エリアン・ラディゲ

エリアン・ラディゲ
エリアン・ラディゲ
背景情報
生まれる	( 1932-01-24 )1932年1月24日（92歳） フランス、パリ
ジャンル	クラシック音楽 電子 ドローン ミニマリズム ミュージック・コンクレート
活動年数	1950年代～現在
ラベル	Lovely Music Ltd、Important Records、shiiin records

エリアヌ・ラディグ（1932年1月24日生まれ^[1]）は、フランスの電子音楽作曲家である。^[2]彼女は1950年代に活動を開始し、最初の作品は1960年代後半に発表された。 2000年まで、彼女の作品はほぼ独占的にARP 2500 モジュラーシンセサイザーとテープレコーダーを使用して作成された。^{[3] 2001年以降は、主に}アコースティック楽器のために作曲している。^[4]

ラディグは質素な商人の家庭に生まれ、パリのレ・アールで育った。^[5]その後、フランス生まれのアメリカ人アーティスト、アルマンと結婚し、ニースで3人の子供を育てた後、1967年にパリに戻った。ピアノを学び、ミュージック・コンクレート創始者 ピエール・シェフェールの放送を聞く前から作曲を始めていた。すぐに彼と知り合い、1950年代初頭には彼の弟子となり、パリを訪れた際にはスタジオ・デサイで定期的に仕事をしていた。1960年代初頭にはピエール・アンリのアシスタントとなり、彼の作品に登場するサウンドのいくつかを制作した。^{[6] ラディグ自身の作品が成熟するにつれ、シェフェールとアンリは、彼女の}マイクによるフィードバックや長いテープ・ループの使用（ Vice-VersaやFeedback Works 1969-1970で聞くことができる）が自分たちの理想から遠ざかっていると感じていたが、彼女の実践は依然として彼らの方法論に関連していた。

ラディゲが電子音響音楽について最初に学んだのは、作曲家のピエール・シェフェールによるもので、彼の音楽のラジオ放送を通じてシェフェールを知った。共通の友人を通じてシェフェールと直接会った後、^{[7]ラディゲは1955年にパリの}国立ラジオ放送スタジオでシェフェールとピエール・アンリのもとで音楽教育を始めた。この学校でラディゲはミュージック・コンクレート教育の一環としてテープ音楽のテクニックを訓練された。ラディゲは、ミュージック・コンクレート研究グループで働いた経験は目を見張るものだったと述べている。それは、どんな音でも音楽とみなせるという考えを彼女にもたらしたからである。しかし、彼女の初期の音楽は、彼女の教育者2人ともミュージック・コンクレート原理よりも電子音楽を好まなかったため、実践と並行していたとも述べている。^{[7] [5] [8]}

ラディゲは子供たちの教育を支える必要からスタジオ・デサイを去った。スタジオや機材を利用できなくなったため、彼女はクラシック作曲、ハープ、ピアノの音楽教育を受けた。^[9] 1967年、ラディゲはピエール・アンリと再会し、スタジオ・アプソムで彼のアシスタントとして働き始めた。この間、彼女はテープフィードバック技術に特に興味を持った。それは、長時間にわたる微細な発展という彼女の音響ビジョンに合致していたからである。^{[10] [11]} 1年後、ラディゲは辞職し、主にテープ編集媒体で働きながらプロの音楽家としてのキャリアを開始した。

1970年頃、ラディゲはローリー・シュピーゲルと共有していたスタジオで、ニューヨーク大学のモートン・サボトニックが設置したブックラ・シンセサイザーを使って、シンセサイザーをベースにした最初の音楽を制作した。(クリプトスはこのころから作られている。) この時点での彼女の目標は、アナログ・シンセサイザーと磁気テープを使用して、ゆっくりと意図的に音を「展開」させることだった。その結果は、それまでの盟友であったフランスのミュジック・コンクレート作曲家よりも、当時のニューヨークのミニマル音楽作曲家に近いと感じられた。 ^[12]彼女はブックラとモーグのシンセサイザーを試した後、ARP 2500シンセサイザーに出会い、その後25年間、彼女独特のサウンドを作り上げるために専ら使用することになる。 ^{[13]これは}Adnos I (1974)から始まった。ロバート・アシュリーの招待によりミルズ・カレッジでこの作品が初演された後、パリを訪れていたフランス人の音楽学生のグループが彼女にチベット仏教について話した。彼女はこのテーマに非常に興味を持ち、パリに戻ってから調査を始めた。^[14]

