ジュリアン・スタラブラス

ジュリアン・スタラブラスはイギリスの美術史家、美術評論家、写真家、キュレーターです。レイトン・パーク・スクールとオックスフォード大学ニュー・カレッジで学び、そこでPPE（哲学、政治学、経済学）を学びました。コートールド美術研究所で美術史の修士号と博士号を取得しました。幅広い理論的関心を持つ一方で、マルクス主義^[1]、特にフランクフルト学派の作品の影響を受けています。近現代美術（インターネットアートを含む）、写真、20世紀イギリス美術史について幅広く執筆しています。

スタラブラスはかつてロンドン大学コートールド美術研究所の教授を務めていたが、2022年に同研究所を退職し^[2]、現在は独立した作家兼キュレーターとして活動している。

彼はニュー・レフト・レビューの編集委員を務めている。

スタラブラスはヤング・ブリティッシュ・アーティスト運動 に非常に批判的で、その作品と影響は1999年の研究『ハイ・アート・ライト』の主題であり、これは彼が広く浸透しているYBAの頭字語を軽蔑する同義語として作った造語である。

「アート市場が復活し（1990年代前半から中頃にかけて）、成功が目前に迫るなか、新しいアートはより明らかに二面性を持つようになり、マスメディアや幅広い観客に目を向けながらも、アートバイヤーやディーラーという狭い世界の特定の関心にも目を向けるようになった。その両方を満足させることは容易なことではなかった。アーティストは同時に両方の方向に向き合い、両方の観客を真剣に受け止めることができるだろうか？その注意の分裂が、幅広い観客をうまく魅了しながらも真剣に取り組まれなかった原因だと私は主張したい。その結果、ハイアートライトの多くの観客は興味をそそられながらも満足せず、作品の意味に戸惑い、決して与えられない説明を求めている。この本の目的は、そうした答えがとりうる方向性を示唆し、それが本書が考察するアートと同じくらいわかりやすいスタイルで示すことである。」^[3]

2001年にロンドンのテート・ブリテンで「アート・アンド・マネー・オンライン」展を企画。2008年にはブライトン・フォト・ビエンナーレに選出され、そのカタログから『火の記憶：戦争のイメージ』と『イメージの戦争』（2013年）を編集した^[4]。

彼の最近の作品は、芸術界のグローバル化、現代美術におけるドキュメンタリー様式、戦争写真の歴史、政治的ポピュリズムと文化的ポピュリズムの関係を探求している。彼は、写真におけるポピュリズムをテーマにした2023年テッサロニキ・フォトビエンナーレのメイン展示会をキュレーションした。

• 見せかけだけの殺人：ベトナムとイラクにおける写真、戦争、メディア（2020年、ロウマン＆リトルフィールド社、ISBN  978-1-5381-4180-9）
• 現代アート：非常に短い入門（2020年、オックスフォード大学出版局、ISBN 978-0-19-882662-0） 
• Ριζοσπαστικεσ Πραγματικοτητεσ: Η Φωτογραφια ωσ Πολιτικη Πρακτικη ;英語翻訳: Radical Realities: Photography as Political Practice (2018、University Studio Press; ISBN 960-12-2386-X ) 
• Art Incorporated: The Story of Contemporary Art (2004)、 Contemporary Art: A Very Short Introduction (2006、Oxford University Press、ISBN 978-0192806468 )として再出版 
• インターネットアート：文化と商業のオンライン衝突（2003年、Tate Gallery Publishing、ISBN 978-1854373458） 
• パリの写真（2002年、エイブラムス、ISBN 978-0810966406） 
• ハイアートライト：1990年代のイギリス美術（1999年、Verso、ISBN 9781859843185）  
  • ハイアートライト：若手英国アートの興隆と衰退（改訂増補版）（2006年、Verso社、ISBN 978-1844670857） 
• ガルガンチュア: 人工的に作られた大衆文化。 (1996 年、ヴァーソ; ISBN 978-1859840368 ) 

• 人々の亡霊：テッサロニキ写真ビエンナーレ（2023年、マケドニア大学出版局、ISBN 978-618-5426-38-5） 
• レッドアート：データ資本主義における新たなユートピア（2014年、レオナルド電子年鑑、第20巻第1号、ISBN 978-1-906897-28-4）、共同編集者：ランフランコ・アセティ、スザンヌ・ヤシュコ 
• 『火の記憶：戦争のイメージとイメージの戦争』（2013年、フォトワークス、ISBN 978-1903796498） 
• ドキュメンタリー：現代美術のドキュメント（2013年、ホワイトチャペルギャラリー/ MITプレス、ISBN 9780262518291）、ジェームズ・エイジー、アリエラ・アズレイ、ウォルター・ベンヤミン、アダム・ブルームバーグ＆オリバー・チャナリン、ジュディス・バトラー、ジョルジュ・ディディ＝ユベルマン、ジョン・グリアソン、デイヴィッド・レヴィ＝ストラウス、エリザベス・マコーランド、カール・プランティンガ、ジャック・ランシエール、マーサ・ロスラー、ジャン＝ポール・サルトル、アラン・セクーラ、W・ユージン・スミス、スーザン・ソンタグ、ヒト・ステイヤール、トリン・T・ミンハの寄稿。 
• Locus Solus: 現代アートにおけるテクノロジー、アイデンティティ、サイト(1999、Black Dog Publishing、ISBN 978-1901033618 )、共同編集者 Duncan McCorquodale 
• 職業上の危険：最近の英国美術に関する批評的著作（1998年、Black Dog Publishing、ISBN 0-9521773-8-2）、共同編集者：ダンカン・マコーコデール、ナオミ・シダーフィン 
• Ground Control: Technology and Utopia (1997, Black Dog Publishing、ISBN 978-0952177326 )、共同編集者 Duncan McCorquodale、Lolita Jablonskiene 

• 「人々の亡霊」テッサロニキ・フォトビエンナーレ、2023年10月～2024年2月^[5]
• 失敗したリヴァイアサン：マグナムと南北戦争、国立南北戦争センター、2015年5月〜11月^[6]
• 火の記憶：戦争のイメージとイメージの戦争、ブライトン写真ビエンナーレ、2008年5月^[7]
• アート・ナウ：アートとマネー・オンライン、テート・ブリテン、2001年3月〜6月^[8]

• コートールド美術館のスタラブラスによるエッセイと記事
• スチュワート・ホーム著『High Art Lite』（Verso、2006年第2版）のレビュー