カラムハウス

アメリカ合衆国オハイオ州クリーブランドの東側、フェアファックス地区にあるカラーム・ハウスは、1915年に開場したアメリカ最古の黒人劇場である。^{[ 2 ]}ラングストン・ヒューズの戯曲の多くはこの劇場で創作され、初演された。^{[ 3 ]}

1915年、オハイオ州オーバリン近郊のオーバリン大学を卒業したラッセルとロウェナ・ウッドハム・ジェリフ夫妻は、当時「近隣協会」と呼ばれていた組織を東38番街2239番地に設立し、あらゆる人種、信条、宗教の人々が共通の基盤を見つけることができる場所として確立した。^{[ 4 ]} ジェリフ夫妻は初期の頃、芸術が共通の基盤を提供することを発見し、1917年に「プレイハウス・セトルメント」で演劇が始まった。^{[ 5 ]}

1920年代初頭、アメリカ南部からクリーブランドのある地域に多くのアフリカ系アメリカ人が移住してきた。新しい隣人を排除しようとする圧力に抵抗し、ジェリフ一家はあらゆる人種を歓迎すると主張した。^{[ 5 ]}彼らはアメリカ独立宣言の「すべての人間は平等に創られている」という言葉を引用した。当時プレイハウス・セトルメントと呼ばれていたこの場所は、すぐに当時のアフリカ系アメリカ人の優れた芸術家たちの集まる場所となった。^{[ 6 ]}俳優、ダンサー、版画家、作家など、あらゆる分野の人々が、自分の技を磨くことができる場所を見つけた。^{[ 7 ]} カラムもハーレム・ルネッサンスに貢献し、ラングストン・ヒューズもこの場所を歩き回っていた。^{[ 7 ]}

黒人の影響力がその発展に強く反映され、プレイハウス・セトルメントは1941年に正式にカラーム・ハウスと改名された。カラームはスワヒリ語で「喜びの集まりの場所」を意味する言葉である。^{[ 8 ]}

カラーム・ハウスは、全盛期がカラームより前だった黒人劇団ギルピン・プレイヤーズの使命を受け継ぎ、黒人俳優を育成することで評判を築いてきた。^{[ 9 ]}ケンリー・プレイヤーズ のジョン・ケンリーや、クリーブランド郊外のオハイオ州ウォーレンスビル・ハイツにあった音楽「テント」劇場^{[ 11 ]}のミュージカルニバル^{[ 10 ]}のジョン・プライスといった演出家たちは、プロの公演に黒人俳優を起用した。^{[ 12 ]}

1931年、ラングストン・ヒューズとゾラ・ニール・ハーストンは、2幕構成の共作『ミュール・ボーン』を上演するためにジェリフ家と交渉していたが、2人の作家は「仲違い」した。^{[ 13 ] [ 14 ]}ヒューズ家とハーストン家の遺族の間での一連の話し合いを経て、 1991年にエセル・バリモア劇場で『ミュール・ボーン』の世界初演がブロードウェイで行われた。 ^{[ 13 ]} そしてついに、上演が最初に提案されてから65年後、カラーム・ハウスは1996年から1997年のシーズンのフィナーレとして『ミュール・ボーン（争いの骨）』を上演した。サラ・メイが演出したカラームの作品は、プロセニアム（ジェリフ）劇場で立ち見が出るほどの盛況ぶりだった。クリーブランドの劇場シーズンが終わる頃、『プレイン・ディーラー』紙の見出しには「カラームがハーレム・ルネッサンスの地位に復帰」と書かれていた。批評家のマリアンヌ・エベットは、カラム劇場が過去の苦難から立ち直り始めた頃の成功物語を共有した。カラム劇場が切実に必要としていた復活が訪れたのだ。この間、劇作家でエミー賞に2度ノミネートされたマーガレット・フォード＝テイラーがエグゼクティブ・ディレクターを務め^{[ 15 ]}、サラ・メイが常駐ディレクターを務めた^{[ 16 ] 。}

2003年10月から2016年3月まで、テレンス・スピヴィーはカラームの芸術監督を務めた。^{[ 17 ]}トニー・F・シアスはCEO兼社長、アシーラ・シャリーフはCOO兼副社長である。

