ジェシー・マーロウ(1978)は、オーストラリアのストリート写真家であり、[1] [2] [3]メルボルンに住み、活動する編集および商業写真家です。[4]
マーロウの個人作品は、自身の著書 3 冊と、他の作家との共著で出版されています。オーストラリア国内の数多くの個展や、海外でのグループ展で展示され、オーストラリアのメルボルン市とビクトリア州立図書館の公共コレクションに収蔵されています。2011 年ロンドン ストリート フォトグラフィー フェスティバルの国際ストリート フォトグラフィー賞で最優秀賞、2012 年ボウネス フォトグラフィー賞を受賞しました。
彼は2003年から2012年までオーストラリアのドキュメンタリー写真集団Oculi [5]のメンバーであり、2001年からはストリート写真集団In-Publicのメンバーであった[6]。
人生と仕事
マーロウは1978年にオーストラリアのメルボルンで生まれた。[7]
マーロウは、8歳の時にニューヨーク市のグラフィティ運動の初期の歴史を記録した本『 Subway Art』(1984年)[8]を見て、初めてストリート フォトグラフィーを始めるきっかけをもらったと語っています。その後、彼は母親の一眼レフ カメラを借りて、学校の休暇中に母親に車で連れて行ってもらい、メルボルンのグラフィティを記録しました。彼は10年間グラフィティを撮影し続けました。[8] [9]彼の写真教育は、「商業大学での写真の基礎 1 年間コース」でした。[10]マーロウは、次に大学で写真家のロバート フランク、アンリ カルティエ=ブレッソン、アレックス ウェッブの作品に、そして最近では建築、デザイン、オーストラリアの画家ジェフリー スマートとハワード アークリーの作品に多大な影響を受けたと語っています。[9]
マーロウの最初の著書「Centre Bounce: Football from Australia's Heart 」(2003年)では、ノーザンテリトリーのオーストラリア先住民コミュニティで行われたオーストラリアンフットボールカーニバル(全国選手権シリーズ)の一連の記録をとった。[11]彼は4年間にわたってアウトバック(オーストラリアの広大で人里離れた乾燥した内陸部)を旅し、[10] [12]、豊かな伝統を持ち、 [11]「国内の他のどこにも見られない献身と情熱」をもってプレーされるこのスポーツを撮影した。[13]マーロウの2冊目の著書「Wounded」(2005年)では、目に見える怪我をしながらも日常生活を送る人々を撮影している。腕を骨折してカメラを操作できなくなったことをきっかけに、彼は同じような状況にある他の人々に気づくようになり、その後2年間、そのような人々ばかりを撮影した。[9] [14]彼は「このプロジェクトの目的は、人々が明らかに表面的な怪我を負っても、人間は立ち直って生活を続けることを示すことだった」と語っている。[14]最初の2冊は白黒で撮影されました。[14]次の本「Don't Just Tell Them, Show Them」(2014年)ではカラー写真に変更しました。[14]これまでの彼の個人作品はすべて35mmフィルムで撮影されており、[9]レンジファインダーカメラを使用しています。[10] [15]
マーロウは2001年にストリート写真集団In-Publicのメンバーになった。[6]彼は2003年から2012年までオーストラリアのドキュメンタリー写真集団Oculiのメンバーだった。 [ 5 ] [16]その後、オーストラリアの写真家集団でありギャラリー代表でもあるM.33に加わった。[17]
出版物
マーロウの出版物
- Centre Bounce: オーストラリアの心からのフットボール。メルボルン: 自費出版 / Hardie Grant Books、2003年。ISBN 9781740660501。マイケル・ロングによる序文、マーティン・フラナガンによる序文、ニール・マレーによるエッセイ(「Desert Footy」) 付き。
- 負傷。メルボルン:自費出版 / Sling Shot、2005年。ISBN 9780646450445。1000部限定。白黒写真。
- 『ただ伝えるのではなく、見せましょう。』メルボルン:M.33、2014年。ISBN 9780987167064。1000部限定。カラー写真。
- セカンドシティ。メルボルン:自費出版/スリングショット、2021年。ISBN 9780646450445。トニー・バーチによる序文付き。1000部限定。白黒写真。[18]
マーロウが寄稿した出版物
- 狼の刻。メルボルン:ペンフォーク、2007年。ISBN 9781875894635。ヨアヒム・マチョスによる詩とマーロウによる写真。夜から夜明けまでの狼の刻にマチョスとマーロウがメルボルンを探検した結果生まれた作品。
- 世界が走るのをやめた日: 人類の10Kレース。ニューヨーク: Melcher Media、2008年。ISBN 978-1595910516。
