ベルナール・ヴェネ

ベルナール・ヴェネ
アンティーブのヴェネ、2013年
生まれる	( 1941-04-20 )1941年4月20日（83歳） シャトー・アルヌー・サン・トーバン、アルプ・ド・オート・プロヴァンス、フランス
国籍	フランス語
注目すべき作品	アーク
動き	コンセプチュアルアート
受賞歴	レジオンドヌール勲章シュヴァリエ

ベルナール・ヴェネ（1941年4月20日生まれ）はフランスのコンセプチュアルアーティストである。^[1]

ベルナール・ヴネは、学校教師で化学者のジャン＝マリー・ヴネとアデリーヌ・ジリーの4人兄弟の末っ子として生まれました。^[2]シャトー・アルヌー・サントーバンで育ち、宣教師になることを志す宗教的な教育を受けました。学校では喘息と学業に苦しみましたが、絵を描くことは得意でした。^[3]地元の芸術家の支援を受けて、幼い頃から絵を描くことに興味を持ちました。^{[4] 11歳のとき、}ピエール＝オーギュスト・ルノワールに関する本を見つけ、初めて芸術家としてのキャリアを考えたそうです。^[3]

正式な芸術教育を受けようと何度か試みた後、1959年にニースオペラ座で舞台デザイナーとして働きました。1961年にフランス軍に入隊し、同時にアーティストとしてのスタイルを確立し始めました。この時期、彼はタールで絵を描き、足でジェスチャースタイルで作品を制作しました。この作品は最終的に、あらゆるアクションペインティングの形式を避けた黒の単色の絵画へと発展しました。^[1]

兵役を終えた後、ヴェネはニースに戻り、スタジオを設立して、タールを使った絵画、石炭を使ったアート、写真の探求を続けました。彼の初期の彫刻「石炭の山」は、芸術の歴史を変えるような芸術を作るという彼の執着を反映しており、「特定の形状を持たず、サイズを変えたり、同時にさまざまな場所に展示したりすることができ、石炭がアート作品を作るために使用されるのではなく、アート作品そのものであった最初の彫刻」でした。^[5]

その後、ヴェネはアルマンや、セザール・バルダッチーニ、レイモンド・アン、ジャック・ヴィルグレなどパリのニューリアリストの作品に親しみ、厚紙で彫刻を制作し始めた。パリ近代美術館のサロン比較展では、ニューリアリストやポップアーティストの作品と並んで展示された。^[要出典]

1966年、ニューヨークに2か月滞在した際、ヴェネはミニマリズムの影響を受け、このスタイルを自身の作品に取り入れるようになった（チューブ参照）。1967年、ヴェネはニューヨークに移り、ウォーカー・ストリート84番地（旧ジャン・ティンゲリーのスタジオ）にある仲間のアーティスト、アルマンのスタジオを共有した。 ^[6] 1960年代後半、ヴェネの作品は、言語と意味の創造を実験する前衛的な雑誌である0 to 9マガジンに掲載された。

1971年から1976年まで、ヴェネは創作活動を一切せず、回顧の時期に入った。パリ・ソルボンヌ大学で美術と美術理論を教え、イギリス、イタリア、ポーランド、ベルギーで講義を行った。1976年に芸術活動を再開し、 1977年にカッセルで開催された「ドクメンタVI」で作品を展示した。1979年には、 「弧、天使、対角線」と題した一連の木製レリーフを制作した。^[7]

1980年代、ヴェネは論理的な方向に沿って芸術を展開し続けました。また、ジャン＝ルイ・マルティノティのバレエ『卒業』の衣装とデザインの作曲、振付、想像もしました。1990年代には『不確定な線』シリーズ、それに続いて『弧』を制作し、ヴェルサイユや世界各地で展示されました。^[4]

1994年の作品「Four Indeterminate Lines」はケルン彫刻公園に展示されている。^[8]

ヴェネの作品は国際的に知られるようになり、ベルギー、アメリカ、日本、オーストリア、スイス、ドイツ、カナダ、そして最近ではニュージーランドでも彫刻作品が展示されている。2005年、ヴェネはフランス最高の栄誉であるレジオンドヌール勲章シュヴァリエを受章した。 ^[9]

