ビンダン

ビン・ダンは、戦争、移民、国立公園をテーマにしたクロロフィルプリントやダゲレオタイプ写真で知られる アメリカ人アーティストです。

ダンは1977年にベトナムで生まれ、1979年に両親とともにアメリカに移住した。 ^{[1] [2]}サンノゼ州立大学で写真のBFAを取得し、スタンフォード大学でMFAを取得。^{[3] [4]} 25歳のとき、ダンはスタンフォード大学の美術学修士課程に招待された最年少のアーティストの一人でした。^[5]

ダンの初期の作品は主にベトナム戦争時代に焦点を当てており、彼の作品の多くは死をテーマにしていると語られている。^[1]また、ダンは、自分が使用する写真はベトナムでの生活の「記憶を呼び起こし、作り出す」ものだとも述べている。^[1]彼の写真は「直接的な話題に触れることなく、世界の現在の暴力的な紛争に対する嫌悪感を呼び起こす」ことができると評され ^[6]、ある批評家は、彼の戦争シーンの写真は「政治的な芸術ではほとんど類を見ないほどの自然な経済性で、過去と現在の戦争を想起させる」と述べた。^[7]

彼は2012年にアメリカの国立公園のダゲレオタイプ写真のシリーズ^[8]を始めました。シェリル・ヘインズ・ギャラリーは、これらの写真は「ベトナム系アメリカ人としての彼のアメリカの風景や歴史とのつながりを交渉する試み」であり、「移民国家である私たちがこれらのダゲレオタイプ写真に『反映』し、この風景の中に自分たちの顔を見ることができるかに興味があります」と説明しています。ダンのダゲレオタイプの反射率の高い表面は、文字通り周囲のものを映し出し、この国定公園の牧歌的な環境の中に鑑賞者を包み込みます。」^[9]

ダンは、独自の有機技法を用いて作品を制作している。この技法はクロロフィルプリントと呼ばれている。このプロセスは、適切な葉を選ぶことから始まります。ダンは、母親の庭の葉を使うことを好みます。^[5]写真のポジを葉の上に置き、ガラスで覆って数日間日光にさらします。完成した作品にダンが満足すれば、樹脂の固まりに鋳造して永久に封入されます。^[10]ダンは、教育を通じて「芸術、歴史、科学に非常に惹かれてきた」と述べており、作品に使用されているプロセスは「科学と写真技術への関心」を表していると述べています。^[10]また、ダンは、自分が探している歴史は「周囲の風景に埋め込まれた隠された物語」であり、^{[10]クロロフィル プリントは「}自然界の相互関係に対する彼の信念を捉えている」と述べています。^[5]

「ライフ：デッド」は、死んだ兵士たちの画像が刻まれた額入りの枯れた葉のシリーズで、1969年5月28日から6月3日の間に亡くなったアメリカ兵の写真を使って作られた。その写真はライフ誌の「ワンウィークスデッド」という号から取られ、その後デジタル処理でネガプリントにされた。^[11]

「宇宙を探して」を制作するために、ダンはインターネットからダウンロードした夜空の画像を使用し、そのネガを個々の葉に重ね合わせた。ネガの影は葉が光を失ったことを意味している。「夜空」と名付けられた、葉脈のあるアーモンド形の葉では、光合成が中断された結果、「星空のよう」と表現される画像が生まれた。^[12]

2003年にオークランド美術館で開催された展覧会で、彼はオフェンダ（供物）に添える作品を制作した。これは死者の写真、ろうそく、お香、仏像を組み合わせたものである。ダンは自身の文化における死の祝い方について、「私はベトナムの仏教徒の出身なので、私の家には亡くなった多くの親戚に捧げられた祭壇がたくさんあります」とコメントしている。^[13]

サンフランシスコのデ・ヤング美術館2023年展「アンセル・アダムス・イン・アワ・タイム」のレビューで、ジェシカ・ザックはダンの国立公園シリーズについて次のように書いている。

「マッコーとダンは、現代風景写真への独自のアプローチで全国的に知られています。その作品は、アダムズとの関係において、1984年に82歳で亡くなり、その遺灰がハーフドームに撒かれたサンフランシスコの有名な写真家へのオマージュであると同時に、アダムズを元気づける出発点であるとも見ることができます。彼らは、古い技術を新鮮な方法で使用して、自然の物理的および時間的現実と自分たちの関係を探求できるユニークな画像を作成します。当初の不安を乗り越えた2人の写真家は、アダムズがほぼ1世紀前に撮影したのと同じ場所で作品を作り始めました。アダムズと同じように、人間規模の懸念に疑問を抱いたり、再調整したりできる自然界の眺めに惹かれたのです。」^[14]

