ヘプトーンズ

ヘプトンズは、1960年代から1970年代初頭にかけて最も活躍したジャマイカのロックステディとレゲエのボーカルトリオである。彼らはその時代で最も重要なトリオの1つであり、 3部ハーモニーでスカとロックステディからレゲエへの緩やかな移行に大きな役割を果たした。ヘプトンズはウェイラーズやメイタルズと同時代人で、1960年代半ばには彼らに匹敵する存在であった。^[1]

リロイ・シブルズ、アール・モーガン、バリー・ルウェリンは1965年にキングストンで「ザ・ヘップ・ワンズ」として結成されたが、すぐに「ザ・ヘプトンズ」に改名した。^[2]この名前は、ヘプトンズ・トニックのボトルがゴミの山の中に転がっているのを見てモーガンが選んだものである。^[3]

ヘプトンズは、当時のジャマイカの大手レコードプロデューサーのためにレコーディングを行った。ケン・ラックの「K・カルネック」レーベルでシングル1枚がヒットしなかった後^{[4] 、}スタジオ・ワンのコクソン・ドッドの監視下でキャリアをスタートさせた。^[2]ヘプトンズは、1966年にスタジオ・ワンからの最初のシングルとなった「Fattie Fattie」を皮切りに、スタジオ・ワンでジャマイカのヒット曲を数多く出した。 ^[5]コクソンにとっては、これが「Pretty Looks Isn't All」、「Get In The Groove」、「Be a Man」、「Sea of​​ Love」（フィル・フィリップスとトワイライツのドゥーワップ名曲のカバー）、「Ting a Ling」、「Party Time」、「I Hold the Handle」など、長い成功の始まりとなった。 ^{[2]彼らは、}アーサー・「デューク」・リードのためにレコーディングしたテクニクスの最大のライバルであり、ロックステディ時代 のトップ・ボーカル・アクトであった。

スタジオ・ワンの本拠地であるブレントフォード・ロードでの5年間、リロイ・シブルズは数多くのセッションでベースを演奏し、オーディションを受け、ジャッキー・ミットゥーとともにチーフ・スタジオ・アレンジャーを務めた。^{[2]彼らのインストゥルメンタル・セッション作品のいくつかは、ソウル・ベンダーズおよび}サウンド・ディメンションとしてリリースされた。シブルズのベース演奏がフィーチャーされたリズムには、アルトン・エリスの「I'm Still in Love」、「Full Up」（ミュージカル・ユースの「Pass The Dutchie」で使用）、アビシニアンズの「Satta Massagana」などがある。ヘプトンズはレゲエ時代に入ってもスタジオ・ワンに留まり、「Message from a Black Man」、「Love Won't Come Easy」、「I Hold (Got) The Handle」、「I Love You」、そして「 Suspicious Minds 」のカバーバージョンを成功させた。その後、1970年代初頭にはジョー・ギブスやハリー・Jとレコーディングを行った。^[2] 1973年に彼らは「Book of Rules」（RLシャープのアメリカの詩「A Bag of Tools」に基づく）で大ヒットを記録した。これはグループの曲の中でシブルズが歌わなかった数少ない曲のうちの1つである。バリー・ルウェリンがリードボーカルを務め、「Book of Rules」の共同作詞者でもある。音楽的には、この曲はグレン・キャンベルの「Try A Little Kindness」に大きく影響を受けている。この曲は1978年のジャマイカ映画「ロッカーズ」と1998年のアメリカのコメディスリラー映画「ホームグロウン」のサウンドトラックに収録されている。^[6] シブルズは1973年にカナダに移住し、グループはレコーディング活動を中断したが、1975年に再びハリー・Jのキングストンスタジオでレコーディングを行った。^[2]

