ケリー（ミュージカル）

ケリー
ボストンプレイビル
音楽	ムース・チャーラップ
歌詞	エディ・ローレンス
本	エディ・ローレンス
基礎	スティーブ・ブロディ
プロダクション	1965ブロードウェイ

ケリーは、エディ・ローレンスが脚本と作詞、ムース・チャーラップが作曲したミュージカルです。1886年にブルックリン橋から飛び降りて生き延びたと主張したスティーブ・ブロディにインスピレーションを得たものです。物語の中心は命知らずのバスボーイ、ホップ・ケリーです。バワリーのギャンブラーたちは、ケリーがブルックリン橋から飛び降りて生き延びるのを阻止しようとします。

1965年のミュージカルはブロードウェイでの初日公演後に閉幕し、ブロードウェイ史上最大の失敗作の一つとなったことで有名である。

1880 年代のブルックリン橋を飛び越えたスティーブ・ブロディの物語にインスピレーションを得たこのミュージカルには、ダイアモンド・ジム・ブレイディ、フランクとジェシー・ジェームズ、トニー・パストール、リリアン・ラッセル、ジョン・L・サリバンといった当時の登場人物が登場します。

ショーの始まりについて、作詞家兼台本作家のエディ・ローレンスは次のように回想している。「ムース・チャーラップがメアリー・マーティン主演の『ピーター・パン』の歌を書き終え、私が深夜のテレビでコメディアルバムの宣伝ツアーをしていたときに、私の一幕物がいくつか上演されていました。午後は『ケリー』の制作に取り組みました。愛情の結晶でした」。^[1]初期の段階では、ショーのタイトルは『ネバー・ゴー・ゼア・エニモア』でした。^[2]

ローレンスはさらに、「このショーをずっと待ち望んでいたプロデューサーに何人か会った。ブロードウェイで上演したいと言っていた」と回想している。このショーの元々のプロデューサーはブロードウェイの重鎮エドワード・パデュラ（ジャニュアリー・プロダクションズと提携）で、契約には映画化も含まれていた。^[3] 1963年の終わりごろ、予算は35万ドルに設定され、10万ドルはルーレット・レコードが投資すると報じられた。この初期段階で、何人かの俳優が主演候補に挙げられていた。印象派のフランク・ゴーシンと映画俳優のリチャード・ハリスの両名が主演男優役に、ムース・チャーラップの妻でポップシンガーのサンディ・スチュワートが主演女優役に検討されていた。リンジー・アンダーソンがショーの監督に就任した。リハーサルは1964年1月27日に開始され、ブロードウェイでの開幕は3月に予定されていたが、いずれも実現しなかった。^[2]

その年の4月までに、この番組は新しいプロデューサーであるエンバシー・ピクチャーズのデイヴィッド・サスキン、ダニエル・メルニック、ジョセフ・E・レヴィンによって引き継がれた。レヴィンは40万ドルの予算のうち25万ドルを出し、残りはコロンビア・レコードと他の6人の投資家から出た。スポンサーは500ドルの頭金を支払って映画の権利を獲得したが、最終的な費用は番組の利益の出る週ごとのチケット販売のパーセンテージに基づいて最大65万ドルにまで上がった。^[4]

ブロードウェイでの初演に先立ち、このショーはフィラデルフィアで3週間、ボストンで半週間上演された。ケリーがオーディションを受けている間に、エラ・ローガン、ジャック・クリーリー、エイヴリー・シュライバーが演じた役は、ショーの演出家レナード・スターンとメル・ブルックスによってカットされた。^[2]ブロードウェイでの初演前には、ブルックリン橋でコーラスガールたちによるイベントも行われた。^[5]

ハーバート・ロスが演出・振付を担当したこのミュージカルは、1965年2月1日にブロードハースト劇場でプレビュー公演が始まり、7回のプレビュー公演と1回の上演を経て2月6日に開幕（閉幕）した。出演者はウィルフリッド・ブランベル、ドン・フランクス、アニタ・ジレット、ミッキー・ショーネシー、アイリーン・ロジャース、ジェシー・ホワイト。舞台美術はオリバー・スミス、衣装デザインはフレディ・ウィットトップ、照明デザインはタロン・マッサーが担当した。^{[6]ポスターやチラシ（そして後年はLPやCDのジャケットにもなった）に使用されたこのショーのロゴは、フランス生まれのイラストレーター、}トミ・ウンゲラー がデザインしたもので、ウンゲラーは当時も今も子供向けの絵本でよく知られている。

ニューヨークタイムズ紙が引用した業界代表は、「これほどの費用がかかり、これほど早く失敗に終わったブロードウェイミュージカルは他に思い浮かばない」と述べた。費用は65万ドルに膨れ上がり、最大の損失はレバイン、次いでメルニックとサスキンドで、2人は合計15万ドルを投資していた。プロデューサーと作家の間で口論が激化しており、サスキンドは作家が投資家の提案に従って変更を加えることを望んでいないと不満を漏らした。チャーラップとローレンスは変更に激怒し、ニューヨーク州最高裁判所に劇の公開を差し止める差し止め命令を求めて訴訟を起こした。裁判官は両当事者に仲裁を求めるよう促したが、チャーラップとローレンスの代理人弁護士はミュージカルに「無許可の変更、省略、追加」が加えられたことで生じた損害賠償を求めて訴訟を起こすと脅した。^[7]

