ダンケルク（サウンドトラック）

ダンケルク（オリジナル・サウンドトラック）
サウンドトラックアルバム ハンス・ジマー
リリース	2017年7月21日
記録済み	2016–2017
会場	ロンドン
スタジオ	アビーロードスタジオ AIR リンドハースト ホール
ジャンル	映画音楽
長さ	59 : 46
ラベル	ウォータータワーミュージック
プロデューサー	ハンス・ジマー ベンジャミン・ウォルフィッシュ ローン・バルフ アンドリュー・カウチンスキー スティーブ・マッツァロ
ハンス・ジマーの年表
ボス・ベイビー （2017） ダンケルク (オリジナル・サウンドトラック) (2017) ブレードランナー 2049 – オリジナル・サウンドトラック (2017)
クリストファー・ノーランの映画音楽年表
インターステラー (オリジナル・サウンドトラック) (2014) ダンケルク (オリジナル・サウンドトラック) (2017) テネット (オリジナル・サウンドトラック) (2020)

『ダンケルク（オリジナル・サウンドトラック）』は、 2017年に公開され映画が劇場公開されたクリストファー・ノーラン監督の同名映画のサウンドトラックであり、ウォータータワー・ミュージックより2017年7月21日にリリースされた。 ^{[1]スコアは}ハンス・ジマーが作曲し、ローン・バルフ、アンドリュー・カウチンスキー、スティーヴ・マッツァロ、ベンジャミン・ウォルフィッシュが追加音楽を提供した。 ^{[2] [3]}レコーディングは2016年初頭から11か月かけて行われ、スコアに緊張感を与えるためにいくつかの楽器とサウンドが変更された。ノーランとジマーは撮影と音楽を通じてサスペンスを生み出したかったため、ジマーは聴覚のシェパード・トーン錯覚を取り入れたトラックをいくつか書いていた。これはノーランの以前の映画でも探求されてきた特徴である。

この映画音楽は批評家から絶賛され、ユニークな作曲と映画で使用されたシェパード音階を称賛し、「サスペンスを生み出す映画の忘れられない体験」を強調した。数人の批評家が映画の音響、楽器、音響デザインを分析し、ノーランとジマーがこれまでの戦争映画の音楽とは異なる「忘れられない音楽」を作ったと称賛した。ジマーはアカデミー賞、英国アカデミー賞、ゴールデングローブ賞、グラミー賞の各賞で作曲賞にノミネートされたが、受賞は逃した。一部の批評家は、この作品を「ジマーの最高の音楽の1つ」と強調した。^[2]

ノーラン監督の頻繁な協力者であるハンス・ジマーは2016年1月にスコアの制作を開始し^[4] 、 11ヶ月間続けられ、最終的に100分のデモを作成した。^{[5]ジマーは}『ダンケルク』 の作曲を「最も困難」で「挑戦的」だったと回想している。デモのスコアは「常に上昇」しており、変更や編集ができないため、映画のテーマに合わせて音楽を作り直さなければならなかった。^[6]ノーラン監督はスコアの作曲でジマーを支援し、音楽監督にも密接に協力した。ジマーはデッドライン・ハリウッドのインタビューで「スコアについて語れる唯一の方法は、イメージとクリスの知性、そして彼がこのようなものを取り上げて、実験的な映画を作るだけでなく、実際に人々が見に行きたくなるような成功した実験映画にするという大胆さについて語ることです」と語っている^{[6] 。}

強烈さを出すために、脚本は、以前に『プレステージ』（2006年）で試みられたシェパードトーンの聴覚錯覚を取り入れるように書かれた。これは、ノーラン監督自身の懐中時計の音と組み合わされ、^彼はそれを録音してジマーに送り、合成した。^{[8] [9]}シェパードトーンについて、ジマーは「それは永遠と終わりのないアイデアだ。時間そのものにトリックを仕掛けるアイデアだ」と、ノーラン監督の以前の作品に言及して述べた。^[10]高価な楽器と大規模なオーケストラの楽曲で作成されたスコアの一部は「映画に合わない」として無視されたため、複数回のセッションが行われた。^[6]スコアの作成には最小限の弦楽四重奏が使用され、ジマーの常連演奏者たちは「静かで弱々しい瞬間」にスコアに取り組んだ。ジマーは「大きな音を出さないことに緊張感があった。ただ曲がりくねって動き回る音の終わりのなさに緊張感があり、いつそれが鳴るかは決して分からない」と語った。^[6]

