カイファネスは、1986年にメキシコシティで結成されたメキシコのロックバンドです。このグループは、1980年代後半から1990年代前半にかけて商業的に成功を収めました。オリジナルメンバーは、サウル・エルナンデス(ボーカルとギター)、サボ・ロモ(ベース)、アルフォンソ・アンドレ(ドラム)、ディエゴ・エレーラ(キーボード、サックス)でした。アレハンドロ・マルコビッチは後にリードギタリストとして加入しました。カイファネスのスタイルは、ブリティッシュ・ニューウェーブ、プログレッシブ・ロック、ラテン・パーカッションのハイブリッドと表現でき、深みのある物憂げなラテン、メキシコ・スペイン語の影響を受けた歌詞とサウル・エルナンデスのボーカルスタイルが特徴です。カイファネスのメンバーは、ザ・キュアー、ビートルズ、キング・クリムゾンを大きな影響源として挙げています。エイドリアン・ブリューは、彼らの3枚目のスタジオアルバム『エル・シレンシオ』をプロデュースし、収録曲「ピエドラ」にゲスト参加しました。
「カイファネス」という名前は、1940年代のメキシコのパチューコ(ズートスーツを着た若者)のスラング「cae fine 」に由来すると言われている。英語で言えば「クールな奴」に相当する。この言葉は、メキシコのパチューコ、つまり不良やよそ者を指す言葉としても使われてきた。

後にカイファネスとなるバンドの種は、1984年にラス・インソリタス・イマヘネス・デ・アウロラ(オーロラの奇妙なイメージ)というバンドで蒔かれた。このバンドにはサウル・エルナンデス、アルフォンソ・アンドレ、アレハンドロ・マルコビッチがいた。マルコビッチによると、インソリタスは兄の映画プロジェクトの撮影の際のパーティーバンドとして演奏するためのサイドプロジェクトとして始まった。(マルコビッチの兄は後にカイファネスのビデオを監督することになる)。当時、エルナンデスとマルコビッチはそれぞれ別のバンドで演奏していた。彼らはインソリタスでの演奏を楽しみ、続けることにした。プロジェクトが本格化するにつれて、バンドはロコティトラン、ハイタワー、エル・ハバリなどメキシコシティのさまざまな会場で演奏するようになった。1986年5月、インソリタスはロコティトランでライブデモを録音した。インソリタスはメキシコシティで熱狂的なカルト的人気を獲得した。
インソリタスは1986年に解散した。サウルとアルフォンソは、ベースギター奏者兼プロデューサーのサボ・ロモとキーボードとサックス奏者のディエゴ・エレーラと共にカイファネスとして再結成した。カイファネスの最初のライブは1987年4月11日にロコティトランで行われた。彼らの人気はメキシコシティ全体で高まり始めた。1987年後半までに、カイファネスは1980年代にメキシコのラジオやテレビを席巻していた企業ポップ/ロックや軽快なバラードとは対照的なダークなニッチを確立した。そのイメージとサウンドは、メキシコの音楽業界では時に過激だと考えられた。1986年12月28日から1987年1月3日の間に、フアン・アセベスは、アルコ・スタジオ(アセベスがチーフエンジニアを務めていた)の夜間の「無料」スタジオ時間を使って、バンドのために4曲のデモを制作した。デモ音源は、新進気鋭のロックバンドをプロモーションするインディーズラジオ番組「Espacio 59 (スペース59)」で紹介された。デモ音源を手に、カイファネスはCBSメキシコにアプローチした。当時の音楽ディレクターは、彼らのダークなニューウェーブ風の服装を嫌い、「ゲイみたいだ」と言った。当時、カイファネスのサウンドとルックスは、ザ・キュアーやジーザス・アンド・メリー・チェインといったイギリスのポストパンクバンドの影響を受けていた。彼らは黒いスーツを着て、縮れた髪とメイクをしていた。「Será Por Eso(英語:「だから」)」のデモ音源を聴いたCBSの重役は、「CBSの仕事はレコードを売ることであって、棺桶を売ることではない」と言った。
しかし、ロック・エン・エスパニョール、あるいはロック・エン・トゥ・イディオマ(あなたの言語のロック)というムーブメントは、レコード会社の重役たちが無視できないほど強力だった。スペインやアルゼンチンからのバンドの流入により、メキシコのレコード会社は新進気鋭のメキシコのバンドに改めて注目せざるを得なくなった。カイファネスは、アリオラ・レコードからアルゼンチンのロッカー、ミゲル・マテオスのメキシコシティ公演のオープニングアクトに招待されたことで大きなチャンスを得た。この公演でカイファネスは、ミゲル・マテオスのプロデューサーであり、当時マテオス・バンドのベーシストだったオスカー・ロペス(通称「カチョロ」)の目に留まった。彼はバンドに惚れ込み、デモ録音のためにスタジオへ連れて行った。ロペスはRCAアリオラとの契約に尽力し、その後、彼らの最初の2枚のアルバムをプロデュースした。
