ドリス・ウィッシュマン | |
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映画のセットにいるウィッシュマン、1960 年代頃 | |
| 生まれる | 1912年6月1日 ニューヨーク市、米国 |
| 死亡 | 2002年8月10日(享年90歳) |
| 母校 | ハンターカレッジ |
| 職業 | 監督、プロデューサー、脚本家 |
| 活動年数 | 1959–2002 |
| 配偶者 | ジャック・エイブラムス( 1958年没) |
ドリス・ウィッシュマン(1912年6月1日 - 2002年8月10日)は、アメリカの映画監督、脚本家、プロデューサーでした。彼女は40年以上にわたるキャリアの中で、少なくとも30本の長編映画を監督、プロデュースしたことで知られており、特にセクスプロイテーション映画のジャンルで活躍しました。
ニューヨーク市出身のウィッシュマンは、1958年に夫を亡くした後、趣味として映画のキャリアをスタートしました。『Hideout in the Sun』(1960年)で長編映画デビューを果たし、その後も『 Gentlemen Prefer Nature Girls』(1963年)、『Behind the Nudist Curtain』(1963年)、『Bad Girls Go to Hell 』(1965年)など、ヌーディスト映画やセクスプロイテーション映画を数多く監督しました。1970年代には、初めてポルノ映画の監督に進出しました。
1979年、ウィッシュマンは最初で唯一の長編ホラー映画『A Night to Dismember』を撮影したが、ポストプロダクション中に複数のリールが破損したため、数年かけて編集した。[1]彼女は2000年代初頭にさらに3本の映画に出演し、2002年に90歳で亡くなった。
人生とキャリア
若いころ
ドリス・ウィッシュマンは1912年6月1日、ニューヨーク市でウクライナ系ユダヤ人移民の娘として生まれた。 [ 2 ]父親は干し草と穀物のセールスマンで、母親は彼女がまだ子供だったときに亡くなった。[4]彼女はニューヨーク市ブロンクス区で育ち、ジェームズ・モンロー高校を卒業した。高校卒業後、ウィッシュマンは1930年代初頭にニューヨーク市のアルヴィン演劇学校で演技のレッスンを受けたと主張しており、そこでシェリー・ウィンターズと同級生だった。[5]彼女は後にハンター大学で学んだ。[2]
彼女は後に従兄弟のマックス・ローゼンバーグのもとで映画ブッキング係として働いた。ローゼンバーグは独立系映画配給業者で、 1940年代後半から1950年代前半にかけてアート映画とエクスプロイテーション映画の両方を扱っていた。 [6]ウィッシュマンは1950年代を通してニューヨークで女優としても働き、ジョセフ・レヴィンとしばらく一緒に仕事をしていた。[7]この同じ時期に、彼女は広告コンサルタントのジャック・エイブラムスと短期間結婚し、1958年に彼が31歳で心臓発作で亡くなるまでフロリダで同居し、 [2]結婚からわずか5か月後に未亡人となった。[7]ウィッシュマン自身の話によると、エイブラムスの早すぎる死後、彼女は「時間を埋めるために何か必要だと思った」ため映画製作のキャリアを始めた。[2]
始まり; ヌーディスト映画

彼女の最初の映画はヌーディストキャンプ映画、あるいはヌーディストロマンスと呼ばれている。[1] 1957年、ニューヨーク控訴裁判所は、ニューヨーク州の映画館でヌーディズムを描いた映画を上映することを許可した。ウィッシュマンは、ウォルター・ビボと知り合いだったため、ヌーディストキャンプ映画の魅力と可能性をよく知っていた。ビボの映画「エデンの園」は、ヌード撮影に対する検閲法を揺るがす影響で悪評を得た。[1]この展開に触発され、ウィッシュマンはいくつかのインタビューで、最初の映画「Hideout in the Sun」を制作するために姉から1万ドルを借りたと主張した。これはヌーディスト映画で、1958年後半に撮影され、1960年初めに公開された。彼女の次の映画「Nude on the Moon」は1961年に公開され、SFヌーディスト映画だった。この映画は、ニューヨーク州検閲委員会が、ヌーディスト・コロニーでのヌードを扱った映画は法的に許容されるが、 「月のヌーディスト・コロニー」を舞台にしたファンタジー映画でのヌードは許容されないとの裁定を下したため、ニューヨークでは禁止された。彼女の4作目のヌーディスト映画である「ブレイズ・スター、ヌーディストになる」 (1962年)では、伝説的なバーレスク・パフォーマーのブレイズ・スターが主演した。[4]ウィッシュマンは、1958年から1964年の間に合計8本のヌーディスト映画を製作した。このジャンルの人気が衰え始めた後、彼女はヌーディスト・エクスプロイテーション映画を放棄し、新しいセックス・エクスプロイテーションのジャンルに移行することを決めた。ドリス・ウィッシュマンは、当時誰よりも多くのヌーディスト映画のジャンルで製作、監督、脚本を手掛けていたが、方向転換を決意した。[1]
