グッドガールアート(GGA )は、主にコミックブック、コミックストリップ、パルプ雑誌に登場する女性を描いたアートスタイルです。[ 1 ]この用語は、カリフォルニア州スタジオシティのアメリカンコミックブックカンパニーの共同創設者であるデビッド・T・アレクサンダー(1944年生まれ)によって造語され、1970年代から1989年までの通信販売カタログに掲載されました。 [ 2 ]また、現代のコミック専門家は、この時代のコミックに描かれた過度に性的な女性像を説明するためにこの用語を使用しています。 [ 3 ]
SF作家のリチャード・A・ルポフは、良質な少女の芸術を次のように定義した。
表紙のイラストは、通常は露出度の高い服や体にぴったりとした服を着た魅力的な若い女性を描いたもので、性的刺激を与えるようにデザインされている。この用語は、「良い子」の道徳性には適用されない(つまり、言及しない)。「良い子」はしばしば、ギャングの情婦、タフな女、または邪悪な誘惑者である。[ 4 ]
グッドガールアートの人気は1940年代と1950年代にピークを迎え、このスタイルは若い男性、特に米軍兵士の間で人気を博し、彼らにとってコミックは「女の子を見る」機会となった。[ 5 ]このムーブメントの代表的なアーティストには、ビル・ワード(トーチー・コミックで知られる)や、コミックの黄金時代にアーティストとして活躍した数少ないアフリカ系アメリカ人の一人であるマット・ベイカーなどがいる。
この時期、GGAは新聞の漫画にも登場した。グッドガールアートの初期の例の一つは、ラッセル・スタムの『インビジブル・スカーレット・オニール』で、このスーパーヒーローはしばしばランジェリー姿で描かれている。[ 6 ]

その後、このフレーズの使用は拡大し、コミックブック[ 7 ] 、漫画、ダイジェスト雑誌、ペーパーバック[ 8 ]、パルプ雑誌の表紙に登場する女性キャラクターが、宇宙空間など、不必要に挑発的または示唆的な(そして時には非常にあり得ない)状況や場所に描かれている芸術様式を指すようになった。この芸術作品には、拘束や囚われの姫君のシナリオが含まれることもある。
イギリスでは、グッドガール・アートというジャンルは、数々の著名なアーティストによって普及しました。イギリスの雑誌『 Blighty』や漫画『 Our Dumb Blonde』での作品で知られるアーサー・フェリアーは、その代表的な人物です。ノーマン・ペットは、第二次世界大戦中にイギリスのポップカルチャーの象徴的存在となり、兵士たちの士気を高めたと評される漫画キャラクター「ジェーン」の創作で名声を得ました。レジナルド・ヒードは、イギリス屈指のパルプフィクションの表紙画家として、グッドガール・アートに独特のイギリスらしさをもたらしました。
SF雑誌の表紙にGGA(グレート・グラフィック・アート)を制作した人物として、アール・K・バーギー(『スターリング・ストーリーズ』 、 『スリリング・ワンダー・ストーリーズ』 )とハロルド・W・マコーリー( 『イマジネーション』 、『ファンタスティック・アドベンチャーズ』)が挙げられる。70年代のパルプ・フィクションでは、ヘクター・ガリドがポール・ケニヨンのスパイ・スリラー・シリーズ『バロネス』や、ウォーレン・マーフィーとリチャード・サピアによる男性向け冒険パルプ小説『デストロイヤー』のGGA版表紙を手がけた。
1985年、ビル・ピアソンは、自身、ヴィンス・アラシア、リチャード・バスフォード、ジョン・ビーティ、スタン・ドレイク、ブラッド・W・フォスター、フランク・フラゼッタ、フランク・ゴッドウィン、VT・ハムリン、ロイ・クレンケル、ボブ・マクラウド、エド・パシュケ、ウィリー・ポガニー、トリナ・ロビンス、ウォーリー・ウッド、マイク・ゼックらの作品を集めた『 Good Girls』を編集・出版した。 [ 9 ]
1990年から2001年にかけて、AC ComicsはPearsonのGood Girl Art Quarterly ( Good Girl Comicsの数号を統合したもの)を19号発行し、写真と新作コミック、そして昔のストーリーの再録をミックスして掲載した。[ 10 ] [ 11 ]このシリーズの他のアーティストには、Nina Albright、Dick Ayers、Frank Bolle、Gill Fox、Jack Kamen、Bob Lubbers、Pete Morisi、Bob Powellなどがいる。