カイファネスのファーストアルバム『カイファネス』は、 1988年8月にRCA-アリオラからリリースされた。市場調査のため、先行して3曲入りのEPがリリースされた。EPは発売直後に30万枚を売り上げ、バンドの人気を確固たるものにした。ファーストシングル「Mátenme Porque Me Muero」(「死にそうだから殺してくれ」)は、メキシコシティで小ヒットとなった。最初の3枚のシングルはラジオでオンエアされた。
1988年12月、カイファネスはキューバのフォークシンガー、ギレルモ・ロドリゲス・フィッフェの古典的なクンビア(トロピカルダンスソング)「ラ・ネグラ・トマサ」(黒人女性トマサ)のカバーをマキシシングルとしてリリースした。この曲はメキシコで大ヒットし、カイファネスを国内外のより幅広い聴衆に知らしめるきっかけとなった。

1989年までに、カイファネスはメキシコ中部で最も人気のあるロックバンドの一つとして台頭した。6月には、収容人数1万人の国立オーディトリアムで2回のソールドアウト公演を行った。これはメキシコのロックバンドとしては初の快挙だった。
1989年後半、カイファネスはニューヨーク市で2枚目のアルバムのレコーディングを開始した。今回もロペスがプロデュースし、グスタボ・サンタオラヤとダニエル・フライバーグがアシスタントを務めた。『El diablito』(小さな悪魔)またはVol.2は1990年7月にBMGレコード からリリースされた。バンドには、元インソリタス・イマヘネス・デ・アウロラのギタリスト、アレハンドロ・マルコビッチが加わった。彼のテクスチャー豊かなギターワークはカイファネスのサウンドを大きく変え、カイファネスが有名になった「クラシック」なメキシカンロックサウンドを確固たるものにした。「La Célula Que Explota」(爆発する細胞)は、マリアッチとボレロのギターのブラシとマリアッチのトランペットのクレッシェンドが特徴で、フアン・カルロス・コリンが監督したミュージックビデオとともに、バンドの代表曲となり、1990年と1991年に大ヒットした。
この時までに、カイファネスは、マナ、フォビア、マルディタ・ベシンダッド、ラ・ルピタ、カフェ・タクーバ、ロス・アマンテス・デ・ロラとともに、メキシコのロックをより幅広い聴衆に向けて広め、1990年代のロック・アン・スペイン運動を推進しました。
1992年、カイファネスは『El Silencio』(沈黙)をリリースした。ウィスコンシン州で録音され、キング・クリムゾンのエイドリアン・ブリューがプロデュースした『 El Silencio』は、よりストレートなギター主導のサウンドが特徴だった。「No Dejes Que」(許さないで)、「Estas Dormida」(眠っている)、「Debajo de Tu Piel」(肌の下で)、そして壮大な「Nubes」(雲)は、メキシカン・ロックの定番曲となった。アルバムでギターも演奏したブリューの影響は、「Hasta Morir」(死ぬまで)、「Tortuga」(亀)、「Vamos a Hacer un Silencio」(静かにしよう)で最も強く感じられた。数々のヒット曲とロックとメキシコの伝統音楽を融合させた『El Silencio 』は、ロック・エン・エスパニョールというジャンルにおいて最も影響力のあるアルバムの一つとされている。カイファネスはこのアルバムを引っ提げて大規模なツアーを行った。この頃には、グループは中南米やアメリカ合衆国にも進出し始めていた。1992年8月、カイファネスはハリウッド・パラディウムを満員にした。1993年には、メキシコシティのパラシオ・デ・ロス・デポルテスを満員にした初のメキシコのロックグループとなった。
1993年末までに、ロモとヘレーラが脱退し、カイファネスは3人組となった。フェデリコ・フォンがベースギターを担当し、ヤン・サラゴサがキーボードを演奏した。 BMGから1994年にリリースされた『El nervio del volcán』(火山の神経)では、カイファネスはよりヘヴィでプログレッシブなサウンドを披露した。ロモの生き生きとした流麗なベースギターやヘレーラの雰囲気のあるキーボードといった余計な要素がなくなったことで、マルコビッチのスタッカートギター、アルフォンソのポリリズムドラム、そしてエルナンデスの物憂げで心に残るボーカルスタイルがより際立った。ファーストシングル「Afuera」(外)は、ロックのグルーヴと民族音楽にインスパイアされたギターソロを融合させた。「Aquí No Es Así」(ここはそうじゃない)と「Ayer Me Dijo Un Ave」(昨日、鳥が私に言った…)はラジオで人気を博した。「Aquí No Es Así」はメキシコとラテンアメリカのいくつかの国で大成功を収めた。バンド解散直前の最後のヒット曲となり、カルロスが監督したミュージックビデオも話題となった。マルコヴィッチ(アレハンドロの兄で、『アフエラ』も監督した)は、スペインによるアステカ帝国の征服の歴史をワンカットで描いている。[ 2 ]