チベット仏教を研究した後、彼女はすぐに改宗し、次の3年間を師であるツグラク・マウェ・ワンチュク（パオ・リンポチェの10代目の化身）の下での修行に費やしました^[15]。その後、彼は彼女を音楽の仕事に戻すよう指示しました。彼女は作曲に戻り、以前と同じ作業方法と目標を使用して中断したところから再開し、 1979年にアドノスII、1980年にアドノスIIIを完成させました。その後、彼の教えの基礎を表す十万歌で知られる偉大なチベットのヨギであるミラレパ[ ^{16]に捧げられた一連の作品が続きました。最初に彼女は}ミラレパの歌を作曲し、続いてこの偉大な師の生涯を呼び起こすジェツン・ミラを作曲しました。これらの作品の制作はフランス政府の支援を受けて行われました。

1980年代後半から1990年代前半にかけて、彼女は3時間に及ぶ作品に没頭した。彼女の最高傑作とされる^[17] Trilogie de la Mortは1998年にリリースされた。^[18] 最初のパートkyema Intermediate statesは、意識の6つの状態の連続体の軌跡をたどる。この作品は、バルド・トドル（別名チベット死者の書）と彼女の瞑想実践、そしてツグラク・マウェ・ワンチュクと彼女の息子イヴ・アルマンの死に大きく影響を受けている。Trilogieの最初の3分の1である「Kyema」は、フィル・ニブロックのXIレーベルからリリースされた彼女の最初のレコーディングである。オールミュージックのレビューで、「ブルー」ジーン・ティラニーはTrilogie de la Mortを「深遠な電子音楽作品」と評した。^[18]

2000年に彼女はパリで最後の電子音楽作品「L'Ile Re-sonante」を制作し、 2006年にアルスエレクトロニカ・フェスティバルでゴールデンニカ賞を受賞した。^[19]

2001年、エレクトリック・ベーシストで作曲家のカスパー・T・テプリッツの依頼により、初のインストゥルメンタル作品『Elemental II』を制作し、^[20]再びアンティ・グレイ/AGF、カフェ・マシューズ、赤間涼子からなるラップトップ即興グループ、ザ・ラペタイトに参加。^[21] 2005年にはクエックスジルバー・レーベルから 彼らの初アルバム『Before the Libretto』に参加。

2004年以降、彼女はアコースティック楽器のための作品に専念している。最初はアメリカ人チェロ奏者のチャールズ・カーティスと共演し、2005年12月にニューヨークで「Naldjorlak」の第1部が初演され、その後、米国とヨーロッパ各地で25回のコンサートで演奏された。2人のバセットホルン奏者、キャロル・ロビンソンとブルーノ・マルティネスのために作曲された「 Naldjorlak」の第2部は、2007年9月にアーラウ音楽祭（スイス）で創作された。3人の音楽家はラディゲと共演して「Naldjorlak」の第3部を完成させ、 2009年1月24日にボルドーで全曲「Naldjorlak I,II,III」を初演した。2011年6月、ハープ奏者のロドリ・デイヴィスのために作曲したソロハープのための作品「Occam I」がロンドンで初演された。OCCAMサイクルのソロやアンサンブル作品が数多く続いた。

