ジャッキー・サコッチョ

ジャッキー・サコッチオ（1963年12月16日 - 2020年12月4日）は、アメリカの抽象画家でした。彼女の作品は、ジェスチャー抽象の例と考えられており、明るい色彩、大きなキャンバス、意図的に導入されたランダム性が特徴です。

サッコッチョの作品は、ニューヨークのメトロポリタン美術館、シカゴ現代美術館、ボストン美術館で展示されている。彼女は2015年にニューアートディーラーズアライアンス（NADA）のアルタディア賞を受賞したほか、フルブライト・ヘイズプログラム（1990年）、ジョン・サイモン・グッゲンハイム記念財団（2000年）、ローマのアメリカンアカデミーから助成金も受賞している。

ジャッキー・サコッチョは、3代目イタリア系アメリカ人で、1963年12月16日にロードアイランド州クランストンで、アンナ（旧姓ディサント）とハリー・サコッチョの娘として生まれました。彼女の父親はビジネスマンで、母親は主婦でした。彼女は3人兄弟の末っ子でした。^[1]

ロードアイランド・スクール・オブ・デザイン（RISD）の学生として、サッコッチョは当初建築を学んだが、絵画に転向した。^{[1]彼女は1983年に}ローマに留学し、その後もフルブライト・ヘイズ・プログラム（1990年）、ジョン・サイモン・グッゲンハイム記念財団（2000年）、アメリカン・アカデミー・イン・ローマ（2004年）からの奨学金と補助金でイタリアを数回訪問した。^{[1]彼女はRISDで}美術学士号を取得した後、マサチューセッツ州ケンブリッジの骨董品商に1年間勤めた。彼女はシカゴ美術館附属美術大学で美術学修士号を取得した。^{[1] [2]}

1990年代から、サッコッチョはヘレン・フランケンサーラーやジョーン・ミッチェルのようなアーティストの作品を基にした、鮮やかで刺激的なジェスチャー抽象画で知られるようになった。^[3]抽象表現主義とイタリアのバロック芸術に触発された彼女の作品は、ランダム性と絵の具の扱い方を実験することで抽象絵画に活力を与えることを重視した運動の一部であった。 ^[1]ジェリー・サルツは、2007年のヴィレッジ・ヴォイス誌の展覧会を批評し、サッコッチョの影響について次のように述べている。「サッコッチョの絵画は、特にジョーン・ミッチェルやデ・クーニングのようなアーティストの作品など、20世紀半ばの抽象画に非常に似ている。しかし、この展覧会で時間を過ごすと、古風な要素が薄れ、火花が散り始める。」^[4]

サコッチョは大きなキャンバスに「明るく輝く色の広がる波と飛沫」を描き、断片化された視覚空間を作り出した。^[1]彼女はキャンバスをさまざまな方向に傾けながら絵の具を注ぎ、飛び散らすことで作品にランダム性を取り入れた。^[1]彼女はまた、キャンバス間で絵の具を移し、引っ張り、乾いた絵の具の顔料をこすり落とすことでランダム性を高めた。^{[1] [5]}彼女は非常に物理的なプロセスと表現されているが、時には2枚の大きくて濡れたキャンバスを一緒に押し付け、さらに光沢を出すために雲母を塗り、時にはキャンバスに50層もの絵の具の層を重ねることもあった。^[6]これらの動作と追加された明るい色は、彼女の作品に自発性の要素を追加した。^{[1] [7]}出来上がった作品は、非常に層状で、^[8]鮮やかな色彩で、滴り網目状で、^[9]大きく変化する色彩のフィールドを持つものであった。^{[3] [10]} 2014年の展覧会のレビューで、ニューヨークタイムズの 美術評論家マーサ・シュウェンデナーは、彼女の「最近の絵画はまるでキャンバスに吹き付けられたように見える」と書いた。^{[1] [7] [11]}

2008年から、サコッチョは、グリッド状の絵の具の上に不定形の絵の具の塊を乗せた抽象画を特徴とする絵画スタイルに焦点を合わせた。彼女はそれを「肖像画」と呼び、絵の中に浮遊感を生み出すことに焦点を当てた。^[6]エル誌のインタビューで、彼女は、静止した物体である絵が動いているように見せることで、無常性という概念を伝えたいと述べた。^[1]

彼女の最後の展覧会「Femme Brut」は、2008年以来彼女を代表してきたマンハッタンのアップタウンにあるギャラリーVan Doren Waxterと、トライベッカのギャラリーChartで2020年1月に開催されました。^{[12] [13]この展覧会は}誘惑をテーマにしており、ウィリアム・シェイクスピアの『テンペスト』とギュスターヴ・クールベの『情の源』 （1864年）にインスピレーションを得ており、この組み合わせは現代の作品に古典的な参照を求めるものでした。^[12] Femme Brutで展示された絵画には、『情の源』（2019年）、『テンペスト（凹面）』、『テンペスト（凸面）』などがありました。^[12]サコッチョは、ピエト・モンドリアン、ヘレン・フランケンサーラー、ゲルハルト・リヒター、カタリーナ・グロッセ、ジャクソン・ポロックなどの視覚芸術家に加えて、シェイクスピア、ウラジーミル・ナボコフ、村上春樹などの作家を含む映画、文学、彫刻などの分野からインスピレーションを得たと述べています。^{[3] [14]}展覧会の名前は、フランスの画家ジャン・デュビュッフェのアール・ブリュット運動にちなんで付けられました。アール・ブリュット運動は、主流の芸術界から外れたアーティストによる生々しく感情的な作品に焦点を当てていました。^[15]

その他の著名な作品には、「Degree of Tilt」（2015年）、「Apocalypse Confetti」（2017年）、「Tempest」（2019年）などがある。^{[1]彼女の絵画は、シェイクスピアの}「テンペスト」などの戯曲や、香港を拠点に活動する映画監督ウォン・カーウァイの「恋する惑星」などの映画にちなんで名付けられることが多かった。^[3]彼女の作品は、ニューヨークのメトロポリタン美術館、 ^[16] シカゴ現代美術館、^[17] ボストン美術館、^[18]ダラス美術館、ロンドンのサーチギャラリーに展示されている。 ^[19]さらに、彼女の作品はイタリア、ベルギー、ドイツ、オランダ、中国でも展示された。^[20]彼女はコネチカット州ウェストコーンウォールにスタジオを構えていた。^[21]

サッコッチョは2015年にニューアートディーラーズアライアンス（NADA）の アルタディア賞を受賞した。^[2]表彰状の中で​​、委員会は彼女の「実質的で複雑で完成度の高い絵画」に注目した。彼女はまた、フルブライト・ヘイズ財団（1990年）、ジョン・サイモン・グッゲンハイム記念財団（2000年）、ローマのアメリカン・アカデミーのローマ賞（2004年）、チヴィテッラ・ラニエリ・フェローシップから助成金も受け取っている。^[19]

サコッチョはロードアイランド・スクール・オブ・デザインの学生時代に夫のカール・ダルビアと出会った。2人は1992年に結婚し、娘をもうけた。彼らはコネチカット州ウェスト・コーンウォールに住んでいた。彼女は2020年12月4日、56歳でマンハッタンで癌^{[1] [12]}により亡くなった。^[6]

• 公式サイト
• ヴァン・ドーレン・ワクスター・ギャラリーのアーティストプロフィール
• ジャッキー・サコッチョのInstagram