イングリッシュ・ナショナル・バレエ

イングリッシュ・ナショナル・バレエ団は、アリシア・マルコヴァ女史とアントン・ドーリン卿によってロンドン・フェスティバル・バレエ団として設立され、イギリスのロンドンを拠点とするクラシック・バレエ団です。ロイヤル・バレエ団、バーミンガム・ロイヤル・バレエ団、ノーザン・バレエ団、スコティッシュ・バレエ団とともに、英国の5大バレエ団のひとつに数えられています。イングリッシュ・ナショナル・バレエ団はヨーロッパでも有数のツアーカンパニーで、英国全土の劇場で公演するほか、国際ツアーや特別イベントでの公演も行っています。カンパニーは約67人のダンサーと交響楽団（イングリッシュ・ナショナル・バレエ・フィルハーモニー管弦楽団）を雇用しています。1984年にピーター・シャウフスがディレクターに就任し、名称をイングリッシュ・ナショナル・バレエに変更して、イングリッシュ・ナショナル・バレエ・スクールを設立しました。この学校はバレエ団からは独立していますが、新設の建物でカンパニーの敷地内に加わっています。カンパニーはロンドン・コロシアムで定期的にシーズン公演を行っているほか、ロイヤル・アルバート・ホールでの特別ステージ公演でも知られています。 2014年、イングリッシュ・ナショナル・バレエはサドラーズ・ウェルズの準カンパニーになりました。

イングリッシュ・ナショナル・バレエ団は、 1950年にイギリスのダンサーカップル、アリシア・マルコワとアントン・ドーリンによって「ガラ・パフォーマンス・オブ・バレエ」として設立されました。^[1]その後、同団はフェスティバル・バレエ、ロンドン・フェスティバル・バレエ、そして1989年6月にイングリッシュ・ナショナル・バレエに改名されました。^[2]

マルコワとドーリンは、20世紀で最も影響力のあるバレエ団のひとつ、バレエ・リュスのトップスターでした。1929年に監督セルゲイ・ディアギレフが死去した後、この団は解散し、1931年に団員のニネット・ド・ヴァロワがロンドンにヴィック＝ウェルズ・バレエ団を設立し、マルコワとドーリンはプリンシパルダンサーとなり、マルコワは1933年にプリマバレリーナになりました。マルコワ＝ドーリン団の公演が成功した後、マルコワとドーリンは、国内外でツアーを行い、これまでバレエという芸術を体験する機会のなかった観客にバレエを届けることを唯一の目的として、自分たちの団を設立することを決意しました。マルコワとドーリンは1935年にヴィック＝ウェルズ・バレエ団を退団しました。

ロンドン・フェスティバル・バレエ団は、ポーランドの興行主ジュリアン・ブラウンスウェグの資金援助を受けて1950年に設立された。その名前は当時開催が迫っていた英国フェスティバルにちなんで付けられたが、同団は後に現在のイングリッシュ・ナショナル・バレエ団に改名された。ドリンは同団の初代芸術監督で、同団を英国国内外でツアーを行うグループとして確立し、1951年には初めて海外ツアーを行った。ドリンはまた、初期にはバレエを新しい観客に楽しんでもらうための教育プログラムをいくつか導入した。ドリンは1962年まで芸術監督を務め、その後をジョン・ギルピンが引き継いだ。ギルピンは1950年から1960年と1962年から1971年まで同団のプリンシパルダンサーも務めた。同団は規模と地位を増し、大規模な国内外ツアーを敢行し、新世代のダンサーを紹介したが、その間何度も倒産の危機に直面した。ブラウンスウェグは1965年に去り、ドナルド・アルベリーが1968年まで引き継ぎ、より安全なプログラムで予算を安定化させた。元ロイヤル・バレエ団のダンサー、ベリル・グレイが1968年から1979年まで同カンパニー（現在はロンドン・フェスティバル・バレエと改名）の指揮者を務め、技術水準の向上、広範囲にわたるツアー、レオニード・マシーンやルドルフ・ヌレエフなどの著名なゲストスターや振付師の招聘を行った。ヌレエフは1975年の『眠れる森の美女』の制作で、バレリーナのエヴァ・エヴドキモワを初のオーロラ姫役に抜擢した。1979年にはジョン・フィールドがカンパニーのディレクターとなり、1984年まで指揮を執った。

