
ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェンの晩年の弦楽四重奏曲は以下のとおりです。
- 作品127:弦楽四重奏曲第12番ホ長調 (1825)
- 作品130:弦楽四重奏曲第13番ロ長調 (1825)
- 作品131:弦楽四重奏曲第14番ハ短調 (1826)
- 作品132:弦楽四重奏曲第15番イ短調 (1825)
- 作品 133:大フーガロ長調(1825 年; 元々は作品 130 のフィナーレだったが、ピアノ 4 手編曲作品 134 も存在する)
- 作品135:弦楽四重奏曲第16番ヘ長調 (1826)
これら6つの作品はベートーヴェンが最後に完成させた主要な作品である。極めて複雑で、ベートーヴェンの時代の音楽家や聴衆に大きく誤解されていた後期四重奏曲は、現在では史上最高の音楽作品の一つと広く考えられており、[1] [2] [3]、多くの後期の作曲家にインスピレーションを与えている。
概要
ニコライ・ガリツィン公爵は最初の3つの四重奏曲(12、13、15)を依頼し、1822年11月9日の手紙でベートーヴェンに「あなたが適切だと思う金額」を支払うことを申し出た。ベートーヴェンは1823年1月25日に、各作品につき50ドゥカートの金額で返答した。 [4]彼は12、15、13、14、16の順番で四重奏曲を作曲し、13と15は同時に書いた。[5]
ベートーヴェンは、健康状態が悪化する中でこれらの最後の四重奏曲を作曲した。1825年4月、彼は寝たきりになり、約1か月間病気が続いた。病気からの回復は、第15四重奏曲の旋法による緩徐楽章のインスピレーションとなり、ベートーヴェンはこれを「癒された者からの、神への聖なる感謝の歌 ( Heiliger Dankgesang )」と呼んだ。彼はその後、現在第13、第14、第16と番号が付けられている四重奏曲を完成させた。ベートーヴェンが完成させた最後の作品は、非常に難解な大フーガの代わりとなる第13四重奏曲の最終楽章であった。[6]
「ABC」カルテット
作品番号132、130、131は、その調性から「ABC」四重奏曲と呼ばれることもある。Aマイナー、B ♭メジャー、C♯マイナーである。これらは、ハーモニックマイナースケールの第2テトラコルドの4つの音によって主題的に結びついている。カルテット・イタリアーノによる6つの四重奏曲すべての録音の注釈で、A.デイヴィッド・ホガースは次のように書いている。[7]
明らかにベートーヴェンが興味をそそられたのは、(例 A の)2 番目と 3 番目の音の間の 1 音半という広い音程でした。さまざまな組み合わせで、この 4 つの音は 3 つの四重奏曲すべてで重要な役割を果たしており、各作品には独特のモットーがあり、関連作品にも登場します。作品 132 の冒頭のモットーは、最終的には作品 131 のフィナーレで再び登場しますが、冒頭の小節の最初の 4 つの音で構成されています(例 B を参照)。
変ロ長調作品130の「大フーガ」終楽章の主題は、同じパターンに従っており、1音目と3音目の間の6度上昇が短調から長調へと増加しています(例Cを参照)。
3 曲の中で最高傑作である作品 131 はフーガで始まり、主題の冒頭のフレーズ (移調) は例の D のようになります (このモットーは、すでに作品 132 の三重奏曲の第 2 楽章で予告されています)。これらのモットーを構成する主音は、最終的に作品 131 のフィナーレで元の音階形式で主題として現れます。
ベートーヴェンのスケッチブックは、これらの順列が偶然ではなかったことを明らかに証明しています。たとえ偶然だったとしても、説明すべき他の偶然があるはずです。たとえば、調の ABC 順序や、四重奏曲が 5、6、7 の楽章で構成されているという事実などです。
作品 131 は 6 楽章から成る作品であると言えるかもしれません。なぜなら、第 3 楽章はわずか 10 小節で、後続の楽章と同じ A 長調の調号を持っているからです。一部の批評家、特に Vincent d'Indy は、この作品を単なる序奏とみなしています。しかし、10 小節の調性は明らかに B 短調であり、最初の 4 楽章の調性中心に注目すると、作品 132 や「大フーガ」でおなじみのパターンがわかります (例 E を参照)。残りの楽章の調性は、C 嬰短調に戻る循環進行を完成させます。
