『エモーショナル・デザイン』は、ドナルド・ノーマンの著書のタイトルであると同時に、その本が表す概念でもある。
主なトピックは、感情が人間の世界理解能力や新しいことを学ぶ能力においていかに重要な役割を果たしているかということです。実際、研究によると、感情は人々の情報処理や意思決定に影響を与えます[ 1 ]。例えば、美的に魅力的な物体は、その感覚的な魅力によって、ユーザーにとってより効果的であるように見えます。これは、ユーザーが魅力的な物体に対して親近感を抱き、その物体との感情的なつながりが形成されるためです。したがって、企業やデザイナーは高額なマーケティングに頼るべきではなく、顧客の感情や日常生活にサービスを結びつけて、製品を「夢中にさせる」べきだと考えられています[ 2 ] 。
ノーマンのアプローチは、古典的なABC態度モデルに基づいている。しかし、彼はデザインへの応用に適したように概念を変更した。3つの次元には新しい名称(本能的レベル、行動的レベル、内省的レベル)が付けられ、内容も部分的に新しいものとなっている。
まず一つ目は「本能的」レベルであり、これは人々が無意識のうちに行う即座の最初の反応で、感覚的要因(見た目、触感、匂い、音)によって大きく左右されます。ノーマンは、魅力的な製品は色、質感、形状といった視覚的要因を用いることで複数の感覚に訴えかけ、感情的な反応や絆を呼び起こすことができるため、より効果的であると主張しました。彼は、美しくデザインされた製品は人々に良い気分をもたらすと主張しています。ここで外観が重要になり、第一印象が形成され、物体の質感や表面が特定の感情的反応を呼び起こす上で重要になります。したがって、本能的に優れたデザインの製品は、消費者に肯定的な感情や体験を呼び起こす傾向があります。
2つ目は「行動」レベルであり、これは製品の使用、つまり製品が何をするのか、どのような機能を果たすのかに焦点を当てたものです。優れた行動設計は人間中心であるべきで、製品を使用する人々のニーズを理解し、満たすことに重点を置く必要があります。このレベルの設計は、ユーザーの要求を理解することから始まります。理想的には、家庭、学校、職場など、製品が使用されるあらゆる場所で、関連する行動に関する調査を実施することによって、要求を把握します。
3つ目は、消費者にとって製品が意味を持つ「内省的」レベルです。これは、製品の使用を通じて時間をかけて形成される感情的なつながりであり、文化的、社会的、個人的な要因によって影響を受けます。優れた内省的デザインによって、人々は物に対して個人的な絆や同一性を感じ、それが日常生活の一部となります。それは、私たちが経験そのものと、それが私たちにどのような感情をもたらしたかを記憶する方法です。[ 3 ]
要約すると、本能レベルは対象物の美的または魅力に関係します。行動レベルは製品の機能と使いやすさを考慮します。反省レベルは威信と価値を考慮します。これは多くの場合、製品のブランディングによって影響を受けます。 [ 4 ]

ノーマンは著書の中で、ほとんどの物のデザインは3つのレベル(次元)すべてで認識されることを示しています。したがって、優れたデザインは3つのレベルすべてに対応する必要があります。ノーマンはまた、著書の中で「テクノロジーは、タスクのパフォーマンス向上だけでなく、豊かさと楽しみを私たちの生活にもたらすべきである」と述べています(101ページ)。彼は、退屈でつまらない製品ではなく、楽しくて心地よい製品を作ることの重要性を強調しています。3つのデザインレベルとパトリック・W・ジョーダンの4つの喜びを組み合わせることで、製品はユーザーが製品とやり取りする際に感情を呼び起こすはずです。これら3つのデザインレベルの相互作用は、「感情デザイン」の集大成につながり、成功する製品を設計するための新しい包括的なアプローチとなり、永続的で楽しい製品体験を生み出します。[ 5 ]
感情デザインは、人間中心の機会を生み出すアイデアを生み出す上で重要な要素です。人々は、製品、サービス、システム、または体験と個人的なレベルでつながることができれば、それらに容易に共感できます。すべての人に当てはまる解決策が1つあると考えるのではなく、ノーマンの3つのデザインレベルとジョーダンの4つのデザインの喜びは、個々のニーズに合わせてデザインするのに役立ちます。これらの概念はどちらも、デザインの対象となるエンドユーザーとのつながりを深めるためのツールとして使用できます。この考え方はビジネス界で広く受け入れられつつあります。例えば、ポストレルは、人、場所、物の「見た目と感触」は私たちが考えているよりも重要だと主張しています。言い換えれば、現代の人々は製品の機能性よりも見た目と感触を重視しているのです。[ 6 ]