2017年に、施設の大規模な改修が行われました。クリーブランドの建築家ロバート・P・マディソンによって設立された、オハイオ州初の黒人所有の建築事務所であるロバート・P・マディソン・インターナショナル^{[ 18 ]}が、1450万ドルの改修を主導しました。^{[ 8 ] [ 19 ]}これには、新しい街並み、ビストロ、パティオ、屋根付きの屋外ステージ、アリーナシアター、ロビー、楽屋の改修が含まれていました。^{[ 8 ]}

アップデートは以下の3段階で実施される予定だった。

• フェーズ I - 195 席のジェリフ劇場の改修。新しい屋根、ロビー、座席、照明、車椅子用アクセスを含む。^{[ 20 ]}
• フェーズII - KeyBankロビー、ギフトショップ、アンソニー（トニー）スミスギャラリーの追加、アリーナシアターの再設計、カフェの設置。^{[ 20 ]}
• フェーズIII - 屋外ステージエリア、パティオ、カフェ、街並みの追加。^{[ 8 ]}

Karamu の使命は「黒人の経験を尊重しながら、プロの演劇を制作し、芸術教育を提供し、すべての人々のためのコミュニティ プログラムを提供することです。私たちは、さまざまな人種、宗教、経済的背景を持つ人々が芸術を通して集まる喜びの場です。」^{[ 25 ]}近年、ディアスポラ全体にわたる黒人の経験をより包括的にするために、使命は「アフリカ系アメリカ人」から「黒人」に更新されました。

ラングストン・ヒューズはカラーム劇場と特別な関係があり、1936年から1939年は「ヒューズ時代」と呼ばれています。^{[ 26 ]}セントルイスで生まれたヒューズは、幼少期にクリーブランドに移り住み、そこでカラーム劇場のプログラムやクラスに参加しました。^{[ 27 ]}オハイオ州を離れた後も、監督のロウェナ・ジェリフやギルピン・プレイヤーズと連絡を取り続け、ギルピン・プレイヤーズは彼の戯曲を数多く上演し、その中には『When the Jack Hollars』（1936年）、『Troubled Island』（1936年）、『Joy to My Soul』の初演も含まれています。 ^{[ 21 ] [ 28 ]}ヒューズはかつて、「もし私がクリーブランドにいる時に何かお役に立てることがあれば、もし私が公の（または私的な）講演や朗読をしたり、地元の資金集めに何らかの形で協力できるのであれば、喜んでそうします」とさえ言っています。^{[ 29 ]}カラームのルーベン・シルバーとのインタビューで、ヒューズは次のように語った。「アメリカのような偉大な国には、2000万人の有色人種がいるのに、主に真面目な有色人種の劇場がないというのは、文化的に恥ずべきことだ。ないのだ。カラームはそれに最も近い存在だ…黒人劇場という言葉を使いたいなら、黒人による、黒人についての劇を上演するだけでなく、その劇場が存在するコミュニティに偏った劇を上演すべきだ。アメリカにおける人種生活は今もなお黒人中心なので、主に黒人のコミュニティにあるべきだ…一部の知識人、あるいは引用符付きの「知識人」がそのような題材を恥じているからといって、あまり教育を受けていないかもしれない人々についての黒人民俗劇を上演することを恐れるような劇場であってはならない」^{[ 30 ]}

1940年までに、伝記作家のアーノルド・ランパーサドによれば、「ラングストンは、黒人社交、黒人、黒人非社交、白人の3つのクラスに分けたすべての寸劇とスケッチを代理人に送り、バーニー・ジョセフソンがニューヨークで設立した人種混合キャバレー「カフェ・ソサエティ」^{[ 31 ]}がレビューを計画していると伝えた。ヒューズは「ラン、ゴースト、ラン」 ^{[ 32 ]}を含む20の寸劇を送った。彼はまた、カラームにもコピーを送ったが、レビューがそこで、あるいはどこかで上演されたという記録はない。^{[ 33 ]}これらの寸劇のうち3つが、ここで初めて活字化される。ヒューズは生涯を通じて、多くの短い風刺寸劇をプログラムに追加した。^{[ 33 ]}

カラームは、さまざまなプログラムを通じて、あらゆる年齢層の人々に芸術体験を提供しています。^{[ 34 ]}主なプログラム分野は、幼児発達センター、芸術教育センター、カラーム舞台芸術劇場の3つです。^{[ 34 ]}

