ジャネット・ペイン・ボウルズ

ジャネット・ペイン・ボウルズ（1872年6月29日または1873年 - 1948年7月18日）は、インディアナ州インディアナポリス出身のアメリカ人美術教育者、金属細工師、ジュエリーデザイナーであり、精巧なアーツ・アンド・クラフツ様式のジュエリー、食器、その他の小物の制作で最もよく知られている。独学で職人になった彼女は、生前はほとんど商業的な成功を収めなかったが、女優モード・アダムスが舞台『お気に召すまま』で着用するジュエリーコレクションをデザインしたことで有名になった。サー・カスパー・パードン・クラークとJPモルガンは、彼らのコレクション用に金属細工やジュエリーの制作をペイン・ボウルズに依頼した。彼女はまた、米国やヨーロッパで定期的に作品を発表し、1912年から1942年に引退するまでインディアナポリスのショートリッジ高校で美術を教えていた。彼女はまた、キャリアの初期にモダンアート誌の書評を執筆し、 1904年にザ・クラフツマン誌、 1909年と1910年にハンディクラフト誌、1911年にジュエラーズ・サーキュラー・ウィークリー誌に記事を寄稿した。さらに、ペイン・ボウルズは『ヨハネの第二の手紙』（1901年）などの限定版書籍に装飾画を提供した。彼女の小説『ゴッサマー・トゥ・スティール』は1917年に出版された。

ジャネット・ペインは、ジョン・ゴッドマン・ペイン（1847年頃 - 1889年頃）とメアリー・バイフィールド（1846年頃生まれ）の娘であり、^[3] 1872年または1873年6月29日にインディアナ州インディアナポリスで生まれた。 ^{[4]ジャネットは若い頃のほとんどをピアニストとしての訓練に費やし、インディアナポリス音楽学校の創設者であるクラレンス・フォーサイスに師事した。}インディアナポリス高校（後にショートリッジ高校に改名）在学中は、インディアナポリス地域のアーツ・アンド・クラフツ運動に影響を与えたローダ・E・セレックに師事して美術を学んだ。 ^[5] 1890年にインディアナポリス高校を卒業した後、^[4]ペインは市内の芸術コミュニティで積極的に活動するようになったが、それ以上の正式な美術教育は受けなかった。 1895年、彼女はポートフォリオクラブに入会した。ポートフォリオクラブは、展示会、講演会、社交行事のために定期的に集まる地域の芸術家、作家、建築家、教師、音楽家の協会であった。^[2]

1895年10月22日、ペインはジョセフ・ムーア・ボウルズ（1866年 - 1934年）と結婚した。結婚後すぐに、夫婦はマサチューセッツ州ボストンに引っ越した。ジョセフ・ボウルズはインディアナポリス地域のアーツ・アンド・クラフツ運動の芸術家で、1890年にポートフォリオ・クラブの設立に尽力した。また、1893年にはインディアナポリスで季刊美術雑誌「モダン・アート」を創刊した。 ^{[5] [6]}この雑誌は後に「アーツ・アンド・クラフツ運動のメッセージを広めた最も影響力のある美術雑誌の1つ」と評された。^[6]ボウルズはボストンに引っ越した後、この雑誌の株式を売却したが、1897年に最後の号が出版されるまで編集者として残った。^[2]

ジャネットとジョセフ・ボウルズは一緒に暮らし始めた頃、何度か引っ越しをしている。1902年にはニューヨーク州ライに移り、ジョセフはマクルーアズ・マガジンの美術部門を管理していた。夫婦の2人の子供のうち最初の娘ミラは1902年7月8日に生まれた。息子ジャンは1904年11月2日に生まれた。^{[7] [8]} 1906年11月、ボウルズ一家はニュージャージー州イングルウッド郊外にある小説家アプトン・シンクレアの実験的コミュニティの一部であるヘリコン・ホールに引っ越した。1907年3月に彼らが住んでいた建物が火事になった後、一家はニューヨーク市に転居した。^[1]

ペイン・ボウルズは1912年に夫と別居したが、法的には離婚していなかった。彼女は1912年の春に子供たちとともに故郷のインディアナ州インディアナポリスに移り、当時ショートリッジ高校と改名されていた母校で美術教師として働き始めた。 [ ^9]

1895年にボストンに引越しをしていたとき、引っ越しの事故でピアノが壊れてしまったため、彼女は音楽家になる可能性を諦めて他の興味を追求することにした。^{[2]ペイン・ボウルズは、夫が編集していた季刊誌}「モダン・アート」に書評を書いたり、夫が出版した限定版の本の挿絵を提供したりして、文学と芸術のキャリアをスタートさせた。^[8] 『ヨハネの手紙二』（1901年）は「彼女の現存する最初期の作品である」。^{[2]ペイン・ボウルズはこの種の仕事に満足できず、}マサチューセッツ州ケンブリッジのラドクリフ・カレッジで心理学と哲学のセミナーに通い始めた。^[2]

