エドワード・ワロウィッチ

エドワード・ワロウィッチ（1932年5月5日 - 1981年3月25日）は、アメリカの芸術写真家。17歳にしてニューヨーク近代美術館のコレクションに3点のプリントが収められ、その栄誉を受けた最年少の写真家であり、アンディ・ウォーホルとコラボレーションした。1940年代から1970年代にかけて活躍した。

エドワード・ワロウィッチは、1932年5月5日に米国ペンシルベニア州フィラデルフィアで生まれました。両親はデリカテッセンを経営しており、両親ともに19世紀後半のリトアニア移民の子孫です。

エドワードは11歳の時に写真を撮り始め、1949年までに学校在学中にコダックのブラウニーで撮影した2枚の写真がニューヨーク近代美術館のコレクションとして購入された。^{[1] 1枚はニューヨーク近代美術館で開催された}「51人の写真家による写真、1950年8月1日～9月17日」に収録され、他の2枚は「クリスマス写真、1951年11月29日～1952年1月6日」に収録された。

1953年から1954年にかけて、ウォロウィッチはフィラデルフィア住宅協会のために写真を撮影した。同協会は、住宅問題と貧しい政治体制は市の社会状況と密接に関係していると主張し、劣悪な生活環境と衛生問題の包括的かつ長期的な記録を作成していた。ウォロウィッチの貢献は、彼の作品における継続的な主題の萌芽を表している。テンプル大学図書館に所蔵されているデラウェアバレー住宅協会の記録のタイトルに示されているように、子供である。たとえば、「コールマンの子供たち: 914 W. マスター ストリート (SW テンプル再開発地域、現在は取り壊し) 12 枚の写真。1954 年 4月、少女、10 番街とマスター ストリート付近。1954 年 4 月、少年、10 番街とマスター ストリート付近。1954 年 4 月」など。^[2]

ワロウィッチと彼の3人の兄弟のうち2人、ジョンとアンナ・メイは、1950年代半ばにニューヨークのグリニッチ・ヴィレッジでキャリアをスタートさせた。エドワードの兄はジュリアード音楽院で音楽を学び、彼の最初のアルバム「This Is John Wallowitch!!!」（1964年）のカバーアートはアンディ・ウォーホルが手がけた。^[3]姉はウォーホルのモデルを務め、一時期はエージェントを務めた。ウォーホルとエドワードは、個人的な関係（アンディはエドワードを「最初のボーイフレンド」と呼んでいた）^[4]と芸術的な関係を築いた。ウォーホルのアルバムのカバーアートの元になった写真はエドワードの作品である可能性が高いが、クレジットはエドワードのものとなっていない。2人は一緒にパーティーに出席し、ゲストの写真を撮影した。アンディはスタジオ54とファクトリーでもこの習慣を続けた。^[5]

ロバート・ハイデは兄弟の豊かな文化的環境について次のように述べている。^[6]

エドワードは当時、グリニッチ・ヴィレッジのバロー・ストリート8番地にあるボヘミアン風の地下一階のアパートに兄のジョンと住んでいたが、そこは芸術家、作家、音楽家、俳優、歌手のための一種のサロンになっていた。ジョンは自分で曲を作曲して演奏し、自身も有名なキャバレー・パフォーマーとなった。ある夜、私が間に合わせの持ち寄りディナーに招待されたとき、アーサ・キットとアリス・ゴーストリーがジョンのピアノに合わせて曲を演奏した。アンディと私が常連になったワロウィッチ・サロンには、俳優のコリーン・デューハースト、ジョージ・C・スコット、ジョージ・シーガル、そしてキャバレー・シャンテューズ風の歌手の一団がやって来た。その中には、ジャン・ウォールマンの「アップステアーズ・アット・ザ・デュプレックス」がグローブ・ストリートにあったときにそこで演奏していたラブレイディ・パウエル、ジョアン・ベレッタ、ジョー・アン・ウォーリーなどが含まれていた。

