ジョン・ライス | |
|---|---|
| 生まれる | ジョナサン・ライス |
| 職業 | 映画監督、プロデューサー、作家、教師 |
| 活動年数 | 1980年~現在 |
ジョン・ライスは映画プロデューサー、監督、作家です。長編映画『Cleopatra's Second Husband』(1998年)やドキュメンタリー『Better Living Through Circuitry』(1999年)、『Bomb It』 (2007年)を制作しました。ナイン・インチ・ネイルズ、スレイヤー、ダンジグ、ブラック・クロウズなどのアーティストのミュージックビデオを監督しました。
キャリア
膜
ロスガトス出身のレイスは、カリフォルニア大学バークレー校[1]で経済学を学び、カリフォルニア大学ロサンゼルス校で映画とテレビ番組制作の美術修士号を取得しました。
彼は1981年にターゲットビデオで映画の仕事を始め、1983年まで西海岸のパンクシーンに関する多数のドキュメンタリーを手掛けた。その多くは「アンダーグラウンド・フォース」と題されていた。[1] [2] 彼が記録したバンドやアーティストには、ブラック・フラッグ、デッド・ケネディーズ、サークル・ジャークス、TSOL、Z'EV、ジョアンナ・ウェント、ザ・クランプス、イギー・ポップなどがいる。彼はヨーロッパ中を広く旅して作品を上映し、ビデオ映写の初期段階でヨーロッパのパンクロックバンドを撮影した。
1983年から1990年にかけて、彼はパフォーマンスグループ「サバイバル・リサーチ・ラボラトリーズ」に関するドキュメンタリーを5本制作した。[1] [3] [4]また、グループの擬人化ロボットをフィーチャーした短編物語映画「A Bitter Message of Hopeless Grief」 (1988年)の脚本、プロデュース、監督も手掛けた。 [5] 「 Baited Trap」(1985年)は、レイスがUCLA映画学校の1年生の時に制作した最初の短編物語映画である。
1992年、レイスはボブ・フラナガンも参加していたナイン・インチ・ネイルズの「 Happiness in Slavery 」のミュージックビデオを監督した。[1] [6] [7]この映画はシカゴ国際映画祭、サンフランシスコ国際映画祭のゴールデンゲート・コンペティションで賞を獲得し、ヴィレッジ・ヴォイス批評家投票でベストミュージックビデオのトップ10に選ばれた。 [8]この映画はMTVで放映禁止となった。[6]その後もレイスはスレイヤー、ダンジグ、ブラック・クロウズ、タイプ・オー・ネガティブ、コットンマウス・キングスなどのミュージックビデオを監督した。[9] [10] 1995年、トロント国際映画祭でレイスのミュージックビデオの回顧展が開催された。[10]
1992年、レイスはトム・サイズモア、パメラ・ギドリー、シーモア・カッセル、リチャード・エドソン、デビ・マザール、ジョー・ダレサンドロ主演の長編ドラマ『Love Is Like That』[11]をプロデュースした。監督として初の長編映画となった『Cleopatra's Second Husband』(1998年)[1]は心理ドラマで、シネクエスト映画祭で最優秀長編映画賞を受賞した。[要出典] 。レイブ文化に関するドキュメンタリー長編『 Better Living Through Circuitry』(1999年)ではクリスタル・メソッド、ロニ・サイズ、モビーと共演し、[1] [ 10] [12] [13] [14] 、レイスはシカゴ・アンダーグラウンド映画祭で最優秀ドキュメンタリー監督賞を受賞した。[15]
2000年にデイリー・バラエティ誌によって「注目すべきデジタルディレクター10人」の一人に選ばれた。[16]
『Bomb It』 (2007年)は、グラフィティとストリートアート文化 に関する長編ドキュメンタリーである。 [17] [18] [19]タキ183、シェパード・フェアリー、オス・ジェメオス、 DAIM 、レヴォクらが参加し、ニューヨーク、フィラデルフィア、ロンドン、パリ、アムステルダム、ハンブルク、バルセロナ、ベルリン、ケープタウン、サンパウロ、東京、ロサンゼルスで撮影された。IGNは「この映画の核となるのは、公共空間とそれをめぐる戦いについての痛烈な社会的声明である」と述べた。 『Bomb It』はトライベッカ映画祭で公式セレクションとして初公開された。 [17] 『Bomb It 2』(2010年) [20]は、デジタル放送ネットワークBabelgumのウェブシリーズとして委託され、 Bomb Itの配信範囲をアジア、東南アジア、中東、ヨーロッパ、米国、オーストラリアに拡大した。リースはバンコク、ジャカルタ、シンガポール、香港、テルアビブ、ヨルダン川西岸のパレスチナ難民キャンプ、パース、メルボルン、コペンハーゲン、シカゴ、オースティンを旅した。アーティストにはアッシュ、フィブス、ストーミー・ミルズ、ビージョアなどが含まれる。
リースは、ファイアライト・メディアのシリーズ『In The Making』や、ドキュメンタリー『The Good Breast』、『Sweetheart Dancers』(ショータイム)、『Desolation Center』のプロデューサーを務めた。[21]
さらに、カンヌ、サンダンス、SXSW、トライベッカなど世界中でワークショップやプレゼンテーションを行っています。[22] [23] [24]コンサルタントとして、彼の会社8 Aboveを通じて、何百人もの映画製作者や映画団体に配給戦略に関するアドバイスを提供してきました。[14] [25] [26]
