ジョアンナ・ウェントは、主にロサンゼルス地域で活動するアメリカのパフォーマンスアーティストです。[1] [2] [3]
彼女は1970年代後半にパンクシーンのミュージシャンとしてキャリアをスタートした。音楽は今でも彼女のショーの重要な要素である。彼女はミュージシャンのマーク・ウィートンと頻繁に共演しており、彼の速くてリズミカルな音楽のビートが彼女のパフォーマンスのいくつかのバックノイズとなっている。ウェントのショーのその他の主な要素は、ウェント自身が様々な物から作った手の込んだ衣装の使用と人工血液の使用である。後者は彼女の初期の作品で特に重要な役割を果たした。ウェントのパフォーマンスは厳密にテキストベースではない。彼女は通常、大まかな一連の動作を決定するスケッチに基づいて作業するが、即興の余地を多く残している。ウェントはショーでコミュニケーション手段として言語を使用することはほとんどない。彼女はむしろ歌ったり、叫んだり、泣き言を言ったり、つぶやいたりするため、話される言葉の大部分は理解不能になっている。[4]
典型的なショーでは、ウェントは衣装を何度も着替え、踊り、飛び回り、歌い、しばしば非常に大きな小道具を使って遊ぶ。小道具は頻繁に引き裂かれ、観客席に投げ込まれる。ウェントが演じるショーのいくつかは、彼女自身の体、衣装、小道具に人工の血を注ぐことで最高潮に達する。ウェントのパフォーマンスは、素早い自発的な身体の動きの美的品質と、声と言葉の物質的品質を前面に押し出していると言える。舞台上でのある種の躍動感やエネルギーの創出、および色彩と素材の質に対するある種の形式主義的な配慮は、特定のメッセージを伝えることよりも優先される。[5] [6] [7]
批評家はウェントのショーを「混沌」、「ワイルド」、「ショッキング」と評することが多い。ウェントの作品は、カレン・フィンリー、リディア・ランチ、ディアマンダ・ガラス、ダンスノイズなど、大胆かつ型破りなパフォーマンスとみなされる1980年代の他の女性アーティストと同列に見られることが多い。
選ばれた公演
- ハイエナ(1982)
- ナイフボクシング(1984)
- モンキーウーマンとのインタビュー(1986年)
- 霊長類の囚人(1987)
- 双子、旅、恐怖(1987)
- 邪悪な性質の浄化(2007)
ウェントの初期のパフォーマンスのいくつかは、DVD 「Johanna Went: Club Years」(Soleilmoon Recordings、2007年)で見ることができます。
参考文献
- ^ タフト、キャサリン(2020年4月1日)。「ジョアンナは行った」。
- ^ 「ジョアンナは行った」ロサンゼルス・レビュー・オブ・ブックス。2020年3月15日。
- ^ 「パンク界の女性たち:アリス・バッグとジョアンナ・ウェント」ウィリアムズ大学美術館。
- ^ Haddad, Natalie (2020年5月5日). 「パフォーマンスアートのハイエナ、ジョアンナ・ウェント」. Hyperallergic .
- ^ 「ザ・ラスト・ボヘミアンズ:ジョアンナ・ウェント:フェミニズム、偽の血液、老化の受け入れ、レディー・ガガへのインスピレーションについて語るカルト的なパフォーマンスアートパンク」Apple Podcastsより。
- ^ ハウエル、ジョン(1983年12月9日)。「ジョアンナは去った」。
- ^ 「エクストラ」。www.x-traonline.org。
- カマック、パトリス。ジョアンナ・ウェント著『モンキー・ウーマンとのインタビュー』のレビュー。ハイ・パフォーマンス9、第4号(1986年):68-69。
- カー、シンシア。『オン・エッジ:20世紀末のパフォーマンス』ハノーバー:ウェズリアン大学出版、1993年。
- チェン、メイリン。『Other Los Angeleses: Multicentric Performance Art』バークレー、ロサンゼルス:カリフォルニア大学出版局、1997年。
- フェスタ、アンジェリカ。ヨハンナ・ウェント著『Twin, Travel, Terror 』の書評。ハイパフォーマンス10、第4号(1987年):73。
- ジュノ、アンドレア、V. ヴェール。『産業文化ハンドブック』サンフランシスコ:Re/Search Publications、1983年。
