アイリーン・セガロヴ | |
|---|---|
| 生まれる | 1950 アメリカ合衆国カリフォルニア州ロサンゼルス |
| 教育 | カリフォルニア大学サンタバーバラ校 |
| 職業 | コンセプチュアルアーティスト |
アイリーン・セガロヴ(1950年生まれ)は、アメリカのコンセプチュアル・アーティストで、アプロプリエトされたイメージ、写真、ビデオを作品にしている。彼女の作品は、ピクチャーズ・ジェネレーションの先駆けとも言える。[1]
キャリア
幼少期と教育
セガロヴは、アメリカ合衆国カリフォルニア州ロサンゼルスで生まれ育った。[2]彼女は1968年にカリフォルニア大学サンタバーバラ校で美術を学んだ。在学中にビリー・アドラーとジョン・マーゴリーズと出会い、彼らは彼女の共同研究者および教授となり、個人のストーリーが芸術の強力な素材になり得るという概念を彼女に紹介した。[3]彼女は彼らと共同でテレソンを制作した。テレソンは、ソファ、TVディナー、テレビのあるリビングルームで構成されたインスタレーションとして大学のギャラリーに展示された人類学的モデルに関する被験者の個人的な経験についてのインタビューで構成されていた。[4]しかし、セガロヴがビデオに初めて触れたのは、彫刻の教授であるローランド・ブレナーを通じてだった。[要出典] ビデオという媒体を使用する上での初期の影響には、後にカリフォルニア芸術大学で教鞭をとることになるカリフォルニア大学サンタバーバラ校の大学院生、ヴォルフガング・シュテルヒレや、ニューヨークから来てその後数年間で最も包括的なビデオ展を立ち上げることになるキュレーターのデイヴィッド・ロスなどがいた。[要出典]
1972年にカリフォルニア大学サンタバーバラ校で美術学士号を取得すると、セガラヴはナム・ジュン・パイクの恋人からソニーのポータパックを購入した。 [5]彼女はロサンゼルスに戻り、カリフォルニア芸術大学でジョン・バルデッサリのクラスに通い始めた。バルデッサリはセガラヴにコラージュの制作を続け、大衆文化から写真を再構築するよう勧めた。[6]彼女はカリフォルニア芸術大学で、デビッド・サール、ロバート・ロンゴ、ヴォルフガング・シュトレと出会い、アイディアを共有し、共同作業を行った。[要出典] セガラヴは『Today's Program: Jackson Pollock, “Lavender Mist”』(1950年)(1974年)、『Gifts/I Love You/Bel Air Menthol』(1975年)、[7]『If You Live Near Hollywood, You Can't Help But Look Like Some 8x10 Glossy』(1976年)を制作した。[8]これらの作品はいずれも、既存のイメージを流用してコラージュしたり、そのまま使用したり、あるいはメディアが私たちに売り込んでいるメッセージを私たちが内面化したことを示すような形で再演したりすることを伴っていました。[9]
セガロヴはカリフォルニア芸術大学のフェミニスト・アート・プログラムでフェミニストの思想にも触れ、それが彼女の個人的な体験にカメラを向け続けるきっかけとなった。[10] [11]例えば、「Mother's Treasures」(1974年)は、セガロヴが幼少期に制作したさまざまな芸術作品を見せる母親をパティオに座らせた写真シリーズである。[要出典]
ビデオアート
セガロヴはロヨラ・メリーマウント大学でコミュニケーションアートの大学院課程を修了し、1975年に修士号を取得した。[要出典]ロヨラでは、主に商業作品向けに脚本、監督、プロデュースの技術を磨いたが、ビデオアートの制作も続けた。[12]彼女はヒルデガード・デュアンと出会い、お互いを作品の被写体や俳優として使い始めた。[要出典]この間に、セガロヴがカメラを母親と二人の関係に向ける『The Mom Tapes』(1974年 - 1978年)が形になり始めた。[13]彼女は『Telethon』の制作中に学んだインタビュー戦略と、ロヨラでの商業テレビ番組で習得した新しい技術を使っていた。『Secret Places』(1977年)では、セガロヴは個人的に重要な場所を撮影し、その画像をほとんど判別できないほど暗く印刷した。[14]