『エモーショナル・デザイン』の表紙には、フィリップ・スタルクのジューシー・サリフが掲載されている。これは工業デザインの象徴であり、ノーマンはこれを「誘惑のアイテム」であり、自身の論文の具現化であると称賛している。[ 3 ]
感情は人間の経験の根本的な側面であり、人、場所、物に対する私たちの感情的な反応は、複雑な要因の相互作用によって形成されます。ピーター・ボートライトとジョナサン・ケイガンが指摘するように、「感情は人間的であり、その影響範囲は広大です」。現在の市場では、成功している企業は優れた製品を作るだけでなく、消費者の注目を集めるだけでなく、製品の性能とそれが消費者に与える感情の両方に基づいて、消費者の需要に影響を与え、エンゲージメントを高める魅力的な製品も生み出しています。[ 7 ]
感情デザインは、パトリック・W・ジョーダン著『Designing Pleasurable Products』[ 8 ]で特定された4つの喜びにも影響を受けます。この著書の中で、ジョーダンはライオネル・タイガーの研究を基に、4種類の喜びを特定しています。ジョーダンはこれらを「製品やサービスを向上させる動機付けの様式」と説明しています。「人生は、自分の行いを評価せずに楽しむことはできず、喜びを求めるのは人間の本能です。」製品に喜びを取り入れるという考え方は、購入者に付加的な体験を提供することにあります。ジョーダンは著書の中で、製品は機能的かつ/または美的に心地よいもの以上のものになるべきであり、喜びを用いることで感情を呼び起こすべきだと指摘しています。1つの製品で4つの喜びすべてを実現することは困難ですが、1つに焦点を当てるだけでも、他の製品よりも選ばれる理由になるかもしれません。製品やサービスに実装できる4つの喜びは次のとおりです。
人々は映画を娯楽として認識することが多いが、映画はそれ以上のことができる。ジャンルカ・セルジとアラン・ラヴェルは、映画娯楽に関するエッセイ[ 10 ]の中で、映画利用者(視聴者)は映画を現実からの逃避であり、娯楽、リラックス、知識の源泉と見なしており、つまり映画は教育ツールやストレス解消法としても機能すると述べている。具体的には、感情的なデザインと比較すると、映画は必要な要件を満たしている。まず、映画は魅力的な外観を持っている。映画が『オズ はじまりの戦い』のように白黒のコンセプトで始まるか、『スーサイド・スクワッド』のように奇妙にカラフルだがシリアスなテーマで始まるかにかかわらず、通常は観客の注意を引きつけ、観客はショー全体を見続けたくなる。視聴者が抱く「すごい」という反応は、ドン・ノーマンが著書『感情デザイン:なぜ私たちは日常のものを愛するのか(あるいは嫌うのか)』[ 11 ]で説明しているデザインの3つのレベルによれば、本能的な反応である。「私たちが何かを『美しい』と認識するとき、その判断は直接本能的なレベルから来るのです。」(65-66) 第二に、行動レベル:文字通りの意味で、映画の唯一の機能は観られることである。技術の進歩により、映画は高解像度になり、さまざまな照明効果やカメラアングルが用いられるようになった。最後に、ドン・ノーマンの主張[ 11 ]、つまり製品がユーザーの自己イメージにプラスに作用し、ユーザーが製品を所有した後にどれだけ良い気分になるかという点を当てはめると、映画は視聴者に大きな影響を与え、行動様式にも影響を及ぼす。トリスとグリアは、「私たちは、年齢、性別、その他の特徴において自分たちに似ているスクリーン上のキャラクターに共感します。また、私たちがなりたいと思う人にも共感します。[...] 私たちは「良い」キャラクターを模倣する傾向があります」(135)と述べています。[ 12 ]とはいえ、映画はどのキャラクターも善悪をストレートに決めつけることはなく、視聴者はプロダクションデザインもその一部である物語を通してのみキャラクターについて知ることになります。
感情デザインは、スターバックスのような物理的な空間で顧客に成功し楽しい体験を提供する上で重要な側面の 1 つです。[ 13 ]感情デザインとは、デザイン要素が顧客に特定の感情や感覚を呼び起こす能力を指します。[13] スターバックスにおける感情デザインの 1 つは、温かみのある照明、快適な座席、リラックスできる音楽を使用して、居心地の良い魅力的な雰囲気を作り出していることです。これにより、快適さとリラックス感が生まれ、くつろいだり友人と近況を語り合ったりできる場所を探している顧客にとって特に魅力的です。スターバックスにおける感情デザインのもう 1 つの例は、緑色のロゴ、人魚のアイコン、特徴的なカップのデザインなど、特徴的で認識しやすいブランド要素の使用です。これらの要素は、顧客の間で親近感と忠誠心を生み出し、顧客はスターバックス ブランドを特定のライフスタイルや個性と関連付けることがよくあります。[ 13 ]
