Loading article…
ジョヴァンニ・ピッキ（1571年または1572年 - 1643年5月17日）は、イタリアのバロック初期時代の作曲家、オルガン奏者、リュート奏者、チェンバロ奏者であった。彼はヴェネツィア楽派の後継者であり、ソナタやアンサンブル・カンツォーナなど、当時登場し始めたばかりの楽器形式の発展と分化に影響を与えた。また、彼は当時 ヴェネツィアで唯一、チェンバロのための舞曲を作曲した人物でもあった。
人生
ピッキの初期の人生についてはほとんど知られていないが、死亡記録によると1643年5月17日に亡くなったとき71歳だったとされており、生年月日（1571年または1572年）を推測することができる。珍しいことに、ピッキに関する最古の文書証拠は写真である。 1600年にファブリツィオ・カロソ（貴族）が書いたダンス教本（1600年）の表紙に、リュート奏者としてピッキが登場する。1607年2月より前に、彼はヴェネツィアのフラーリ教会のオルガン奏者として雇われ、1623年から死ぬまで、ヴェネツィアの信徒会の中で最も権威があり裕福なサン・ロッコ信徒会のオルガン奏者も務めた。1624年に彼はサン・マルコ教会の第二オルガン奏者の地位に応募したが、代わりにジョヴァンニ・ピエトロ・ベルティが選ばれた。
彼はモンテヴェルディとほぼ同時代の人で、この有名な作曲家より4年遅く生まれ、6か月早く亡くなりました。
音楽と影響力
ピッキの音楽のうち、現存するのは主に器楽作品である。フィッツウィリアム・ヴァージナル・ブックには、チェンバロのトッカータが 1 曲収録されている (どのようにして収録されたかは不明。このイギリスのコレクションには、イタリアの音楽はほとんど収録されていない)。トリノの写本には、パッサメッツォが 3 曲収録されている。また、1619 年には、チェンバロの舞曲集Intavolatura di balli d'arpicordoを出版している。さらに、1625 年には、19 曲のアンサンブル・カンツォ集Canzoni da sonar を出版している。1625 年のGhirlanda sacraには、唯一のモテットが現存している。
彼のチェンバロ舞曲には、3拍子の舞曲、サルタレッロと組み合わせた3拍子の舞曲、グラウンドベースを使用した作品の3種類がある。グラウンドベースの作品のほとんどは、 4度下降し、段階的に上昇し、その後再び4度または5度下降し、段階的に上昇する、といったロマネスカのパターンを使用している（おそらくピッキの死後数十年経って書かれたパッヘルベルのカノンは、ロマネスカベースによる変奏曲の最も有名な例であろう）。
ピッキはアンサンブル・カンツォーナの中で、協奏曲などの後の形式にとって決定的に重要となる数種類の器楽作曲法を差別化しようと努めた。特に、ピッキはアンサンブル音楽において明確な協奏曲、リトルネッロ、カデンツァを用い、ジョヴァンニ・ガブリエーリや同世代の作曲家たちの音楽で始まった手法を踏襲し、さらに発展させた。協奏曲群のための作曲はおそらく彼の作風の中で最も革新的な側面であり、コレッリなどの中期バロックの作曲家の作品を予見するものであった。ピッキはシーケンシャル・ヴァリエーションとエコー効果の両方を用い、ヴァイオリン、ファゴット、リコーダー、トロンボーンなど様々な楽器のために作曲し、多くの場合同じ曲の中でそれらを混在させた。
ピッキはカンツォーナとソナタという用語を互換的に使用していたようで、楽譜では曲を「カンツォーナ」と呼び、パート譜では「ソナタ」と呼ぶこともあった。これらの形式の区別は、17 世紀初頭に始まったばかりだった。
メディア
参考文献
- エレノア・セルフリッジ・フィールド『ヴェネツィアの器楽音楽、ガブリエリからヴィヴァルディまで』ニューヨーク 、ドーバー出版、1994年。ISBN 0-486-28151-5
- ハワード・ファーガソン: 「ジョヴァンニ・ピッキ」、グローブ・ミュージック・オンライン編集、L. メイシー (2005 年 7 月 9 日アクセス)、(サブスクリプション アクセス) 2008 年 5 月 16 日にWayback Machineにアーカイブ
外部リンク
- 国際音楽スコアライブラリプロジェクト(IMSLP)のジョヴァンニ・ピッキによる無料スコア