• ジュエ電子、アーカイブ、1967
• エレメンタル I、アーカイブ、1968 年
• ウスラル、グラン・パレ、パリ、1​​969
• Omnht、リヴ・ドロワ・ギャラリー、パリ、1​​970
• ストレス大阪、大阪国際博覧会、大阪、1970年
• Vice-Versa、その他...、ララ・ヴィンシー・ギャラリー、パリ、1​​970年
• Opus 17、ヴェルデロンヌ芸術センター、ヴェルデロンヌ、フランス、1970
• クリプタス、ニューヨーク文化芸術センター、1971年
• 7th Birth、ニューヨーク、1972年
• ジェールリアンドル、音楽劇場、パリ、1​​972
• Ψ 847、ザ・キッチン、ニューヨーク、1973年
• アルセシス、シアターヴァンガード、ロサンゼルス、1973年
• 生合成と死後の世界、ザ・キッチン、ニューヨーク、1974年3月6日
• アドノス、フェスティバル・ドートンヌ、パリ、1​​974
• ラビリンス・ソノレに注ぐ7つの小品、GERM、パリ、1​​975年
• 三連画、ダンスホール/ナンシー劇場、1978年
• アドノス II、ミルズ カレッジ、オークランド、1980 年
• Adnos III、ミラレパの前奏曲、実験インターメディア財団、ニューヨーク、1982
• 「ミラレパの5つの歌」、サンフランシスコ美術館、1984年
• ジェツン・ミラ、ヴィ・デ・ミラレパ、GERM、パリ、1​​986
• Kyema、ニュー・ラングトン・アーツ、サンフランシスコ、1988年
• カイラシャ、エクスペリメンタル・インターメディア財団、ニューヨーク、1991年
• コウメ、ママク、フェスティバルMANCA、ニース、1993年

最後の 3 つの作品は、「死の三部作」の 3 つの部分を構成します。

• Elemental II、フェスティバル・シテ・ソニックス、CCmix、2004 年 1 月
• ナルジョラック、天理文化研究所、ニューヨーク、2005年12月
• Naldjorlak I II III、CACP、ボルドー、2009年1月

• ハープのためのオッカム I 初演はロンドンのロドリ・デイヴィス (サウンド アンド ミュージック フェスティバル、2011 年 6 月 14 日) により行われました。

• ヴァイオリンのための「オッカム II」 ボローニャでシルヴィア・タロッツィにより初演（アンジェリカ音楽祭、2012 年 5 月 3 日）

• Occam III for birbynėボローニャでキャロル・ロビンソンにより初演（アンジェリカ・フェスティバル、2012年5月3日）20分

• ヴィオラのためのオッカム IV ボローニャでジュリア・エックハルトにより初演（アンジェリカ音楽祭、2012 年 5 月 3 日）

• チェロのための「オッカム V」、ニューヨークでチャールズ・カーティスによる初演（Issue Project Room、2013 年 9 月 20 日）

• EMS シンセサイザーのための Occam VI ベルリンでトーマス・レーンによる初演 (忠実!/ベルグハイン フェスティバル、2012 年 10 月 12 日)

• 音声とエレクトロニクスのための Occam VII Antye Greie-Ripatti

• チェロのための「オッカム VIII」デボラ・ウォーカーによる初演（メス、FRAC ロレーヌ、2013 年 12 月 5 日）

• サンフランシスコでレティシア・ソナミが初演した「デジタル・スプリング・スパイア」のオッカムIX（ブラバ・シアターSFEMF2013、2013年9月13日）

• トランペットのための「Occam X」がニューヨークでネイト・ウーリーによって初演される（Issue Project Room、2014 年 10 月 24 日）

• チューバのための「オッカム XI」ブリュッセルでのロビン・ヘイワードによる初演（Q-O2、2014 年 12 月 5 日）

• ヴィオラのためのオッカム XII フランクフルトにてカトリーヌ・ラム初演 (Cresc…近代音楽ビエンナーレ、2017年11月25日)

• ファゴットのためのオッカムXIII グラスゴーでのダフネ・ヴィセンテ＝サンドヴァルによる初演（テクトニクス・フェスティバル、2015年5月2日）^[22]

• ハープのための「オッカム14世」 エレーヌ・ブレシャン初演、パリ（コレージュ・デ・ベルナルダン、2017年4月26日）

• クラリネットのためのオッカムXV ハ長調 ブルーノ・マルティネスによる初演

• バスクラリネットのためのオッカムXVI 初演：キャロル・ロビンソン、ダンドーク（オリエル・センター、2014年6月20日）23分

• ダブルベースのための「オッカム XVII」 ドミニク・ラッシュによるロンドン初演（サウスバンクセンター、ハーモニックシリーズ、2016年2月3日）

• サブベースリコーダーのためのオッカム XVIII ピア・パルメによる初演（ハダーズフィールド、ビヨンド・ピタゴラス・シンポジウム、2014 年 3 月 21 日）