2020年、カラーム・ハウスは、トニー・F・シアス、ラテシア・D・ウィルソン、メアリー・E・ウィームズが執筆した「フリーダム・オン・ジューンティーンス」を上演した。これは、1865年6月19日にアメリカ合衆国で奴隷制度が終焉したことを記念するイベントである。^{[ 24 ]}「フリーダム・オン・ジューンティーンス」は元々ビル・ウィザーズの音楽を祝うために作られたが、ジョージ・フロイドの死去により変更された。^{[ 24 ]}

1982年12月17日、カラームはアメリカ合衆国国家歴史登録財に登録され[ ^{35 ]} 、 2003年6月16日にはオハイオ州歴史標識を授与された^{[ 23 ] 。}

• カラムは2005年に全米黒人演劇祭から「演劇長寿賞」も受賞した。
• 2019年、アメリカン・シアター・マガジンは、カラーム・ハウスを「…この分野で最も見過ごされている成功事例の一つ」と評した。
• 2022年、カラームは、以前はブロードウェイ・ブラックのアントニョ賞として知られていた「ザ・アワード」から「劇場の扉は開いている」賞を受賞しました。
• 2023年、カラーム劇場はミッドウェスト・リビング誌によって「中西部最高の劇場」に選ばれた。

演技

• ビル・コッブス（1934年6月16日生まれ） - 映画、テレビ、舞台、監督、マスターワークショップ
• ミニー・ジェントリー（1915年- 1993年） -ブロードウェイ、映画、テレビで活躍した女優
• ロバート・ギヨーム（1927年 - 2017年）は、映画、舞台、テレビ俳優であり、1970年代後半から1980年代半ばにかけて、テレビのシットコムシリーズ「ソープ」とそのスピンオフシリーズ「ベンソン」に主演したことで最もよく知られている。
• マーガレット・フォード＝テイラー（1月6日生まれ） - 映画、テレビ、舞台、脚本家、監督、エミー賞2回ノミネート
• ディック・ラテッサ（1929年- 2016年） - 映画、舞台、テレビ俳優。ミュージカル『ヘアスプレー』での演技で、2003年にトニー賞ミュージカル助演男優賞を受賞した。
• ロン・オニール（1937年- 2004年） - 1970年代に多くのブラックスプロイテーション映画に出演した俳優、映画監督、脚本家
• アル・カーク、ブロードウェイおよび映画俳優。「シャフト」「ゴールデン・ボーイ」（サミー・デイヴィス・ジュニア共演）
• デイブ・コネル、ブロードウェイおよび映画俳優、「グレート・ホワイト・ホープ」5作品出演、アリーナ・ステージ常駐俳優
• ヴァネッサ・ベル＝キャロウェイは1956年生まれ。カラームの演劇科とモダンダンス科で活動し、ブロードウェイミュージカル『ドリームガールズ』のコーラスに選ばれた。
• レイノ・クレイトン（1952年8月26日生まれ）は、カラーム・ハウスの数々の作品に出演した。また、1975年6月に初演されたニグロ・アンサンブル・プロダクションの「夏の最初のそよ風」ではルー・エドワーズ役を演じた。1975年には、同作品でのルー・エドワーズ役の演技により、クラレンス・ダーウェント賞と1975年オビー賞を受賞した。

視覚芸術家

• チャールズ・L・サレー・ジュニア（1913年-2006年） - WPA（公共事業促進局）の版画家、画家、壁画家であり、インテリアデザイナーとしても活動した。
• ウィリアム・E・スミス（1913年-1997年） - WPA（公共事業促進局）の版画家、画家、看板デザイナーであり、美術教師でもあった。

• www.karamuhouse.org カラムハウスの公式サイト
• ケース・ウェスタン・リザーブ大学/クリーブランド歴史学/カラム
• 2011年7月24日にWayback Machineにアーカイブされました。アフリカ系アメリカ人登録簿
• Wayback Machineに2011年9月27日にアーカイブされた、Karamu House、Sandy Mitchell著、About.comガイド
• ケース・ウェスタン・リザーブ大学クリーブランド歴史百科事典
• アンドリュー・M・ファーンリー著『カラーム・ハウスの歴史を綴る』
• エモリー大学スチュアート・A・ローズ写本・アーカイブ・稀覯本図書館：ビロップス＝ハッチ・アーカイブからのカラーム・ハウス・コレクション、1925年～2007年