ヨハン・カスパル・ケル

ヨハン・カスパール・ケルル（1627年4月9日 - 1693年2月13日）は、ドイツのバロック音楽の 作曲家、オルガン奏者。ケルル、ゲルル、ジョヴァンニ・ガスパロ・シェル、ガスパール・ケルレとしても知られる。^[1]

ケルルはザクセン選帝侯領のアードルフでオルガン奏者の息子として生まれ、幼いころから音楽の才能に恵まれ、ウィーンの宮廷楽長ジョヴァンニ・ヴァレンティーニに師事した。ケルルは当時最も高く評価された作曲家の一人となり、才能ある作曲家として、また優れた教師としても知られるようになった。ウィーン、ミュンヘン、ブリュッセルで活動し、広く旅もした。彼の弟子にはアゴスティーノ・シュテファーニ、フランツ・クサーヴァー・ムルシュハウザー、そしておそらくはヨハン・パッヘルベルがおり、ヘンデルやヨハン・ゼバスティアン・バッハの作品にもその影響が見られる。ヘンデルはケルルの作品から頻繁に主題や楽曲の断片を借用し、バッハはケルルのミサ・スペルバのサンクトゥス楽章をニ長調のサンクトゥスBWV241 として編曲した。

ケルルはよく知られた影響力のある作曲家であったが、現在では作品の多くが失われている。特に声楽作品の損失は顕著で、知られているオペラ 11 曲と奉納曲 24 曲がすべて失われている。現存する作品からは、ケルルがミサ曲のほとんどで採用したイタリア協奏曲のスタイルと、高度に発達した対位法のテクニックを熟知していたことがわかる。ケルルは、宗教的声楽ではハインリヒ・シュッツ、鍵盤楽器作品では ジローラモ・フレスコバルディの影響を受けていた。

ケルルはカスパール・ケルルとカタリーナ・ヘンデル（1626年結婚）の息子として生まれた。1627年、父がミヒャエル教会のオルガン奏者を務めていたアードルフで生まれた（ヤコブ・シェードリッヒ^[2]と共に教会のオルガンを製作した後に任命された）。カスパール・ケルルはおそらく息子に音楽を教えたのであろうが、息子は並外れた音楽的才能を示したようで、1641年にはすでに作曲を始め、その後1640年代前半にはウィーンに送られ、宮廷楽長で作曲家のジョヴァンニ・ヴァレンティーニに師事した。ケルルのプロとしてのキャリアはオルガン奏者としてのウィーンで始まり、1647年から1648年頃、オーストリア大公レオポルト・ヴィルヘルム（当時スペイン領ネーデルラント総督）がブリュッセルの新しい宮殿の室内オルガン奏者として彼を雇ったときにも続いた。

その後の数年間、ケルルは仕事を失うことなく、旅行とブリュッセルでの仕事を両立させることができた。まず、レオポルト・ヴィルヘルムは彼をローマに派遣し、ジャコモ・カリッシミのもとで学ばせた。これは1648年から1649年頃のことで、ケルルはヨハン・ヤコブ・フローベルガーと会い、彼の下で学んだに違いない。短期間ブリュッセルに戻った後、1649年から1650年の冬に再びブリュッセルを離れ、ドレスデンに向かった。また、スペイン王フェリペ4世とオーストリア女王マリー＝アンヌの結婚式に出席し、1651年と1652年にはウィーンを数回訪問し、ゲトヴァイクとモラビアでしばらく過ごした。アブラハム・ファン・デン・ケルクホーフェンはケルルの留守中に代理を務め、最終的には1655年にケルルが去った後に後を継いだ。

1656年2月、ケルルはフェルディナント・マリア選帝侯の下、ミュンヘン宮廷で臨時副楽長の職に就いた。3月にはジョヴァンニ・ジャコモ・ポロの後任として宮廷楽長に就任。ケルルは重要な任務を次々と与えられ、その名声は急速に高まっていった。特に重要な作品としては、1657年1月にミュンヘン歌劇場の落成式で使用されたオペラ『オロンテ』 （現在は紛失）や、1658年にフランクフルトで行われたレオポルド1世皇帝戴冠式のために作曲された声楽ミサ曲などがある。