1970年代後半から1980年代前半にかけて、セガラヴは『US Treasury Nose』(1979年)、『TV is OK 』 (1979年)、『The Riot Tapes: A Personal History』(1984年)[15] 、 『Female Fragments』 (1987年)など、いくつかの作品を制作した。これらの作品でセガラヴは、セックス、ドラッグ、政治、人間関係に関する幼少期の経験、当時のボーイフレンドの自殺、年に1度のマンモグラフィー検査を受け始めた経験について語った。[16] 1986年には、『Appliances』と『Bodyparts』という2つの作品を制作した。どちらも視覚要素のない物語形式のサウンド作品である。 [要出典] セガラヴは、Vox Populiを模倣した短いインタビューを時折取り入れたことで、ラジオへ転向し、数年間、National Public Radioでコメンテーターを務めた。[17]オーディオ作品への移行にもかかわらず、セガラヴは視覚芸術の制作を続け、レイヤー化されたイメージのクラスターにテキストを散りばめることが多かった。これらには、Home Entertainment Center (1987)、Amnesia (1990)、Turn to Appendix (1990) などがある。同時期に出版されたテキスト作品Kenny (1987) は、子供時代の恋心を描いた作品である。[要出典]
現在を振り返る
1990年、ラグーナ美術館は、セガラブの回顧展「アイリーン・セガラブ:私がテレビやその他の物語に夢中になった理由」を開催した。この展覧会には、1970年代から彼女が制作した作品の多くが含まれていた。この展覧会には、コラージュ、写真、フォトモンタージュ、インスタレーション、ビデオおよびオーディオ作品、チャールズ・デスマレーとローウェル・ダーリングによるエッセイのカタログが含まれていた。数年後、セガラブは、カリフォルニア州サンタモニカのジュリー・リコ・ギャラリーの外壁にテキストベースの壁画を含む、彼女が「壁の作品」と呼ぶ大規模な作品を作り始めた。 [18]彼女はまた、当時ファインアーティストにとって新しい媒体であったPhotoshopで画像とテキストを操作し始めた。 [要出典]
1990年代半ば、セガラブは芸術活動を休止し、リスト作成のインタラクティブなジャーナルであるList Your Self [19]の共著者となった。これは、自己探求を促すさまざまなプロンプトが満載のベストセラーとなった。 [20] 2008年にゲッティセンターのカリフォルニアビデオ展に参加したことをきっかけに、彼女は芸術界に復帰した。2009年、セガラブはロサンゼルスのジャンカーギャラリーで個展を開催した。[21] 1年以内に、アートコレクターのディーン・バレンタインがニューヨークのアンドレア・ローゼンギャラリーで彼女の作品展を企画した。展覧会のプレスリリースでは、セガラブの作品は「マーサ・ロスラーとシンディ・シャーマンのちょうど中間に位置する」と表現された。[22]
近年、セガラブは自身の写真ポートレートと歴史的なイメージを組み合わせた「人類の秘密博物館」 (2011年)など、アート作品を作り続けている。 「私の未来に何が起こったのか?」(2013年)は、セガラブが若い頃の自分と会話するビデオである。ビデオ全体を通して、彼女は若い頃の自分に、その間に起こった歴史的、文化的変化を語っている。[23]
教育
セガロブは、1970年代半ばから1980年代初めにかけてロサンゼルスのオーティス芸術デザイン大学で教鞭をとり、1970年代半ばから後半にかけてはカリフォルニア大学サンディエゴ校とカリフォルニア大学アーバイン校で、1980年代後半にはハーバード大学とカリフォルニア大学サンタバーバラ校で、1990年代初めにはカリフォルニア芸術大学で、そして最近ではカリフォルニア大学サンタバーバラ校で教鞭をとりました。
展示会
セガラブの個展は以下の通り: [要出典]
- 「写真でもっと美しく見える方法」 カリフォルニア芸術大学、カリフォルニア州バレンシア(1973年)
- 「カリフォルニア カジュアル」 ARCO Plaza、ロサンゼルス、カリフォルニア州 (1977)
- 「アイリーン・セガラブのビデオテープ」 バークレー美術館、カリフォルニア州バークレー(1979年)
- 「20世紀の歴史」、 ARCO視覚芸術センター、カリフォルニア州ロサンゼルス(1982年)
- 「Ilene Segalove」、 CEPA ギャラリー、バッファロー、ニューヨーク州 (1983)。
- 「なぜ私はテレビに夢中になったのか、そしてその他の物語」 ラグナ美術館、カリフォルニア州ラグナビーチ(1990年)
- 「ニューフォトグラフィックストーリーズ」ジュリーリコギャラリー、カリフォルニア州サンタモニカ(1993年)
- 「Ilene Segalove」、ジャンカル ギャラリー、ロサンゼルス、カリフォルニア州 (2009 & 2010)
- 「アイリーン・セガロヴの不満」、 アンドレア・ローゼン・ギャラリー、ニューヨーク、ニューヨーク(2010年)
- 「Dialogues in Time」、Jancar Gallery、カリフォルニア州ロサンゼルス(2013年)。
セガラブが参加したグループ展は以下の通りである。[要出典]
- ホイットニー・ビエンナーレ、 ホイットニー美術館、ニューヨーク、1975年および1977年