• 5弦コントラバスのための「オッカムXIX」 クレルモンフェランにてルイ＝ミシェル・マリオン初演（フェスティバル・デ・ミュージック・デムシュレ、2014年11月15日） 30分

• EMSシンセサイザー用Occam XX ハダーズフィールドで赤間涼子により初演（ハダーズフィールド現代音楽祭、2014年11月22日）

• ヴァイオリンのための「オッカム XXI」 メキシコでアンガラッド・デイヴィスにより初演（エル・ニチョ・フェスティバル、2015 年 5 月 17 日）

• 声楽のためのオッカムXXII ヤニック・ゲドンによるサン・セバスティアン初演（タバカレラ、2018年6月29日）

• アルトサクソフォンのためのオッカムXXIII パリでベルトラン・ゴーゲにより初演（フェスティバル・ドートンヌ、パレ・ド・トーキョー、2018年12月14日）20分

• ベースとアルトフルートのための「オッカム XXIV」ニューサウスウェールズ州イヴリーでキャット・ホープにより初演（キャリッジワークス、2018年6月28日）

• オルガンのためのオッカムXXV フレデリック・ブロンディによるロンドン初演（オルガン・リフレーム・フェスティバル、2018年10月13日）40分

• 打楽器（シンバル）のためのオッカム XXVI ベルリンでエンリコ マラテスタにより初演（Barggain/CTM フェスティバル、2018 年 11 月 16 日）

• バグパイプのための「オッカム XXVII」 エルワン・ケラヴェックによるモントリオール初演（ル・ジェズ、円形劇場、2019年9月11日）

• ビルビネとヴィオラのためのオッカムの川 I 初演：キャロル・ロビンソン、ジュリア・エックハルト、ボルツァーノ（ミュゼロール音楽祭、2012 年 5 月 5 日）25 分

• ヴァイオリンとチェロのための「オッカムの川 II」 シルヴィア・タロッツィ、デボラ・ウォーカーによる初演 メス（FRAC ロレーヌ、2013 年 12 月 5 日）

• ビルビネとトランペットのためのオッカム・リヴァーIII 初演：キャロル・ロビンソン、ネイト・ウーリー、ニューヨーク（イシュー・プロジェクト・ルーム、2014年10月24日）22分

• テューバとチェロのための「オッカム・リバーIV」ブリュッセル（Q-O2、2014年12月5日）でロビン・ヘイワード、チャールズ・カーティスにより初演

• ヴィオラとチェロのための「オッカム・リヴァー V」ブリュッセルでキャサリン・ラム、デボラ・ウォーカーにより初演（アルス・ムジカ・フェスティバル、2014 年 11 月 14 日）

• サブベースリコーダーとハープのための「オッカム・リバー VI」ハダーズフィールドでピア・パルメ、ロドリ・デイヴィスにより初演（ビヨンド・ピタゴラス・シンポジウム、2014年3月21日）

• ファゴットとチェロのための「オッカム・リバー VII」ダフネ・ビセンテ・サンドヴァル、デボラ・ウォーカー

• オッカム・リバー VIII（バス・クラリネットと５弦ダブルベースのための） キャロル・ロビンソン、ルイ＝ミシェル・マリオン初演、クレルモン・フェランにて（フェスティバル・デ・ミュージック・デムシュレ、2014年11月15日） 26'

• 2つのヴィオラのための「オッカムの川IX」 ブリュッセルでジュリア・エックハルト、キャサリン・ラムにより初演（アルス・ムジカ・フェスティバル、2014年11月14日）

• ファゴットとチューバのための「オッカム・リバーX」グラスゴーでダフネ・ビセンテ＝サンドヴァル、ロビン・ヘイワードにより初演（テクトニクス・フェスティバル、2015年5月2日）

• ファゴットとチェロのための「オッカム・リバー XI」グラスゴーでダフネ・ヴィセンテ＝サンドヴァ、チャールズ・カーティスにより初演（テクトニクス・フェスティバル、2015 年 5 月 2 日）

• チェロとハープのための「オッカム・リバー XII」グラスゴーでチャールズ・カーティス、ロードリ・デイヴィスにより初演（テクトニクス・フェスティバル、2015 年 5 月 2 日）

