さようならアルデバラン

さようならアルデバラン
スタジオアルバム​ ジュディ・ヘンスキーとジェリー・イェスター
リリース	1969年6月16日[1]
スタジオ	サンウェスト、カリフォルニア州ハリウッド
ジャンル	サイケデリックロック、フォークロック
長さ	34 : 33
ラベル	真っ直ぐ
プロデューサー	ジェリー・イェスター、ザル・ヤノフスキー

『フェアウェル・アルデバラン』は、アメリカのミュージシャン、ジュディ・ヘンスキーとジェリー・イェスターが1969年に発表したアルバムである。フランク・ザッパのストレート・レコード・レーベルから最初にリリースされたこのアルバムには、さまざまなスタイルの曲が収録されており、シンセサイザーをいち早く使用したことでも知られている。オールミュージックは、このアルバムを「フォークミュージック、サイケデリック、そして芸術的なポップスの融合だが、それはこのアルバムのスタイルの複雑さのほんの一部に過ぎない」と評している。 ^[2] このアルバムは良い評価を受けたが、その折衷主義に購入者が混乱したためか、大量には売れなかった。 ^[3]

ヘンスキーとイェスターは1960年代初頭、西海岸のフォーク界で活動中に出会った。ヘンスキーは「折衷的で大胆な」^{[2]ソロ歌手としてフォーク、ブルース、ジャズ、コメディをレコーディングし、イェスターは}モダン・フォーク・カルテットのメンバーだった。2人は1963年に結婚した。数年後、ヘンスキーのキャリアは無謀なキャバレー進出のせいで停滞し、一方イェスターはティム・バックリィ＆ザ・アソシエーションのアルバムをプロデュースし、ザ・ラヴィン・スプーンフルでザル・ヤノフスキーの代役を務めた^[2]。

2人は生まれたばかりの娘を連れて1968年にロサンゼルスに移住した。ヘンスキーはフランク・ザッパと同じマネージャー、ハーブ・コーエンを抱えており、ザッパはヘンスキーに、自分が書いている詩に曲を付けるよう提案した。この時点でイエスターはヤノフスキーと共同で後者の初のソロアルバムを制作し、新しい電子音楽やその他の音響効果を試していた。2人は協力して『フェアウェル・アルデバラン』を制作し、様々なミュージシャンの友人たちを招き入れ、ザッパとコーエンの新レーベルから発売された。^{[1] [4]}

このアルバムはヘンスキーの歌詞に基づいており、その多くは彼女が高熱を出した時に書いた詩であった。「倒れた騎士の運命、牝馬と自分を誘拐した男とのつながり、安全な港を切望するチャリティという船の伝記を想起させながら、彼女らの人生と過去についての遠回しな解説を設定した、並外れた教養のある歌詩の集まり。」^[4] 当時、イェスターとヤノフスキーはパット・ブーンのアルバム「Departure」を共同プロデュースしており、6か月にわたってブーンのスタジオを使用して「Farewell Aldebaran」を録音した。^[1] このアルバムのミュージシャンには、イェスター、ヘンスキー、ヤノフスキーのほかに、デヴィッド・リンドレー、ポール・ビーバー、ディック・ロズミニ、ラリー・ベケット、レイ・ブラウンが含まれていた。^{[5] [6]}

シングルとして発売されたオープニング曲「Snowblind」はギター主体のロックで、それだけでヘンスキーが比類のないロックボーカリストであり、有能で機知に富んだ作詞家であることを証明するのに十分である。そのすぐ後には「Horses on a Stick」が続く。これはほとんど「サンシャインポップ」のパロディで、イェスターのポルカハーモニウムは遊園地の蒸気オルガンを彷彿とさせる。次は、陰鬱で広々とした、マルキソフォンで分断された「Lullaby」、そしてメロドラマティックな「St. Nicholas Hall」。その風刺的な反聖職者の歌詞は、チェンバレンキーボードのコーラスサンプルとマッチしている。「Three Ravens」は、スコットランドの民謡の歌詞をベースにした、完全にオーケストラ化された崇高なバロックポップで、特に高く評価されている。

「アシッド シー シャンティ」と評される「レイダー」は、ボウ バンジョーとダルシマーが、フォーク調でありながらシュールな歌詞をバックに、ブルーグラスの雰囲気を醸し出している。ピアノをリードする「ミセス コナー」は、イェスターが老いの厳しさを詳細に語るなか、ジャズ バラードへと移行する。「ラプチャー」は、愛の魔法を死の瞬間に例えた歌詞が特徴の、非常に雰囲気のあるロック ワルツ。アコースティック ギターと力強いボーカル ハーモニーに乗せてイェスターが歌うアップビートの「チャリティ」は、永遠に航海を続ける運命にある帆船を物語る。最後に、電子的に処理されたボーカルとモーグシンセサイザーをフィーチャーしたタイトルトラックは、しつこいベースドラムをベースにしたユニークな「スペースロック」で、突進する音、泣き叫ぶ音、ビープ音でいっぱいで、イェスターが「彗星が彼女にまとわりつく、燃えるような花嫁、彼女は標的と賞品の母、楽園の光沢が彼女の目に、彼女の口は星で引き裂かれている...」と歌い、その後、トラックは混沌へとフェードアウトします。^[5]