1994年、カイファネスは人気絶頂期を迎え、マナと並んでメキシコを代表するスタジアムロックバンドの一つとして、メキシコのスタジアムはもちろん、ラテンアメリカやアメリカ合衆国の大規模会場でもソールドアウト公演を連発した。ラテンMTVやロック・エン・エスパニョール・ラジオの定番バンドとなり、音楽フェスティバルにも定期的に出演した。同年、カイファネスはメキシコシティでローリング・ストーンズの前座を務め、ピーター・ガブリエルのWOMADフェスティバルにも参加した。
1995年はカイファネスにとって終焉の年だった。エルナンデスとマルコビッチの関係は険悪だった。1995年8月18日、カイファネスはサン・ルイス・ポトシで最後のライブを行った。「カイファネス」という名前をめぐる法廷闘争が起こり、サウル・エルナンデスは新しいプロジェクトに「ジャガー」(スペイン語で「ジャガー」)という名前を選ばざるを得なくなった。これはカイファネスのサウンドから大きく逸脱したものではなかった。エルナンデスには、元カイファネスとインソリタスのドラマー、アルフォンソ・アンドレが加わった。
2010年12月14日、エルナンデスとマルコビッチの和解後、バンドが2011年のビベ・ラティーノ・フェスティバルとコーチェラ・フェスティバルで再結成することが発表された。 [ 1 ] [ 3 ]
1994年以来レコーディングを行っていなかったバンドは、2019年に新シングル「Heridos」をリリースした。[ 4 ]バンドの意図は、このシングルのリリースが5枚目のスタジオアルバムのレコーディングの出発点となることだった。[ 5 ]それ以来、バンドは2022年に「Sólo Eres Tú」[ 6 ] 、 2023年に「Inés」[ 7 ]という2枚のシングルをリリースしている。2024年6月現在、Caifanesは1994年の「El Nervio del Volcán」以来、フルアルバムをリリースしていない。[ 8 ]
カイファネスは、1980年代の保守的なメキシコ社会において、周縁化され、ベールに包まれていたロックの脱浄化に貢献した。彼らの登場は、当時の社会構造や多くのタブーを完全に打ち破り、その外見は社会規範と衝突した。当時、メキシコのバンドが化粧をし、黒い服を着て、髪を乱すというのは極めて異例のことだった。
カイファネスの存在とメディアの報道により、レコード会社は既存のグループを真剣に受け止めるとともに、エル・トリ、ネオン、ボン・イ・ロス・エネミゴス・デル・シレンシオ、アルキマ、マルディタ・ベシンダッドなど、長いキャリアを持つベテラン・ロック・アーティストを再活性化せざるを得なくなった。マナとエル・トリは、メディアの支持の高まりを利用するために、すでにレコードをリリースしていた。フォビアは、カイファネスが自分たちの音楽に与えた影響を非常に高く評価している。エルナンデスは、テレビ番組用のデモ「プエド・ラスカルメ・ソロ」、「ラ・イグアナ」、「モスカス」の制作に協力した。サウルはフォビアに精神的なサポートを提供し、BMGアリオラとの契約を助けた。サンタ・サビナ、ラ・カスタニェダ、ロス・アマンテス・デ・ロラ、マルディタ・ヴェシンダッド、ラ・クーカ、ラ・ルピタ、スカ・バンドのセクタ・コアなど、他の多くのバンドがメディアでの存在をカイファネスに負っている。、ビクティマス・デル・ドクター・セレブロ、ボテリータ・デ・ヘレス。これらのバンドはすべて、自分たちのキャリアに対するカイファンズのサポートについてコメントしている。

ロドリゴ・バイルス(ギター)、チュチョ・メルチャン(ベースギター)、フェデリコ・フォン(ベースギター、1993年~1995年)、ホセ・マヌエル・アギレラ(ギター、1994年~1995年)、スチュアート・ハム(ベースギター、1993年)、グスタボ・セラティ(ギター、1988年)、エイドリアン・ブリュー(ギター、1992年)、ヤン・サラゴサ(キーボード、1993年~1995年)、レオ(パーカッション)、グラハム・ナッシュ(ハーモニカ/ベース、1993年)、レニー・カストロ(パーカッションドラム、1994年~1995年)、ジミー・Z・ザバラ(ハーモニカ/サックス、1994年)