性的搾取映画

ウィッシュマンは1964年にセックス・エクスプロイテーション映画、またはセクスプロイテーション映画の製作と監督を始めた。これらはしばしば「ラフ映画」と呼ばれた。[1]当時の検閲ではほとんど許可されていなかったため、ウィッシュマンや他のセクスプロイテーション監督はエロチシズムと興奮を表現するために、メロドラマ、カットアウェイ、ソフトコアなセックストーク、そして法律をかろうじて回避する挑発的なヌードなど、さまざまな戦術を使った。これにより、ウィッシュマンは検閲法に抵触した。[8]このジャンルでは、ウィッシュマンはソ連のモンタージュに似た、シーンにないオブジェクトや風景にカットする、異なるスタイルの映画製作も使用した。[1]モヤ・ラケットは、ウィッシュマンが使用したカットアウェイスタイルは、男性の視線を妨害し、女性の視線を取り入れるためだった可能性があると考えている。[8]
このジャンルでの2作目の作品は『Bad Girls Go to Hell』(1965年)で、長年の撮影監督であるC・デイヴィス・スミスとの最初のコラボレーション作品である。この時期、彼女は2番目の夫の名前である「ルイス・シルバーマン」というペンネームで頻繁に仕事をしていた。彼女はまた、トニー・ロー・ビアンコの映画デビュー作となった『ポーレットの性的な危機』(1965年)も監督した。 [9] 『ポーレットの性的な危機』はニューヨーク検閲委員会によって厳しく検閲された。[8]
ウィッシュマンのセクスプロイテーション作品は、初のソフトコアカラー作品『ラブ・トイ』( 1970年頃)が公開されるまで、すべて白黒で撮影されていた。その後まもなく、コメディアンのサミー・ペトリロ主演のセックスコメディ『鍵穴はのぞき見用』(1972年)(別名『結婚後も愛はあるのか?』)[7]を制作した。1970年代半ばには、バーレスクパフォーマーのチェスティ・モーガンを主演に迎えた低予算スリラー映画『デッドリー・ウェポンズ』と『ダブル・エージェント73』を2本監督した。『デッドリー・ウェポンズ』はホールマーク・リリーシング・コーポレーションによって国際配給され、製作費5万ドルだった。[10]ラフフィルムを制作する際、ウィッシュマンは手持ちカメラで撮影した。これは実験映画監督やエクスプロイテーション映画監督が撮影コストを削減するために用いる手法である。[1]当時のわいせつ禁止法により、ドリス・ウィッシュマンや他の性的搾取を扱った監督の映画の流通は大幅に制限されていた。[8]
ポルノとその後の搾取作品
1970年代から80年代にかけての彼女の作品は、すべてソフトコアのエクスプロイテーション映画であったが、1970年代半ばにウィッシュマンは、アニー・スプリンクルを主演にした『 Satan Was a Lady』(1975年)と『Come With Me, My Love』(1976年)という2本のハードコアポルノ映画を監督した。[1] 検閲法の崩壊により、映画におけるヌードの需要が高まり、ウィッシュマンの映画監督にも影響を与えた。ハードコアが利用できるようになり、露骨なセックスが撮影できるようになったが、ウィッシュマンや多くのセックス・エクスプロイテーション映画監督はこれを不快と考えた。[1]ウィッシュマンはポルノ映画の仕事を好まず、後年はそれらを監督したことを否定した。1968年、彼女は『The Hot Month in August』と『Passion Fever』という、すでに完成していたギリシャ映画2本を公開したが、ウィッシュマンはこれらを購入し、ナレーションなど最小限のオリジナル素材を追加した。[1]さらに1978年には、1971年に撮影を開始していた『Let Me Die a Woman』というセミドキュメンタリー映画を公開した。この映画では、デボラ・ハーティンを含む数人のトランスジェンダーのインタビューを取り上げ、彼女たちの人生の場面をドラマチックに再構成した。[10] 性転換に焦点を当て、性転換者を主演にした最初の映画の1つだった。映画に出演したレオ・ウォルマン博士によると、[1]映画の出来事は実際の出来事を描いたものだという。そのようなドラマ化の1つには、ポルノスターのハリー・リームズが『ディープ・スロート』(1972年)で世界的に有名になる前に出演した。 [9] 1978年のハロウィンで始まったスラッシャー映画ブームの拡大を受けて、ウィッシュマンの最後の映画は『 A Night to Dismember 』というホラー映画だった。 1970年代後半に始まり、様々な形を経て、最終的に1983年に完成した。[4]この映画はポルノ女優のサマンサ・フォックスが主演している。劇場公開はされなかった。後期の作品では、映画は血みどろでグロテスクな方向へと進み、肉体が自らを裏切るという重いテーマから、彼女の肉体描写映画と呼ばれることもある。[1]