ベートーヴェンの「当時の和声的短音階の上の 4 つの音に対する執着」(ホガース) は、これらの作品より前から存在していた。初期の例として、弦楽三重奏曲第 9 番第 3楽章を参照されたい。
評価
ベートーヴェンの後期四重奏曲は、当時の音楽家や聴衆の理解をはるかに超えていた。ある音楽家は「何かがあるのは分かるが、それが何なのかは分からない」と語った。作曲家のルイス・シュポーアは、それを「解読不能で、修正されていない恐怖」と呼んだ。
最初に当惑した受け止め方から評価は大きく変わり、これら6つの四重奏曲(大フーガを含む)は、史上最高の音楽作品の一つであると広く考えられている。[8]フランクフルト学派の哲学者テオドール・W・アドルノは特にこれらを高く評価し、[9]イーゴリ・ストラヴィンスキーは大フーガを「完全に現代的な音楽であり、永遠に現代的である」と呼んだ。 [10]これらの形式とアイデアは、リヒャルト・ワーグナーやバルトーク・ベーラなどの音楽家や作曲家にインスピレーションを与え続けてきた。ワーグナーは、作品131の第1楽章は「音楽で表現される最も憂鬱な感情を明らかにしている」と述べた。[11] シューベルトの最後の音楽的願いは作品131を聴くことであり、彼は死の5日前の1828年11月14日にそれを聴いた。[12]後に彼は「この後、我々に残された書き残されたものは何だろうか?」と述べた。 [13]ベートーヴェンもまた、作品131を自身の最も完璧な作品だと考えていた。[14]
その他のバージョン
アルトゥーロ・トスカニーニやフェリックス・ワインガルトナーらは、後期の弦楽四重奏曲のいくつかを弦楽オーケストラ用に編曲した。
録音
ベートーヴェン後期の四重奏曲全曲を録音したアンサンブルには以下のものがあります。
- アルバン・ベルク・カルテット、EMI(80年代初頭のスタジオ)
- アルバン・ベルク四重奏団、EMI(1989年ライブ録音)
- アレクサンダー弦楽四重奏団、アルテ・ノヴァ
- アレクサンダー弦楽四重奏団、フォグホーン・クラシックス
- アマデウス四重奏団、DG
- アルテミス・カルテット、ヴァージン・クラシックス
- バリリ四重奏団
- ベートーヴェン四重奏団、メロディア(1951-1972年録音)
- ベルチャ四重奏団
- ボロディン四重奏団、シャンドス
- ブレンターノ弦楽四重奏団、Aeon(2012年録音)
- ブダペスト弦楽四重奏団、ブリッジ(1941-1960年録音)
- ブダペスト弦楽四重奏団、ソニー(1958-1961年録音)
- ブッシュ四重奏団、さまざまなレーベル(録音 1933 ~ 1941 年、大フーガなし)
- クリーブランド・カルテット、RCA レッドシール (1970 年代)
- クリーブランド・カルテット、テラーク(1990年代)
- コロラド・カルテット、パルナッソス(2004-2006年録音)
- エーネス四重奏団、オニキスクラシックス(2020–2022)
- エマーソン弦楽四重奏団、DG
- エンデリオン・カルテット、ワーナー・クラシックス(2005–2006)
- ファイン・アーツ・カルテット、エベレスト/コンサート・ディスク(1960-1965年録音)
- ゲヴァントハウス弦楽四重奏曲『ニュー・クラシック・アドベンチャー』(録音ライヴ1985年~1998年)
- グアルネリ・カルテット、RCAレッドシール、フィリップス
- ハーゲン四重奏団、DG
- ハリウッド弦楽四重奏団、テスタメント
- ハンガリー四重奏団、(1953年モノラル)EMI
- ハンガリー四重奏団(1960年代ステレオ)EMI
- ジュリアード弦楽四重奏団、CBSスタジオ、1960年代後半
- ジュリアード弦楽四重奏団、CBS(1982年ライブ録音)
- コダーイ四重奏団、ナクソス
- ラサール四重奏団、DG(ブリリアントクラシックスで再発)