ミュンヘン滞在中、ケルルは1657年にアンナ・カタリーナ・エゲルマイヤーと結婚した。夫婦には8人の子供が生まれたが、音楽家になったのは末っ子の1人だけだった。ミュンヘン時代はケルルにとって特に重要だった。ケルルはフェルディナント・マリアの寵愛を受け、マリアはケルルの残りの人生を支えたようである。1664年にケルルは皇帝から貴族に列せられ、1669年には最初の作品が出版された。フェルディナント・マリアに捧げられた声楽集『Delectus sacrarum cantionum 』と『 Missa pro defunctis』である。1673年、ケルルはミュンヘンでの職を辞したが、理由ははっきりしない。他の宮廷音楽家（イタリア人歌手）との特に深刻な確執があったため辞職したと考えられている。しかし、ケルルは選帝侯フェルディナント・マリアとは死ぬまで交流を保っていた。

1674年、ケルルはウィーンに移住した。1675年に皇帝から年金が支給され、1677年に宮廷オルガン奏者の一人として雇われた。ケルルがシュテファン大聖堂で働いていた可能性が示唆されているが、証拠はない。しかし、もしそうであれば、ヨハン・パッヘルベルがそこでケルルの代理オルガン奏者になっていたはずだ。1679年のペスト流行により、アンナ・カタリーナが死亡した。ケルルは、オルガンの典礼曲集『Modulatio organica』でそのことを追悼している。1682年から1683年にかけてクニグンデ・ヒラリスと結婚し、その後10年間ウィーンに滞在し、 1683年のトルコ軍の侵攻を生き延びた。この侵攻についても、音楽『 Missa in fletu solatium』で追悼している。彼は1684年から1692年の間にミュンヘンを数回訪れ、そこで『有機的調節』（1686年）と『ミサエ・セックス』（1689年、皇帝に献呈）を出版した。1692年末、ケルルはウィーンでの職を辞してミュンヘンに戻り、その後まもなく亡くなった。

ケルルは生前、高名な教師であったが、その弟子にはかなり重要な作曲家はいなかったと思われる。ただし、ヨハン・ヨーゼフ・フックスが一時期ケルルに師事した可能性はある。アゴスティーノ・ステッファーニはおそらくケルルの弟子の中で最もよく知られている。しかし、ケルルが後の作曲家に与えた影響は否定できない。ヨハン・パッヘルベルはケルルのスタイルを学んだ。それは特に、ケルルのオスティナート作品を彷彿とさせる彼のオルガンのシャコンヌから明らかである。彼もまたケルルに師事した可能性があるが、証拠はない。後期バロック時代の最も重要なドイツの作曲家であるヨハン・セバスティアン・バッハとゲオルク・フリードリヒ・ヘンデルは、どちらもケルルの作品を研究しており、バッハはケルルのミサ・スペルバのサンクトゥス部分をニ長調のサンクトゥス（BWV 241）に編曲し、ヘンデルはケルルのカンツォーナから頻繁にテーマ、時には全曲を借用した（『メサイア』の『神の天使たちは皆喜んだ』はカンツォーナ第6番のテーマが取られており、 『エジプトのイスラエル』の『エジプトは喜んだ』はカンツォーナ第4番と実質的に同じである、など^[3]）。

ケルルは同時代の人々から高く評価されており、作品の多くは生前に出版されている。特に重要なのは、印刷された多くの協奏ミサ曲、モテットと宗教的協奏曲集『 Delectus sacrarum cantionum』（ミュンヘン、1669年）と『Modulatio organica super Magnificat octo ecclesiasticis tonis respondens』（ミュンヘン、1686年）で、これには典礼オルガン曲が含まれている。ケルルは特に多作な作曲家ではなかったため、現存する作品は比較的少ない。生前最も有名だった11のオペラ、25の奉納曲、4つのミサ曲、連祷、室内ソナタ、さまざまな鍵盤楽器作品など、彼の音楽の多くは失われている。