感情デザインは製品デザインにおいて極めて重要な役割を果たし、製品の機能性にとどまらず、ユーザーの感情を喚起する有意義な体験の領域にまで及びます。製品デザインに感情的な要素を取り入れることで、デザイナーはユーザーに信頼感、満足感、喜び、懐かしさといった感情を与えることができます。これらはすべて、ユーザーの製品に対する認識、エンゲージメント、そしてロイヤルティに大きな影響を与えます。研究によると、ユーザーが製品に感情的なつながりを持つと、製品の使いやすさ、魅力、美的感覚、そして長期的な価値を高めることができることが示されています。
感情デザインは、ユーザーが製品を時間とともにどのように認識し評価するかに影響を与える可能性のある感情的な反応を通じてユーザーエクスペリエンスを形成することと関連しています。 [ 14 ]これらの反応は、視覚的な外観、色、フィードバックなどのデザイン要素によって影響を受ける可能性があり、ユーザビリティと知覚される製品品質に貢献する可能性があります。
製品開発における感情デザインの顕著な効果の 1 つは、ユーザビリティと自己効力感の向上です。Buker ら[ 15 ]は、製品が肯定的な感情を呼び起こすように設計されている場合、タスクを成功裏に実行するユーザーの全体的な自信を高めることができると述べています。彼らの研究では、感情的な製品デザインは、行動を成功裏に実行できるという自分の能力に対する信念である自己効力感を高めることができることがわかりました。シンプルなインターフェースと感情的に肯定的なアプローチ (視覚的に強化された肯定的なメッセージ) で設計された製品は、ユーザーのフラストレーションを軽減し、より魅力的で自信のある製品の使用につながるモチベーションを生み出すことができます。これらの製品の感情的サポートのアプローチはそれぞれ、視覚的な魅力、音、触覚的なインタラクションまたはフィードバックを示し、製品の親しみやすさとユーザーのエンパワーメントを示すことができます。
さらに、Bukerら[ 15 ]は、感情デザインはユーザビリティ中心の原則と組み合わせることで最も効果を発揮すると指摘している。使いやすく、明確なフィードバックを提供し、美的で心地よい要素を備えている。これらの特性は、ユーザーに有能感と満足感をもたらす。このような感情的なユーザビリティ体験のループは、ユーザーにとってより良い即時体験を生み出し、長期的に愛着と忠誠心を築く可能性がある。
製品の美的側面は、視覚的特徴が即座に感情的な反応を引き起こす可能性があるため、感情デザインの文脈において重要です。DemirbilekとSener [ 16 ]は、製品のセマンティクスと感情的な手がかりがユーザーの理解と体験に不可欠であると主張しています。彼らの調査は、色、形状、質感、素材など、製品デザインの特定の特徴がさまざまな感情的な連想を生み出す可能性があることを示しています。たとえば、丸みを帯びた滑らかな形状は快適さと親しみやすさを示唆する傾向がありますが、鋭く角張った形状は攻撃性と緊張感を喚起する可能性があります。デザイナーは、視覚的および触覚的な要素を効果的に使用して、感情に訴える製品が肯定的な感情反応を引き起こし、より魅力的に感じられるようにすることができます。
さらに、DemirbilekとSener [ 16 ]は、感情的なデザインによって、製品に象徴的または感傷的な価値を与える物語的な体験を生み出すことができると明らかにしています。たとえば、レトロな色使いと懐かしい形状で作られたレトロなテーマのキッチン家電は、消費者に過去の時代を思い出させ、親しみと感情的な愛着を生み出します。この体験は製品に価値を感じさせ、消費者が製品を記憶し、大切にする可能性を高めます。
色は、感情に訴える製品デザインにおいて影響力のある要素であり、人間の感情に直接的な心理的影響を与えます。FengとZhao [ 17 ]は、異なる色は異なる感情反応を伝え、それが個人の購買意欲に直接影響を与えると述べています。色の影響は製品デザインで注目されており、環境配慮型製品デザインに関する彼らの研究では、暖色(赤、黄、オレンジなど)は興奮、エネルギー、楽観主義を呼び起こし、注目を集めたり行動を促したりするのに適していることも指摘されています。逆に、寒色(青、緑など)は落ち着き、信頼、安心感を育み、製品使用時の不安を軽減し、購買意欲につながる可能性のある分野で安定性を促進します。
