インターステラー（サウンドトラック）

インターステラー: オリジナル・サウンドトラック
サウンドトラックアルバム ハンス・ジマー
リリース	2014年11月17日
スタジオ	AIR リンドハースト ホール テンプル教会（ロンドン）
ジャンル	現代クラシック 最小限 周囲
長さ	71 : 38
ラベル	ウォータータワー
プロデューサー	クリストファー・ノーラン ハンス・ジマー アレックス・ギブソン
ハンス・ジマーの年表
アメイジング・スパイダーマン2 (2014) インターステラー: オリジナル・サウンドトラック (2014) チャッピー （2015）
クリストファー・ノーランの映画音楽年表
ダークナイト ライジング (オリジナル サウンドトラック) (2012) インターステラー (オリジナル・サウンドトラック) (2014) ダンケルク (オリジナル・サウンドトラック) (2017)

『インターステラー: オリジナル・サウンドトラック』は、 2014年のクリストファー・ノーラン監督の映画『インターステラー』のためにハンス・ジマーが作曲したサウンドトラック・アルバムである。このサウンドトラックは批評家の称賛を集め、アカデミー賞最優秀オリジナル楽曲賞^[1]とグラミー賞最優秀ビジュアルメディア・サウンドトラック賞にノミネートされた。 ^[2]

ハンス・ジマーは以前にもクリストファー・ノーラン監督と何度か仕事をしており、ノーラン監督のダークナイト三部作^{[3] [4] [5]}やインセプション^[6]の音楽を担当した。インターステラーの筋書きを明かさずに、ノーランはジマーのために父親が子供を残して重要な仕事を終えるという短編小説を書いた。その小説には「僕は戻ってくる」と「いつ？」という2つのセリフが含まれていた。 ^[7]そしてノーランはジマーに、1日かけてその物語の音楽的解釈を作曲するよう依頼した。^{[8] [9]}

あなたに手紙の入った封筒を差し上げます。1ページです。物語の中心となる寓話をあなたに伝えるつもりです。あなたは1日働いて、書いたものを私に聞かせてください。

— クリストファー・ノーラン、ハンス・ジマーとのインターステラーの音楽作曲プロセスについて^[10]

一晩で、ジマーは父親像を表現した4分間のピアノとオルガンの曲を書いた。それをノーラン監督に聴かせると、ノーラン監督は喜んで、まだ書かれていなかったものの映画の全プロットとコンセプトを説明した。 ^[11]当初ジマーは懐疑的で、ノーラン監督は強烈で壮大な宇宙映画と表現していたのに対し、自分が書いたのは「ちっぽけで、ちっぽけで、壊れやすい」曲だと指摘した。しかし、ノーラン監督は、ピアノ曲が映画の「核」であるとジマーを安心させた。^{[7] [8] [9]}この曲は映画の最後で聞くことができる。^[12]

映画に登場するオルガンについては、ジマーはロンドンのテンプル教会の音楽監督であるオルガン奏者のロジャー・セイヤーに、教会が所有する1926年製の4段鍵盤のハリソン＆ハリソン製オルガンを演奏するよう特に依頼した。^{[13] [14] [15]}オルガンの外観はジマーに宇宙船のアフターバーナーを思い起こさせ、その軽快な音色は宇宙飛行士にとって一呼吸一呼吸が貴重であることを思い起こさせた。^[16]残りのアンサンブルは弦楽器34台、木管楽器24台、ピアノ4台、混声合唱団60名で構成された。^{[12] [16]}サウンドトラックは2014年春の終わりにテンプル教会とAIRリンドハースト・ホールの両方で録音された。^{[17] [18]}

2022年、ジマーは『インターステラー』のサウンドトラックを自身のキャリアの中で最高の作品として挙げた。^{[19] [20]}

ジマー自身は、観客にまずは劇場で音楽を聴いてもらいたいと考え、サウンドトラックアルバムのリリースを映画のプレミアから2週間後まで延期した。^{[13] [21]}

私たちは、観客に映画館の大きなスピーカーで初めて映画を聴いてもらいたかったのです。ただ、Mac などの小さなスピーカーですべてを聴いてもらいたくなかったのです。観客に、座席に釘付けになるような直感的な体験をしてもらいたかったのです。

— ハンス・ジマー、映画『インターステラー』のサウンドトラックアルバムを映画公開後にリリースすることを決めた理由について^[13]