1984年、ダンサーとしてオリヴィエ賞とイブニングスタンダード賞の両方を獲得し、カンパニーとの共演作『ラ・シルフィード』でも受賞したピーター・シャウフスがディレクターに就任し、カンパニーを再活性化させました。ディレクター在任中、彼はカンパニーの名前をイングリッシュ・ナショナル・バレエに変更し、学校を設立し、ダイアナ妃をパトロンに迎え、サー・フレデリック・アシュトン、サー・ケネス・マクミラン、クリストファー・ブルース、マイケル・クラーク、ジョン・ノイマイヤー、ジョージ・バランシン、アルビン・エイリー、ローラン・プティ、モーリス・ベジャール、ジョン・クランコなど、多くの重要な振付家のバレエをカンパニーで初めて上演することに成功しました。この時期は、カンパニーが新たな高みに到達した黄金時代であると多くの人に考えられています。

1990年にイヴァン・ナジが（1993年まで）、デレク・ディーンが（2001年まで）、マッツ・スクーグが（2006年まで）監督となり、2006年に元オランダ国立バレエ団長のウェイン・イーグリングが後任となるまでカンパニーの指揮を執った。 2012年2月にイーグリングが突然辞任を発表した後、同年8月にロイヤル・バレエ団のプリンシパルダンサーであるタマラ・ロホが2012年シーズンの終わりに後任となることが発表された。^[3]

2019年11月、2001年よりイングリッシュ・ナショナル・バレエ団の後援者を務めていたアンドリュー王子が、ジェフリー・エプスタインのスキャンダルを受けて辞任した。^[4]

2022年1月、ロホは年末に同バレエ団を離れ、サンフランシスコ・バレエ団を指揮すると発表した。^{[5] 30年前に同バレエ団で公演を行っていた} アーロン・S・ワトキンが、2022年8月に任命が発表され、2023年8月に芸術監督に就任した。^[6]

2024年6月、同社はカミラ女王を新たな王室パトロンとして発表した。^[7]

芸術監督:

• サー・アントン・ドーリン、1950年～1962年
• ジョン・ギルピン、1962年～1968年
• ベリル・グレイ女史、1968年～1979年
• ジョン・フィールド、1979–1984
• ピーター・シャウフス、1984年～1990年
• イヴァン・ナジ、1990年～1993年
• デレク・ディーン、1993年～2001年
• マッツ・スクーグ、2001–2006
• ウェイン・イーグリング、2006年～2012年
• タマラ・ロホ、^[8] 2012–2022
• アーロン・S・ワトキン、2023年～^[6]

同カンパニーのダンサーは公式ウェブサイトに写真と経歴とともに掲載されている。^[9]

ルドルフ・ヌレエフの『ロミオとジュリエット』は、1977 年にエリザベス女王即位 25 周年を記念して、イングリッシュ ナショナル バレエ団 (当時はロンドン フェスティバル バレエ団) のために特別に制作されました。ENB では、クリストファー ブルースの『ランド』、『ザ ワールド アゲイン』、『スワンソング』、『3 楽章による交響曲』が世界初演されました。

イングリッシュ・ナショナル・バレエ団は、これまでどのバレエ団とも仕事をしたことのないアクラム・カーンに、第一次世界大戦を題材にした一幕物のバレエの制作を依頼した。彼のバレエ作品「ダスト」は2014年に初演され、好評を博した。^{[10]同年後半には}グラストンベリー音楽祭に上演され、イングリッシュ・ナショナル・バレエにとってグラストンベリー音楽祭でのデビューとなった。^[11]

2016年、イングリッシュ・ナショナル・バレエ団は、女性振付師による混合プログラム『She Said』を発表した。このプログラムには、フリーダ・カーロの生涯に基づいたアナベル・ロペス・オチョアの『Broken Wings』^{も含まれている。 [12]}

• 公式サイト
• ロイヤル・アルバート・ホールでのストリクトリー・ガーシュウィン
• YouTube: イングリッシュ・バレエ・カンパニー:白鳥の湖