2012年、ニュージーランドを拠点とするアートコレクター、アラン・ギブスからヴェネットの作品が委託された。^[10]彼の最新かつ最大の彫刻は、ギブスファーム彫刻公園に設置されている。^[11]同年、高級車メーカーのブガッティは、ヴェイロン・グランスポーツに取り付ける一点物のアート作品の制作をヴェネットに依頼した。「史上最速のアート作品」と評される完成作品は、アート・バーゼル・マイアミビーチ開催中のマイアミのルーベル・ファミリー・コレクションで公開された。^[12]

ヴェネはデ・サルトとのコラボレーションによりアジアでも大きな存在感を示している。2012年には香港でギャラリーとコラボレーションしたパブリックアートの大規模な展覧会を開催し、香港文化センターと香港美術館に隣接する広場で7つの大型鉄彫刻を展示した。^[13] 2019年にはデ・サルトとサザビーズがamfARへの寄付金としてヴェネのライブパフォーマンスを共催した。^[14]

2016年、ヴェネットは国際彫刻センターより現代彫刻生涯功労賞を受賞した。^[15]

ヴェネットは2016年からブレイン・サザーンに所属し、2020年初頭にギャラリーが経営破綻するまでその立場を維持していた。 ^[16] 2020年11月、ヴェネットがロンドンのワディントン・カストットのアーティストに加わったことが発表された。 ^[17] 2022年、ワディントン・カストットとの初展覧会「Hypotheses」で、ヴェネットは大規模なアングルシリーズの新作コレクションを、ドローイングや小型の彫刻とともに発表した。^[18] 2021年、ケーニッヒ・ギャラリーに加わり、パリのセイソン＆ベネティエール・ギャラリーで展示を行った。^[19]

• Arc de 124,5° (1987)、テンペルホーフ シェーネベルク、ベルリン
• 不確定線（1987年）、カリフォルニア州ビバリーヒルズ（高さ58インチ） ^[20]後のバージョン（2004年）、コロラドコンベンションセンター、デンバー^[21]
• 二つの不確定な線（1993年）、 マサチューセッツ工科大学（MIT）キャンパス、マサチューセッツ州ケンブリッジ^[22]

• デリュー、フローレンス、バリー・シュワブスキー、クレア・リリー、ベルナール・ヴェネ、ファイドン・プレス、ロンドン、2020年
• ティエリー・ダヴィラ (編)、「La conversion du respect」、近代・現代美術館、ジュネーブ、スイス、2013
• チャペル、ダニエル、「ハイウェイ 16 のビッグ アート」、アート ニュース ニュージーランド、 2012 年秋、84 ～ 90 ページ
• デュ・シャトー、キャロル、ホワイト、デイビッド、「ニュージーランドで最も裕福な人の一人の驚くべき世界の内側」ニュージーランド・リスナー、第3749号、2012年3月17日
• Altieri、Gilles、Olivier Schefer、Bernar Venet、Peintures 2001-2011オテル デ ザール、トゥーロン、フランス、2011
• ベアテ・ライフェンシャイトとドロテア・ファン・デル・ケーレン。Arte in Movimento – Kunst in Bewegung、Dokumente unserer Zeit XXXIV;合唱フェルラーグ;マインツ 2011; ISBN  978-3-926663-44-3
• マルカデ、バーナード、ブライアン・オドハティ、ヴェネ – ヴェルサイユ、エディション・デュ・リガール、パリ、フランス、2011
• Laks、Déborah、L'hypothèse de la ligne droite、Editions de la Différence、パリ、フランス、2010
• クスピット、ドナルド、アート：文脈の問題、著作 1975-2003：ベルナール・ヴェネ、ハードプレスエディション、2004年
• マクビリー、トーマス、バーナー・ヴェネット、アーサ・ベンテリ、2002
• ローズ、バルバラ、La paradoja de la coherencia / The paradox of coherence、La imprenta & Institut Valencia d'Art Modern (IVAM)、バレンシア、スペイン、2010
• シェファー、オリヴィエ、ベルナール・ヴネ：回顧展「絵画 1961-2011」、ソウル、韓国
• Franmblin、Catherine、Bernar Venet : toute une vie pour l'art、Editions Gallimard、パリ、フランス、2022 (Témoins de l'art)

• ウィキメディア・コモンズのバーナー・ヴェネットに関連するメディア