コゴナダ

コゴナダ
2017年のコゴナダ
生まれる	ソウル、韓国[1]
職業	ビデオエッセイスト、映画監督
活動年数	2012年～現在
注目すべき作品	コロンバス ヤンの後 アコライト
子供たち	2
Webサイト	コゴナダ

コゴナダ（::コゴナダ^[1]と表記されることもある）は、韓国生まれのアメリカ人映画監督である。^[2]

コゴナダは、さまざまな映画やテレビシリーズの内容、形式、構造を分析するビデオエッセイで知られています。エッセイでは、ナレーションや編集をレンズとして頻繁に使用し、監督の美学を強調することも多いです。コゴナダはSight & Soundの定期的な寄稿者であり、クライテリオン コレクションからホームビデオリリース用の補足ビデオの制作を頻繁に依頼されています。また、長編映画「コロンバス」 (2017) と「アフター・ヤン」 (2021) の脚本、監督、編集も手掛けています。また、スターウォーズ Disney+シリーズ「アコライト」 (2024) の 2 つのエピソードを監督しました。

コゴナダは子供の頃に韓国からアメリカに移住し、インディアナ州とシカゴで育った。^[3]

小剛灘は、小津安二郎の映画の脚本を頻繁に手がけた野田高梧 からペンネームを取った。 ^[4]彼はFilmmakerに次のように説明している。

クリス・マルケルの「作品は作品である」という考え方は気に入っています。私は自分のアメリカ人の名前にあまり共感したことがなく、見たり聞いたりするといつも少し奇妙に感じます...そして私は異名がとても好きです。^[5]

2018年のフィナンシャル・タイムズ紙 のインタビューで、コゴナダ氏は次のように述べている。

正直に言うと、このペンネームはアジア系アメリカ人であることも表していました。アメリカで移民であること、そして自分の名前をつける力を持つことには意味があるのです。^[6]

コゴナダは2012年1月に初のビデオエッセイ「ブレイキング・バッド // POV」を制作した。 ^[7]アメリカのテレビシリーズ「ブレイキング・バッド」のクリップを使用したこのビデオでは、珍しい角度や物体からの多数の視点ショットがシリーズで使用されていることを紹介している。コゴナダはシリーズを観ているときに、シリーズ全体で繰り返される視覚的美学に気づき、ビデオエッセイを制作するインスピレーションを得た。^{[8] [9]}

コゴナダの最初の委託作品は、2013年2月にSight & Soundから依頼された『是枝裕和の世界』で、是枝監督が映画の中で日常の生活に焦点を当てていることを強調している。^{[9] [10]}それ以来、彼のビデオエッセイのほとんどは、英国映画協会（ Sight & Soundの発行元）、^[11] クライテリオンコレクション、^[12] サムスン、^[13]リンカーンモーターカンパニーなどの企業からの委託によるものである。^[14]

コゴナダの作品は、インターネット上での映画分析、鑑賞、批評の視覚的形式として拡大しつつあるビデオエッセイ運動の一部である。 ^{[15] [16]}他のビデオエッセイストにはネルソン・カルバハルやトニー・ゾウ、^{[17] [18]}、映画評論家のケビン・B・リーやマット・ゾラー・ザイツがいる。^{[19] [20] [21]}

コゴナダのビデオエッセイ『ブレッソンの手』は、映画監督のロバート・グリーンによってサイト＆サウンド誌の2014年最優秀ドキュメンタリーの1つに選ばれ、グリーンは彼のような作品について「ノンフィクション映画とビデオエッセイの境界線はせいぜい曖昧であり、最高の作品は単に映画として称賛されるべきであることを明確に示している」と述べた。^[22]

2016年3月、コゴナダはスペインのカナリア諸島で開催された第16回LPA映画祭の公式審査員を務め、マスタークラスを指導し、「Bande à part」セクションで14本のビデオエッセイを上映した。^{[2] [23] [24]}

コゴナダが影響力のある映画監督について書いたビデオエッセイには次のようなものがある。^[25]

コゴナダのビデオエッセイは、通常、映画監督がフィルモグラフィー全体または単一の作品の中で定期的に使用する特定のテーマや美学を紹介するものである。^{[9]例としては、映画の中で異常に対称的なフレーミングを使用することで知られるアメリカ人映画監督}ウェス・アンダーソンの美学に関する3つのビデオエッセイが挙げられる。^{[30] [31] [32]}

彼のビデオエッセイは、画像を並置することで形成され、特定のクリップの配置を通じて考えを伝えている。^{[5] 2015年3月の}ナッシュビルシーンのインタビューで、コゴナダはビデオエッセイの作成を寿司の調理に例え、「寿司では、すべてのカットが重要です。そして材料も同様です。この2つの継続的な選択が違いを生み出します。何を選ぶか、どのように切るかです。」 文章エッセイとビジュアルエッセイを比較して、コゴナダは、言葉がアイデアの正確な観察を形成するのに対し、ビジュアルは明確な説明をせずに特定のアイデアを伝えることができることを指摘した。彼は、「理論を深く掘り下げたい場合、テキストは完璧な媒体です...しかし、ビジュアルエッセイを作成するときは、言葉を補助的なものとして扱います。」と説明した^。[9]

膜

テレビ

• トーマス・エルサエッサー、マルテ・ハーゲナー、『映画理論：感覚を通しての入門』第2版、Routledge、2015年、246ページ、ISBN 1317581148、ISBN 9781317581147。  
• 映画への愛：教室の内外で情熱を教える / ラシュナ・ワディア・リチャーズ、デイビッド・T・ジョンソン、インディアナ大学出版局、2017年、185ページ; ISBN 0253030129、ISBN 9780253030122。  

• 公式サイト
• IMDbのコゴナダ
• Vimeoの Kogonada のチャンネル