フリースタイルは、2001年4月28日から6月24日までハーレムのスタジオ美術館で開催された現代 美術展で、キュレーターのセルマ・ゴールデンがキュレーター補佐のクリスティン・Y・キムの協力を得て企画した。ゴールデンは、この展覧会のために28人の新進気鋭の黒人アーティストの作品をキュレーションし、その作品を「ポストブラック」と特徴づけた。後者は、彼女がアーティストのグレン・ライゴンとともに生み出した用語で、「思想的、年代的な側面と反響を持つ」芸術ジャンルである。「黒人」アーティストとして分類されることを固く拒むアーティストたちによって特徴づけられるが、彼らの作品は黒人であることの複雑な概念を再定義することに深く関心を寄せており、実際そのようにしている。」 [1]フリースタイルは、ハーレムのスタジオ美術館での彼女の最初の主要プロジェクトであり、Frequency、Flow、Foreを含む「F」をテーマにした継続的な展覧会シリーズの第1弾であった。このシリーズの最新版は、2017年のFictionsである。
背景
展覧会開催当時、テルマ・ゴールデンはホイットニー美術館初の黒人キュレーターの職を辞し、美術館の改修工事期間中にハーレムのスタジオ美術館 (SMH) の副館長に就任したばかりだった。SMH での新しい役職に就く 10 年前には、同美術館でキュレーターのインターンとして働いていた。ゴールデンは、ホイットニー美術館で 1993 年のホイットニービエンナーレに取り組んだ時間を次のように振り返っている。「あらゆるレベルでキュレーターとしての教育を受けた。アーティストとの共同作業、作品の発注、美術館のコンテキストの理解、観客の概念とその運営方法についての教育」[2]彼女はまた、1994年にホイットニー美術館で行われた「ブラック・メイル」展のキュレーターを務め、多文化なアーティストの作品を通して黒人男性を主題として考えました。また、1998年のボブ・トンプソン展のキュレーターも務めました。彼女はこれを「20世紀半ばのアフリカ系アメリカ人アーティストに関する久しぶりの大規模な回顧展」と評しました。[2]
ゴールデンは、スタジオ訪問の質とアーティスト自身との共鳴に基づいて「フリースタイル」アーティストを選択し、自身を物を扱う人ではなく、アメリカ芸術の定義を押し広げるアーティストを扱う人であると称した。ハーレムのスタジオ美術館に対する彼女のビジョンは、展覧会が批評と疑問を探求する空間を提供する場所であった。[3]ゴールデンは、1960年代の活動主義、1970年代の本質主義的なブラックアート運動、1980年代の理論的多文化主義、1990年代後半のグローバルな拡大の後に、黒人アーティストが現代の黒人性をどのように形作ることができるかを探ることに特に興味を持っていた。[4]その後の作品は、黒人の個性という支配的なテーマを明らかにし、展覧会のタイトルに対するゴールデンの理解を反映し、「フリースタイル」を「ミュージシャン(即興)または...ダンサー(ブレイク)がグルーヴを見つけ、容赦なく抑制されない自己表現に全力を尽くす空間を指す言葉」と呼んでいる。この展覧会はフィリップモリスカンパニーズ社、ピーターノートンファミリー財団、展覧会基金のジャクリーン・ブラッドリー&クラレンス・オーティス、フィフスフロア財団、ジョエル・シャッピロによって資金提供された。 [4]
作品
「フリースタイル」のアーティストたちは、社会、政治、性、民族の問題を探るために、デジタルメディアやサウンド、ヘアポマードやカールペーパーなどの文化特有の素材を実験的に使用しました。絵画やドローイングから彫刻、インスタレーション、新しいメディアまで、この作品はアーティストたちが東洋と西洋の両方の思想に触れたことを明らかにしています。[1]作品には次のようなものがあります。
- ブルックリンのアーティスト、リコ・ガトソンによる炎の写真 - インスピレーションの炎と燃える十字架
- 24 歳の写真家ラシッド・ジョンソンによる 3 枚の大判ポートレート。アーティストがシカゴで出会ったホームレスの男性を鉱物顔料で手描きしました。
- ジョージ・W・ブッシュとマーティン・ルーサー・キング・ジュニア博士の政治演説と笑い声をミックスした、ナディーン・ロビンソンによるオーバーヘッドサウンド作品。
- スーザン・スミス=ピネロによるビデオ。マイケル・ジャクソンの「ワーキング・ナイト・アンド・デイ」のリズムに合わせて、胸元の開いたドレスを着たアーティストの胸の谷間を連続的にクローズアップし、 「ゲットー」と書かれた金のネックレスが彼女の胸元で揺れている。
- ハイチ生まれのアドラー・ゲリエが撮影した、到着と離陸を待つ空っぽの空港待合室の写真。
- コリ・ニューカークがヘアポマードで描いた警察ヘリコプターの壁画。色とりどりのプラスチック製ヘアビーズの紐で作られた、火や夕焼けの光に照らされた街のスカイラインのロマンチックな夜景を表現。
- マーク S. ブラッドフォードによる抽象画。表面は直線状の格子を形成する長方形の紙片で覆われています。貼り付けられた紙片は、美容室で使用されるパーマ用エンドペーパーです。
- ジョン・バンクストンによる、黒人ゲイの男性の進歩を描いたおとぎ話のような場面。
- コジョ・グリフィンのストリートファイトテディベア。
- デビッド・ハフマンによる宇宙旅行をするジェミマおばさんの暗い SF シナリオ。
- レイラ・アリのストーリーボードのビネット。グアッシュで描かれており、互いに破壊しようとする普通の棒人間が描かれています。
- シカゴ生まれの芸術家、セナム・オクゼトの「遠距離恋愛」。小さな裸体の人物たちが交尾したり喧嘩したりしている様子が描かれている。それらは、ウガンダ、イスラエル、セイシェルなど遠く離れた場所への毎晩の通話明細が記載された電話料金の領収書に直接描かれている。
- アーノルド・J・ケンプによるアフリカ彫刻の絵[5]
参加アーティスト