- ライプツィヒ シュトライヒカルテット、MDG
- リンゼイズ、ASV
- リディアン弦楽四重奏団、ケンタウロス
- メディチ弦楽四重奏団、ニンバス
- メロス四重奏団、DG
- オルフォード弦楽四重奏団、デロス
- オリオン弦楽四重奏団、コッホクラシックス(2008)
- ペンデレツキ弦楽四重奏団、マーキス (2013)
- ピーターセン四重奏団、カプリッチョ
- プラジャーク四重奏団、プラハ
- クアトゥール・モザイク、ナイーブ
- カルテット・イタリアーノ、デッカ
- スメタナ四重奏団、スプラフォン
- サスケ・カルテット、ベルリン・クラシックス
- タカチ四重奏団、デッカ (2005)
- ターリッヒ四重奏団、カリオペ
- タネーエフ四重奏団、ボエーム
- 東京弦楽四重奏団、RCAレッドシール(1993)
- 東京弦楽四重奏団、ハルモニア・ムンディ(2010)
- ヴァンブラ四重奏団、インティム・ムジーク(1996)
- フェルメール四重奏団、テルデック(1984-1989年録音)
- ヴェーグ四重奏団(1952 Les Discophiles Français) 音楽と芸術
- ヴェグ・カルテット、(1972 Telefunken) ナイーブ・アストリー
- ウィハン・カルテット、ニンバス
- イェール・カルテット、ヴァンガード
参照
参考文献
- ^ 「ベートーヴェンの弦楽四重奏曲:ジョン・スーシェの音楽ガイド」。Classic FM(英国) 。 2017年9月29日閲覧。
ベートーヴェンの晩年に書かれた5つの後期弦楽四重奏曲は、ベートーヴェンや他の誰かが作曲したどの作品よりも優れている。
- ^ ロス、アレックス(2014年10月20日)。「デウス・エクス・ムジカ」。ニューヨーカー。 2017年9月29日閲覧。
…何世代にもわたる聴衆が[彼の晩年の弦楽四重奏曲]を西洋文明の頂点として称賛してきた…
- ^ ロックウェル、ジョン(1983-07-10). 「録音:ベートーヴェン四重奏団は偉大さへの挑戦を突きつける」ニューヨークタイムズ。 2017年12月2日閲覧。
- ^ アレクサンダー・ホイロック・セイヤー著『ベートーヴェンの生涯』 447ページ
- ^ 参照。ベートーヴェン・ハウス・ボン、スキッツェンブラット・ツー・デン・シュトライヒ四重奏団 op. 130とop。 132.
- ^ ベートーヴェンハウス・ボン、2つのヴァイオリン、ヴィオラ、チェロのためのフーガ(変ロ長調)作品133を参照。
- ^ Die Späten Streichquartette Und Grosse Fuge, Op. を参照。 133、フィリップスラベル 6707 008。
- ^ モリス、エドマンド。ベートーヴェン:普遍的な作曲家。ニューヨーク:アトラスブックス/ハーパーコリンズ、2005年。ISBN 0-06-075974-7
- ^ ベートーヴェン:音楽の哲学、テオドール・W・アドルノ著、123-162ページ
- ^ ミラー、ルーシー、「アダムスからツェムリンスキーへ」(2006年)コンサートアーティストギルド、ISBN 1-892862-09-3、p. 44。
- ^ バーガー、メルビン (2001)。室内楽ガイド、p. 67、ミネオラ、ニューヨーク:ドーバー出版。ISBN 0-486-41879-0
- ^ ウィンター、ロバート(1994年)。ベートーヴェン四重奏曲集。カリフォルニア大学出版局。245ページ。ISBN 978-0-520-20420-1. 2011年8月4日閲覧。
- ^ ウルフ、ザカリー(2011年8月8日)。「モーツァルト・フェスティバルでドヴォルザークらが輝く」ニューヨーク・タイムズ。 2013年5月4日閲覧。
- ^ モリス、エドマンド(2010)。ベートーヴェン:普遍的な作曲家。ハーパーコリンズ。p. 213。ISBN 978-0-06-075975-9. 2011年8月3日閲覧。
さらに読む
- ヴァーノン、デイヴィッド。ベートーヴェン:弦楽四重奏曲。エディンバラ:キャンドル・ロウ・プレス、2023年。ISBN 978-1739659929。
