ファルソボルドーネは、15世紀から18世紀にかけての音楽に見られる朗唱様式である。グレゴリオ聖歌の詩篇の旋律の和声付けと最も関連が深く、根音位置の三和音に基づいており、1480年代に南ヨーロッパで初めて登場したことが知られている。
ファルソボルドーニは2つの部分から構成され、それぞれ1つの和音による朗唱とそれに続く終止音から成ります。その用途は主に晩課の詩篇の歌唱を目的としていましたが、受難曲、哀歌、非難、連祷、詩篇、応答、マニフィカトの編曲にもファルソボルドーニが見られます。

ファルソボルドンと語源的に関連するフォブルドンの正確な関係については意見が一致しておらず、これらの用語の歴史的な用法も一貫していません。ギリエルムス・モナクスは、フォブルドン(3声部)とファルソボルドン(4声部)の両方について記述していますが、どちらもモドゥス・フォウルボルドン(または単にフォウルボルドン)と呼んでいます。フォブルドンとファルソボルドンはどちらも、旋律を多声的に即興演奏する技法として生まれたようで、これらのプロセスは後に作曲技法へと発展しました。
ギリエルムスは、3声部(フォブルドン)では、ソプラノ声部が追加され、テノールとユニゾンで始まり終わるが、それ以外は平行3度で下に移動するように構想されていると説明しています。この声部は、構想されているよりも1オクターブ高く歌われるため、実際に生成される音程は、始まりと終わりでオクターブ、それ以外の場所では平行6度になります。カウンターテナーも追加され、テノールより5度上で始まり終わり、それ以外はテノールと厳密に平行3度で移動します[ 1 ](結果として、ソプラノに対して常に厳密に平行4度を維持します)。結果として、3声部すべての構造は、1-5-8コードで始まり終わり、それ以外の場所では平行1-3-6コードで移動します。
4声部(ファルソボルドン)では、ギリエルムスも、ソプラノとテノールの2声部構造から始め、オクターブで始まりオクターブで終わり、それ以外の部分では3声部のフォブルドンのように厳密な平行6度で動きます。しかし、彼は次に、アルトの声部はテノールより上の厳密な平行3度(ソプラノより下の平行4度)を維持するのではなく、テノールより上の3度と4度を交互に繰り返す(これはソプラノより下の4度と3度を交互に繰り返すのと同じ)と説明します。さらに、バスの声部(彼はそれを「バス・カウンターテナー」と呼んでいます)が追加され、テノールより下の5度と3度を交互に繰り返します。[ 2 ] 彼はそうは言っていませんが、ソプラノとテノールが最初と最後にオクターブを持つという条件は、バスがユニゾンで始まりユニゾンで終わり、それ以外の部分では5度と3度を交互に繰り返す必要があることも意味します。 2つの交代する声部(アルトとバス)が正しく同期していれば、ファルソボルドーネは1-1-5-8のボイシングで始まり、1-1-5-8のボイシングで終わり、それ以外の場合は1-5-8-10と1-3-5-8のボイシングを交互に演奏します。

典型的なファルソボルドーネは、現代的な用語で言えば、根音を重複させた密接な位置にある4声部の三和音で、ソプラノの音が和音の根音と3度を交互に繰り返すように選ばれているものと説明できます。さらに、バス(和音の根音)が5度または4度移動する傾向が顕著にあります。この特徴は、ソプラノが和音の3度を含み、順次進行する場合、またはソプラノが根音を含み、順次進行する場合に自動的に生じます。これらの条件がまだ満たされていない場合は、ソプラノとテノールを斜めに保持しながらカウンターテナーとバスの声部で次の和音に進むことで、これらの条件を誘発できることがよくあります。即興演奏の場合でも、リーダーからの合図さえあれば、このような手順は可能です。