- GD テクノロジーとアート: 18 人の現代アーティストが語るイノベーションの物語。ミラノ: Electa、2008 年。編集者: Ludovico Pratesi。
- ルポルタージュ:回顧展 1999-2009。ボンダイジャンクション、シドニー:ルポルタージュ、2010年。ジャッキー・ヴィカリオとスティーブン・デュポン編集。OCLC 747408672。ロバート・マクファーレン による序文付き。200部限定。シドニー国立美術学校で1999年から2009年にかけて開催されたルポルタージュ・フェスティバル・オブ・フォトジャーナリズムの写真展のカタログ。
- Street Photography Now。ロンドン:テムズ&ハドソン、2010年。ISBN 978-0-500-54393-1(ハードカバー)。ロンドン:テムズ&ハドソン、2011年。ISBN 978-0-500-28907-5 (ペーパーバック)。Sophie HowarthとStephen McLaren編集。
- Oculi。メルボルン:ハーディー・グラント、2010年。ISBN 978-1740669498。Oculi Photography Group編集。デビッド・マー(「Eye of the Beholder」)による序文、カイラ・マクファーレンとディーン・シーウェルによるエッセイ付き。Oculiの10周年を記念して出版された、当時のOculiメンバーの作品集。[19]
- 10 – 10 Years of In-Public。ロンドン:Nick Turpin Publishing、2010年。ISBN 978-0-9563322-1-9 。Jonathan Glanceyによるエッセイ「Outlandish Harmony」、 Nick Turpinによる序文、Marlow らによる各章を収録。
- Hijacked III: Australia / United Kingdom.ハイデルベルク、ドイツ:ケーラー、2012年。ISBN 978-3868282856 。マーク・マクファーソン、ルイーズ・クレメンツ、リー・ロブ編。ダービー・クアッド(イギリス)とパース文化センター(オーストラリア)での展覧会に合わせて出版。[20]
- 『Characters: Cultural Stories Revealed Through Typography』。Stephen Banham著。ロンドン: Thames & Hudson、メルボルン: State Library of Victoria、2012 年。ISBN 9780500500262。Rick Poynorによる序文付き。Marlow は他の 4 人の写真家とともに、本文に添える写真を提供しました。
- 変化のための基盤を築く:アトランティック・フィランソロピーズの資本投資。アトランティック・フィランソロピーズ著。マグナム財団、2014年。ISBN 9780692279236。全2巻。[n 1]
- ストリート写真の世界地図帳。ニューヘイブンおよびロンドン:イェール大学出版局、2014年。ISBN 978-0-300-20716-3 。ジャッキー・ヒギンズ編。マックス・コズロフによる序文付き。
- ストリートフォトグラファーズマニュアル。ロンドン:テムズ&ハドソン、2014年。ISBN 978-0-500-29130-6。著者:デイビッド・ギブソン。公共の場で撮影する写真家のプロフィールも収録。
展示会
個展
- 「Centre Bounce: Football from Australia's Heart」、アルカストン・ギャラリー、メルボルン、フィッツロイ、2003年。[12]その後、 2004年にノーザンテリトリー州アリススプリングスのアラルーン文化地区を含む全国の地方ギャラリーを巡回。 [21]ニューサウスウェールズ州ブーラガルのレイク・マッコーリー・シティ・アート・ギャラリー、2005年(「隣接するギャラリーでは、マーロウと有名な先住民写真家マーヴ・ビショップの協力により地元コミュニティが撮影した写真展「On Side」が補完された」)[11] [22]など。
- 「ただ伝えるのではなく、見せなさい」クロスリー&スコット、メルボルン、2007年。[23]
- 伝えるだけでなく、見せてください...続き、メルボルン、2010年。[4] [24]
- OAO (One And Only)、アンナ・パパス・ギャラリー、プラーン、メルボルン、オーストラリア、2011年。「先住民の若者の表現手段としての中央オーストラリア砂漠のグラフィティ」の写真。[25]
- OAO (One And Only) #6 2007-9および#9 2007-9、ビルボードインスタレーション2、ヤラ市、ビクトリア州、オーストラリア、2011年。マーロウのOne And Onlyシリーズから2枚の写真が2つのビルボードに展示され、ヤラ市議会のOut Thereパブリックアート作品プログラムの一部となっている。[26]
