狂気の口の中で

狂気の口の中で
劇場公開ポスター
監督	ジョン・カーペンター
著者	マイケル・デ・ルカ
制作：	サンディ・キング
主演	サム・ニール ジュリー・カルメン ユルゲン・プロホノフ チャールトン・ヘストン
撮影	ゲイリー・B・キッベ
編集者	エドワード・A・ウォーシルカ
音楽：	ジョン・カーペンター ジム・ラング
配布元	ニュー・ライン・シネマ
リリース日	1994年12月10日（イタリア） ( 1994-12-10 ) 1995年2月3日（米国） ( 1995-02-03 )
実行時間	95分
国	アメリカ合衆国
言語	英語
予算	800万ドル[1]
興行収入	890万ドル（国内）[1]

『イン・ザ・マウス・オブ・マッドネス』は、ジョン・カーペンターが監督・音楽を担当し、マイケル・デ・ルカが脚本を担当した1994年のアメリカの超常現象ホラー映画である。出演はサム・ニール、ジュリー・カルメン、ユルゲン・プロホノフ、デヴィッド・ワーナー、チャールトン・ヘストン。ニールは、保険調査員のジョン・トレント役で主演し、ホラー小説で成功した作家の失踪事件の調査中に小さな町を訪れるが、現実とフィクションの境界線が曖昧になり、自分の正気を疑い始める。非公式には、この映画はカーペンターが「黙示録三部作」と呼ぶ作品の3作目にあたり、その前作は『遊星からの物体X』（1982年）と『プリンス・オブ・ダークネス』（1987年）である。 [ 2 ^]

『イン・ザ・マウス・オブ・マッドネス』は、狂気の探求において作家H・P・ラヴクラフトの作品に敬意を表しており、そのタイトルはラヴクラフトの中編小説『狂気の山脈にて』に由来している。ニュー・ライン・シネマが配給した『イン・ザ・マウス・オブ・マッドネス』は、公開時に賛否両論の評価を受けた。

ニューヨーク市で、保険調査員のジョン・トレントは、斧を持った瞳孔の変形した男に襲われ、かろうじて生き延びる。ジョンは、ホラー作家として名高いサッター・ケインの失踪に関する書籍出版社アーケイン社のクレームについて調査する。ケインの最新小説『イン・ザ・マウス・オブ・マッドネス』が発売予定だった。アーケインのディレクター、ジャクソン・ハーグローは、サッターの編集者リンダ・スタイルズに、ジョンの補佐を依頼する。ジョンは、彼らのクレームは手の込んだ宣伝活動だと考えている。

ジョンは、サターの本の表紙が、サターの物語の舞台である架空の町、ニューハンプシャー州ホッブズエンドへの地図になっていることに気づく。ジョンとリンダはその場所を探しに出発する。運転中にジョンが眠っている間に、リンダは、後に老人の姿で現れる若いサイクリストを追い越したり、道路が消えたりするなど、超現実的な現象を体験する。突然ホッブズエンドに到着した後、2人はサターの小説に出てくるランドマークに遭遇し、彼の登場人物の1人であるピックナー夫人が経営する地元のホテルにチェックインする。ジョンは、この体験が演出ではないかと疑うが、リンダは、サターの失踪はでっちあげだが、現在の出来事はでっちあげではないと認める。2人は教会を訪れる。サターの本によると、その教会は人類誕生以前に存在した古代の悪の場所、想像を絶する痛みと苦しみに満ちた場所に建てられたという。リンダは、行方不明の子供たちの返還を要求する怒り狂った町民の到着を予言しているようだ。

ホテルで、リンダは、すべての終わりを描いたサターの新作小説に描かれている通りに出来事が展開していると主張する。リンダは教会に戻り、サターと対峙する。サターは彼女に未完成の原稿を見せ、彼女は気が狂う。サターは、自分の物語はフィクションだと思っていたが、後に「彼ら」が彼を導いていたことに気づいたと告白する。混乱したリンダはホテルに戻り、そこで彼女とピックナー夫人はモンスターに変身し、ジョンは逃げざるを得なくなる。外では、ジョンは変異した町民の群れと対峙し、バーに避難する。そこで住人の一人が自殺し、自分はそうするように書かれていると語る。ジョンはホッブズエンドから脱出しようとするが、何度も町の中心部にテレポートされる。苛立ちから車を事故らせた後、ジョンは教会の中で目を覚まし、そこでリンダとサターに出会う。

サッターは、自分の作品を信じる人々の数が非常に多いため、自分の物語が現実となり、現実と空想の境界がなくなり、「古きもの」が戻ってくるようになったと説明する。彼はホッブズエンドとジョンの両方を書いたと主張し、書かれたとおり、ジョンは完成した原稿をアーケインに届け、世界の終わりをもたらさなければならない。ジョンは自分が架空の創造物であるという考えを拒否するが、サッターはトンネルを通って現実に戻るよう指示する。するとサッターは自分の体をバラバラに引き裂き、古きものが現れ始めるポータルを作る。リンダはジョンと一緒に逃げることを拒否し、結末はすでに読んでいると説明する。ジョンは怪物に追われて逃げ、田舎道で突然目を覚ます。