• ファゴットとハープのための「オッカム・リバー XIII」オスロでダフネ・ヴィンセント・サンドヴァルとロドリ・デイヴィスによって初演（ウルティマ・オスロ現代音楽祭、2017 年 9 月 9 日）

• ハープと5弦コントラバスのための「オッカム・リバー XIV」 エレーヌ・ブレシャンとルイ＝ミシェル・マリオン初演（コレージュ・デ・ベルナルダン、2017年4月26日）

• ヴァイオリンとコントラバスのための「オッカム・リバー XV」 アンガラッド・デイヴィスとドミニク・ラッシュによりダービーシャー州マトロック・バスで初演（グレート・マッソン洞窟、2017 年 9 月 17 日）

• ビルビネとハープのための「オッカム・リバー XVI」 初演：キャロル・ロビンソンとロドリ・デイヴィス ブルックリン（ムービング・サウンズ・フェスティバル、2017 年 10 月 20 日） 54 分

• オッカム・リバー XVII ヴァイオリンとハープのための アンガラド・デイヴィスとロドリ・デイヴィス

• コントラバスとハープのための「オッカム・リバー XVIII」 ドミニク・ラッシュとロドリ・デイヴィス

• ヴィオラとバリトンのための「オッカムの川 XIX」 初演はジュリア・エックハルトとヤニック・ゲドンによりサン・セバスティアンで行われた（タバカレラ、2018 年 6 月 29 日）

• ハープデュオ、ヘレン・ブレシャンドとロドリ・デイヴィスのための「オッカム・リバーXX」

• チューバとハープのための「オッカム・リバー XXI」 ロビン・ヘイワードとロドリ・デイヴィス

• バスクラリネットとサクソフォンのためのオッカム・リヴァーXXII（キャロル・ロビンソンとの共同署名） 初演：キャロル・ロビンソンとベルトラン・ゴーゲ、パリ（パレ・ド・トーキョー、2018年12月14日） 28分

• オッカム川XXIII

• オッカム川XXIV

• オッカム川XXV

• オッカム川XXVI

• バスクラリネットとハープのためのオッカム・リヴァーXXVII 初演：キャロル・ロビンソンとエレーヌ・ブレシャン、パリ（ジョルジュ・ポンピドゥー・センター、2020年9月13日）20分

• オッカム川 XXVIII ビルビネとヴィオラ・デ・ガンバのための(2021) 27'

• ビルビネ、ヴァイオリン、ヴィオラ、ハープのためのオッカム デルタ I 初演はボローニャでキャロル ロビンソン、シルヴィア タロッツィ、ジュリア エックハルト、ロドリ デイヴィスにより行われます (アンジェリカ フェスティバル、2012 年 5 月 3 日)

• バスクラリネット、ヴィオラ、ハープのためのオッカム デルタ II キャロル ロビンソン、ジュリア エックハート、ロードリ デイヴィスによるハダーズフィールド初演 (ハダーズフィールド現代音楽祭、2012 年 11 月 19 日) 30 分

• ヴァイオリン、ヴィオラ、チェロのための「オッカム デルタ III」初演 - シルヴィア タロッツィ、ジュリア エックハルト、デボラ ウォーカー、メス (FRAC ロレーヌ、2013 年 12 月 5 日)

• チューバ、チェロ、ハープのためのオッカム デルタ IV ロビン ヘイワード、チャールズ カーティス、ロードリ デイヴィスによりパリで初演 (フェスティバル ドートンヌ、2013 年 11 月 22 日)

• オッカム デルタ V バスクラリネット、チューバ、チェロ、ハープのための 初演: キャロル・ロビンソン、ロビン・ヘイワード、チャールズ・カーティス、ロードリ・デイヴィス パリ (フェスティバル・ドートンヌ、2013 年 11 月 22 日) 20 分

• オッカム デルタ VI ファゴット、ヴィオラ 2 個、チェロ用 ダフネ ビセンテ サンドヴァル、ジュリア エックハルト、キャサリン ラム、デボラ ウォーカー

• 2つのヴィオラとチェロのための「オッカム デルタ VII」 ジュリア・エックハルト、キャサリン・ラム、デボラ・ウォーカーによるブリュッセル初演（アルス・ムジカ・フェスティバル、2014年11月14日）