しかし、写本伝承で残っている偽ボルドンの編曲は慎重に作曲されており、偽ボルドンと同様に、作曲された形式がギリエルムスが説明した手順に厳密に従うことは非常にまれです。その結果、作曲された偽ボルドンは一般的に、上述の特徴を完全に示していません。[ 3 ] 実際には、作曲された偽ボルドンは、ソプラノの和音の3度と根音の間で厳密な交代を維持しておらず、和音の5度をソプラノに置くような他のボイシングが使用されることがよくあります(その場合、バスはしばしばテノールとユニゾンになります)。これらの自由により、バスが4度と5度でさらに頻繁に移動することが可能になり、他の種類の和声の動きをより注意深く制御することもできます。バスの声部は、特定の上声部との厳密な関係から解放されているため、依然として和音の根音を含みながらも、テノールとユニゾンの状態からテノールから1オクターブ離れた状態へと変化する可能性がある。作曲されたファルソボルドーネでは、時折、6度の和音(転回三和音)が使用されることもあるが、根音位置の三和音が依然として主流である。
1-5-8-10と1-3-5-8の厳密な交替は、即興ポリフォニーにとって特に貴重な特性を持っています。それは、平行オクターブや平行五度を生み出さないことです。装飾のない単純な三和音の連続による4声部構成では、平行オクターブは、重複した和音の音が2つの和音で同じ2つの声部に現れる場合にのみ発生します。この厳密な交替では、和音は常に根音位置にあり、根音は常に重複しているため、重複する声部の1つは常に低音です。平行オクターブは、低音のオクターブが両方のボイシングで同じ上声部に現れる場合にのみ発生する可能性がありますが、実際にはそうではありません。同様に、同じ条件下では、平行五度は、五度が両方のボイシングで同じ声部にある場合にのみ発生する可能性がありますが、実際にはそうではありません。このように、ギリエルムスの規則を厳密に適用すると、和声を事前に計画していなくても、禁止されている平行音は発生しなくなります。
本格的なファルソボルドーネは、通常、朗読に用いられます。最初の拍の後に、イントネーションのように和音が変化することもありますが、それ以外の場合は、朗読の音調に合わせて単一の和音が数回繰り返されます。朗読の後には、複雑な終止形が続き、和音はほぼ上記のように毎拍変化しますが、1-3-5-8と1-5-8-10のボイシングが厳密に交互に変化することは稀です。
ギリエルムスは、フレーズは最後から2番目のコードがバスとテノールの間に5度ある形式になるように設定されるべきであると非常に具体的に述べている[ 4 ](したがって、ソプラノはバスより10度上)。ほとんどのテノール(定旋律、伝統的な聖歌の旋律)は終止音(旋法の中心音、主音に相当)への下降ステップで終わるため、結果としてバスの声部は4度下から終止音に近づき、後の音楽を支配する属音と主音の関係を予見させるコード進行となる。調性音楽と比較すると、この終止は完全終止と表現でき、ソプラノは導音から主音へと上昇する。しかし、完全正格終止のもう一つの典型的な形式である、ソプラノが上主音から主音へ下降する終止は、1-5-8-10と1-3-5-8の厳密な交替からは作成できません。なぜなら、そのパターンでは上主音が属和音の5度音程を形成し、これらの声部構成のどちらにもソプラノに5度音程が含まれていないからです。このような終止は、作曲されたファルソボルドーニでは理論的には可能ですが、ルネッサンス時代のポリフォニーでは下降音程がテノールに置かれる傾向が強いため、歴史的なファルソボルドーニではこの終止パターンは典型的ではありません。
ファルソボルドンは、調性和声に典型的な他の和音進行も予見させる。例えば、1-5-8-10と1-3-5-8の厳密な交互のボイシングによる下降音階の和声付けは、ヨハン・パッヘルベルのカノン ニ長調の基礎を形成することで有名な、下降三度音程の伝統的な声部連結を生み出す。この音程は、上記の架空のファルソボルドンの例(「構成とフォブルドンとの関係」の項)で確認できる。