1975年、ヘプトンズはアイランド・レコードとアルバム契約を結び、1976年に『ナイト・フード』、 1977年に『パーティー・タイム』という2枚のアルバムをリリースした。 ^[2] 『ナイト・フード』はダニー・ホロウェイがプロデュースし、スタジオ・ワンの名曲の再録音や「カントリー・ボーイ」や「ママ・セイ」などのオリジナル曲を収録した。バンドは『ナイト・フード』のリリースをサポートするためトゥーツ・アンド・ザ・メイタルズと共にイギリスをツアーした。

1977年、ヘプトーンズはリー・スクラッチ・ペリーとParty Timeを録音した。^[2]彼らは5年前に彼のジャスティス・リーグ・レーベルから数枚のシングル（ビリー・スチュワートの「I Do Love You 」のカバーを含む）をリリースしていた。Party Timeはブラック・アークの最盛期に録音された。Party Timeにはスタジオ・ワンの曲のリメイクやボブ・ディランの「I Shall Be Released」、そして「Sufferers' Time」などの新曲も含まれていた。同時期に彼らはリー・ペリーと「Mystery Babylon」、「Mr. President」（DJジャー・ロイドをフィーチャー）、「Babylon's Falling」など12インチ・シングルを数枚リリースした。

シブルズは1978年に再びグループを離れ、ソロ活動で成功を収めた。^[5]オーガスタス・パブロのために「Love Won't Come Easy」のソロバージョンをすでにカットしており、リー・ペリー（「Rasta Fari」と「Garden of Life」）とデニス・ブラウンのDEBミュージック（「New Song」と「Ain't No Love」）のためにソロシングルをカットしていた。彼に代わってドルフィン・「ナゴ」・モリスが加入した。^[2]ナゴはジョー・ギブスのために「Su Su Pon Rasta」を、キング・ジャミーズのために「You Should Love Your Brother」をレコーディングしていたが、グループの人気は衰えた。^{[2] 1970年代後半までに、彼らの派手なステージスーツとポップチューンのカバーは、}ラスタファリを歌うより「過激な」ドレッドヘアのパフォーマーに慣れていた観客にはあまり受け入れられず、彼らは古い時代の遺物とみなされ始めた。チャンネル・ワンのジョセフ・フー・キムがプロデュースしたにもかかわらず、『グッド・ライフ』（1979年）ではグループは停滞し、その後もほとんど成功しなかった。1995年にオリジナル・トリオが再結成し、タッパー・ズーキーがプロデュースした『プレッシャー！』をリリースした。

バリー・ルウェリンは2011年11月23日にキングストン公立病院で64歳で亡くなった。^[7]

2016年時点でのラインナップはモーガン、ロバート・デイクレス、カールトン・スカーレットとなっている。^[8]このラインナップは2016年5月にリリースされたアルバム『 Rebel Love』をレコーディングした。 ^[8]

• ヘプトーンズ(1967)
• オン・トップ（1968）
• ブラック・イズ・ブラック（1970）
• フリーダムライン（1971）
• ルールブック（1973）
• クール・ラスタ（1976）
• 夜の食べ物（1976）
• パーティタイム（1977）
• ベター・デイズ（1978）
• グッドライフ（1979）
• キング・オブ・マイ・タウン（1979）
• ミスター・スカベアナ（アルトン・エリスと共演）（1980）
• 一歩先を行く(1981)
• 逃亡中（1982）
• バック・オン・トップ（1983）
• イン・ア・ダンスホール・スタイル（1983）
• スウィング・ロー（1985）
• 時代の変化（1986）
• 愛という場所（1987）
• グッド・ヴァイブスを歌う（1988）
• ミスターT (1991)
• オブザーバーズ・スタイル（1994）
• プレッシャー! (1995)
• 反逆の愛（2016）
• Back On Top - レコード再発 (2020) Burning Sounds Records
• Back On Top + In Dancehall Style (スプリット CD) - 2CD デジパック (2020) Burning Sounds Records

• VH1.com のヘプトンズの伝記
• Discogsのディスコグラフィー
• リロイ・シブルズ