1890年代後半にボストンを探検していたとき、ペイン・ボウルズは金床の音に魅了された。彼女は後に「それはとても美しい音色で、たまらなく私を魅了した」と語っている。^[10]ペイン・ボウルズは音の源を探し、若いロシア人金属細工師と出会い、彼の店で手伝わせてもらうことにした。彼はすぐに米国政府転覆の陰謀で逮捕され投獄されたが、彼の店での訓練がきっかけで、彼女は金属細工師と宝石職人になることを決意した。^[11]彼女は刑務所にいるこの無政府主義者を定期的に訪問し、彼は、今は放置されている彼の道具を使って彼女の自宅に金属細工スタジオを作るよう彼女に勧めた。ペイン・ボウルズは執筆を続ける一方で、金属細工をより意識的に学び始めた。彼女は金属細工師、宝石細工師、石工として見習い、さまざまな職人の作品を研究したが、それ以上の正式な美術教育は受けなかった。^[7]

ペイン・ボウルズと家族が1907年にニューヨーク市に定住した後、彼女はジュエリーやその他の物を作るための小さな金属加工工場を設立しました。彼女はまた、メトロポリタン美術館の展示品に使用されている古代の金属細工を研究し、コレクションの清掃や加工を担当した日本の金属細工師から学びました。スタジオで金属細工やジュエリー作りの実験を続ける一方で、ペイン・ボウルズはコロンビア大学で心理学の講義にも出席しました。^[12]

1909年、ペイン・ボウルズは画家で舞台デザイナーのジョン・アレクサンダーから、ウィリアム・シェイクスピアの『お気に召すまま』でロザリンド役を演じるモード・アダムズが舞台で身につけるジュエリーコレクションのデザインを依頼された。この作品でペイン・ボウルズの作品の認知度が高まり、彼女は金属細工師兼ジュエリーデザイナーとしてのキャリアをスタートさせた。評判が高まるにつれ、彼女はニューヨークの著名人から依頼を受けるようになった。^{[8] [12]} 1905年から1910年までメトロポリタン美術館の館長を務めたサー・カスパー・パードン・クラークと偶然出会った後、クラークは彼女に金属細工の作品をいくつか依頼した。クラークの紹介で彼女は金融家のJ・ピアポント・モルガンのもとで働くことになり、モルガンもペイン・ボウルズの作品に感銘を受けた。彼女は後に、1909年からモーガンが亡くなる1913年まで、モーガンが提供した金や宝石を使って、彼の食器や宝飾品のコレクションのために数多くの注文品を製作することに費やしたと主張した。^{[8] [13]}

1912年に夫と別れ、2人の子供を連れてインディアナポリスに戻った後、ペイン・ボウルズは母校（現在はショートリッジ高校）で工芸の授業を教える職に就いた。^{[6] [9]彼女は、1924年にセリックが退職するまで、元教師のローダ・セレックと共に教えたほか、芸術家で教育者の}アーサー・ウェズリー・ダウと共に教えた。ショートリッジでの金属細工と宝石のコースに加えて、ペイン・ボウルズは歯科予備課程を導入した。1929年からは陶芸も教えた。ペイン・ボウルズは1942年6月に退職するまで、ショートリッジで美術を教え続けた。^{[9] [13]}

ペイン・ボウルズは「実践による学習」を信じ、「バランス、プロポーション、リズム、機能に重点を置いた」自発的でリズミカルな芸術へのアプローチを提唱した。^[13]ショートリッジでの彼女の金属加工プログラムは人気を博した。金属加工クラスの受講者は彼女が着任してから1年以内に3倍になった。ペイン・ボウルズの生徒は定期的にコンテストで優勝し、通常それほど若い生徒が学ぶことのない技術を習得した。彼女はまた、上級生の作品の一部をニューヨークのRLゴーハムのギャラリーで展示するために送り、プラット・インスティテュート、コロンビア大学、クーパー・ユニオン、ロードアイランド・スクール・オブ・デザイン、シカゴ美術館の生徒の作品とともに展示した。^[13]

ペイン・ボウルズはキャリアの初期にモダンアート誌の書評を執筆したほか、1904年にはグスタフ・スティックリーの美術工芸雑誌『ザ・クラフツマン』に記事を寄稿した。ペイン・ボウルズによる他の記事は1909年と1910年に『ハンディクラフト』に、1911年には『ジュエラーズ・サーキュラー・ウィークリー』に掲載された。 ^{[1] [6]}

1907年、ニュージャージー州ボウルズ家のアパートで発生した火災により、ペイン・ボウルズが7年間かけて書き上げ、出版社に受け入れられていた原稿が焼失した。彼女のメモから新たなバージョンを再構成した後、ペイン・ボウルズの小説『ゴッサマー・トゥ・スティール』が1917年に出版された。^[12]