• ファゴット、チューバ、チェロ、ハープのためのオッカム デルタ VIII グラスゴーでチャールズ カーティス、ロードリ デイヴィス、ロビン ヘイワード、ダフネ ビセンテ サンドヴァルにより初演 (テクトニクス フェスティバル、2015 年 5 月 2 日)

• ファゴット、チューバ、チェロのための「オッカム デルタ IX」メキシコでダフネ ビセンテ サンドヴァル、ロビン ヘイワード、チャールズ カーティスにより初演（フェスティバル エル ニチョ、2015 年 5 月 17 日）

• トロンボーン、ホルン、チューバのための「オッカム デルタ X」 ヒラリー ジェフリー、エレナ カナカリアグー、ロビン ハワードによりミラノで初演（ピレリ ハンガー ビコッカ、2018 年 12 月 18 日）

• ヴァイオリン、ヴィオラ、ファゴットのための「オッカム デルタ XI」 シルヴィア・タロッツィ、ジュリア・エックハルト、ダフネ・ヴィセンテ＝サンドヴァルによりパリで初演（カルティエ財団、2016 年 7 月 4 日）

• バスフート、バスクラリネット、チェロのための「オッカム デルタ XII」 エリック・ドレッシャー、フォルカー・ヘムケン、ロベルト・エンゲルブレヒト初演、ハンブルク（クラブ・カタラクト、2017年1月20日）

• オッカム デルタ XIII（ベースクラリネット、ハープ、5 弦コントラバスのための）初演：キャロル・ロビンソン、エレーヌ・ブレシャン、ルイ＝ミシェル・マリオン、メス（サン＝マキシマン教会、断片、2019 年 1 月 18 日） 35'

• ハープ、ヴァイオリン、コントラバスのための「オッカム デルタ XIV」アンガラッド デイヴィス、ドミニク ラッシュ、ロドリ デイヴィスによるロンドン初演（カフェ オト、2019 年 3 月 10 日）

• 弦楽四重奏のためのオッカム・デルタ XV モントリオールにてイザベル・ボッツィーニ、アリッサ・チャン、ステファニー・ボッツィーニ、クレメンス・メルケル初演（フォンデリー・ダーリン、スオニ・ペル・イル・ポポロ・フェスティバル、2018年6月9日）

• ファゴット、チューバ、ハープのための「オッカム デルタ XVI」 ダルムシュタットにてダフネ ヴィセンテ サンドヴァル、ロビン ヘイワード、ロドリ デイヴィスにより初演（ダルムシュタット サマー コース、2018 年 7 月 17 日）

• ファゴット、チェロ、ハープのための「オッカム デルタ XVII」 グラスゴーにてダフネ ヴィセンテ サンドヴァル、チャールズ カーティス、ロードリ デイヴィスにより初演（テクトニクス フェスティバル、2015 年 5 月 2 日）

• サクソフォン、ヴィオラ、バリトン、バスクラリネットのためのオッカム デルタ XVIII パリ（パレ・ド・トーキョー、2018 年 12 月 14 日）でベルトラン・ゴーゲ、ジュリア・エックハルト、ヤニック・ゲドン、キャロル・ロビンソンによって初演 30 分

• アルトサックス、ビルビネ、ヴォーカル+ヴィオラ・デ・ガンバのためのオッカム・デルタXIX 初演：キャロル・ロビンソン、ベルトラン・ゴーゲ、ヤニック・ゲドン (2019) 25分

• オッカム・ヘキサ I バスクラリネット、テューバ、ヴィオラ、チェロ、ハープのための 初演：キャロル・ロビンソン、ロビン・ヘイワード、ジュリア・エックハート、チャールズ・カーティス、ロードリ・デイヴィス パリ（フェスティバル・ドートンヌ、2013 年 11 月 22 日） 24 分

• フーテ、クラリネット、ビオラ、チェロ、パーカッションのための「オッカム ヘキサ II」（キャロル ロビンソンとの共同署名）パース（PICA、2015 年 10 月 30 日）でデシベル（キャット ホープ、リンゼイ ヴィッカリー、アーロン ワイアット、トリスタン パー、スチュアート ジェームズ）によって初演