晩年と最後の映画
『A Night to Dismember』の失敗後、ウィッシュマンは1980年代半ばにフロリダ州コーラルゲーブルズに移り、そこでアダルトグッズ店で働き始めた。Something Weird Videoを通じて彼女の作品の多くがホームビデオとしてリリースされたため、彼女の作品への関心は徐々に高まり始めた。[2]カルト的なファンが形成され始め、ウィッシュマンは1998年にニューヨークアンダーグラウンド映画祭で表彰され、『レイトナイト・ウィズ・コナン・オブライエン』に2度出演し、[11]そのうちの1回ではロジャー・エバートのインタビューを受けた。[12] 2001年に帰国すると、彼女は2つのプロジェクトに取り組み始めた。1つは2002年に公開されたセックスコメディ『Dildo Heaven』 。もう1つはジョン・ウォーターズ、リネア・クイグリー、B-52sの歌手フレッド・シュナイダーがカメオ出演した『Each Time I Kill 』である。[7]
死
ウィッシュマンはリンパ腫の治療を受けた直後、2002年8月10日にフロリダ州マイアミで亡くなった。[4]
遺産
ウィッシュマンはトーキー時代のどの女性監督よりも多くの映画に出演した。[1] [8]映画監督のジョン・ウォーターズは、自身の映画『シリアル・ママ』の中で『デッドリー・ウェポンズ』のクリップを取り上げている。映画評論家のジョー・ボブ・ブリッグスは、ウィッシュマンを「史上最も偉大な女性エクスプロイテーション映画監督」と評した。[4]彼女は、 1960年代から70年代にかけて、セックス・エクスプロイテーションのジャンルで世界で最も活躍した女性監督の一人だった。 [13]彼女は亡くなる前に、シカゴ・アンダーグラウンド映画祭から生涯功労賞を受賞し、[14]彼女の作品のいくつかは、 1998年にロサンゼルスのヌアート劇場で開催された彼女の功績を称えるガラ「ドリス・ウィッシュマン:セックス・エクスプロイテーションの女王」に選ばれた。[2]彼女は、B級映画のロードショードキュメンタリー『シュロック!アメリカ映画の秘められた歴史』のインタビュー対象の一人でした。 2021年、彼女はアートハウス系ストリーミングサービス、クライテリオンチャンネルでキュレーションされた回顧展の対象となった。
フィルモグラフィー
参照
参考文献
- ^ abcdefghijklmボウエン、ミハエル(1997)。「具体化と実現:ドリス・ウィッシュマンの多くの映画的身体」。ワイドアングル。19 :64-90。doi :10.1353/wan.1997.0008。S2CID 167384493 – Project MUSE経由。
- ^ abcdefg オリバー、マーナ (2002 年 8 月 21 日)。「ドリス・ウィッシュマン、エクスプロイテーション映画監督、カルト的人気」ロサンゼルス・タイムズ、p. B12 – Newspapers.com 経由。
- ^ ゴルフィンケル、エレナ。「ドリス・ウィッシュマンを恐れているのは誰か?」アートフォーラム。2023年6月26日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ abcde マーティン、ダグラス (2002 年 8 月 19 日)。「B 級映画監督ドリス・ウィッシュマン死去」ニューヨーク・タイムズ。
- ^ Faust, M. (2017年1月18日). 「The Singular Doris Wishman」. The Daily Public . 2018年8月11日閲覧。
- ^ 「マックス・ローゼンバーグ」。テレグラフ。死亡記事。2004年6月18日。 2018年8月10日閲覧。
- ^ abcde Leavold, Andrew (2002). 「Bad Girls Go to Dildo Heaven: An All Nude Tribute to Doris Wishman」Sense of Cinema . 23 – MacOdrum Library 経由。
- ^ abcde ゴルフィンケル、エレナ(2008年)。『淫らな欲望:性的搾取映画、1960年代の映画文化と成人映画観客』(博士号)。ニューヨーク大学。pp. 1– 477。
- ^ abc Quarles 2001、147ページ。
- ^ abcde マッケンドリー2010、60ページ。
- ^ マッケンドリー 2010、62ページより。
- ^ レイトナイト・ウィズ・コナン・オブライエン。シーズン9、エピソード84。2002年3月7日。NBC。
- ^ メンディクとシュナイダー、2003、p. 112.