ジョンは原稿を破棄し、アーケインに戻る。ジャクソンはリンダについて何も知らないと否定する。ジャクソンはジョンが原稿を何ヶ月も前に届けたことを明かし、ジョンは愕然とする。そして『イン・ザ・マウス・オブ・マッドネス』は出版され、映画化も進行中である。しばらくして、ぼさぼさの髪のジョンは、目が変異したサッターのファンと遭遇し、斧で彼を殺し、ジョンは精神病院に監禁される。

ジョンは医師に自分の体験を語った後、人類はまもなく「彼ら」が子供たちに語る神話に成り下がるだろうと結論づける。その夜、非人間的な叫び声が精神病院に響き渡り、彼の独房のドアが破壊される。ジョンは施設が放棄されているのを発見し、ラジオ放送で極度の暴力と突然変異が世界中に蔓延し、都市全体が失われているとの報道を耳にする。映画館にふらりと立ち寄ったジョンは、映画版『イン・ザ・マウス・オブ・マッドネス』を観る。過去の行動がスクリーンに映し出されると、ジョンは「これが現実だ」と断言するなど、現実離れした現実に圧倒され、ヒステリックに笑い、涙を流す。

• サム・ニール（ジョン・トレント役）
• ジュリー・カルメン（リンダ・スタイルズ役）
• サッター・ケーン役のユルゲン・プロホノフ
• レン博士役のデヴィッド・ワーナー
• ジョン・グローバー（サパースタイン役）
• ロビンソン役のバーニー・ケイシー
• ピーター・ジェイソン（ポール氏役）
• チャールトン・ヘストン（ジャクソン・ハーグロー役）

さらに、フランシス・ベイがピックマン夫人を演じ、ヴィルヘルム・フォン・ホンブルクがサイモン役で登場します。ヘイデン・クリステンセンが映画デビューし、新聞配達員役で少しだけ登場します。

マイケル・デ・ルカは1980年代後半に脚本を書き、彼が最初に脚本をオファーした監督の一人がジョン・カーペンターだったが^[3] 、カーペンターは当初この企画を断った。ニュー・ライン・シネマは1989年にトニー・ランデル監督で製作を発表した。^[3] その後、メアリー・ランバートも監督に指名された。^[3] 最終的にカーペンターは1992年12月に監督に就任し、撮影は1993年8月から10月にかけて行われた。^[3]この映画には約800万ドルの予算がかけられた。^{[4] : 21}

『ホッブズ・エンド』の町のシーンはメインストリート・ユニオンビルで撮影され、ブラック・チャーチの外観は実際には変容大聖堂である。どちらもオンタリオ州マーカムにある。^[5]映画の残りのシーンは、カーペンターによると「ニューヨークの高層ビル群とニューイングランドの僻地」がユニークに混ざり合ったオンタリオ州トロントで撮影された。^[6]

この映画の視覚効果はインダストリアル・ライト＆マジックが担当し、実写効果（クリーチャーのプロテーゼやアニマトロニクスを含む）はKNB EFXグループが担当した。KNBがこの映画の実写効果をすべて作成するのに7週間かかったが、その中で最大のものはローラーに取り付けられ、25人のクルーが操作した「18フィートのモンスターの壁」だった。^{[7] [8]}「この映画に使える予算は700万ドル以下だった」とカーペンターは2001年に語っている。「大変だった。モンスターはとんでもないラヴクラフトの悪魔でなければならなかったが、H・P・ラヴクラフトの小説では、モンスターはいつも言葉では言い表せないほど恐ろしく、見るのさえ怖すぎる。では、そのようなものをどうやって視覚化するのだろうか？ まあ、非常に迅速に。また、サム・ニールが映画のほとんどの時間、恐怖を嘲笑しながら、それがあまりにも現実的であることに気づくので、少し漫画風にする必要もあった。」^[9]

『狂気の山脈にて』は、ホラー作家の巨匠H・P・ラヴクラフトの作品に敬意を表した作品で、彼の物語やテーマを数多く引用している。タイトルはラヴクラフトの中編小説『狂気の山脈にて』をもじったもので、狂気はラヴクラフトの小説と同じくらいこの映画でも大きな役割を果たしている。冒頭シーンはトレントが精神病院に監禁されている様子を描き、物語の大半はラヴクラフトの常套手段である回想で語られる。ラヴクラフト風の設定や詳細（ラヴクラフトのピックマン家と同じ名前のキャラクターなど）への言及もある。サター・ケインの小説には、H・P・ラヴクラフトの物語と似た題名がついている。『闇に囁くもの』 （『闇に囁くもの』）、『地下室の怪物』（ 『玄関の上の怪物』 ）、 『時を離れた怪物』 （『闇に彷徨うもの/時を離れた影』）、『ホッブズエンドの怪』（『ダンウィッチの怪』 ）で、後者はナイジェル・ニールの『クォーターマスと深淵』に登場するホッブズエンド地下鉄駅にも言及している。