• トランペット、ファゴット、バスクラリネット、ヴァイオリン、ヴィオラ、5弦コントラバスのための「オッカム ヘキサ III」 – ネイト ウーリー、ダフネ ヴィセンテ サンドヴァル、キャロル ロビンソン、シルヴィア タロッツィ、ジュリア エックハルト、ルイ ミシェル マリオン (カルティエ財団、2016 年 7 月 4 日) 27 分

• オッカム ヘキサ IV 2 つのヴァイオリン、ヴィオラ、チェロ、コントラバスのための作品。シルヴィア タロッツィ、アンガラッド デイヴィス、ジュリア エックハルト、ドミニク ラッシュによりハダーズフィールドで初演 (ハダーズフィールド現代音楽祭、2016 年 11 月 21 日)

• Occam Hexa V（2 つのサックス、トロンボーン、エレキギター、ピアノ、パーカッション用）

• オッカム・ヘプタ I、アンサンブル・デダラス（ギター、ビオラ、トロンボーン、トロンペット、バイオリン、ファゴット、チェロ）のための初演、ザルツブルク（モーツァルテウム大学、クロスロード・フェスティバル、2018 年 12 月 6 日）

• 大規模アンサンブルのための「オッカム・オーシャン I」 パリ、ONCEIM、指揮フレデリック・ブロンディによる初演（サン・メリ教会、CRACK Festival、2015年9月26日） 55分

• Vice - Versa, Etc... (シングルディスク) (セルフリリース、1970)
• ミラレパの歌(シングルディスク) (ラブリーミュージック、1983)
• ジェツン・ミラ（ラブリー・ミュージック、1987年）
• ミラの夢に触発された旅(ラブリー ミュージック、1987)
• キエマ『中間状態』（実験的中間状態、1990 年）
• バイオジェネシス（メタムカイン、1996年）
• 死の三部作(Experimental Intermedia、1998)
• ミラレパの歌(2枚組) (ラブリー ミュージック、1998)
• Σ = a = b = a + b (2 x 7 インチ限定版) (Galerie Yvon Lambert、1969 年、Povertech Industries が取り上げ、2000 年)
• アドノス I–III (元素表、2002)
• ゲールリアンドル / アルテシス(フリンジズ アーカイブ、2003)
• エレメンタル II (レコード・オブ・スリーズ・アート、2004)
• 「レ・ゾナンテ」（椎院、2005）
• クリプタス(スクールマップ、2007)
• チャールズ・カーティスのためのナルジョルラク（Shiiin、2008年）
• トリプティク（重要、2009年）
• 逆もまた同様（重要、2009 年）
• ジュエ エレクトロニック / エレメンタル I (アルマ マルゲン、2010)
• トランスアモーレム / トランスモーテム(重要、2011)
• フィードバックワークス 1969–1970 (アルガ・マルゲン、2012)
• 「Ψ 847」（口頭発表、2013年）
• ナルジョルラク I II III (椎院、2013)
• オッカムXXV（オルガン・リフレーム、2022）^[23]

3枚組CD 「Trilogie de la mort」には、 「Kyema」、「Kailasha」、「Koume」が収録されています。2枚組CD「Songs of Milarepa」には、「Mila's Journey Inspired by a Dream」が収録されています。

• 台本の前(Quecksilber、2005)

• エリアーヌ・ラディグの伝記（www.lovely.com）
• レッドブル・ミュージック・アカデミーでのジュリアン・ベクールによる「エリアヌ・ラディグ：極小の神秘の力」
• 「インタビュー：エリアーネ・ラディゲのすばらしい新世界」パスカル・ワイズ著、ガーディアン紙（英国）
• Vimeo のエリアーヌ・ラディゲのポートレート
• （フランス語）英語字幕付き インタビュー エリアン・ラディグ
• エリアヌ・ラディゲは、1996 年 7 月 27 日に放送されたストリーミング ラジオ番組でインタビューを受けました。インタビューは 38:24 から始まり、1 時間続きます。
• ラペティットホームページ
• ナルドジョルラク（2005年）チェロ独奏、65分
• Arcane Candyのエリアーヌ・ラディグ：1985年から1993年に作曲された死の三部作のレビュー