ジローラモ・クレシェンティーニ

ジローラモ・クレシェンティーニ
生まれる	( 1762-02-02 )1762年2月2日 ウルバニア、教皇領
死亡	1846年4月24日(1846-04-24)（84歳） ナポリ、両シチリア王国
職業	カストラート、歌唱教師、作曲家

ジローラモ・クレッシェンティーニ（Girolamo Crescentini 、ウルバニア、1762年2月2日 - 1846年4月24日ナポリ）は、イタリアの ソプラノ・ カストラート、歌唱教師、作曲家であった。

彼はボローニャで高名な教師ロレンツォ・ジベッリに師事し、1783年にカストラートとしてかなり年を取ってデビューした。^{[1] 1785年に}ロンドンに滞在したが不運にもあまり評価されなかった。イタリアに戻ると、ナポリで グリエルミのオペラ「エネアとラヴィニア」の再演に出演し、非常に成功した。共演したのは、クレシェンティーニと同じ芸術的傾向を持つ、すでに有名だったテノール歌手 ジャコモ・ダヴィデだった。それ以降、彼のキャリアはどんどん進歩し、1990年代、特に1796年に頂点に達した。この年、彼は2つの役を創作した。この役は数十年にわたってレパートリーに残り、現在まで有名であり、どちらの役も彼の準弟子であるジュゼッピーナ・グラッシーニの脇役だった。実際、彼のためにニコラ・ジンガレッリがオペラ『ジュリエッタとロメオ』のロミオ役を書き、この作品は1月30日にミラノ・スカラ座で上演された。一方、ドメニコ・チマローザは『グリ・オラーツィ・エイ・クリアツィ』のクリアツィオ役を作曲し、この作品は代わりに北イタリア第2の劇場であるヴェネツィアのフェニーチェ劇場で12月26日に上演された。ジンガレッリのオペラのためにクレシェンティーニは自ら「オンブラ・アドーラータ・アスペッタ」というアリアを作曲した。これは「ロミオの祈り」として有名になり、歌手にとっては最大の永続的な成功となったが、作曲者にとっては「常識」を欠いた「私のオペラの不幸」と称され、永遠に苦しい恨みとなった。^[2] 1797年から4年間、サン・カルロス国立劇場の監督としてリスボンで過ごした後、イタリアに戻り、ウィーンで ロミオの祈りをセンセーショナルに上演し、舞台上で王冠を授けられた後、ナポレオンからロンバルディア鉄冠勲章を授与され、皇室の歌唱教師に任命された。この新たな任務のためにクレシェンティーニは1806年から1812年までパリに滞在し、最終的に祖国に再び定住する許可を得て、舞台から引退することができた。1814年からはボローニャ音楽学校で歌唱指導に専念し、1817年にその指揮を任され、その後ローマでも指導し、最終的にはナポリ王立音楽学校で指導にあたった。そこではイザベラ・コルブランやラファエレ・ミラーテ。1811年に彼はすでに「 Esercizi per la vocalizzazione 」と題する教訓的なエッセイを出版していた。

クレシェンティーニはパッキアリオッティ、マルケージ、そしてヴェルッティの極端な一派とともにカストラートの最後の攻撃を指揮した。彼は歌唱の天才から「イタリアのオルフェウス」と呼ばれ、この芸術における理論的な能力の高さから「音楽のネストル」と呼ばれた。^[3]舞台上では（パッキアロッティのように）決して威圧的ではなかったが、彼は澄んだしなやかで清らかな声に恵まれており、そのことでアルフレッド・ド・ヴィニーのような人物から賞賛された。ヴィニーは『ルノー大尉の人生と死、あるいはジョンの杖』という物語の中で「衰弱し、しわだらけの顔から熾天使のような声」を書いた。また、17歳の アルトゥル・ショーペンハウアーは日記に「超自然的に美しい」声を書き記し、クレシェンティーニは、音域がそれほど広いソプラニスタではなかったが、同時代のラ・バスタルデッラが口笛で吹いたC7が生き生きとした表現であった最高音への突進を常に避け、また、実際に「クレシェンティーニのアリア解釈における独自の完璧さの秘密を形成する極小のニュアンス」を表現するために必要でない場合は、過度な歌唱装飾への熱意も避けた。^[4]さらに、この極小の素材自体が絶え間なく変化しており、歌手の声の物理的状態の変化、または歌手が偶然に触発される高揚感と恍惚感の強さの変化に常に反応する」。そのため、どの演奏も前の演奏とも、また次の演奏とも、確実に異なるものになる。^[5]

クレシェンティーニは、真の「心の奥底に宿るカンタル」^[6]の擁護者として、18世紀後半の歌唱法に対する昔のベルカントによる復讐の先頭に立って、パッキアロッティ、グラッシーニ、ルイザ・トーディ・デ・アグハル、テノール歌手のジャコモ・ダヴィッド、その他数名とともに、2世紀にわたるオペラ歌唱の歴史のフィナーレとなるロッシーニの 華麗な作品の基礎を築くことに貢献した。

前述の「 Esercizi per la vocalizzazione 」で彼が表現したように、彼の歌唱の概念の一部は、ベッリーニのオペラの声楽スタイルにも受け継がれていたようです。

• バルビエ、パトリック。『カストラートの世界：驚異的なオペラ現象の歴史』。マーガレット・クロスランド訳。サフォーク：スーベニア・プレス、1996年。
• Caruselli、Salvatore (編)、音楽大百科、Longanesi &C. Periodici SpA、第 4 巻、ローマ、私、広告名
• チェレッティ、ロドルフォ、ストーリア・デル・ベルカント、ディスカント・エディツィオーニ、フィエゾレ、1983年、パッシム
• リチャード・サマセット・ワード著『天使と怪物』ニューヘブン：エール大学出版局、2004年。
• サディ、スタンリー（編）、新グローブオペラ辞典、オックスフォード大学出版局、1992年、第4巻、ad nomen
• この記事には、イタリア語版ウィキペディアのジローラモ・クレシェンティーニから翻訳された重要な内容が含まれています。

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