• 2002年ビン・ダン不滅：ベトナム戦争とアメリカ戦争の残骸、セスノンギャラリー、カリフォルニア大学サンタクルーズ校、カリフォルニア州^[15]
• 2005ビン・ダンの写真作品、モールギャラリー、フィンセンター、コミュニティ・スクール・オブ・アーツ＆ミュージック、マウンテンビュー、カリフォルニア州
• 2007ボタニカルストーリー サンチェスアートセンター、パシフィカ、カリフォルニア州
• 2007 One Week's Dead、ライトワーク、ニューヨーク州シラキュース
• 2007ジャングル オブ メモリーズ、カリフォルニア州立大学チコ校、カリフォルニア州チコ
• 2008ユタ州オグデンのウェーバー州立大学メアリー・エリザベス・ディー・ショー・ギャラリーで「沼地の生活、時代、物質」展を開催
• 2008コロラド州立大学クララ ハットン ギャラリーにて「Life: Dead」展開催（コロラド州フォート コリンズ）
• 2009年アンコールの蝕 エレノア・D・ウィルソン美術館、ホリンズ大学、バージニア州ロアノーク
• 2010ビン・ダン：記憶の収集、ミルズ・カレッジ美術館、カリフォルニア州オークランド
• 2010 ビン・ダン：アンコールの蝕ノースカロライナ美術館
• 2010ビン・ダン：沼地の生活、時代、そして事柄、ワイオミング大学ララミー校美術館、ワイオミング州^[16]
• 2016 メモリアル アート ギャラリー、ニューヨーク州ロチェスター
• 2018 ルイジアナ州立博物館、ルイジアナ州ニューオーリンズ
• 2018 フィリップス美術館、ペンシルベニア州ランカスター

• ビン・ダン：帰属の謎。写真：ダン、テキスト：ビン・ボレス・リー、ジョシュア・チュアン、イザベル・トゥイ・ペロー、アンドリュー・ラム。サンタフェ、ニューメキシコ：ラディウス、2023年。^[17] ISBN  9781955161039

• カンター芸術センター、スタンフォード大学、カリフォルニア州^[9]
• コーコラン美術館、ワシントン D.C. ^[要出典]
• ジョージ・イーストマン博物館、ニューヨーク州ロチェスター^[9]
• MH デ ヤング美術館、カリフォルニア州サンフランシスコ^[9]
• イリノイ州シカゴ、コロンビア大学現代写真美術館^[18]
• ボストン美術館、マサチューセッツ州^[9]
• ナショナルギャラリー、ワシントンD.C. ^[9]
• ノースカロライナ美術館、ノースカロライナ州ローリー^[19]
• オークランド博物館（カリフォルニア州オークランド）^[要出典]
• フィラデルフィア美術館、ペンシルベニア州フィラデルフィア^{[9] [20]}
• ロチェスター記念美術館、ニューヨーク州ロチェスター^[21]
• サンフランシスコ近代美術館、カリフォルニア州^[9]
• サンノゼ美術館、カリフォルニア州サンノゼ^[9]
• カリフォルニア大学サンタクルーズ校、図書館特別コレクション、サンタクルーズ、カリフォルニア州^[要出典]
• エレノア・D・ウィルソン博物館、ホリンズ大学、バージニア州ロアノーク^[22]
• タウブマン美術館、バージニア州ロアノーク^[23]

• 1996年バンク・オブ・アメリカ芸術部門功労賞、盾受賞、カリフォルニア州サンノゼ^[要出典]
• 2007年 カリフォルニア新ビジョン賞、アライアンス・オブ・アーティスト・コミュニティーズ、プロビデンス、ロードアイランド州
• 2010年ユーレカフェローシップ^[24]
• 2012 第8回シドニービエンナーレ、オーストラリア^[9]
• 2019年クリエイティブワーク基金^[24]

• Pulau Bidong シリーズの Binh Danh 写真ガイド。カリフォルニア州アーバイン、カリフォルニア大学アーバイン校図書館の特別コレクションおよびアーカイブ。
• グリーノー、サラ; ネルソン、アンドレア; ケンネル、サラ; ワゴナー、ダイアン; ウレーニャ、レスリー (2015)。『時間の記憶：国立美術館の現代写真』。国立美術館。ISBN 978-0500544495。

• 公式サイト
• ヘインズギャラリー
• リサ・セッテギャラリー
• KQED: SPARK: ビン・ダン