書き込み
リースは、20都市での自主上映を含むハイブリッドな配給戦略を採用した『Bomb It』の公開経験に基づいて、初の著書『 Think Outside the Box Office: The Ultimate Guide to Film Distribution and Marketing for the Digital Era』(2010年)を執筆した。これは、今日の極めてデジタル化された世界で映画製作者が配給とマーケティングにどう取り組むべきかを段階的に解説したガイドである。 『Think Outside the Box Office』には、ピーター・ブロデリック、Bサイドのクリス・ハイアムズ、シネティック・ライツ・マネジメントのマット・デントラー、広報担当のシンシア・シュワルツ、そして映画製作者のトッド・スクラー、ジョー・スワンバーグ、コーラ・オルソンらの意見、戦略、戦術が掲載されている。[27]
2011 年、リースはシェリ・キャンドラーおよび The Film Collaborative と共著した 「 Selling Your Film Without Selling Your Soul 」を出版しました。この本には、独立系映画配給に関するケース スタディが含まれています。
2011 年、Reiss 氏は無料の電子書籍『The Modern Moviemaking Movement』にも寄稿しました。
書籍
- ライス、ジョン(2009)。『ボックスオフィスの外側を考える:デジタル時代の映画配給とマーケティングの究極ガイド』ハイブリッドシネマ。ISBN 978-0982576205。
- ゲリラ映画製作者ポケットブック(寄稿者)、2010年ISBN 9781441180780
- 魂を売らずに映画を売る(The Film Collaborative、Sheri Candler 共著)、2011年ISBN 0983822956
- 米国外での映画販売:ヨーロッパでのデジタル配信(The Film Collaborative、Sheri Candler 共著)、2011 年
- 現代映画製作運動(共同制作)、2011年
- Webdocs – オンライン映画制作者のためのサバイバルガイド(共同制作)、2011年
- Blek le Rat: 30周年記念回顧展(共著)、ISBN 9781935634058、2011年
教育
リースはカリフォルニア芸術大学の映画監督プログラムで教鞭を執っている。[14]彼は「現実世界でのサバイバルスキル:映画学校で教えてほしかったことすべて」というコースを創設し、資金調達から配給まで映画製作の実践的/ビジネス的な側面をカバーしている。[28]
フィルモグラフィー
長編映画とドキュメンタリー
- ラブ・イズ・ライク・ザット(1991) – プロデューサー
- クレオパトラの2番目の夫(1998年) – 脚本家、監督、プロデューサー
- 回路を通してより良い暮らし(1999) – 監督
- ボム・イット(2007年) - 監督・プロデューサー[18] [19]
- ボム・イット2 (2010) – 監督、プロデューサー、撮影監督
- グッド・ブレスト(2016年) – プロデューサーとして[21]
- デソレーション・センター(2018年) – コンサルティングプロデューサー
- スウィートハート・ダンサーズ(2019) – コンサルティングプロデューサー(短編)[29]
短編映画
- 餌をつけた罠:肉、拷問、殺人の物語(1985年)、12分
- バンキー・エコーホーク:ザ・レジスタンス(2020) – プロデューサー(短編)
- 絶望的な悲しみの苦いメッセージ(1988年) -サバイバル・リサーチ・ラボラトリーズとの共同制作、プロデューサーとして13分[4] [5]
生存研究室に関する映画
- 苦痛の王国からの美しい収穫(1984年)、44分
- ネガティブな魅力の美徳:サバイバル リサーチ ラボラトリーズによる 5 つの機械化されたパフォーマンス(1986)、75 分
- 挑発の意志(1988年)、42分
- 抑制されない快楽(1990年)、45分[4]
- ロボット騒乱の 10 年(2001 年または 2004 年) – Survival Research Laboratories での彼の仕事のコンピレーション DVD、OCLC 55872058
ミュージックビデオ
- ナイン・インチ・ネイルズ「Happiness in Slavery」 (1992年)[6] [7]
- ナイン・インチ・ネイルズの「Gave Up」(1992年) - この曲のために作られた3つの異なるビデオのうちの1つ
- ダンジグの「It's Coming Down」(1993年)
- スレイヤーの「ディットーヘッド」(1994年)[30]
- スレイヤーの「Serenity in Murder」(1994年)
- 「Do You Take This Man」ディアマンダ・ガラス(1994)
- ブラック・クロウズの「ワイザー・タイム」(1994年)
- ダンツィヒ著「死のアーカイブ」 (2003) [31]
- コットンマウス・キングスの「サバーバン・ライフ」(2008年)[32]
受賞と表彰
- 1998年: 『クレオパトラの2番目の夫』がハンプトン国際映画祭で最優秀アメリカ独立映画賞にノミネートされた。[要出典]
