| ボジャギ | |
メトロポリタン美術館所蔵のシルクパッチワークボジャギ | |
| 韓国名 | |
|---|---|
| ハングル | 登録する |
| 漢字 | 褓 |
| 改訂ローマ字表記 | ボジャギ |
| マッキューン・ライシャワー | ポジャギ |
ポジャギ(韓国語: 보자기、MR: pojagi、時には보 ; bo ; poと短縮される)は、韓国の伝統的な包み布です。ポジャギは一般的に正方形で、さまざまな素材で作られていますが、絹や麻が一般的です。刺繍入りのポジャギはスボと呼ばれ、パッチワークやスクラップのポジャギはチョガクボと呼ばれます。
ボジャギは、贈り物のラッピング、結婚式、仏教の儀式など、さまざまな用途に使われています。最近では、伝統的な芸術形式として認識され、博物館で頻繁に展示され、現代的な再解釈のきっかけとなっています。
歴史
韓国の伝統的な民間信仰では、何かを包んでおくと幸運が守られると信じられていました。[1]包装の使用は三国時代にまで遡ると考えられていますが、この時代の例は残っていません。[2]
現存する最古の例は、朝鮮王朝初期(1392-1910)のもので、仏教の文脈でテーブルクロスや経典の覆いとして使われていた。布は特に結婚式や婚約などの特別な行事で使われ、新しい布を使うことは「包まれているものに対する個人の気遣いと、それを受け取る人への敬意」を表すと考えられていた。王室の結婚式では、最大1,650枚のポジャギが作られたこともあった。[2]
1950年代にはポジャギの日常的な使用は減少し、1960年代後半まで韓国人はポジャギを芸術品として扱うことはなかった。[2] [3] 1980年代以降、韓国人女性が作るポジャギの美しさと重要性を紹介する展覧会が韓国や世界中で数多く開催されている。[4] 1997年には、「韓国の美しさ」切手シリーズにポジャギを描いた切手が4枚含まれていた。[5]
伝統的に、ボジャギは手作業で行われてきましたが、最近では機械で行われることもあります。[6]
身体的特徴
伝統的に、ボジャギは正方形で、幅は1ポク(約35cm)で小物用、10ポクで寝具などの大きなもの用です。[7]素材には絹、綿、ラミー、麻などがあります。色は赤、紫、青、緑、黄色、ピンクから、濃い青、白、黒まであります。ボジャギは、裏地付き、裏地なし、パッド入り、キルティング、絵画、紙のように薄い金のシート、刺繍、パッチワークなどで装飾されることもありました。[4]
ロイヤルボジャギ(ガンボ

王室の風呂敷は宮布と呼ばれていた。[7] 宮布は一枚の布から作られ、署名はなかったが、宮廷の名のある職人や画家によって作られ、無名の無名の芸術家によって作られた民布ポジャギとは区別されていた。[4]朝鮮王朝の宮廷では、ポジャギを作るのに好まれた布は、国産のピンクがかった赤から紫の布だった。[8]これらの布には、龍などのデザインが描かれることが多かった。[2]
王室以外の人が使う風呂敷は質素に使い古し再利用されていたが、王室の誕生日や元旦などの特別な機会には何百枚もの新しいボジャギが注文された。[2]結婚式などの特定の王室儀式のためにボジャギを作るために宮廷に雇われた女性たちの名前は、Ŭigwe(王室儀礼)の公式裁判所記録に記載されている。これらの記録には何人かの女性裁縫師の名前が繰り返し登場し、彼女たちの高い技術の価値を物語っている。18世紀には、女性裁縫師の賃金は男性職人の賃金に匹敵していたようだ。[9]
一般的なポジャギ(ミンボまたはジョガクボ)

民布またはチョガク布(조각보)は庶民が作った「パッチワーク」のポジャギである。[10]パッチワークではない王室の宮布とは対照的に、 [2]これらの布は、伝統的な韓服の曲線を切った後に残った布など、他の縫製でできた小さな布片(「チョガク」)から作られていた。[3]
韓国の女性は幼い頃から忍耐強く倹約するよう教えられ、小さな布切れを素材、形、色、重さごとに分けていました。この作業は朝鮮時代の女性に創造的な才能を発揮する機会を与え、実際の裁縫は写経に似ていたと思われます。この「パッチワーク」のポジャギを作る人たちは、縫い目を隠す努力をせず、縫い目や布切れが増えるごとに幸運と福(ポク)が集まると信じていたのかもしれません。[4]対称的な「規則的な」模様の布とランダムに見える「不規則な」模様の布の両方が縫われ、スタイルはおそらく個々の女性の美的嗜好によって選択されました。[2]
食品の覆いとして