現存する鍵盤楽器音楽は、厳格なドイツ対位法とイタリアのスタイルや技法を組み合わせた典型的な南ドイツ様式で作曲されており、フレスコバルディ、特にフロベルガーの影響が最も大きい。ケルルの鍵盤楽器作品のほとんどはパイプオルガンとチェンバロの両方で演奏できるが、例外としてチェンバロ用に作曲された4つの舞踏組曲と2つのオルガン用トッカータ、「Toccata quarta Cromatica con Durezze e Ligature」と「Toccata sesta per il footedi」がある。ケルル自身の作品目録（不完全）を使って部分的な年代順を確立することができる。この目録は1686年のModulatio organica（特定作曲家の作品の主題別目録としては最古）に含まれており、22の作品が掲載されており、そのうち18作品は遅くとも1676年までに作曲されたものである。ケルルの最も古い作品として知られる『リチェルカータà 4 in A』 （ 『リチェルカータ in Cylindrum phonotacticum transferanda 』としても知られる）は、1650年にローマで出版されました。

ケルルの8つのトッカータ（8つの教会旋法に対応）は、自由な部分と厳格な対位法の部分とが交互に現れ、対照的な拍子になっていることもある。12/8拍子のジーグ風の終結部が頻繁に使われるのは、フロベルガーのトッカータに似ている。4つの舞踏組曲もフロベルガーの組曲を彷彿とさせるが、そのうち2つには変奏曲が含まれている。ケルルのカンツォーナは、当時としては典型的に、複数のフーガの部分から構成され、中には終止符の展開部にトッカータ風のパッセージワークが埋め込まれているものもある。パッサカリアとシャコンヌという2つのオスティナート作品が現存しており、どちらも下降するベースのパターンに基づいている。パッサカリアはおそらくケルルの最もよく知られた作品である。

ケルルの最も有名な2つの鍵盤楽器曲は、どちらも標題的で描写的な作品です。Battagliaはハ長調の描写的な曲で、200小節以上あり、ファンファーレのようなテーマが何度も繰り返され、フアン・バウティスタ・カバニーリェスの作品とも言われています。Capriccio sopra il Cucuはカッコウの鳴き声の模倣に基づいており、曲の中で200回以上聞かれます。これは、同じアイデアに基づくフレスコバルディの曲Capriccio sopra il cuchoをモデルにしていますが、構造的にも和声的にもより複雑です。ケルルの音楽で特定のテーマを繰り返すというアイデアは、フーガの主題が16回のEの繰り返しで構成されるMagnificat tertii toniで極限に達しています。

ケルルは、特にミュンヘン時代に、鍵盤楽器以外の楽曲を多数作曲した。ミュンヘン宮廷の礼拝堂アンサンブルを復活させていたケルルは、室内楽を豊富に作曲したに違いなく、1657年のオロンテに始まるすべてのオペラ（約10曲か11曲）もミュンヘンで作曲された。ケルルの室内楽作品には、2つのヴァイオリン、ヴィオラ・ダ・ガンバ、通奏低音のためのカンツォーナと3つのソナタがある。ほとんどの声楽作品は、高度な協奏曲技法を採用しているが、 1669年の無伴奏5声のレクイエムミサ『ミサ・プロ・デファンクンティス』は注目すべき例外である。2〜5声のモテットや宗教的協奏曲である『デリクトゥス・サクララム・カンティオヌム』は、模倣的な記譜と自由で高度に装飾された部分が交互に現れる部分作曲である。これらはハインリヒ・シュッツの「クライネ・ガイストリッヒ・コンチェルテ」の曲を彷彿とさせます。

現存するミサ曲のうち 6 曲は、ケルルの存命中に、ミサ曲 6 曲、協奏的楽器演奏、声楽の連続、付加的プロデファンクティス 6 曲、Dies irae (ミュンヘン、1689 年) として出版されました。ケルルの室内楽で支配的な複雑な模倣対位法は、彼の宗教的声楽作品のほとんどにも見られます。ミサ ノン シネ クアーレでは、すべての楽章が大フーガで終わり、同様の手法がミサ レノヴァティニス(ほぼ完全にキリエ楽章に使用された 5 つのテーマに基づく) にも見られ、そこではミサのすべての部分が大きなフーガ セクションで終わります。『ミサ・イン・フレット・ソラティウム』のような作品における高度に半音階的な主題のストレット導入は、強い不協和音を生む（問題のミサは、ケルルの友人アレッサンドロ・ポリエッティの命を奪ったトルコ軍の包囲戦の出来事を記念したもので、作曲家による「和音を避ける」という警告を含む通奏低音部分が含まれている）。