ニューヨークタイムズ紙の批評で、評論家のハワード・タウブマンは「土曜日の夜、ブロードハースト劇場に上演される前に、エラ・ローガンはケリー劇場から降板した。おめでとう、ローガンさん」と書き出し、この作品には「法的ではないにしても、差し止め命令を出す十分な批判的根拠」があると述べ、この作品をめぐって続いていた法廷闘争を風刺した。^[8] この劇の短い生涯は、後にメルニックの息子によって「彼（父）にとって歴史上最も好きな瞬間ではなかった」と評されたが、それでも彼は優雅にそれを過ごした。^[9]

その年の後半、コロンビアレコードのデイヴィッド・ルビンソンがプロデュースするオフブロードウェイでの復活公演の報道があった。これは、最終的にブロードウェイで初演された、大幅に改訂され書き直されたバージョンではなく、ローレンスとチャーラップが考案したオリジナルの形でショーを上演することを意図していた。^[3]

1880 年代のニューヨーク、アイルランド移民の 10 代のバスボーイ、ホップ ケリーは、ブルックリン橋から飛び降りて英雄になろうとする感傷的な命知らずです。彼はすでに 3 回の試みで尻込みしています。バワリーのギャンブラーの一団は、彼が飛び降りても生き残れないと賭けていましたが、彼らはその緊張感が気に入らないのです。彼らは彼の代わりに人形を橋から投げ落とすことにしましたが、ホップは本当に飛び降りたいと思っており、ついに飛び降りることに成功しました。

コロンビア レコードは番組の当初のスポンサーの 1 つでしたが、キャスト アルバムが商業的に録音されることはありませんでした。当時の一般的なやり方として、番組のスコアのデモ録音が、番組開始の早い段階で作曲家と作詞家/台本作家によって録音されました。1964 年にフランク ミリタリーによって制作されたこの録音は、チャーラップとローレンス自身によって演奏され、スコアから 13 曲が収録されました。番組はその後大幅に改訂されたため、このデモ録音には、最終的に番組からカットされた曲や、制作版では使用されなかった曲がいくつか含まれていました。

このデモ録音は、潜在的な支援者などの間で個人的に流通させるための限定版としてのみ意図されていたが、ショーが終了してから15年後の1980年にようやく商業的にリリースされた。このLPは、単に「エディ・ローレンスとムース・チャーラップがミュージカル・ケリーから歌を歌う」と題され、1975年にブルース・イェコとドリス・チュー・イェコによって設立された、無名のミュージカル劇場の録音を専門とするオリジナル・キャスト・レーベルのアルバム・シリーズの一部であった。アルバムのエグゼクティブ・プロデューサーはイェコ兄弟とエディ・ローレンスである。このアルバムは、1974年に亡くなったムース・チャーラップを偲んで捧げられた。

ムース・チャーラップの妻で、キャバレーとジャズのボーカリストだったサンディ・スチュワートは、1965年にドン・コスタによる豪華なアレンジで「ネバー・ゴー・ゼア・エニモア」のポップバージョンをリリースした。この曲はその後スタンダードとなった。2000年にスティーヴン・ソンドハイムは、この曲は少なくとも部分的にでも自分が書いていたらよかったと思う曲の1つだと評した。 ^[10]

ブロードウェイ初演の前に、フラン・ジェフリーズは1964年に「Ballad to a Brute (You're the Man That I Want)」という曲を録音しました。この曲は、彼女のアルバム「Fran Jeffries Sings of Sex and The Single Girl」 (1964年、MGM Records、SE-4268) に収録されています。

1998年、ニューヨーク市のヨーク・シアター・カンパニーは、ブロードウェイの忘れ去られた楽曲にスポットライトを当てた「ミュージカル・イン・ムフティ」シリーズの一環として、ケリーのコンサート版を上演した。出演者には、ブライアン・ダーシー・ジェームズ、ジェーン・コネル、ジョージ・S・アーヴィング、ジョン・シュック、マーシャ・ルイス、そしてオリジナル作品にも出演したサンディ・スチュワートがいた。演劇ファンの間でコンサートへの関心が高まり、完売公演とキャストの録音が行われた。^[11]

コンサートの録音は、1980 年にデモ録音をリリースしたのと同じレーベルであるオリジナル キャスト レコードからリリースされました。エディ ローレンスが芸術監督、サンディ スチュワートが音楽顧問としてクレジットされました。この録音は、ツアー中にすべての改訂が行われる前の元のスコアを反映しており、後にショーからカットされた曲やブロードウェイ プロダクションでは使用されなかった曲が多数含まれています。また、ボーナス トラックとして、サンディ スチュワートの 1965 年のポップ バージョン「Never Go There Anymore」も含まれています。

• インターネット ブロードウェイ データベースのケリー
• スティーブン・バッタリオ著『デイヴィッド・サスキンド：テレビ化された人生』のミュージカルに関する長い章