リチェルカー

リチェルカール（/ ˌ r iː tʃ ər ˈ k ɑːr / REE -chər- KAR、イタリア語: [ritʃerˈkar]）またはリチェルカーレ（/ ˌ r iː tʃ ər ˈ k ɑːr eɪ / REE -chər- KAR -ay、イタリア語: [ritʃerˈkaːre] ）は、後期ルネサンスおよび初期バロックの器楽作品の一種である。リチェルカールという用語は、「探し出す、求める」を意味するイタリア語の動詞ricercareに由来しており、多くのリチェルカールは、後続の楽曲の調または旋法を「探し出す」ための前奏的な機能を果たす。リチェルカールは、与えられたモチーフの順列を探求することがあり、その点では、例として使用される楽曲に従うことがある。この用語は、楽器の演奏や歌唱における技術的な手法を探求する 練習曲や練習曲を指す場合にも使用されます。

現代では、この語は初期のフーガ、特に主題が長い音価を使用する深刻な性格のフーガを指すのが一般的である。しかし、この語の歴史的用法は、かなり多様である。

最もよく知られているリチェルカールには、バッハの『音楽の捧げもの』に収録されているチェンバロ用の2曲と、ドメニコ・ガブリエッリの独奏チェロのための7曲がある。後者のセットには、これまでに書かれた独奏チェロのための最も初期の作品のいくつかが収録されていると考えられている。^[1]

16世紀には、リチェルカールという言葉は数種類の楽曲を指すことがあった。用語は当時は柔軟で、緩いものであった。作曲家が器楽作品を トッカータ、カンツォーナ、ファンタジア、リチェルカールのどれと呼ぶかは、厳密な分類の問題ではなく、むしろ恣意的な決定であったことは明らかである。しかし、リチェルカールは一般的に2つのタイプに分類される。1つは主にホモフォニックな作品で、時折トッカータに似た連音やパッセージワークが含まれるもので、15世紀後半から16世紀半ばに見られ、その後、このタイプの作品はトッカータと呼ばれるようになった。^[2]そして16世紀後半以降は、各セクションが模倣的に、通常は変奏形式で始まる部分的な作品である。2番目のタイプのリチェルカール、つまり模倣的で対位法的なタイプは、歴史的により重要であることが証明され、最終的にフーガへと発展した。マルコ・ダッラキラ（1480年頃 - 1538年以降）は多声音楽のリチェルカールで知られている。^[3]

両方のタイプのリチェルカーの例は、ジローラモ・フレスコバルディの作品、例えば『フィオーリ・ムジカリ』に見ることができます。^[要出典]

• ダグラス・ホフスタッターによる『ゲーデル、エッシャー、バッハ:永遠の黄金の編み紐』には、 JSバッハの『音楽の捧げもの』の「リチェルカール6」にちなんで「 6声のリチェルカール」と題されたセクションが含まれています。

• 「リチェルカーレ」、「フーガ」、「対位法」、スタンリー・サディ編『ニュー・グローブ音楽・音楽家辞典』第20巻、ロンドン、マクミラン出版社、1980年、 ISBN 1-56159-174-2。 
• グスターヴ・リース『ルネサンスの音楽』ニューヨーク、WWノートン社、1954年。ISBN 0-393-09530-4。 
• マンフレート・ブコフツァー『バロック時代の音楽』ニューヨーク、WWノートン社、1947年。ISBN 0-393-09745-5。 
• ウルスラ・カーケンデール、「バッハの音楽作品の源泉」アメリカ音楽学会誌33（1980）、99-141。
• 『新ハーバード音楽辞典』ドン・ランデル編。マサチューセッツ州ケンブリッジ、ハーバード大学出版局、1986年。ISBN 0-674-61525-5。 
• Arthur J. Ness、「Ricercar」、Harvard Dictionary of Music 、第4版、Don Michael Randel編、729–31。Harvard University Press Reference Library。ケンブリッジ：Belknap Press for Harvard University Press、2003年。ISBN 0-674-01163-5。 

• Wiktionaryのricercarの辞書定義
• ペトルッチ音楽図書館 リチェルカーレコレクション