• 鍵盤楽器のためのリチェルカータ A 4 調-アタナシウス・キルヒャーの『Musurgia universalis』（ローマ、1650 年）に掲載
• Delectus sacrarum cantionum (ミュンヘン、1669 年)、2 ～ 5 声のモテット 26 曲
• ModulatioOrganicasuperMagnificatoctoecclesiasticistonisrespondens（ミュンヘン、1686年）、オルガンのためのMagnificat詩集、8つの教会モードすべてをカバー
• ミサエセックス、協奏曲の兼奏、リピエノの電子音声、兼シーケンスの補助的な機能。 Dies irae (ミュンヘン、1689 年)、協奏曲ミサ曲集

• ミサ 3 チョリ
• ミサ・クジュス・トニ
• ミサ・ニグラ
• ミサ・プロ・デファンクティス（1669）
• ミサ・クアシ・モード・ジェニータ
• ミサ・クイド・ヴォビス・ヴィデトゥール(1670)
• ミサ・スペルバ（1674）
• ミサ・ボランテ
• キリエとグロリア楽章のみの無題ミサ曲 3 曲、サンクトゥス楽章のみの無題ミサ曲 1 曲
• ラテン語テキストの聖書16冊、ドイツ語テキストの聖書3冊
• Pia et fortis mulier S Natalia S Adriani martyris coniuge Expressa、学校劇 (ウィーン、1677)
• ドイツ語のテキストによる世俗カンタータ
• イタリア語の歌詞による世俗的なデュエット

• トッカータ 11 曲 (8 曲は別サイクル、3 曲は別のソース)
• 6 カンツォーナ
• 5つの詩節
• スイート4室
• 2つの前奏曲

これらに加えて、シャコンヌ、パッサカリア、バッタリア、カプリッチョ・ソプラ・イル・クク、2つの変奏曲を含むアリアなど 、さまざまな鍵盤楽器用楽曲が現存しています。

• 2つのヴァイオリン、ヴィオラ・ダ・ガンバと通奏低音のためのカンツォーナ
• 2つのヴァイオリンのための2つのソナタ、ヴィオラ・ダ・ガンバと通奏低音
• 2つのヴァイオリン、ヴィオラ・ダ・ガンバと通奏低音のためのソナタ・モディ・ドーリ
• 2つのヴァイオリン、2つのヴィオラ、通奏低音のためのソナタ

• 25 の奉納物
• 11 オペラ
• 4つのミサ
• その他の作品（連祷やソナタを含む）

• オロンテ（アルカイニ、1657）
• 祝祭の拍手(1658)
• アルデリア（1660）
• エリント（1661）
• アンティオパ・ジュスティフィカータ（1662）
• 愛の愛(1665)
• アタランタ（1667）
• アモール ティラノ オヴェロ レグネロ インナモラート(1672)

• マッテゾン、ヨハン。ヨハン・マッテゾンの『国民的首長の名人：批評的解説付き改訂版』、神智学古典シリーズ、UMIリサーチ・プレス（1981年1月）。ISBN 0-8357-1134  -X
• ランペ、ジークベルト; ロックストロー、アンドレアス。「ヨハン・カスパル・ケルル」、ニュー・グローブ音楽・音楽家辞典。
• ヴァルター、ヨハン・ゴットフリート。音楽辞典または音楽図書館。 Neusatz des Textes und der Noten、Bärenreiter (2001 年 6 月 1 日)。ISBN 3-7618-1509-3 

ウィキメディア・コモンズには、ヨハン・カスパル・ケルルに関連するメディアがあります。

• 国際音楽スコアライブラリプロジェクト(IMSLP)のヨハン・カスパー・ケルルによる無料スコア
• オープンライブラリのヨハン・カスパー・ケルルの作品