エドワード・エルガーのエニグマ変奏曲の「ニムロッド」は主題歌の一部であるが^{[11] [12]}、感傷的に聞こえないようにベース音を加えて6拍子に減速された。楽器にはコントラバスと高音域で演奏される14のチェロが含まれていた。サウンドデザイナー兼オーディオグラファーのリチャード・キングはジマーにボートのエンジン音を伝え、それがテンポの基準となった。^[3]キングは「観客に不快感を与えたい」と考え、急降下爆撃機、沈没船、爆発、刻々と進む時計の音など、映画に出てくる実際の音で質感を与えようとした。音楽で推進力を与えようとした。その音は登場人物が聞いているものだった。音楽は観客が聞くものになるだろう」。^[13]ジマーはインスピレーションを得るためにダンケルクのセットを訪れ、砂の入った瓶を持ち帰り、^[14]作曲中に生の映像を見ないことを選択した。^[15]ノーランは砂の入った瓶でスコアキューを作成するというアイデアが「数学的なアイデア」に基づいているため気に入った。音楽はアビーロードスタジオとAIRリンドハーストホールでミックスエンジニアのジェフ・フォスターと共に録音された。^{[15] [16]}オリジナルのスコアは最終カットが完成してから適用された。^[17]

2017年6月16日、ウォータータワー・ミュージックはプレスリリースを発表し、オリジナルスコアは映画の劇場公開日（7月21日）にデジタルおよび物理フォーマットでリリースされると発表し、^{[18] [19]}公式サウンドトラックのリストも同日に公開された。^[18] 6月30日、オリジナルサウンドトラックの最初の曲「スーパーマリン」が一般に公開された。^[20]コライダーのアダム・チットウッドは「このトラックから明らかなのは、ジマーが物語で起こっていることに伴う物語上のノイズや音を多用しているということだ。このトラックを聴くと、飛行機のプロペラ、銃声、サイレンの紛れもない音が聞こえるが、どれも非常にハンス・ジマー風にひねりが効いている」と述べた。^[20] 2017年10月13日には、4,000枚限定で特別版2枚組ビニールセットのサウンドトラックが発売された。^[21]

ブレイク・ゴブルがコンシークエンス誌に寄稿した批評家によるレビューでは、「ハンス・ジマーと彼の才能ある作曲家や影響を受けた人々の反復的な作品は、戦いが終わった後も長く心に残る音楽を生み出す」と評されている。 ^[22]ジョナサン・ブロクストンは、「クリストファー・ノーランは、このような見解を持つ唯一の尊敬される監督ではないが、彼の立場は、彼のスタイルの選択が他の人に影響を与え、ジマーのその選択に対する反応がハリウッド映画音楽界の他の何十人もの作曲家に影響を与え、そのサイクルが続くというものだ」と回想している。^[23] MFiles はサウンドトラックのレビューを掲載し、「『ダンケルク』のスコアは、映画サウンドトラック評論家にとって、何が最も重要なのかという難問に陥る典型的な例の 1 つです。音楽を映画自体に適用するか、それとも映画から離れて単独で聴くか? [...] スコアを効果音と一緒に聞くと、驚くべきノイズの壁を体験します。これは、観客を震え上がらせ、ひるませる非常に効果的なアプローチです。これらの観点から見ると、音楽は勝利を収めています。技術的に完成されているので、気軽に聴くには適していません」と述べ、「ジマーとノーランは、物議を醸す協力者としては常に興味深い存在であり、『ダンケルク』は、現代映画における映画音楽の役割についての議論をさらに広げるもう 1 つの代表的な作品です」と結論付けました。^[24] Filmtracks.com は、「ジマーの音楽は、それが存在しないときに最もよく、アルバムでは、それが終わったときに最もよくなります」と書いています。^[25]

