ハンク・ウィリアムズ（ルーク・ザ・ドリフター役）

ハンク・ウィリアムズ（ルーク・ザ・ドリフター役）
スタジオアルバム​ ハンク・ウィリアムズ
リリース	1953
記録済み	1950年1月と1952年7月
スタジオ	キャッスルスタジオ、テネシー州ナッシュビル
ジャンル	カントリー、トーキングブルース、スポークンワード、ゴスペル
長さ	40 : 21
ラベル	MGM
プロデューサー	フレッド・ローズ
ハンク・ウィリアムズの年表
メモリアルアルバム （1953） 『ハンク・ウィリアムズ、放浪者ルーク役』 （1953年） ホンキー・トンキン （1954）

ハンク・ウィリアムズ・アズ・ルーク・ザ・ドリフターは、 1953年にMGMレコードからリリースされたハンク・ウィリアムズのLPである。ウィリアムズがルーク・ザ・ドリフターという別名義でリリースしたナレーションが収録されている。 ^[1]

スポークン・ワード、道徳的なナレーション、トーキング・ブルースはカントリー・ミュージックの伝統であり、1940年代後半でも商業的に成功していた。T・テキサス・タイラーの「デッキ・オブ・カード」のナレーションは1948年のベストセラー・レコードの1つとなった。それでも、ウィリアムズのプロデューサー、フレッド・ローズは懐疑的だった。

「ローズの反対は商業的な論理に根ざしていた。ジュークボックスの運営業者はハンク・ウィリアムズのレコードの注文を大量に抱えており、朗読がハンクの名で発行されれば、運営業者は文句を言うだろう。運営業者のほとんどがバーにサービスを提供しており、誰かがハンク・ウィリアムズのレコードを再生して説教を聞くことは、彼らにとって最悪の事態だった。」^[2]

ローズとウィリアムズは「ルーク・ザ・ドリフター」というペンネームで活動することにした。^[3] ハンクがルーク・ザ・ドリフターであるという事実を隠そうとはせず、歌手はそれに従っていた。ラジオ番組では「これは僕の一番近い親戚のルーク・ザ・ドリフターの曲だ」とか「これは僕の異母兄弟の曲だ」などと言っていた。^[2]ウィリアムズがヒットにはならないと分かっていたに違いない素材を歌い続けたことは、彼の芸術性を物語っている。歌手に捧げられたアメリカン・マスターズのエピソードで、孫のハンク・ウィリアムズ3世は「ハンクがキャリアの絶頂期にあったとき、彼は表に出したい別の側面を持っていて、それはルーク・ザ・ドリフターと呼ばれていた。そして多くの人はルーク・ザ・ドリフターの側面を理解していなかった。あれはダークサイドだよ」。同ドキュメンタリーで、作詞家のダニー・ディルは「彼は人生のダークサイドに魅了されていた」と認めている。ルーク・ザ・ドリフターはウィリアムズにとって一種の分身となり、カントリー音楽史家のコリン・エスコットは2001年のポリグラムのアルバム『ハンク・ウィリアムズ・アズ・ルーク・ザ・ドリフター：ビヨンド・ザ・サンセット』のエッセイで「ハンクが強情で強情、背信的で堕落者なら、ルーク・ザ・ドリフターは情け深く道徳心があり、ハンク・ウィリアムズが無視した知恵をすべて授けることができた」と述べている。

ルーク・ザ・ドリフターの曲は、1950年1月から1952年7月にかけて、ナッシュビルのキャッスル・スタジオでフレッド・ローズのプロデュースにより、数回のセッションで録音された。ウィリアムズの絶大な人気と衰えを知らない商業的成功により、ローズとMGMは彼の朗読を録音したいという願いをかなえるしかなく、1950年1月10日に行われた最初のセッションでは、「Too Many Parties and Too Many Pals」、「Beyond the Sunset」、「The Funeral」、「Everything's Okay」の4曲が制作された。「The Funeral」はウィリアムズの作とされているが、ウィル・カールトンが書いた黒人の子供の葬儀を描いた詩として何年も前から存在していた。「今日の基準からすると不快なほど上から目線」であるにもかかわらず^[4]、ハンクの語り口には誠実さ以外の何物も感じられない。ルーク・ザ・ドリフターの録音は主に悲しい歌に関連付けられているが、愛や政治について皮肉な曲も含まれていた。 1950年8月31日、ウィリアムズは反スターリンのノベルティ「No, No, Joe 」を録音した。これは、冷戦が勢いを増し始めたときに、プロデューサーのフレッド・ローズがロシアの指導者への警告として書いたものだった。さらに、「Just Waitin'」と「I've Been Down That Road Before」は、人間の行動の特殊性についての機知に富んだ解説である。ウィリアムズが作曲した曲の1つ、「Please Make Up Your Mind」は、おそらく妻のオードリー・ウィリアムズに向けられたものだった。彼らの波乱に満ちた結婚生活は1952年に離婚で終わり、この曲は和解の嘆願のように聞こえる。ウィリアムズは、当時の社会慣習に基づいた田舎町のゴシップを狙ったボニー・ドッドのナレーション「Be Careful of Stones that You Throw」もカバーした。この曲は、通りすがりの車から子供を救おうとして命を落とした若い女性の英雄的な行為を物語っており、その子供は以前、母親から追放されていた。