チョガクボは食べ物を覆うものと密接に関係している。現在まで残っている19世紀中期から20世紀初頭の例では、四角の中央に小さなリボンの輪が付いていることが多く、食べ物から覆いを持ち上げやすくしている。テーブルサイズのポジャギには、テーブルが動くときに物を固定するためにテーブルに固定できるように、角にストラップが付いていることが多い。[8]
さまざまな季節や食べ物を覆うために、さまざまなボジャギが使われました。夏には軽い布が空気の循環を助け、冬には食べ物を温かく保つためにボジャギに詰め物や裏地を付けることもできます。[8]食べ物でボジャギが汚れるのを防ぐために、裏側には油紙が敷かれることがよくあります。[2] [8]
荷物の運搬用
ボジャギは、物を運ぶためだけでなく、物を覆ったり、保管する際に一緒に保管したりするためにも使用されました。その一例は「ナップサック」の配置で、布を包んで結び、物を背中に安全に運ぶことができます。
刺繍入りボジャギ
刺繍入りのポジャギは、スボ(수보)とも呼ばれ(接頭語の「ス」は刺繍を意味する)、装飾布の一種である。一般的な装飾は様式化された木々で、そのスタイルは「素朴な」ものから[10] 、花、果物、鳥、龍、雲、幸運のシンボルの詳細な描写まで多岐にわたる。[11] [12]これらの布は、婚約や結婚式などの喜ばしい機会と密接に関連しており、[2]新郎の家族から新婦への贈り物や、新郎の忠誠と保護の比喩である象徴的な木製の結婚式のガチョウなどを包むのに使用された。[13] [2]
刺繍は紡糸で、綿または絹の地に施された。その後、スボ布は裏地が付けられ、場合によっては詰め物も施された。[2]朝鮮王朝時代には、花嫁の母親が娘に新しい家に持って行くために何十枚ものポジャギを縫うことがよくあった。多くが新品同様の状態で残っているため、これらのポジャギには実用的な機能はなかったが、愛情と幸運のしるしとして使われた。[2]
ロマンチックな意味合い
キロギポ、または結婚式のガチョウを包む布は、伝統的な韓国の結婚式の儀式で新郎が花嫁の家族に贈る木製のガチョウを包むために使用されるポジャギの別の形であり、新郎の貞操を象徴しています。裏地と刺繍に加えて、キロギポは、結婚生活の豊かさに対する家族の願いの象徴である稲穂を表す虹色の糸で飾られることが多かった。木、花、果物、蝶、鳥は、繁栄、名誉、幸福、喜びを象徴するために一般的に描かれました。[4]
現代の参考資料と展示

ソウルにある韓国刺繍博物館には、1,500点のポジャギのコレクションがあり、特にチョガクポ(キルトのようなパッチワーク)に重点を置いています。[3]この博物館は、韓国の刺繍芸術を保存し、その芸術的および歴史的重要性を一般の人々に教育することを目的として、ホ・ドンファ(허동화、1926-2018)とパク・ヨンスク(박영숙、1932年生まれ)の夫婦によって設立されました。ホとパクのポジャギコレクションは国際的な注目を集め、11か国で60の海外展覧会が開催されました。[14]
2018年4月、ホ氏とパク氏はコレクションの大部分をソウル工芸美術館に寄贈した。[14]
ソウル工芸美術館は、朝鮮時代の宮廷工芸工房の跡地に建てられたもので、宮廷の女性たちが日常使いの織物製品を製作していた場所です。2021年にグランドオープンしたこの美術館は、伝統工芸と現代工芸が融合したオープンスペースとなっています。[14]
京都[15]、ロンドン[16]、サンフランシスコ[17]、ロサンゼルス[18]などの韓国国外の博物館のコレクションにもポジャギが収蔵されている。
チョガクボウのパッチワークスタイルは、服飾デザイナーのイ・チョンヒ[16][19]やカール・ラガーフェルド[20]など、他のメディアで活動するアーティストにもインスピレーションを与えてきました。フランスの宝石商カルティエの清潭洞旗艦店のファサードも、この工芸品からインスピレーションを得たと言われています。[21]日本の刺繍職人もこのスタイルで作品を制作しています。[15]
ジョガクボの模様はパウル・クレーやピエト・モンドリアンの作品と比較されている。[2] [3] [10]