- 1998年: 『クレオパトラの2番目の夫』がシネクエスト映画祭で最優秀長編映画賞にノミネートされ、同映画祭で最優秀初長編映画賞を受賞した。[要出典]
- 1999年:クレオパトラの2番目の夫が、ワールドフェスト・ヒューストン国際映画祭劇場長編映画部門で銀賞を受賞 – 006。[要出典]
- 1999年: 「Better Living Through Circuitry」がシカゴ・アンダーグラウンド映画祭で最優秀ドキュメンタリー部門の銀賞を獲得。[要出典]
- 2000年:デイリー・バラエティ誌の「注目すべきデジタルディレクター10人」に選出[16]
- 2007年:『Bomb It』がトライベッカ映画祭の公式セレクションに選出された[17]
参考文献
- ^ abcdef 「地元の監督ジョン・リースが『クレオパトラの2番目の夫』で大反響」メトロシリコンバレー。1999年3月25日。 2022年5月2日閲覧。
- ^ ウィリアムズ、デイヴィッド(1993年)。「生存研究室からナイン・インチ・ネイルズまでの苦悩の軌跡。映画監督ジョナサン・リースは、ねじれた金属、脆い肉体、そして多くの巧妙な転覆を描いたセルロイドの調査を進めている」。Film Threat Video Guide 。 2022年11月8日閲覧。
- ^ 『 The Pleasures of Uninhibited Excess』(ビデオカセット)。サンフランシスコ公共図書館。1991年。 2022年5月5日閲覧。
{{cite book}}: CS1 メンテナンス: 場所が見つかりません 発行者 (リンク) - ^ abc 「The Pleasures of Uninhibited Excess」(DVD)。サンフランシスコ公共図書館。2007年。OCLC 789664745。2022年5月5日閲覧。
- ^ ab ジョン・ライスの『A Bitter Message of Hopeless Grief』(1988年)。YouTube。アメリカン・アンダーグラウンド・フィルム・アーカイブ。 2022年5月5日閲覧。
- ^ abc 「ナイン・インチ・ネイルズの『ブロークン』ムービー:悪名高いウイルスVHS『スナッフ・フィルム』の裏話」リボルバー。2017年9月19日。 2022年4月30日閲覧。
- ^ ab Pineda, Matthew (2021年4月1日). 「2. ナイン・インチ・ネイルズ、「Happiness in Slavery」1992年11月」.ダラス・オブザーバー. 2022年11月6日閲覧。
- ^ 「1992年Pazz & Jop批評家投票」。2022年11月6日閲覧。
- ^ チャップスティック、ケルシー(2018年9月27日)。「スレイヤーの『神の介入』:あなたが知らなかった8つのこと」。2022年5月2日閲覧。
- ^ abc 「ジョン・リース」。2022年11月6日閲覧。
- ^ マッカーシー、トッド(1992年7月1日)。「愛はそんなもの」。
- ^ Chonin, Neva (2000年5月26日). 「Better Living Through Raves / Jon Reissのドキュメンタリーがダンスサブカルチャーに敬意を表す」サンフランシスコクロニクル. 2022年5月2日閲覧。
- ^ ホールデン、スティーブン(2000年5月26日)。「シナジー!エクスタシー!生物学!」ニューヨークタイムズ。 2022年5月2日閲覧。
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- ^ ab エバーレス、マイク(2010年7月2日)。「2010年レベレーション・パース国際映画祭:公式ラインナップ」アンダーグラウンド・フィルム・ジャーナル。 2022年12月29日閲覧。
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- ^ “Hooligan Sparrow Credits”. POV . 2016年1月10日. 2022年11月7日閲覧。
- ^ 「小さな問題ではない:草の根リリースを成功させるための6つのヒント」。映画製作者。2021年4月21日。
- ^ アダム・チャプニック、「弾薬の配布:DIY部隊に欠かせないマニュアル」、2010年3月31日。2022年11月25日にアクセス。2010年6月26日アーカイブ、Wayback Machine
- ^ 「Reel World Survival Skills: Reiss の CalArts クラスが話題に」サンフランシスコ映画協会2008 年 12 月 3 日 。2022年11 月 7 日閲覧。
- ^ 「Sweetheart Dancers」.ミドルベリー・ニュー・フィルムメーカーズ・フェスティバル. 2022年5月23日閲覧。
- ^ SLAYER - dittohead 1994 (MTV) . 2022年11月7日閲覧。
- ^ ウィリアムズ、デイヴィッド(1993年)。「生存研究室からナイン・インチ・ネイルズまでの苦悩の軌跡。映画監督ジョナサン・リースは、ねじれた金属、脆い肉体、そして多くの巧妙な転覆を描いたセルロイドの調査を進めている」。Film Threat Video Guide 。 2022年11月8日閲覧。
- ^ コットンマウス・キングス「サバーバン・ライフ」カットダウン。2008年。 2022年11月7日閲覧。
外部リンク
- 公式サイト
- IMDbのジョン・リース
- ジョン・リースの 8 Above ウェブサイト