ワロウィッチは、当時ニューヨークで唯一の写真ギャラリーであったヘレン・ジーのライムライト・ギャラリーで展示を行った写真家の一人でした。 ^[7]

汚れた都会の風景の中にいる子供やティーンエイジャーを撮影したエドワードの写真のうち、2枚がエドワード・スタイケンによって、1950年代から60年代にかけて900万人が訪れたニューヨーク近代美術館の世界巡回展「人類の家族」のために選ばれた。1枚目では、小さな男の子が、おそらく兄と思われる年上の男の子が着ている特大のスーツのジャケットの中に顔を隠しており、その男の子が皮肉な表情でカメラをのぞき込んでいる。この写真が収められているシリーズを見ればわかるように、ウォロウィッチが若い被写体の信頼を得るのが上手だったことは明らかだ。他のショットでは、2人の男の子が他の人たちと一緒にドラッグストアの階段でポーズをとっており、ある場面では、ストリート・スマートな年上の男の子の肩にムクドリが止まっている。年上の男の子はストローをくわえ、丁寧にブリルクリームを塗った前髪の下から眉を上げてムクドリをのぞき込んでいる。ウォロウィッチのもう1枚の写真では、捨てられた包装紙の前を通り過ぎる白いドレスを着た女の子をスローシャッタースピードで撮影している。ぼやけた画像により、紙が彼女の明るい色調の衣服と融合し、天使の羽のように見えます。^{[8]ウォロウィッチは}『ザ・ファミリー・オブ・マン』に寄稿した最年少の写真家でした。

1956年、ワロウィッチが歩道の影から子供たちがチョークで描いた絵を撮影した写真がデザイン誌^[9]に掲載され、1957年にはライフ誌^{[10]にも掲載された。}

ウォーホルの豪華な作品『黄金の書』（1957年）^{[11] [12]}には、子供や十代の若者たちを撮影した写真シリーズが掲載された。この本は金張りの紙に印刷され、ページの間にはパステルカラーの薄紙が挟まれているが、より露骨にエロティックな内容も含まれており、バラを歯でくわえながら別の男性の裸の尻を描いている男性の肖像画も含まれている。ファッションイラストレーションとグラフィックデザインの訓練を受けたウォーホルは、エピディアスコープで投影された写真をトレースするという手段を常用しており^[13]、ウォーホルが輪郭をざっとトレースしたり影をハッチングしたりする間に、ウォーホルの写真は微妙な変化を遂げている。ウォーホルはまた、ワロウィッチの写真『タバコを吸う若い男』（1956年頃）^{[14]を、1958年に}サイモン＆シュスターに提出したウォルター・ロスのパルプ小説『不滅』の表紙デザインに使用し、またドル紙幣シリーズ^{[15] [16]}や、ウォーホルの最も持続的なモチーフであるスープ缶の始まりとなった1962年の『缶切り付きビッグ・キャンベルのスープ缶（野菜）』にも使用した。

1966年、ワロウィッチは児童文学作家レベッカ・コーディルのアパラチア山脈に関する本『My Appalachia』のために写真を撮影した。^[17]

ワロウィッチはフロリダに移り、1967年頃にスタジオを構え、アーティストのジム・ハウザーの妻コニー・ハウザーに「引退」すると告げた。^{[18]そこで1970年代にはティーンエイジャーの肖像画に集中し、1981年3月25日に}レイクワースで原因不明の死を遂げた。

1995年、エドワードを偲んでリン・ロバンが考案し、ジョン・ワロウィッチとロバンが演じ、ピーター・シュローサーが演出した『Photographs』がニューヨークのドント・テル・ママ・キャバレーで上演された。 ^[19]

近代美術館の展覧会:

• 博物館コレクションの写真、1958年11月26日～1959年1月18日
• 人類の家族1955年1月24日～5月8日
• クリスマス写真、1951年11月29日～1952年1月6日
• 51人の写真家による写真、1950年8月1日～9月17日