イスラエル・ホロヴィッツ(1939年3月31日 - 2020年11月9日)は、アメリカの劇作家、演出家、俳優であり、1979年にグロスター・ステージ・カンパニーを共同設立した。彼は2006年まで芸術監督を務め、その後、ニューヨーク・タイムズが性的不正行為の疑惑を報じた後、2017年11月に辞任するまで、職権上の理事および名誉芸術監督を務めた。[ 1 ]
ホロヴィッツは70本以上の戯曲を執筆し、その多くは様々な言語に翻訳され上演された。彼はニューヨーク・プレイライツ・ラボの創設者であり、代表作には『ライン』、『パーク・ユア・カー・イン・ハーバード・ヤード』、『インディアン・ウォンツ・ザ・ブロンクス』などがある。ホロヴィッツは映画界でも活躍し、1982年の映画『オーサー!オーサー!』や2014年の映画『マイ・オールド・レディ』などの作品で知られている。彼はキャリアを通じて、演劇と映画における功績により数々の賞や表彰を受けた。しかし、彼の劇団に関係する女性たちから、性的暴行やハラスメントの告発を複数受けた。
ホロヴィッツは、マサチューセッツ州ウェイクフィールドのユダヤ人家庭に生まれた[ 2 ] [ 3 ]。母はヘイゼル・ローズ(旧姓ソルバーグ)、父は弁護士のジュリアス・チャールズ・ホロヴィッツである[ 4 ] 。13歳の時、最初の小説を書いたが、サイモン&シュスター社には拒否されたものの、「素晴らしい、子供のような性質」を褒められた[ 2 ]。17歳の時、最初の戯曲『カムバック』を書き、近くのサフォーク大学で上演された[ 2 ]。タクシー運転手、舞台係、広告会社の重役として働いた後、戯曲『インディアンはブロンクスを望む』で劇場での最初の成功を収めた。この作品には、まだ知られていない将来の映画スター、 ジョン・カザール と アル・パチーノが出演していた。この戯曲は1966年に コネチカット州ウォーターフォード の ユージン・オニール劇場センターで初演された。パチーノとカザールが主演を務め、これが彼らの6回のコラボレーションの最初のものとなった。その後、この戯曲は劇作家の『 It's Called the Sugar Plum』と併演され 、 ジェームズ・ハマースタインの演出で、オフ・ブロードウェイに新しくできたアスター・プレイス劇場 のこけら落とし公演として 上演された。1968年1月17日に初演され、177回上演された。ニューヨーク・ポスト紙のジェリー・トールマーが「ようこそ、ホロヴィッツさん」と評したデビュー作の後、ランダムハウス社は彼の戯曲4作品を収録した『First Season』(1968年)を出版した。
ホロヴィッツは小説 『カペラ』 (ハーパー&ロウ社)と 『ギニョールの遺産』 (スリー・ルームズ・プレス社)の2冊、中編小説『 誰も私を愛さない』 (レ・エディション・ド・ミニュイ社)、詩集『 天国とその他の詩』 (スリー・ルームズ・プレス社)を執筆した。彼の回顧録『パリのニューヨーク人』(グラッセ社)は2011年にフランスで出版された。
ホロヴィッツは70以上の戯曲を執筆し、その多くは世界中で30以上の言語に翻訳され上演されている。[ 5 ]ホロヴィッツの最も有名な戯曲には、Line(1974年に再演され、ニューヨーク市で最も長く上演された戯曲であり、オフ・オフ・ブロードウェイの13th Street Repertory Theatreで43年間連続上演された後、2018年に閉幕した)、[ 6 ] [ 7 ] Park Your Car in Harvard Yard、The Primary English Class、The Widow's Blind Date、What Strong Fences Make、そして最優秀戯曲賞であるオビー賞を受賞したThe Indian Wants the Bronxなどがある。
ホロヴィッツはアメリカとフランスを行き来し、フランスではしばしば自身の戯曲のフランス語版を演出した。70歳の誕生日には、フランス政府から芸術文化勲章コマンドゥールを授与された。[ 8 ]ホロヴィッツの70歳の誕生日を祝うために、ニューヨークのベアフット・シアター・カンパニーが70/70ホロヴィッツ・プロジェクトを創設した。2009年3月31日以降の1年間で、ホロヴィッツの戯曲70作品が、ナイジェリア、ベナン、ギリシャ、ガーナの国立劇場を含む世界中の劇団によって上演または朗読された。彼はフランス演劇史上、最も上演されたアメリカ人劇作家である。[ 8 ]
