フリオ・デ・カロ

フリオ・デ・カロ（1899年12月11日 - 1980年3月11日）は、タンゴのジャンルで著名なアルゼンチンの作曲家、音楽家、指揮者であった。^[1]

1913年、父親はサンテルモ地区に音楽学校を開き、すぐに音楽、楽器、パート、レッスンの最も有名な提供元の1つとなった。フリオと弟のフランシスコは、それぞれピアノとバイオリンを学んだが、父親は最終的に楽器の交換を希望した（3番目の弟のエミリオはバイオリンを学んだ）。フリオは父親の希望に反して、1915年のサルスエラ公演でロレア劇場の第2バイオリニストの地位を得た。父親の罰と反対にもかかわらず、兄弟はブエノスアイレスで人気のタンゴのリサイタルに出席し始めた。これらの初期の影響者には、バンドリーダーのエドゥアルド・アロラス、フアン・カルロス・コビアン、ロベルト・フィルポなどがいた。^[2]

1917年、友人に促されて、デ・カロはエレガントな多目的会場であるパレ・ド・グラスで行われたタンゴの演奏中にステージに上がった。フィルポのヴァイオリニストから楽器を与えられたデ・カロの演奏はスタンディングオベーションを引き起こし、エドゥアルド・アロラスから彼のオーケストラへの常任出演の申し出を受けた。^{[1]ポピュラー音楽全般を軽蔑していた父デ・カロはこれに抵抗し、才能ある若い音楽家はひそかにアロラスのオーケストラに参加し、このオーケストラのために最初のタンゴ曲}「モン・ベギン」を作曲した。

結局、父親は18歳のフランシスコを家から追い出したが、これは思い切った行動であり、フランシスコは兄のもとへ戻ることを余儀なくされた。2人はアロラスのオーケストラに同行し、アルゼンチンと隣国ウルグアイの両方で成功を収めた。兄弟はオーケストラの成功に大きく貢献し、タンゴのスタンダード曲として、「Mala pinta ( Shady Look )」、「Mi encanto ( My Charm )」、「Pura labia ( All Words )」、「Don Antonio」、「A palada ( In Spades )」、 「 Era buena la paisana ( She Was a Good Country Girl )」、「Percanta arrepentida ( Lamentful girl )」、「Bizcochito ( Lil' Biscuit )」、「Gringuita ( Blondie )」、「La cañada ( The Brook )」などを作曲した。

1919年、ビジネス上の意見の相違から、デ・カロとピアニストのホセ・マリア・リッツーティはアロラスのグループを脱退した。彼らはバンドネオン奏者のペドロ・マフィア、バイオリニストのホセ・ロシートとカルテットを結成し、アルゼンチン最高裁判所に面したカフェで演奏して喝采を浴びた。しかし、グループは1920年に解散し、デ・カロとリッツーティはバンドリーダーのオスヴァルド・フレセドに加わり、彼と米国をツアーした。デ・カロはモンテビデオに移り、そこで結婚してミノット・ディ・チッコのオーケストラに参加した（1922年）。その後、1923年にブエノスアイレスでフアン・カルロス・コビアンの指揮のもとマフィアと再会した。その後まもなく、彼の結婚生活は終わった。

コビアンは恋人を追ってニューヨークへ行くことを決意し、1923年末、楽団を必要としていたデ・カロ兄弟は再結成することとなった。社交界の大晦日舞踏会での成功により、ダウンタウンの人気カフェや新しいメディアであるラジオで有利な契約を獲得した。フリオ・デ・カロ楽団は後にRCAビクターとレコーディング契約を結び、1925年4月にはエドワード皇太子の前で演奏した。その年の後半、米国のジャズバンドリーダー、ポール・ホワイトマンがデ・カロにストロー社製のバイオリンを紹介した。この装置（片側にコルネットホルンが付いたバイオリン）は、オーケストラの他の楽器よりも高い音を響かせることができることからラジオ演奏用に発明されたもので、指揮者はすぐにそれが欠かせない道具であることに気付いた。この有名なバンドリーダーは、彼の演奏会に出席したアルゼンチンの著名人、特に主任外科医エンリケ・フィノキエットや大統領マルセロ・トルクアト・デ・アルベアルに敬意を表して数多くの曲を作曲した。

1931年、オーケストラは招待によりフランスをツアーした。ニースのメディテラネ宮殿、ウンベルト・ディ・サヴォイア公、ロスチャイルド家のガラ、パラマウント・スタジオの「ブエノスアイレスの光」 (スタジオが制作した数々の作品のうちの1つで、カルロス・ガルデルが主演) などで演奏した。オーケストラはアルゼンチンでも成功を収め続け、 1935年には国内有数のオペラハウスであるコロン劇場にデビューし、1936年にはテアトロ・オペラに出演して包括的な「タンゴの進化」を披露し、1870年以降のタンゴの発展を聴衆に紹介した。これらの公演の1つを終えた後、兄弟の年老いた両親が突然訪ねてきて、家族は和解した。

彼の楽団はタンゴファンの間で長年人気を保ち、例えばボーカリストのエドムンド・リベロ（タンゴの領事館員）のような若い才能を世に送り出しました。しかし、聴衆が減ったため、フリオ・デ・カロは1954年に楽団を引退しました。彼は1959年に再婚し、1975年にようやくレコーディングスタジオに戻り、作家のエルネスト・サバト、作曲家のベン・モラー、作曲家兼編曲家のルイス・スタソなどとコラボレーションして「ロス14デフリオデカロ（フリオデカロの14）」を制作しました。彼は国から栄誉を受け、12月11日（彼の誕生日で、ガルデルと同じ日）は「全国タンゴの日」と宣言されました。1977年のこの日、ブエノスアイレスのルナパークアリーナでは、「ハッピーバースデートゥーユー」という熱烈な歌とともにスタンディングオベーションを受けました。

フリオ・デ・カロは1980年3月11日、海辺のリゾート都市マル・デル・プラタで80歳で亡くなった。彼はブエノスアイレスのチャカリータ墓地に、兄のフランシスコの隣に埋葬された。

その他の著名な親戚には、従妹の詩人ジュリア・デ・カロ（1917年7月11日 - 2009年6月26日）と、姪孫のアメリカ人フェンシング選手ナタリー・ジュリア・ヴィー（1986年4月19日生まれ）がいる。

• アメリカの歴史的録音のディスコグラフィーにある Julio de Caro の録音。
• フリオ・デ・カロ on todotango.com
• tango.info の Julio de Caro
• リンク、ケイシー。ウェンドランド、クリスティン（2016年3月）。 「グアルディア・ヌエバと黄金時代（1932～1955）」。Academic.oup.com。 137–199ページ。土井：10.1093/acprof:oso/9780199348220.003.0005。ISBN 978-0-19-934822-0. 2024年6月14日閲覧。