オールミュージックの評論家マーク・デミングは次のように述べている。「フェアウェル・アルデバランをまとめているのは、曲とアレンジの力強さだ。イェスターは、印象的な音と雰囲気を組み合わせ、メロトロンと初期のモーグ・シンセサイザーを想像力豊かに使用している。ヘンスケがレコードでこれほど繊細で効果的な音を出すことはめったにないが、それは主に、イェスターが彼女の才能と個性に見合うだけの大きな音楽的風景を彼女に与えたからだ。」^[2]

SFウィークリーのジャスティン・F・ファラーは、全体的に『フェアウェル・アルデバラン』はストレートのリリースとしても異例であり、「ハードロック、バロックポップ、AM向きのポップ、重要な社会的メッセージを伝えるアンセミックなマーチ、アップテンポのカントリーフォークの奇妙なコレクション」と評した。さらにヘンスキーとイェスターは「スタジオでこれらの曲をデザインし、構築し、ヘンスキーの深く力強いアルトを基盤として、巨大なミュージック・コンクレート構造を作り上げました。つまり、これらは複雑にレイヤーされたエレクトロニクスとイェスターの原始的なシンセサイザー技術で満たされた、息をつく暇もない大げさなパフォーマンスです」と付け加えた。 ^{[7]デミングはアルバムを「}フォークミュージック、サイケデリック、芸術的なポップの融合ですが、それはLPのスタイルの複雑さの表面をかすめただけです」と評した。彼はその折衷主義に注目し、「踏みにじるような原始主義」（「スノーブラインド」）、「遊び心のあるポップ」（「ホース」）、「皮肉な宗教風刺」（「セント・ニコラス・ホール」）、かわいらしい「スリー・レイヴンズ」、そして「タイトル曲の壮大なSFフィナーレ」の連続に注目し、すべての曲が独自の特徴を持っていると主張した。^[2]

このアルバムは商業的には成功せず、「ラジオで流すには多岐にわたり、意図的に風変わりすぎる」とみなされた。^{[2]しかし、イギリスでは、}ラジオ・ワンで「Three Ravens」を演奏したジョン・ピール によってこのアルバムが放送され、長年にわたってカルト的な人気を獲得した。^{[2] [1]}

ヘンスキーとイェスターは、1970年代初めに離婚して別々の道を歩む前に、より伝統的なバンド、ローズバッドを結成した。フェアウェル・アルデバランは2005年にラジオアクティブ・レコードによってCDで海賊版が作られ、2016年にオムニヴォア・レコーディングスによってボーナストラック付きで公式に再発行された。^{[6] [4]}

アルバムのカバーは、ヘンスキー、イェスター、娘、猫が庭でポーズをとったソラリゼーションされたネガ写真です。裏表紙は同じ写真のカラーポジです。写真はエド・カラエフが撮影しました。

すべての歌詞はJudy Henske、作曲はJerry Yester。特に明記されていない限り

サイド1

1. 「Snowblind」（ヘンスケ、イェスター、ザル・ヤノフスキー） - 3:07
2. 「棒に乗った馬」 - 2:10
3. 「子守唄」 - 2:55
4. 「セントニコラスホール」 - 3:35
5. 「スリー・レイヴンズ」 - 3:30

サイド2

1. 「レイダー」 - 5:12
2. 「ミセス・コナー」 - 2:17 (「ワン・モア・タイム」とも表記)
3. 「歓喜」 - 4:09
4. 「チャリティー」 - 3:17
5. 「さよならアルデバラン」 - 4:21

• ジュディ・ヘンスキー - ボーカル (1-6, 8–10)
• ポール・ビーバー- モーグ・シンセサイザー・プログラミング (トラック 8、10)
• ラリー・ベケット- ドラム (1)、バックボーカル (4、9)
• レイ・ブラウン- ベース (5, 7)
• ロジャー・ダラーハイド - バックボーカル (4)
• ソロモン・フェルトハウス - ハンマード・ダルシマー (3, 6)
• ジョン・フォーシャ - 12弦ギター (2、5、9)、バックボーカル (4)
• トキシー・フレンチ - ドラム (5-7)
• エディ・ホー- ドラム (2, 9)
• ゲイル・レヴァント - ハープ (5)
• デヴィッド・リンドレー- バンジョー (6)
• ジョー・オズボーン- ベース (2)
• ディック・ロズミニ- ギター (9)
• ジェリー・シェフ- ベース (6)
• ザル・ヤノフスキー- ベース (1,10)、エレキギター (1, 2, 7, 10)、バックボーカル (2, 4, 9)
• ジェリー・イェスター - ボーカル (2、4～7、9～10)、ギター (1、10)、ピアノ (3～4、6～10)、ハーモニウム (2、4)、おもちゃの琴 (3)、マルクソフォン(3)、ハープシコード (4～5)、チェンバレンテープ オルガン (4)、オーケストラ (5)、バンジョー (8)、ハーモニカ (8)、モーグ シンセサイザー (8、10)、ハモンド オルガン (9)
• クレジットされていない弦楽、金管楽器、リードオーケストラ^[9]

• ヘアシャツプロダクションのイェスター/ヤノフスキーが制作
• ハリウッドのサンウェストスタジオで録音
• 録音とミックスはゲイリー・ブラント（「Farewell Aldebaran」を除く）:ジョン・ボイランによるミックス
• エグゼクティブプロデューサー:ハーブ・コーエン
• 表紙写真：エド・カラエフ
• 特殊効果: Litholab
• アルバムデザイン：ジョン・ウィリアムズ

^[10]

• ジェリー・イェスター公式サイト
• ジュディ・ヘンスキー公式サイト

• リッチー・ウンターバーガー-知られざるロックンロールの伝説(1998)