色は美観だけにとどまらず、デザインプロセスで適切に使用すれば、ユーザーの行動に明らかな影響を与える。例えば、テクノロジー企業は製品やブランド開発プロセスにおいて、信頼性や安心感を示すために青を好んで使用することが多い一方、健康やウェルネス製品では、自然な落ち着きを連想させるために緑がよく使われる。FengとZhao [ 17 ]は、色彩心理学を体系的に使用することで、デザイナーは視覚的な魅力と感情的な共鳴を兼ね備え、ユーザーに訴えかけ、購買行動を促す製品を生み出すことができると述べている。
感情デザインは、認知負荷を軽減し学習体験を向上させるために、教育技術にますます急速に統合されています。ChangとChen [ 18 ]は、電子教科書やデジタル学習技術における感情デザインは、学生の学習成果と認知負荷に大きな影響を与える可能性があると主張しています。学習環境が、興味深いビジュアル、インタラクティブなコンポーネント、肯定的なフィードバックなどの感情デザイン要素を利用すると、教材を学習するために必要な認知的労力が軽減され、より生産的で楽しい学習体験につながります。
例えば、感情デザインは、主に学生に提供される感情的な手がかりによって、学習体験における認知負荷を軽減することができます。これらの手がかりは、記憶の保持と課題の完了にプラスの影響を与えます。ChangとChen [ 18 ]は、感情デザイン要素を含む電子教科書が、従来の教科書よりも学生の学習成果を向上させたことを示し、学生の認識する関与度とモチベーションが高まったことを指摘しました。進歩に対する報酬や賞賛を含む肯定的な感情的強化は、教育環境におけるモチベーションと粘り強さを刺激する上でも重要な役割を果たします。
感情とデザインは、感情デザインの分野で密接に結びついています。感情デザインとは、ユーザーの感情に訴えかける製品、インターフェース、体験を創造することを目的としています。感情デザインでは、デザイン要素を意図的に用いることで、ユーザーに特定の感情的な反応を引き出すことを目指します。
感情デザインにおける感情とデザインの関係は、感情が人間の行動の重要な原動力であるという考えに基づいています。人々は、喜び、興奮、歓喜などの肯定的な感情を呼び起こす製品やインターフェースに関心を持ちやすい一方、不満や怒りなどの否定的な感情は、関心を失わせたり、避けたりする原因となります。[ 19 ]
感情デザインでは、デザイナーはさまざまなテクニックを使ってユーザーの感情を喚起します。これには、色、タイポグラフィ、画像、音、動きなどが含まれます。たとえば、ウェブサイトでは、明るく陽気な色と遊び心のあるアニメーションを使用して、楽しさや気まぐれな感覚を作り出すことができます。一方、瞑想アプリでは、柔らかく落ち着いた色と心地よい音を使用して、リラックスと静けさの感覚を作り出すことができます。[ 19 ]
感情デザインの可能性は大きいものの、特に操作に関しては倫理的な考慮事項も関係してきます。具体的には、ユーザーの恐怖や不安につけ込もうとする感情的なトリガー(いわゆる「ダークパターン」)は、UXデザインにおいて倫理的な観点から問題視されるようになっています。Grayら[ 20 ]は、UXデザインの「ダークサイド」について考察しています。これは、デザイナーが意図的にユーザーを「騙したり」、ユーザーにとって最善ではないことをするように操作しようとするものです。彼らは、デザイナーがユーザーに購入を強要する方法だけでなく、罪悪感や緊急性などをどのように利用するかについても評価しています。これらの懸念はすべて、ユーザーの幸福を考慮せずに感情的な戦略を使用する攻撃者をデザイナーが考慮する責任を忘れてはならないという点に直接結びついています。
同様に、Keinonen [ 21 ] は、ユーザーのニーズを満たすという範囲内でデザイン倫理について論じています。ここでも、ユーザーを搾取することは許されず、そのため、収益性ではなくユーザーの自律性と幸福を促進する方法に基づいた感情デザインを組み合わせる(または採用する)必要があります。倫理的に感情デザインを採用する際には、デザイナーは、ユーザーが望むような行動をとるように促すことと、操作を回避するコンテンツ(意図に関係なく)との間のバランスを見つける必要があります。デザイナーは文化的感受性を考慮する必要がありますが、これはデザイナーとして1つの感情的キューを使用するという問題にもつながります。1つの感情的訴求は、すべての異なるグループを忠実に代表することはできず、感情デザインの観点からは、デザイナーの感情的訴求はオーディエンスに到達するのに十分ではない可能性があります。[ 17 ]感情デザインにおける倫理的考察は、感情デザイン体験を設計する際にユーザーのニーズを考慮し、感情的に誰であるかを搾取することなく、ユーザーの最善の利益に資する方法で行動する必要性を強調しています。