1979年、ホロヴィッツはマサチューセッツ州グロスターにグロスター・ステージ・カンパニーを設立し、28年間その芸術監督を務めた。また、1975年にはニューヨーク・プレイライツ・ラボを設立し、ニューヨーク公共図書館の芸術監督も務めた。ホロヴィッツの戯曲のみを上演するイタリアの劇団、コンパニア・ホロヴィッツ=パチョットの共同監督も務めた。さらに、ホロヴィッツは俳優ではないにもかかわらず、アクターズ・スタジオの会員に選ばれた数少ない人物の一人だった。[ 9 ]
ホロヴィッツはアイルランドの劇作家サミュエル・ベケットと長年の友情関係にあり、ベケットを自身の作品のテーマやスタイルのモデルやインスピレーション源としてしばしば見出していた。[ 10 ]ホロヴィッツはスコットランドのセント・アンドリュースにあるバイア劇場とも仕事をしたことがある。[ 11 ] [ 12 ]
1982年の映画『オーサー!オーサー!』(アル・パチーノ主演)の脚本は、劇作家がブロードウェイで上演されるというストレスと大家族を育てようとする姿を描いた、ほぼ自伝的な作品である。ホロヴィッツが脚本を手がけた他の作品には、イシュトヴァン・サボーと共同執筆した受賞作『サンシャイン2057 』(ヨーロッパアカデミー賞最優秀脚本賞)、監督・主演を務めた『パラダイスから3週間後』、俳優ジェームズ・ディーンの伝記映画で受賞歴のある『ジェームズ・ディーン』 、そして1960年代の学生運動の政治的不安を扱ったジェームズ・サイモン・クーネンのジャーナリスティックな小説を映画化した『ストロベリー・ステートメント』(1970年カンヌ国際映画祭審査員賞)などがある。[ 13 ]ホロヴィッツは自身の舞台劇[ 14 ]マイ・オールド・レディを映画化し、2013年夏に監督を務めた。主演はマギー・スミス、ケビン・クライン、クリスティン・スコット・トーマス、ドミニク・ピノン。この映画は2014年秋に世界中の映画館で公開された。
彼はその作品で数々の賞を受賞しており、その中には2つのオビー賞、ドラマ・デスク賞、ヨーロッパ・アカデミー賞最優秀脚本賞(『サンシャイン』)、ソニー・ラジオ・アカデミー賞(BBCラジオ4の『マン・イン・スノー』)などがある。 [ 15 ]また、アメリカ芸術文学アカデミー文学賞、マサチューセッツ州知事リーダーシップ賞、[ 16 ]プリ・ド・プレジール・デュ・テアトル賞、プリ・イタリア賞(ラジオドラマ)、カナダ作家組合最優秀脚本家賞、クリストファー賞、エリオット・ノートン賞、[ 17 ]ブナイ・ブリス生涯功労賞、ワシントン・カレッジ文学賞、セーラム州立大学名誉人文科学博士号、ボストン公共図書館文学賞、[ 18 ]ウォーカー・ハンコック賞など、その他多数を受賞している。
1993年、ボストン・フェニックス紙は、GSCに関係する6人の女性によるホロヴィッツに対する一連の告発を取り上げた記事を掲載した。女優やスタッフらは、劇作家が不適切な言葉遣いをしたり、キスをしたり、体を触ったりしたと主張した。これに対し、ホロヴィッツは「でたらめだ。誰かが解雇されたので、これはその復讐だ」と述べた。[ 19 ]当時、ホロヴィッツに対する告訴や訴訟は提起されず、GSCの理事会による懲戒処分も行われなかった。[ 20 ]
2017年11月30日、ニューヨーク・タイムズの記事は、9人の女性が1986年から2016年の間にホロヴィッツから性的暴行や嫌がらせを受けたと証言したと報じた。女性の中には当時、性的同意年齢に達していなかった者もいた。その結果、ホロヴィッツは自身が創設した劇団であるグロスター・ステージ・カンパニー(GSC)を去った。[ 21 ]彼の息子アダム・ホロヴィッツは、「父に対する告発は真実だと信じており、告発した女性たちを支持する」と述べた。[ 22 ]
2018年2月5日に配信されたHidden Brainのポッドキャスト「Why Now?」では、ホロヴィッツを性的暴行で告発した女性たちへの詳細なインタビューが特集されている。2月19日には、ホロヴィッツの息子アダムと短期間交際していた女優ヘザー・グラハムが、マーク・マロンのポッドキャスト「WTF」に出演し、1989年にホロヴィッツの戯曲のオーディションを受けた後、ホロヴィッツから略奪的な誘いを受けたと語った。[ 23 ]
彼は3回結婚した。
ジョン・スティックスといった様々な演出家や劇作家も、アクターズ・スタジオの活動や業績への貢献に基づいて会員資格を与えられており、リスカ・マーチやカール・シェーファーといった俳優以外の人物も同様である。
複数のセクシャルハラスメント疑惑に直面している受賞歴のある劇作家兼脚本家のイスラエル・ホロヴィッツは、グロスター・ステージ・カンパニーを去った。