- 「サウスランド ビデオ アンソロジー」、 ロングビーチ美術館、カリフォルニア州ロングビーチ、1975 年
- 「LA from My Window」、モーガン・トーマス・ギャラリー、カリフォルニア州ロサンゼルス (1975)
- 「写真における連続イメージ」ブロクストンギャラリー、カリフォルニア州ロサンゼルス(1976年)
- 「社会評論」、 ウーマンズ・ビルディング、ロサンゼルス、カリフォルニア州(1976年)
- 「ヒルデガルド・デュアンとアイリーン・セガロヴ」、ロサンゼルス現代美術館、ロサンゼルス、カリフォルニア州 (1977)
- 「女性によるビデオの七夕」ウーマンズ・ビルディング、ロサンゼルス、カリフォルニア州(1977年)
- 「アメリカの物語/ストーリーアート」、テキサス州ヒューストン現代美術館(1978年)
- 「南カリフォルニア ビデオ インビテーショナル 1979」、南カリフォルニア大学、カリフォルニア州ロサンゼルス (1979)
- 「ニューウェスト」、 ザ・キッチン、ニューヨーク、ニューヨーク(1979年)
- 「改変された写真」、 PS 1、ニューヨーク州ロングアイランドシティ(1979年)。
セガラブのビデオ作品はグループ展でも展示されている: [要出典]
- 「ビデオアート:電子メディア」、シカゴ現代美術館、イリノイ州(1980年)
- 「InsideOut: Self Beyond Likeness」、 ニューポート ハーバー美術館、ニューポート ビーチ、カリフォルニア州 (1981)
- 「いくつかの現代肖像画」現代美術館、テキサス州ヒューストン (1982)
- 「ニュー・ナラティブ」 ニューヨーク近代美術館(1983年)
- 「隣の人々」ロサンゼルス現代美術展、カリフォルニア州ロサンゼルス(1984年)
- 「バンクーバーからサンディエゴまでのビデオ」ニューヨーク近代美術館(1985年)
- 「テレビのための芸術」、カリフォルニア州ロサンゼルス現代美術館(1987年)
- 「80年代の前衛芸術」 ロサンゼルス郡立美術館、カリフォルニア州ロサンゼルス(1987年)
- 「アイデンティティ:自己の表象」ホイットニー美術館、ニューヨーク、ニューヨーク、(1989年)
- 「郊外の家庭生活:アメリカンドリームの追跡」 ホイットニー美術館、ニューヨーク(1989年)
- 「ビデオに登場した女性たち、パイオニアたち」ロングビーチ美術館、カリフォルニア州ロングビーチ (1994)
- 「PLAN: ロサンゼルスの今の写真」 ロサンゼルス郡立美術館、カリフォルニア州ロサンゼルス (1996 年)。
セガラブは、1970年代からロサンゼルスとカリフォルニアで活動するアーティストのグループ展にいくつか参加しました。[要出典]
- カリフォルニア ビデオ、 J . ポール ゲティ美術館、ロサンゼルス、カリフォルニア州、2008 年
- 「アンダー・ザ・ビッグ・ブラック・サン:カリフォルニア・アート 1974-1981」、 カリフォルニア州ロサンゼルス現代美術館、 2011年
- 精神状態: 1970 年頃のカリフォルニアの新芸術、 オレンジ カウンティ美術館、カリフォルニア州ニューポート ビーチ、2011 年
- セガラブ + デュアン + モーグル、ジャンカル ギャラリー、ロサンゼルス、カリフォルニア、2011
- 「日常の啓示:1969年以降の写真と日常生活」 メトロポリタン美術館、ニューヨーク、ニューヨーク州、2013年。
セガロブの作品は、次のような国際招待展覧会に出品されている。[要出典]
- 第 30 回サンパウロ アート ビエンナーレ、「詩学の内在」、サンパウロ、ブラジル (2012)
- 「ビエンナーレ・キュヴェ」、 OÖ Kulturquartier、リンツ、オーストリア(2013)
- 「第二のセックス」、ノワジー・ル・セック現代美術センター、パリ、フランス(2013年)。[24]
コレクション
セガロヴの作品は、ニューヨーク近代美術館、メトロポリタン美術館、ユダヤ博物館などニューヨーク近郊の美術館、ハマー美術館、J・ポール・ゲティ美術館、現代美術館、ロサンゼルス郡立美術館、サンタバーバラ美術館、ラグーナ美術館など南カリフォルニアの美術館、ヒューストン美術館、アトランタのハイ美術館、ミネアポリスのウォーカー・アート・センターなど数多くの私的および公共のコレクションに収蔵されている。[要出典]
認識
20 世紀最後の 40 年間、セガロヴは写真、ビデオ、メディア、ラジオでの活動に対して全米芸術基金から助成金を受け取った。 [要出典]また、ロサンゼルス郡立美術館 からヤング タレント賞、アメリカ映画協会から映画製作者賞、現代芸術家テレビ基金、80 年代を通じて公共放送協会賞も受賞した。 [要出典]
参考文献