- レイラ・アリ
- ジョン・バンクストン

- サンフォード・ビガーズとジェニファー・ザキンのコラボレーション
- マーク・ブラッドフォード

- ルイス・キャメロン
- アドラー・ゲリエ
- コリ・ニューカーク
- リコ・ガトソン
- コジョ・グリフィン
- デボラ・グラント(アーティスト)
- トレントン・ドイル・ハンコック
- タナ・ハーゲスト
- キラ・リン・ハリス
- デイヴィッド・ハフマン(アーティスト)
- ジェラル・イェアンズ
- ラシッド・ジョンソン
- ヴィンセント・ジョンソン
- ジェニー・C・ジョーンズ
- アーノルド・ケンプ
- デイブ・マッケンジー
- ジュリー・メレトゥ
- アディア・ミレット
- カミーユ・ノルメント
- セナム・オクゼト
- クリフォード・オーウェンズ
- ナディーン・ロビンソン
- スーザン・スミス・ピネロとエリック・ウェスリー
参考文献
- ^ ab バード、キャシー。「「ポストブラック」アートは存在するか?「フリースタイル」ショーの遺産を調査する」。アートソース。アートペーパー26.6 。 2014年10月30日閲覧。
- ^ ab Ligon, Glenn (2004年3月4日). 「Thelma Golden by Glenn Ligon.」 The BOMBLive! Artists and Curators Series. bombmagazine.org . 2017年2月9日閲覧。
- ^ エンウェゾル、オクウイ。「Elsewhere: Thelma Goldenとの対話」Nka: Journal of Contemporary African Art no. 13/14 (2001年夏): 26–33。
- ^ ab キム、クリスティン・Y、フランクリン・サーマンズ編。フリースタイル:ハーレムのスタジオミュージアム。ハーレムスタジオミュージアム。ニューヨーク。2001年。
- ^ コッター、ホランド (2001-05-11)。「アートレビュー:28人の若手アーティストと靴べらで始まるフルスタジオ美術館ショー」ニューヨークタイムズ。 2001年5月11日閲覧。
さらに読む
ナデルマン、シンシア。「『フリースタイル』:ハーレムのスタジオ ミュージアム」アートニュース 100、第 8 号 (2001 年 9 月)、173 ページ。
トゥーレ。『ポスト黒人を恐れるのは誰か?: 今、黒人であることの意味』アトリアブックス、2012年。
トンプソン、ドナ。「フリースタイル」。アート・ウーマン。(2001): Web。
バルデス、サラ。「フリースタイリング」。アート・イン・アメリカ89、第9号(2001年9月):134-162。
バレンタイン、ビクトリア L.「ポストブラックアートの『フリースタイル』解釈」CultureType (2013 年 10 月): Web。