- 「伝えるだけでなく、見せよう(パート3)」アンナ・パパス・ギャラリー、メルボルン、オーストラリア、2012年。[27]
- スナップショット、ホワイトホースアートスペース、ボックスヒルタウンホール、ホワイトホース市、2014年。ホワイトホース市20周年記念委託作品。[n 2] [28] [29]
他の人との展示会やフェスティバル期間中の展示会
- ライフ:フリンダース・ストリート駅、プラットフォーム2(展示スペース)、キャンベル・アーケード/デグレーブス・ストリート地下鉄、フリンダース・ストリート駅、メルボルン、2000年。[30]ヴィクトリア州アーティスト・イニシアチブ・ネットワークによるアーティスト主導のプロジェクト、メイキング・スペース(ARI)のプラットフォームの一部。[31]
- 天国の生き物。神話と現実、 ハイデ近代美術館、メルボルン、ブリーン、オーストラリア、2004/2005年。オーストラリアの近現代美術における天使の図像学を探求する35の作品。絵画、陶器、写真、紙の作品、キネティック彫刻。2003年、マーロウのングクル・ブルドッグスのコーチと選手を含む。キュレーターはメリッサ・キーズ。[32]
- リスク、ワールドプレスフォトの2006年ジョープ・スワート・マスタークラスの展示会、アムステルダム・フォーム写真美術館、アムステルダム、2006/2007年。マスタークラスのために特別に制作されたアリススプリングスの先住民オーストラリア人に関するマーロウのシリーズが展示された。[n 3] [要出典]
- ライカ/現代写真センタードキュメンタリー写真賞、 現代写真センター(CCP)、メルボルン、オーストラリア、2007年、全国巡回。オーストラリアの現代ドキュメンタリー写真のシリーズ形式での調査。賞の受賞者と最終選考者による写真。[33]
- 「オーストラリアン・ルールズ:アラウンド・ザ・グラウンド 」モナッシュ美術館、メルボルン市モナッシュ、2007年。[34]その後、2009年にオーストラリア、クイーンズランド州メアリーバラのセントラル・ゴールドフィールズ美術館に巡回。[35]
- ルポルタージュ回顧展1999-2009、シドニー 国立美術学校、2010年11月。キュレーターはジャッキー・ヴィカリオ、スティーブン・デュポン、マイケル・アメンドリア、ジャック・ピコーネ、デビッド・デア・パーカー。1999年から2009年までの写真ルポルタージュ・フェスティバルより。[36]
- 「Terra Australias Incognita: A Photographic Survey = 南の未知の地」、マンリー美術館・博物館、2010年、[37]その後、2012年にメルボルンのモナッシュ市立モナッシュ美術館を巡回。[38] Oculiメンバーによる写真。キュレーターはサンディ・エドワーズ。
- in-public @ 10、 Photofusion、ブリクストン、ロンドン、2010年。[39] [n 4] 2011年、フランス、セイセルのLes Ballades Photographiques de Seysselに旅行。[40] [41] In-Public メンバーによる写真。
- ストリート写真術ナウ、 サードフロアギャラリー、カーディフ、2010年、[42]ベルリンのコントリビューテッド・スタジオ・フォー・ジ・アーツに巡回、2010/2011年。 [43]ワルシャワ印刷博物館、ワルシャワ歴史博物館、2011/2012年。[44] [45]写真は、書籍『ストリート写真術ナウ』(2011年)より。
- ストリート写真術、サンマルタン運河周辺のショップウィンドウ、Mois de la Photo-OFFの一部、パリ、2010年。[46]ギャラリー・リヒトブリック、ケルン、2010年。[要出典]ウノ・アート・スペース、シュトゥットガルト、2011年。[47]
- ダービー博物館・美術館、フォーマット国際写真フェスティバル(「今ここに、今ここに - 公共領域からの露出」)、ダービー、イギリス、2011年。イン・パブリックのメンバーによる写真展と映画「イン・サイト」(2011年)が開催される。[48] [49] [50]
- 「Don't Just Tell Them, Show Them」より抜粋、 German Gymnasium、ロンドンストリート写真フェスティバル、ロンドン、2011年。[51]
- 「Distant Streets: Contemporary International Street Photography」、ギャラリー・ヘルツ、ケンタッキー州ルイビル、2011年。ルイビル写真ビエンナーレの一部。リチャード・ブラムがキュレーション。29人の写真家のうち14人がIn-Publicのメンバー。[52] [53]
