彼女の絵画は、視線理論などの心理学的視点の理論と関連している。^[11]しかし、彼女の絵画に内在する複雑さは、単一の解釈を拒絶する。キュレーターで批評家のクリスチャン・ヴィヴェロス＝フォーネは次のように説明している。「ユスカヴァージの作品は、多くの矛盾した意味のどれか一つに当てはめられることを拒否する点で、まさに成功している。『私は銃に弾を込めるだけだ』と、ユスカヴァージは絵画を説明として見ることに固執する人々に言ったことで知られている。」[1]

彼女のニューヨークでの展覧会は開幕前に完売し、彼女の絵画の1つはオークションで100万ドル以上で落札された。^[12]

ユスカヴァージの作品は、ペンシルバニア大学現代美術研究所（フィラデルフィア、2000年）、ジュネーブ現代美術館（2001年）、メキシコシティのタマヨ現代美術館（2006年）、ダブリンのロイヤル・ハイバーニアン・アカデミー（ダブリン・コンテンポラリー2011の一環として開催）など、世界各地の機関で個展が開催されている。^[13]

2015年9月、マサチューセッツ州ウォルサムのブランダイス大学ローズ美術館で「リサ・ユスカヴェージ：ザ・ブルード」展が開幕した。この大規模な個展では、ユスカヴェージの25年にわたる作品が紹介された。^[14]さらに、ユスカヴェージはメトロポリタン美術館が2015年3月に開始した新しいオンラインシリーズ「アーティスト・プロジェクト」に登場し、エドゥアール・ヴュイヤールの「緑の室内」（1891年）について語っている。 ^[15]

2020年、ボルチモア美術館とアスペン美術館は、1990年代の初期の水彩画「Tit Heaven」シリーズ以来、彼女が風景を作品に取り入れてきた方法に焦点を当てた、アーティストの作品「Wilderness」の個展を共催しました。この展覧会は2020年にアスペン美術館で最初に開催され、2021年春にボルチモア美術館に巡回しました。^[16]

ユスカヴェージの作品は、2022年にフォートワース近代美術館で開催された「女性を描く女性たち」展に展示された。^[17]

ユスカヴェージの作品『ハーフ・ファミリー』^[18]は、エミー賞にノミネートされたショウタイムのドラマシリーズ『Lの世界』のシーズン2、エピソード4（「リンチ・ピン」）で取り上げられた。

彼女の作品は、ケビン・クワンの『クレイジー・リッチ！ 』三部作の小説『チャイナ・リッチ・ガールフレンド』にも登場している。^[19]

タマラ・ジェンキンス監督の2018年の映画『プライベート・ライフ』では、主人公のレイチェル（キャスリン・ハーン）とリチャード（ポール・ジアマッティ）はユスカヴェージとは仲の良い友人だと主張しており、結婚祝いに贈られたユスカヴェージの作品が彼らのリビングルームに飾られている。

ユスカヴェージは、アスペン芸術賞（2019年）、テンプル大学ギャラリー・オブ・サクセス賞（2005年）、フィラデルフィアのタイラー芸術学校の創立記念日栄誉賞（2000年）、ティファニー財団助成金（1996年）、マクドウェル・コロニー・フェローシップ（1994年）などの栄誉と賞を受賞しています。^{[13] [非一次資料が必要]}

• リサ・ユスカヴェージ：荒野。クリストファー・ベッドフォード、ヘレン・モールズワース、ハイディ・ズッカーマンによるテキスト。メアリー・ウェザーフォードとの対話。グレゴリー・R・ミル＆カンパニー発行、2020年。ISBN 9781941366271 
• リサ・ユスカヴェージ：Babie Brood / Small Paintings, 1985-2018。テキスト：ジャレット・アーネスト。序文：ハンナ・ショウウィンク。2019年、ニューヨーク、デイヴィッド・ツヴィルナー・ブックス発行。ISBN 9781644230145 
• リサ・ユスカヴェージ：The Brood、1991-2015年の絵画。クリストファー・ベッドフォード、スザンヌ・ハドソン、キャサリン・ロード、シッダールタ・ムケルジー、ケイティ・シーゲルによるテキスト。Skira Rizzoli社、ニューヨーク、2015年発行。ISBN 9780847846481 
• リサ・ユスカヴェージ。デイヴィッド・ツヴィルナー社、ニューヨーク、2006年出版。ISBN 0976913658 
• リサ・ユスカヴェッジ。テキストはトビアス・オストランダーとクリスチャン・ヴィベロス・フォーネ。タマヨ現代美術館、メキシコシティ、2006 年発行。ISBN 9789685979146 
• リサ・ユスカヴェージ：Small Paintings 1993-2004。テキスト：タマラ・ジェンキンス。Abrams Books、ニューヨーク、2004年発行。ISBN 9780810949577 
• リサ・ユスカヴェージ。テキスト：クラウディア・グールド、マーシャ・B・ホール、ケイティ・シーゲル。1999年、ペンシルバニア大学現代美術研究所（フィラデルフィア）発行。ISBN 0884540979 
• リサ・ユスカヴェージ。チャック・クローズとフェイ・ハーシュによるテキスト。スマート・アート・プレス、カリフォルニア州サンタモニカ、1996年発行。ISBN 9780964642652 

• リサ・ユスカヴェージ公式ウェブサイト
• リサ・ユスカヴェージ、アーティスト・プロジェクト、メトロポリタン美術館
• ピーター・シェルダール、「奇妙な双子、リサ・ユスカヴァージとエドゥアール・ヴュイヤール」、ニューヨーカー、2012年6月4日
• アンドレア・スコット、「危険な美」、ニューヨーカー、2011年10月24日
• ケン・ジョンソン、「リサ・ユスカヴェージ、デイヴィッド・ツヴィルナーにて」、ニューヨーク・タイムズ、2011年10月7日
• ロバータ・スミス、「銃に弾を込め、鑑賞者に撃たせる画家」ニューヨーク・タイムズ、2001年1月12日
• ピーター・シェルダール、「パープル・ニップル」、ヴィレッジ・ヴォイス、1998年9月29日
• ケイティ・ヘッセル、「リサ・ユスカヴェージ」、ザ・グレート・ウーマン・アーティスト・ポッドキャスト、シーズン 6、エピソード 66、2022 年
• アリエル・レヴィ、「リサ・ユスカヴェージの作品集」、ニューヨーカー、2023年7月31日
• ユスカヴァージ、リサ。「リサ・ユスカヴァージとエマニュエル・オルンクワ、ヨハンナ・ツヴィルナーの対談」エマニュエル・オルンクワとヨハンナ・ツヴィルナー著。『November Magazine』第 6 巻、「On Process」。