- ^ メンディクとシュナイダー、2003、p. 116.
- ^ abcd ゲルツァー2016、175ページ。
- ^ シュティア2004、320ページ。
- ^ abc Jancovich et al. 2003、p.143。
- ^ Jancovich et al. 2003、145ページ。
- ^ ab Jancovichら。 2003、p. 146.
- ^ ベルディン、フレッド。「A Taste of Flesh (1967)」。AllMovie 。 2018年8月10日閲覧。
- ^ ab Jancovichら。 2003、p. 151.
- ^ マッケンドリー 2010、61ページより。
- ^ ロバート・フィルシング「The Immoral Three」AllMovie 2018年8月10日閲覧。
- ^ abcd McKendry 2010、63ページ。
- ^ Jancovich et al. 2003、152ページ。
引用文献
- ゲルツァー、ジェレミー(2016年)。『汚い言葉と汚い写真:映画と憲法修正第一条』テキサス州オースティン:テキサス大学出版局。ISBN 978-1-477-30743-4。
- マーク・ジャンコヴィッチ、アントニオ・ラザロ・レボリ、ジュリアン・ストリンガー、アンドリュー・ウィリス(2003年)。『カルト映画の定義:対立する嗜好の文化政治』マンチェスター:マンチェスター大学出版局。ISBN 978-0-719-06631-3。
- コズマ、アリシア; フライバート、フィンリー編 (2023)。ドリス・ウィッシュマンの映画。エディンバラ大学出版局。ISBN 978-1-4744-8236-3. JSTOR 10.3366/j.ctv1vtz83z.
ReFocus: アメリカの監督シリーズ
- マッケンドリー、レベッカ (2010)。「Fondling Your Eyeballs: Watching Doris Wishman」。ジョン・クライン、ロバート・G・ワイナー (編)。『アートハウスからグラインドハウスへ:映画の最初の世紀における高尚な犯罪と低俗な犯罪』。メリーランド州ランハム: スケアクロウ・プレス。pp. 57– 74。ISBN 978-0-810-87655-2。
- メンディック、ザビエル、シュナイダー、スティーブン・ジェイ(2003年)。アンダーグラウンドUSA:ハリウッドの規範を超えた映画製作。ニューヨーク:コロンビア大学出版局。ISBN 978-0-231-85002-5。
- マレー、レイモンド(1998年)。『Images in the Dark: An Encyclopedia of Gay and Lesbian Film and Video 』ロンドン:Titan Books。ISBN 978-1-840-23033-8。
- クオールズ、マイク (2001)。『ダウン・アンド・ダーティ:ハリウッドのエクスプロイテーション映画製作者とその映画』。ノースカロライナ州ジェファーソン:マクファーランド。ISBN 978-0-786-46257-5。
- シュティア、レイチェル(2004年)。ストリップティーズ:ガーリーショーの知られざる歴史。オックスフォード:オックスフォード大学出版局。ISBN 978-0-195-30076-5。
外部リンク
- IMDbのドリス・ウィッシュマン
- 映画の感覚: 偉大な監督の批評データベース
- アイロニック・ミスター・フォックス ジョン・マイケル・マッカーシーが 1998 年のニューヨーク・アンダーグラウンド映画祭でドリス・ウィッシュマンと出会ったときの回想録。オリジナルのスチール写真付き。2013 年 5 月 30 日