- 2012年ボウネス写真賞、モナッシュ美術館、メルボルン市モナッシュ、2012年。様々な受賞者の展覧会。[54]
- 地形測定学 - 現代の地形、 クイーンズランド写真センター、2012年10月-11月。[55]
- iN-PUBLiC: ストリート写真展、タイランド・クリエイティブ&デザインセンター、バンコク、タイ、2013年。ブリティッシュ・カウンシルと共催。[56] [57] [58] In-Publicメンバーによる写真。
- In Public、 Snickarbacken 7、ストックホルム、スウェーデン、2013 年。[59] [60] In-Public メンバーによる写真。
- マイアミストリート写真フェスティバル、フロリダ州マイアミ、2013年。STRATAやCALLE 35などの団体とともに公開グループ展を開催。[61]
- 『Don't Just Tell Them, Show Them』、オーストラリア写真集オブ・ザ・イヤー賞展、アジア太平洋写真集アーカイブ、メルボルン、オーストラリア、2015年。この本のコンテストのファイナリストの展示会。[62]
- 公共囲いプロジェクト、チャプターハウスレーンの屋外、メルボルン、2015年。[63] [64]
- アイランド - オーストラリア、ザ・コッパー・ハウス・ギャラリー、ダブリン、2015年。フォトアイルランド2015フェスティバルの一部。[65]
- シャープ・アイ。メキシコの公共の場で、フォト・メキシコ、シネ・トナラ、メキシコシティ、メキシコ、2015年。写真のスライドショー。キュレーターはマーク・パウエル、カルロス・アルバレス・モンテロ、アルフレド・エスパルサ。[66]
受賞歴
- 2006年:ワールドプレスフォトのジョープ・スワート・マスタークラスに参加するよう選ばれる。このクラスでは、著名なフォトジャーナリストが選ばれ、若い写真家のグループを指導する。[67]
- 2007年:メルボルンのライカ/現代写真センター(CCP)ドキュメンタリー写真賞の最終候補15名の一人に選出[33]、『Don't Just Tell Them, Show Them』からの抜粋で選出。
- 2011年:ロンドン・ストリート写真フェスティバル - 国際ストリート写真賞、ロンドンにて『Don't Just Tell Them, Show Them』からの抜粋で最優秀賞受賞。[51]
- 2012年:2012年ボウネス写真賞、モナッシュ美術館、メルボルン、オーストラリア、[54] 『Don't Just Tell Them, Show Them 』収録の「Laser vision」で25,000ドルの最優秀賞受賞。
- 2014年: Don't Just Tell Them, Show Them (2014)がオーストラリア写真集オブ・ザ・イヤー賞の最終候補15名のうちの1名に選出される。 [62]
マーロウが参加した映画
- In-Sight (2011)。ニック・ターピンが監督・編集した38分のドキュメンタリー。 2011年ダービーのFormat International Photography FestivalのためにFormatから委託された。In-Publicの写真家、マーロウ、ターピン、ギブソン、ソロモンズ、ブラム、アインツィヒ、ガス・パウエル、アゴウ、スノエクへのインタビューと、彼らの仕事風景が収録されている。[n 5]
コレクション
マーロウの作品は以下の公共コレクションに所蔵されています。
- メルボルン市、メルボルン[68]
- モナッシュ美術館、メルボルン、モナッシュ市[69]
- ビクトリア州立図書館、メルボルン[70]
注記
- ^ この本のPDFは、Atlantic PhilanthropiesとMagnum Foundationのサイトからダウンロードできます。Marlowの著作は290~295ページに掲載されています。
- ^ 写真は Sarah Ewing Agency のサイトでご覧いただけます。
- ^ このシリーズの写真とその説明は、Agence Vu サイト内でご覧いただけます。
- ^ Photofusion のウェブサイトでは、この展覧会は 2012 年に開催されたと主張しているが、実際に開催されたのは 2010 年である。
- ^ この映画は、Turpin のサイト内のWayback Machineで 2018 年 2 月 17 日にアーカイブされ、こちらから視聴できます。
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外部リンク
- 公式サイト
- In-Public の Marlow のプロフィール
- ジェシー・マーロウ:ライカ Q (Typ 116) を使ったストリート写真(ライカカメラより)(Vimeo)
- M.33 の Marlow のページ
