ヒューメインの図

ヒューメインの図
フランシス・プーランクのカンタータ
ウジェーヌ・ドラクロワ作『民衆を導く自由の女神』（1830年、ルーブル美術館、パリ） - 「リベルテ」はカンタータの最後を飾る歌のタイトルで、圧政に打ち勝った「自由」への賛歌です。
英語	人物像
カタログ	FP120​
文章	ポール・エリュアールの詩『Poésie et Vérité』より
言語	フランス語
作曲	1943
実行	1945年3月25日:ロンドン ( 1945-03-25 )
動き	8
スコアリング	12のボーカルパートをアカペラで

フランシス・プーランク作曲の『ヒューマン・フィギュア』（ FP 120）は、1943年にポール・エリュアールの『自由』などのテキストに基づいて二重混声合唱カンタータである。ナチス占領下のフランス中に書かれ、 ^{[1] 1945年に}BBCによりロンドンで英語で初演された。 1946年にブリュッセルでフランス語で初演され、1947年5月22日にパリで演奏された。この作品は、Éditions Salabert社から出版された、圧政に打ち勝った 自由への賛歌である

フランシス・プーランクとポール・エリュアールの出会いは、第一次世界大戦中の1916年か1917年^{[JM 1] 、友人の}アドリエンヌ・モニエのパリの書店で行われた。作曲家のジョルジュ・オーリックは1919年頃にプーランクと出会い、エリュアールのテキストに曲をつけることをプーランクに提案した。^{[JM 2]}エリュアールは音楽を許容した唯一のシュルレアリスト作家であり^{[J 1]}、音楽学者のペーター・ヨストは自身のテキストにジョルジュ・オーリックとフランシス・プーランクの作品を挙げている。オーリックの作品が6点、プーランクの作品が34点、さらに『人間の姿』を含む合唱作品が3点含まれている^{[JM 3]}。

カンタータの詩はエリュアールの作品の中でも最も有名なものの一つである。この詩は沈黙に陥った「フランス国民の苦しみ」と「圧政に対する自由の最終的な勝利」への希望を表現している。^{[H 1]}

第二次世界大戦は、プーランクの人生において極めて重要な時期であった。『クロード・ロスタンとの対話』の中で、彼は次のように述べている。「私もその一人だったが、ある恵まれた人たちは、朝の手紙を受け取るという慰めに恵まれていた。それは、タイプされた素晴らしい詩で、その名前の下にポール・エリュアールの署名があると思われるものだった。こうして私は、ほとんどの詩を受け取ったのだ。 『詩と真実』42 」 ^{[H 2]}。プーランクは、ボーリュー＝シュル＝ドルドーニュに小さな2部屋のアパートを借り、ジネット・ヌヴーの依頼でヴァイオリン協奏曲の作曲を始めたが、すぐにこの作品を放棄した。^{[H 2]}

ルノー・マシャールが提唱した仮説では、このカンタータの起源について言及している。彼は、エリュアールの詩『自由の詩』の戯曲が、1943 年 3 月に、当時「ディスコフィール・フランセ」のディレクターだったアンリ・スクレペルによって、ルイ・ド・ヴォクトとアントワープのサント・セシル合唱団による合唱作品の別の委嘱と並行して委託されたのではないかと示唆している。^{[M 1]}

カンタータの作曲は 1943 年の夏の終わりに終了しました。プーランクと親友のジュヌヴィエーヴ・シェンキェヴィチとの書簡には、この『人間の姿』の執筆過程がうかがえます。ボーリューに隠棲していたプーランクは、1943 年 8 月に友人に次のように書いています。「エリュアールの詩によるアカペラのカンタータを作曲中です。(...) この連作の 3/4 はすでに完成しており、満足しています」。^{[JM 4]}彼は、鐘楼の見えるボーリューの悲しげなアパートを思い起こさせ、こう述べている。「堅固でフランス的なそのアパートを見つめることで、カンタータの最後を飾る『リベルテ』^{[JM 5]}の音楽を思いついた。出版者のポール・ルアールは、占領下にもかかわらず、この作品の出版に同意し、ロンドンに送り、1945 年に BBC で制作することを許可した。必要な訓練により、演奏は複雑になったが、クロード・ロスタンとの対話の中で、プーランクは、この「信仰の行為が、楽器の助けを借りずに、人間の声だけで表現されることを願っています」と述べている。^{[H 3]}

『人間の像』は、1945年3月25日の聖枝祭にBBC合唱団の指揮者レスリー・ウッドゲートによって英語で初演され^{[2] 、 [注 1]、}その後、1946年12月2日にブリュッセル（ベルギー）で、ポール・コラー指揮のラジオ拡散フラマンド合唱団によってフランス語で初演された^{[M 1]}。フランス語での初演は、1947年5月22日にパリのプレアデス音楽院 [fr]で行われた^{[H 3] 。}

伝記作家アンリ・エルによると、フランシス・プーランクが最も完成度の高い作品を書いたのは合唱の分野でした。 ^{[注 2]}プーランクは伴奏付きの作品よりもア・カペラの作品に傾倒しており^{[H 4} ] 、フィギュア・ヒューマンを現代合唱音楽の中でも最も印象的な作品の 1 つと評し^{[H 5]、}「素晴らしく多声的で、豊かで複雑な音の質感」を奏でています。^{[H 1]}しかし、二重合唱の構成のため演奏が難しく、1959 年 5 月 27 日にパリのガヴォーホールで作曲者の生誕 60 周年を記念してようやく再開されました。^{[H 3]}このカンタータはプーランクの最高傑作であると考える人もいます。^{[M 2] 1943年10月28日付けの友人}ポリニャック公妃宛の手紙の中で、プーランクは「これが私の最高の作品だと信じています。フランス音楽でなくても、私にとってはいずれにせよ重要な作品です」と打ち明けています。^{[M 3]}