参照
参考文献
- ^ 韓国文化広報院 文化部 (2010)。韓国文化ガイド。Hollym Corp. p. 162。ISBN 978-1-56591-287-8。
- ^ abcdefghijklm Kim-Renaud、Young-Key (2004-01-01)。「人生の祝典:無名の韓国女性によるパッチワークと刺繍のパゴジ」。韓国のクリエイティブな女性:15世紀から20世紀まで。ME Sharpe。ISBN 9780765611895。
- ^ abcd 「『チョガクボ』の美しさが再発見」The Korea Times 2016年12月4日2017年1月16日閲覧。
- ^ abcde 韓国のクリエイティブな女性:15世紀から20世紀。Young-Key Kim-Renaud。ロンドン[イギリス]。2015年。ISBN 978-1-315-70537-8. OCLC 905917070.
{{cite book}}: CS1 メンテナンス: 場所が不明な発行元 (リンク) CS1 メンテナンス: その他 (リンク) - ^ “South Korea Stamps 1997”. 2004-08-09. 2004-08-09時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年1月16日閲覧。
- ^ ヨンスク、チェ(2020年11月3日)。韓国のパッチワークキルティング:37のモダンなボジャギプロジェクト。タトル出版。ISBN 978-1-4629-2200-0. 2024年7月28日閲覧。
- ^ ab キム、クムジャ・パイク「色彩の豊かさ:朝鮮王朝の韓国の衣装と風呂敷」ジュリア・M・ホワイト、ホ・ドンファ編『幸福の包み:韓国の伝統芸術』(ホノルル・アカデミー・オブ・アーツ出版、2003年)
- ^ abcd ホ・ドンファ「伝統的な風呂敷の歴史と芸術」ジュリア・M・ホワイト、ホ・ドンファ編『幸福の包み:韓国の伝統的な芸術』(ホノルル・アカデミー・オブ・アーツ出版、2003年)20~24頁
- ^ 16世紀から20世紀にかけての東アジアの芸術におけるジェンダー、継続性、近代性の形成。クリステン・L・チーム、ララ・C・W・ブランチャード。ボストン。2017年。ISBN 978-90-04-34895-0. OCLC 1000385969.
{{cite book}}: CS1 メンテナンス: 場所が不明な発行元 (リンク) CS1 メンテナンス: その他 (リンク) - ^ abc Gowman, Philip (2009-02-28). 「Mudang and minhwa: It's a wrap」.ロンドン韓国語リンク. 2017年1月16日閲覧。
- ^ 額入りロイヤルパープルのラッピングクロスと孔雀 2011-07-13 アーカイブ済み at the Wayback Machine Korean Art and Antiques
- ^ 「보자기」[私たちの伝統服] (韓国語). 2011-07-22. 2011-07-22時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年1月16日閲覧。
- ^ リー、パトリシア (2009)。ラッピングスカーフ革命: あなたの世界に対する考え方を変える地球に優しいアイデア。レジャーアーツ。p. 18。ISBN 9781574861068。
- ^ abc ゴールドニードル:韓国の刺繍芸術 / キュレーター:スア・イム・マコーミック。スア・イム・マコーミック、ジョンファ・キム、ウィリアム・グリスウォルド、スンヘ・イ、ビョンモ・チョン、ヤング・チェ。オハイオ州クリーブランド。2020年。ISBN 978-1-935294-72-6. OCLC 1175646323.
{{cite book}}: CS1 メンテナンス: 場所が不明な発行元 (リンク) CS1 メンテナンス: その他 (リンク) - ^ ab 「『ポジャギ』が韓国と日本を文化的に結びつける」。The Korea Times。2014年1月21日。 2017年1月16日閲覧。
- ^ ab "Lee Chunghie". ヴィクトリア&アルバート博物館. 2017年1月16日閲覧。
- ^ 「ボジャギ」。アジア美術館。2019年5月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。2017年1月16日閲覧。
- ^ 「ボジャギ:韓国の風呂敷」 LACMA、2014年1月2日。 2017年1月16日閲覧。
- ^ 「SDA会員の出版物:Chunghie Leeが『Bojagi & Beyond』を出版」。Surface Design Association。2011年9月26日。 2017年1月16日閲覧。
- ^ 「『クチュール・コリア』展は韓国ファッションの過去、現在、未来を描く」デイリー・カリフォルニアン2017年11月6日2017年11月21日閲覧。
- ^ Garcia, Cathy Rose A. (2008年9月28日). 「Cartier Opens Flagship Store in Cheongdam」. The Korea Times . 2013年11月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年3月9日閲覧。
外部リンク
ウィキメディア・コモンズのボジャギ関連メディア- 布、色彩、そしてその先: 韓国社会のボジャギポッドキャスト 2015-09-06ウェイバックマシンにアーカイブ
- youngminlee.com ボジャギ – ヨンミン・リーの韓国織物作品
- サンフランシスコアジア美術館のボジャギ - 美術館のコレクションからのビデオといくつかの例が含まれています