ウィリアムズはルーク・ザ・ドリフターの名義で、名曲とされる「Ramblin' Man」、「Pictures from Life's Other Side」、「Men with Broken Hearts」の3曲を録音した。後者は作曲者が非常に誇りに思っていた曲で、2001年のマーキュリーのアルバム「Beyond the Sunset」のライナーノーツには、ジャーナリストのアレン・ランキンにウィリアムズが「これは君が今までに聞いた中で最もひどくて陰気な曲じゃないか？ どうしてこんな曲を書いたのか分からないが、落ちた人は落ちる前と同じ人間だ、そうだろう？」と尋ねたという話が引用されている。アメリカン・マスターズの映画の中で、ダニー・ディルは「彼は『Men with Broken Hearts』という曲にただ圧倒されたんだ。とても悲しくて、ひどい曲だった！ でも彼はこの曲が大好きだった」と回想している。 「Pictures from Life's Other Side」の編曲はウィリアムズによるものとされているが、研究者の中には1880年頃と推定し、ジョージア州アセンズの歌唱学校教師ジョン・B・ヴォーンを作曲者とする者もいれば、チャールズ・E・ベアを作曲者とする者もいる。^[5]いずれにせよ、この曲はよく知られており、ウディ・ガスリーは1944年にこの曲のカバーを録音している。おそらくルーク・ザ・ドリフターの曲の中で最も有名なのは「Ramblin' Man」だろう。これは珍しい短調の葬送曲で、ウィリアムズの緊張感とエッジの効いた歌声が放浪癖と孤独について歌っている。彼の鋭いファルセットとハロルド・ブラッドリーのスチールギターが曲の感情を反響させているが、ハンク・ウィリアムズの録音としては珍しいフォーク調の要素も含まれている。

オールミュージックのブルース・エダーは次のように書いている。「これらの曲を知らない人のために言っておくと、これらの曲はどれもよく選ばれており、宗教的かつ警告的な歌という文脈の中で機能している。ウィリアムズは、通常、ゴスペルのオルガンの伴奏と非常に控えめなスチールギターを伴奏に、この演奏モードに容易に移行している。ウィリアムズの世俗的な作品にずっと近い、気分を一変させる曲は、明るく、ブラックユーモアにあふれ、ほとんど滑稽な「Everything's Okay」で、基本的には「私たちはまだ生きている/だからすべて大丈夫」という気持ちが込められている。」

ボブ・ディランは自伝『クロニクルズ：ボリューム・ワン』の中でこう述べている。「ルーク・ザ・ドリフターのレコードは、もうほとんど擦り切れた。あれは彼が歌い、八福のようなたとえ話を朗読するレコードだ。私はルーク・ザ・ドリフターのレコードを一日中聴いて、自分自身も漂い、人間の善良さを完全に確信できるだろう。」

特に記載のない限り、すべてのトラックは Hank Williams が作曲しました。

1. 「人生の向こう側の写真」（トラディショナル、ハンク・ウィリアムズ編曲） – 2:49
2. 「壊れた心を持つ男たち」 – 3:08
3. 「理解を助けて」 – 2:54
4. 「トゥー・メニー・パーティーズ・アンド・トゥー・メニー・パルズ」（ビリー・ローズ、モート・ディクソン、レイ・ヘンダーソン） – 2:58
5. 「決断してください」 – 2:48
6. 「私は以前その道を歩んできた」 – 2:54
7. 「投げる石には気をつけろ」（ボニー・ドッド） – 2:57
8. 「昨夜ママの夢を見た」（フレッド・ローズ） – 2:59
9. 「葬儀」 – 3:03
10. 「Beyond the Sunset」（ブランシュ・カー・ブロック、ヴァージル・P・ブロック、アルバート・ケネディ・ロウズウェル） – 2:58
11. 「ジャスト・ウェイティン」（ハンク・ウィリアムズ、ボブ・ギャザウェイ） – 2:38
12. 「すべて大丈夫」 – 2:48
13. 「ノー、ノー、ジョー」（フレッド・ローズ） – 2:26
14. 「ランブリン・マン」 – 3:01

• エスコット、コリン(2004)。ハンク・ウィリアムズ：伝記。バックベイ。ISBN 0-316-73497-7。