サウンドトラックは2014年11月17日にウォータータワーレーベルからリリースされた。^[17] 2020年11月13日、ウォータータワーはサウンドトラックの拡張版をリリースした。^[22]

この映画音楽は批評家から絶賛された。BBCニュースの批評家ニコラス・バーバーは「ハンス・ジマーの音楽は、この映画を他の映画よりもさらに壮大なものにしている。ジマーは『全力を尽くす』という本来の意味を呼び起こし、パイプオルガンの響き渡る和音で私たちの歯を震わせる」と評した。^[32]バラエティ誌の主任映画評論家スコット・ファウンダスは「ハンス・ジマーは、穏やかな電子キーボードのメロディーから、金管楽器のシュトラウス風のクレッシェンドまで、最も想像力豊かで独創的な音楽を提供している」と評した。^[33]

テレグラフ紙のティム・ロビーは「作曲家がこれまでで最も偉大な仕事に取り組んだ壮大なサウンドが特徴。しかし、2001年のようなシュトラウス派の荘厳さよりも、催眠術のようにメトロノームのようにうねり、奇妙に神聖な、フィリップ・グラスの『コヤニスカッツィ』へのジマーのオマージュといった、より的を射たものに頼っている」と評した。^[34]ハリウッド・レポーター紙のトッド・マッカーシーは、この映画を「舞い上がり、時に威圧的で型破りなオーケストラによるウォール・オブ・サウンドのスコア」と称賛した。^[35]グローブ・アンド・メール紙のリアム・レイシーは「全体を通して、ハンス・ジマーの音楽は目障りに脈動し、時折私たちの注意を引こうとセリフと争う」と述べた。^[36]「いつものように、ノーラン監督の頻繁なコラボレーターであるハンス・ジマーは、映画のあり得ない次元にぴったりのスコアを考案し、音楽は興奮を大いに高めている」とマイアミ・ヘラルド紙に寄稿した評論家のレネ・ロドリゲスは述べた。^[37] Soundtrack.netのスティーブン・ビスコッティもこのサウンドトラックを称賛し、「ハンス・ジマーは、オーディオ体験に非常に熱心な人々のために、ほぼ完璧な音楽のキャンバスを作り上げました。アルバムの作曲テクニックは、ジマーの最近の作品とは異なるため、一部の人には物足りないかもしれません。しかし、アルバムを聴き続ける人にとっては、このアルバムが『穏やかに安らぎの夜に消える』ものではないことがわかるでしょう。ジマーのインターステラーは激怒します！」と述べ、5つ星のうち5つを与えた。^[29]

ムービー・ミュージックUKのジョナサン・ブロクストンはアルバムを絶賛し、「オーケストレーションの選択、特に簡素化されたアンサンブルとパイプオルガンの使用は、作曲家が既成概念にとらわれずに考え、映画が提示する音楽上の問題に独自の解決策を見つけることを恐れていないことを示している。スコアの感情的な内容は高いが、圧倒的ではない」と述べ、「これは間違いなくオスカーノミネートであり、2014年の最高のスコアの1つだ」とまとめた。^[23]

Film Music Notesのマーク・リチャーズは、詳細な音楽分析で次のように結論づけている。「ジマーのテーマは、単に特定のキャラクターやキャラクターのグループに関連付けられるのではなく、映画のさまざまな場面で特定のキャラクターやグループが感じている感情を強調する傾向がある。[...]インターステラーは、父と娘の愛の感動的な物語を核としている。ハンス・ジマーは、マーフとクーパーのテーマをスコアの前面に据えている。[...] もちろん、この映画には魅力的なアクション シーケンスも含まれているため、スコアはアクション テーマを使用しているが、典型的なジマーのスタイルでは、このテーマは家族愛のテーマでもあるため、2 つの異なる機能を果たしている。[...] また、ジマーは、自然界の驚異に焦点を当てたインターステラーを別のテーマで表現している。このように、スコアは、さまざまなイベント、キャラクターの動機、視覚的なスペクタクルの間に感情的なつながりを描くことで、映画の効果的な接着剤となっている。これらの要素は、さもなければかなりばらばらに思えるかもしれない。」^[38]

クレジットはCDのライナーノーツより引用。^[39]

すべての音楽はハンス・ジマーが作曲しました

• インターステラー: オリジナル・サウンドトラック(AllMusicより)