このカンタータは、二重混声合唱と12の実部合唱のために書かれており^{[M 1]}、8つの楽章に分かれています。

1. De tous les printemps du monde
2. アン・シャンタン、レ・サーバント・セランセント
3. 沈黙は意味がない
4. 君は忍耐強い
5. リアン デュ シエル エ デ プラネット
6. Le jour m'étonne et la nuit me fait peur
7. 赤い雲の脅威
8. リベルテ

この最初の曲は2分40秒の長さで、最後は「Sécheresses」を彷彿とさせる展開となる。^{[M 4]}

この2番目の曲の演奏時間は約2分です。準器楽調の楽曲で、特に「ラ、ラ、ラ」という歌声の繰り返しが特徴で、「スケルツォ」風に書かれており、他の曲よりもリズムがはっきりしており、よりメロディアスでハーモニーに富んでいます。^{[M 3]}

この3番目の曲の長さは1分40秒です。

この第4曲は2分間の演奏時間です。カンタータが後悔、痛み、暴力、悲しみといった感情を織り交ぜているのに対し、最初のソロ合唱のToi mapatiente ^{[H 1]からは優しさが伝わってきます。この曲は、}モーリス・ラヴェルの鏡の中のUne barque sur l'océan ^{[M 3]}と調和のとれた類似点があります。

5番目の曲の実行時間は1分です。

この第 6 曲は 2 分間の演奏時間です。第 4 曲「Toi ma patientse」から発せられる優しさが、このエピソードでも再び現れます。第 2 の独唱合唱団は「悲しく胸が張り裂けるような甘美なメロディー」を歌い上げます^{[H 6]}。合唱団の他の声部のささやきが伴奏します。ルノー・マシャールがこのカンタータで最も感動的な一節とみなしたこの曲は、「見事なシンプルさのハーモニー」を奏でるメロディーです^{[M 3] 。}

この第 7 曲は 3 分間の演奏時間です。「夢中になって荒々しく」^{[H 6]} 、このエピソードは第 1 合唱団のアルト合唱団によるフーガで始まり、その後 2 つの合唱団が一緒に歌い始め、 La pourriture avait du cœurという歌詞まで続きます。この楽章は最初のテンポに戻り、2 つの合唱団が一緒に歌い、最初はピアニッシモで、その後クレッシェンドして「壮大な大きさ」で終わります^{[H 6]} 。長い沈黙の後、カンタータの 8 番目で最後の部分であるLiberté が始まります。

この 8 番目で最後の歌は、演奏時間は約 4 分です。これは「自由」への真の賛歌であり、アンリ・エルの「自由の連祷」によれば^{[H 6]、}エリュアールの詩に基づいており、最初の歌をモデルにした 4 つの詩節からなる 21 節で構成されています。

• サロンのスタッフ
• 私の指と木の上に
• 雪の上の黒い雲の上
• 名前

最後の節の後で初めて、 Liberteという言葉が、それをより強調するかのように出てきます。それぞれの節に、柔らかさ、優しさ、悲しみ、強さ、激しさといった感情が現れ、「目に見えないしなやかさで、次から次へと」移り変わっていきます。^{[H 7]}最後の小節は難解なことで有名で、作品のクライマックスの終わりには、各コーラスの最高音ソプラノが E6 を出す必要があります。

• スウェーデン放送合唱団、エリック・エリクソン、エレクトロラ/His Master's Voice（1971） – 初録音^[3]
• ザ・シックスティーン、ハリー・クリストファーズ、ヴァージンクラシックス（1993） ^[4]
• 北ドイツ人形合唱団、ヨルク・シュトラウベ、ダーブリングハウス、グリム (2009)
• テネブラエ、ナイジェル・ショート、シグナム・クラシックス (2010) ^[5]

• アンリ・エル、フランシス・プーランク（フランス語）。

• マシャール、ルノー。プーランク（フランス語）。

• マス（監督）、ジョジアン。サントネール・ジョルジュ・オーリック – フランシス・プーランク（フランス語）。

• プーランク、フランシス。Journal de mes mélodies (フランス語)。

• マシャール、ルノー(1995)。プーランク（フランス語）。パリ：エディション・デュ・セイユ。 p. 252.ISBN​ 2-02-013695-3。
• プーランク、フランシス (1993)。Journal de mes mélodies (フランス語)。パリ：シセロ編集者、サラベール。 p. 159.ISBN​ 2-908369-10-9。
• 地獄よ、ヘンリ (1978)フランシス・プーランク（フランス語）。パリ：フェイヤール。 p. 388.ISBN​ 2-213-00670-9。
• マス (監督)、ジョジアン (2001)。サントネール・ジョルジュ・オーリック – フランシス・プーランク（フランス語）。 Center d'études du XX – モンペリエ第 3 大学。 p. 338.ISBN​ 2-84269-445-7。

• 図ユメイン・フランシス・プーランク、ポール・エリュアール。フィギュアヒューメイン。指揮者スティーヴン・レイトン。 YouTube で
• テネブラエ合唱団のヒューメインの姿
• Q&A: gretchensaathoff.com のフランシス・プーランクの「人間の姿」の練習方法
• data.bnf.frの図 humaine
• BBC でのプーランク・フィギュール・ユメインのレビュー