この映画は、ラブクラフトのようにニューイングランドの村落を舞台にしたホラー小説を書いているスティーブン・キングを参照しているとも見ることができる。実際、登場人物は映画の中でキングを（不利に）直接的にサッター・ケインと比較している。[ ^{10] [11]} リンダ・スタイルズは映画の冒頭でトレントに「スティーブン・キングのことは忘れてください。ケインは誰よりも売れているんです！」と言っている。

オープニングクレジットで流れる映画のメインテーマは、メタリカの曲「エンター・サンドマン」にインスピレーションを受けたものである。カーペンターは当初この曲を使いたかったが、権利を確保できなかったため、代わりに作曲家のジム・ラングとキンクスのギタリスト、デイヴ・デイヴィスの協力を得て、独自のテーマを作曲した。^{[12] [13]}

『イン・ザ・マウス・オブ・マッドネス』は1994年8月10日にドイツのファンタジー映画祭でプレミア上映され^[14]、1995年2月3日に米国で公開された。この映画は世界公開時に第4位で公開され、初週末には1,510の劇場で3,441,807ドルの興行収入を記録した。2週目には7位に落ち、3週目にはトップ10から外れた。この映画は最終的に800万ドルから1400万ドルの予算で8,924,549ドルの興行収入に終わり、興行的には失敗に終わった。^[1]

批評集積サイトのRotten Tomatoesでは、50件のレビューに基づいて『イン・ザ・マウス・オブ・マッドネス』は60%の評価を得ており、加重平均は10点満点中5.8点となっている。同サイトの批評家の総意は、「その興味深い前提を最大限に活用できていないとしても、『イン・ザ・マウス・オブ・マッドネス』はホラーファンやジョン・カーペンター作品の完全主義者にとっては十分に楽しめる娯楽である」となっている。 ^[15] Metacriticでは、この映画は17人の批評家に基づいて100点満点中53点の加重平均点を獲得しており、「賛否両論または平均的なレビュー」となっている。^[16]

批評家は、特殊効果、演技、監督など技術的な面では概ねこの映画を賞賛したが、複雑すぎてわかりにくく、気取っていて期待はずれだとも感じた。ロジャー・エバートは4つ星のうち2つを与え、この映画は興味深い前提を持っているが、陳腐なジャンプスケアと血みどろのシーンに頼ってそれを無駄にしており、「主人公が忍び足で歩いていると怪物が飛びかかってくるホラーハウス映画」の形をとっていると述べた。^[17] ジーン・シスケルもこの映画に同じ評価を与えた^{[要出典]。}ベラルディネリはこの映画を「面白いことをしそうになるが尻込みする」と述べ、「わかりにくく、奇妙で、あまり興味をそそられない」と述べ、この映画をエキゾチックなスポーツカーを買ってゆっくり運転するようなものだと例えた。^[要出典] リサ・シュワルツバウムは、エンターテインメント・ウィークリー誌に寄稿し、この映画にC評価を与え、「その大部分は自己満足的で、ごく一部がひどく面白い」と述べ、成功した瞬間はほんのわずかしかないと述べた。^[18]

当時の非常に好意的なレビューで、ロサンゼルス・タイムズのケビン・トーマスはこの映画を「理性的なだけでなく、理性的にも恐怖をあえて描いた、考える人のためのホラー映画」と呼んだ。^[19]シアトル・タイムズのジョン・ハートルもこの映画を好意的に評価し、「有能なキャストの貢献に支えられた、タイミングよく衝撃的なシーンを様式化したコレクション」と評した。^[20]シカゴ・リーダーはこの映画に3つ星を与え、「必見」と呼んだ。^[21]後のレビューで、クリス・スタックマンもこの映画に「A」を与え、カーペンターの監督とともにその野心、創造性、独創性を評価している。^[22] リール・フィルム・レビューはこの映画に4つ星のうち3つを与えた。^[23]

フランスの雑誌『カイエ・デュ・シネマ』は、この映画を1995年のトップ10リストで第10位に挙げた。^[24]

初期のVHSリリースに続き、ニュー・ライン・シネマによるこの映画のブルーレイ版が2013年にリリースされました。 ^[25] 2016年に、この映画はワーナー・アーカイブ・コレクションによってDVDで再リリースされました。^[26] 2018年に、シャウト！ファクトリーは、スクリームファクトリーのサブレーベルでこの映画をコレクターズ・エディションのブルーレイとして再リリースしました。^[27]

• IMDbの「イン・ザ・マウス・オブ・マッドネス」
• AllMovieの「In the Mouth of Madness 」
• ロッテントマトの『イン・ザ・マウス・オブ・マッドネス』
• theofficialjohncarpenter.com の「In the Mouth of Madness」