ペイン・ボウルズは、アメリカやヨーロッパで定期的に作品を発表した。出展した会場には、1899年の美術工芸協会の第2回展覧会や、1909年と1910年にニューヨーク市で開催された全米工芸協会の年次展覧会などがある。1912年にインディアナポリスに戻った後は、ジョン・ヘロン美術館（後にインディアナポリス美術館と改名）の年次展覧会、1915年にサンフランシスコで開催されたパナマ・パシフィック国際博覧会、シカゴ美術館、インディアナ州フェアなどで作品を展示した。また、ニューヨークのゲンス・スタジオ（1921年）、ショートリッジ高校（1924年と1934年）、ニューヨーク市のアートセンター（1924年と1929-30年）で数回の個展を開催した。^{[1] [9] 1925年、}アートニュースはペイン・ボウルズを「当時アメリカで活躍していた最も創造的なデザイナーの一人」と評した。彼女は模倣的すぎる、あるいは構造に基づいた芸術に反対し、代わりにバランスのとれた、調和のとれた、アーツ・アンド・クラフツ様式の自由な形の作品を作ることを好んだ。^[14]

1920年代、ペイン・ボウルズはイタリアの芸術パトロンJ・ボッシリーニが主催した美術コンクールに金の聖杯を出品し、優勝した。コンクール優勝で有名になり、イタリアのカトリック教会数か所から作品の依頼を受けた。^[15]さらに、ペイン・ボウルズは1925年に国際装飾美術展の代表としてフランスのパリを訪れた。また、ソルボンヌ大学で授業を受け、スイスのジュネーブ大学の金属細工師たちと仕事をした。その他の旅行にはロシアや南米への訪問も含まれている。^[14]

インディアナポリスに住んでいた晩年、ペイン・ボウルズは1894年に入会したポートフォリオ・クラブの副会長を務め、市の女性詩クラブと女性ロータリー・クラブの会員でもあった。また、1920年に芸術鑑賞クラブを結成し、1927年にショートリッジ高校で職人組合を設立したが、1942年6月に健康上の理由で教職を退職した。^[9]

ペイン・ボウルズは1948年7月18日、インディアナ州インディアナポリスで亡くなった。^[1]彼女は自身の金属細工やジュエリーの創作、またショートリッジ高校での30年間の美術の授業を通じてインディアナポリスの芸術界に積極的に貢献した。ペイン・ボウルズは商業的にはほとんど成功しなかったが、作品の制作、展示、販売を続け、米国のアーツ・アンド・クラフツ運動に積極的に参加し続けた。^{[9] [16]}

ペイン・ボウルズのユニークな金属細工とジュエリーは、「奇妙だが魅力的」であると同時に「明らかに型破り」であると評されている。^[17]彼女は作品作りにおいて下絵を描くことを避け、制作を進めながら金属細工を形作っていくことを好み、美術学生にもそうするように勧めた。美術史家のジュディス・ヴェイル・ニュートンとキャロル・アン・ワイスは、著書『Skirting the Issue: Stories of Indiana's Historical Women Artists』の中で、彼女の自由な形の作品は「媒体に対する制御された関わり」も示していると述べている。 ^[14]ジャネット・ザパタは、 1994年に出版されたアメリカン・クラフツ誌の記事で、ペイン・ボウルズの作品は「バランス、調和、バランスを巧みに操っている」と述べている。^[18]

1968年、ペイン・ボウルズの2人の子供が、彼女の遺産の一部であった金属細工120点以上を現在のインディアナポリス美術館に寄贈した。^[9]ペイン・ボウルズの作品は、1991年から1992年にかけてインディアナポリス美術館で開催された「インディペンデント・スピリット：インディアナ州の女性による芸術、1890年から1950年」展に展示された。さらに、彼女の回顧展「ジャンテ・ペイン・ボウルズのアーツ・アンド・クラフツ・メタルワーク」が、ニューヨーク州ユティカのマンソン・ウィリアムズ・プロクター研究所美術館で1993年から1994年にかけて開催され、インディアナポリス美術館では1994年に開催された。 ^[1]

• 1909年頃、全米職人協会よりスペンサー・トラスク賞を受賞。^[8]

• ブラント、ビバリー・ケイ（2009年）。『職人と批評家：アーツ・アンド・クラフツ時代における有用性と美の定義』ボストン：マサチューセッツ大学出版局。269～270頁。ISBN 978-1-55849-677-4。
• フレッチャー、スティーブン・J（1996年4月19日）。「ジャネット・ペイン・ボウルズ家の写真、1861年頃～1910年頃、1932年」インディアナ歴史協会。 2019年11月13日閲覧。
• 「ジャネット・ペイン・ボウルズ」。インディアナポリス・スター。インディアナ州インディアナポリス。1930 年 4 月 20 日。
• ニュートン、ジュディス・ヴェール、キャロル・アン・ワイス (2004)。『Skirting the Issue: Indiana's Historical Women Artists 』インディアナポリス: Indiana Historical Society Press。ISBN 0871951770。{{cite book}}: CS1 maint: 複数の名前: 著者リスト (リンク)
• シフマン、バリー (1993)。『ジャネット・ペイン・ボウルズの芸術と工芸の金属細工』インディアナポリス、インディアナ州：インディアナポリス美術館。ISBN 0936260580。
• シフマン、バリー（1994年冬）。「真実の素材：金属細工人ジャネット・ペイン・ボウルズ」インディアナ州と中西部の歴史の痕跡。6 （1）。インディアナ歴史協会：12-15。

• 「ジャネット・ペイン・ボウルズ」 、インディアナ歴史協会所蔵の家族写真、インディアナポリス