何人かの批評家は、シェパードトーンを含むスコア作成におけるジマーの革新的手法を分析した。^[26]ニューヨーカー誌に寄稿したアンソニー・レーン氏は、エルガー変奏曲第15番以外のスコアについて、「スコアの残りの部分は映画のサスペンスにもっと合っている」と分析し、「弦楽器が機関銃のような音を出し、時を刻む音は時計ではなく爆発までのカウントダウンを示唆している」と述べている。^[11]ガーディアン紙の5つ星レビューで、ピーター・ブラッドショー氏はスコアを「ジマーの最高傑作の1つ」と述べ、「悪夢への不気味で悲痛でうめく伴奏で、最後に救出そのもののために擬似エルガー変奏曲に切り替わる」と付け加えた。^[27]彼はさらに「ジマーは、急降下爆撃機の叫び声と気分が悪くなるような潮の流れを模倣した連続的なパントナルの嘆きを作り出し、それが私の歯の詰め物を吹き飛ばし、映画館のあちこちに破片の集中砲火を浴びせた耳をつんざくような大砲と機関銃の射撃と対位法で機能している」と付け加えた。^[27]

エド・ニュートン＝レックスは、この映画でのシェパード音の使用について、ノーラン監督の以前の作品である『プレステージ』（2006年）、『ダークナイト』（2008年）、 『インセプション』（2010年）、『インターステラー』 （2014年）でも使用されていると述べた。彼は「スコアのさまざまな場所で上昇する減音階が使用されており、それが積み重なってシェパード音階になる前から、映画の上昇する緊張感を高めている」と付け加えた。^[28]ノーランとジマーの豊かな音楽的多様性についてさらに説明しながら、レックスは「音楽は、当初考えていたよりも、あるいは普通の作曲家が納得するよりも、はるかに複雑に物語と結びついている」と述べた。時間と音の関係も、同じ地点に向かって進む3人の兵士とタイムラインへの言及で詳しく説明されており、そのため「3つのシェパード音階」が状況に合わせて作成されている。^[28]

ジャスティン・コンリーは、ダンケルクは、感情的で、信じ難く、ドラマチックで、英雄的な音楽ではなく、シェパード・トーンの使用により「不安を誘発する音楽」になっていると述べた。彼は次のように書いている。「ジマーは、より効果的に、時計のチクタク音を「シェパード・トーン」に使用している。時を刻む音は、兵士たちがさまざまな状況に遭遇するときの心拍を反映するところもあるかもしれない。しかし、時を刻む速度は、視点によって異なる。陸は遅く、海は少し速く、空は最も速い。映画がこれら 3 つの視点に切り替わるにつれて、時を刻む音が速くなったり遅くなったりするため、観客は息をつく暇もなく、この物語の切り替えを自分で行うことができない。それは、兵士たちが抱く恐怖、生き残るための必死の試みをさらに強調する。[...] 映画内の時間と音の使用は、特に映画館で鑑賞する場合、観客に体験を創り出すために、ほぼシームレスに機能している。」^[29]

ジマーは、アカデミー賞最優秀作曲賞^[30] 、英国アカデミー賞最優秀オリジナル音楽賞^[31] 、ゴールデングローブ賞最優秀作曲賞^[32] 、グラミー賞ビジュアルメディア部門最優秀サウンドトラック賞^[33]、批評家協会賞最優秀作曲賞^[34]など、数々のノミネートを受けた。 [35] 2017年ダラス・フォートワース映画批評家協会賞では最優秀音楽賞で第2位に輝き^{[ 36]、} 2017年フロリダ映画批評家協会賞では最優秀作曲賞ノミネートで次点となった。 ^[36]

• モットラム、ジェームズ (2017)。『ダンケルクのメイキング』。インサイトエディション。ISBN 978-1-68383-107-5。
• ノーラン、クリストファー（2017）。ダンケルク。フェイバー＆フェイバー。ISBN 978-0-571-33625-8。

• ダンケルク (オリジナル・サウンドトラック) - AllMusic