- ^ マイヤー、トビ、「トラベリング・フェミニスト」、フォーラム・デ・イメージ、パリ、2013年6月21日。メトロポリタン美術館で開催された「ピクチャーズ・ジェネレーション」展のホランド・コッターのレビューも参照。ホランド・コッターによる「ピクチャーズ・ジェネレーション」のニューヨーク・タイムズ・アート・レビュー
- ^ LAタイムズ紙のザン・デュビンによるアイリーン・セグローブに関する記事、1990年4月25日、チャールズ・デスマレ著。 『アイリーン・セグローブ:なぜ私はテレビやその他の物語に興味を持ったのか』ラグーナ美術館。1990年、11ページ。
- ^ デスマレ、アイリーン・セガロブ:私がテレビやその他の物語に興味を持った理由、p. 12。
- ^ デスマレ、アイリーン・セガロブ:私がテレビやその他の物語に興味を持った理由、p. 12。
- ^ ビデオ データ バンク、[1]、アイリーン セガラブ。
- ^ デスマレ、チャールズ。「証明:ロサンゼルスの芸術と写真 1960-1980」。フェローズ・オブ・コンテンポラリー・アート、1992年、31ページ。
- ^ 「HORIZON LINES/BEL-AIR MENTHOL | LACMA Collections」. collections.lacma.org . 2023年8月5日閲覧。
- ^ デスマレ、アイリーン・セガロブ:私がテレビやその他の物語に興味を持った理由、p. 14。
- ^ セガラブとメディアの関係、そしてアートにおけるメディア批評については、ジョン・ミラーのアートフォーラムの記事「明日は問題だ: ジョン・ミラーによるアイリーン・セガラブのアートについて」を参照。アートフォーラム、第 50 巻、第 2 号、2011 年 10 月、262 ~ 267 ページ。エレノア・ハートニーもセガラブの作品のレビューでメディアの使用について語っている。エレノア・ハートニーによるアイリーン・セガラブに関するアメリカのアートレビュー
- ^ グレニエ、キャサリン。[2]「カタログLA:アートキャピタルの誕生1955-1985」クロニクルブックス、2007年、236ページ。
- ^ カービー、ピーター。「Ilene Segalove – My Puberty – West Coast Video Art – MOCAtv」。YouTube のIlene Segalove とのインタビュー。2012 年 10 月 8 日。
- ^ デスマレ、アイリーン・セガロブ:私がテレビやその他の物語に興味を持った理由、p. 14。
- ^ メトロポリタン美術館、メットメディア、ビデオ [3]、「ママのテープ」(抜粋)アイリーン・セガラブ、LAタイムズのアイリーン・セガラブに関する記事、ヤン・ズービン、1990年6月9日
- ^ デスマレ、アイリーン・セガロブ:私がテレビやその他の物語に興味を持った理由、p. 16。
- ^ ビデオデータバンク、[4]、アイリーン・セガラブ、「暴動テープ」(1984年)。
- ^ デスマレ、アイリーン・セガロブ:私がテレビやその他の物語に興味を持った理由、p. 18。
- ^ デスマレ、アイリーン・セガラブ:私がテレビやその他の物語に興味を持った理由、p. 20。
- ^ カピタノフ、ナンシー(1993-06-20)。「WESTSIDE / VALLEY:Ilene Segaloveの『Photographic Stories』はビデオアプローチを採用」ロサンゼルスタイムズ。 2023年8月5日閲覧。
- ^ 「リスト作成という小さな行為が大きな改善につながると専門家は言う」オークランド・プレス。2022年9月28日。 2023年8月5日閲覧。
- ^ リスト・ユア・セルフ. 2017-03-28. ISBN 978-1-4494-8212-1。
- ^ Jancar Gallery、[5]、「Ilene Segalove」個展、カリフォルニア州ロサンゼルス、2009 年 4 月 4 日 - 25 日。
- ^ [6]、バレンタイン、ディーン。「アイリーン・セガラブの不満」プレスリリース。2010年10月14日。
- ^ Ollman, Leah (2013-05-17). 「レビュー:Ilene Segalove、Jancarの過去と現在」ロサンゼルス・タイムズ。 2023年8月5日閲覧。
- ^ アイリーン・セガロヴの履歴書より引用。カリフォルニア州ロサンゼルスのジャンカーギャラリー[7]提供。
外部リンク
- カディスト アート財団、アイリーン セガロヴの作品を展示
- 2011 年 3 月、ケイティ キタムラによるアイリーン セガラブに関するフリーズの記事
- キャシー・カーティスによるアイリーン・セガラブの OC レビュー、1990 年 4 月 30 日
- LAタイムズのビデオアートに関する記事、ドン・スノーデン著、1987年10月18日
