バーバラ・クーニー

バーバラ・クーニー（1917年8月6日 - 2000年3月10日）は、60年以上にわたり110冊の児童書を出版したアメリカの作家、イラストレーターである。彼女は『Chanticleer and the Fox』（1958年）と『Ox-Cart Man』 （1979年）で2つのコールデコット賞を受賞し、『Miss Rumphius』 （1982年）で全米図書賞を受賞した。彼女の作品は10の言語に翻訳されている。^[1]

児童書イラストレーターとしての貢献により、クーニーは1994年に2年に一度開催される国際アンデルセン賞の米国部門にノミネートされた。この賞は児童書作家に対する国際的に最も高い賞である。^{[2] [3]}

クーニーは1917年8月6日、ニューヨーク市ブルックリンのホテル・ボッサートの1127号室で、ラッセル・シェンク・クーニー（株式仲買人）とその妻メイ^・エブリン・ボッサート（画家）の子として生まれた。彼女には双子の兄弟と2人の年下の弟がいた。彼女が2歳のとき、家族はロングアイランドに引っ越し、 ^[4]彼女はバックリー・カントリー・デイ・スクールに通い、後に寄宿学校に通った。彼女は幼い頃から絵を描き始め、母親に励まされながらも独学で学ぶことを許された。

クーニーは1938年にスミス大学で歴史学の学位を取得して卒業したが、1940年にニューヨークのアート・スチューデンツ・リーグで白黒のデッサン、エッチング、リトグラフのクラスを受講するなど、美術の仕事を続けていた。 ^[5]彼女は出版業界で人脈を築き始めた。彼女の最初のプロのイラストは、スウェーデンの詩人ベルティル・マルンベルグの『 Ake and His World』で、卒業から1年後の1940年に出版された。^[1]

第二次世界大戦中、クーニーは女性陸軍部隊に従軍した。^[6]兵役を終えて間もなく、彼女はジャーナリストのガイ・マーチーと出会い、 1944年に結婚した。2人の間にはグレーテルとバーナビーという2人の子供が生まれたが、1947年に離婚した。^[5] 1949年7月、彼女はチャールズ・タルボット・ポーターと結婚し、フィービーとチャーリー・ポーターという2人の子供が生まれた。^[1]

クーニーは挿絵の仕事を続けていた。1959年、彼女は『シャンティクリアとキツネ』でコールデコット賞を受賞した。これは、寓話『シャンティクリアとキツネ』の彼女なりの版^{[7]を書いたものである。これは}チョーサーの『尼僧の僧侶の物語』で展開されたものである。40代から、クーニーは頻繁に旅行し、挿絵や執筆のインスピレーションを得た。彼女は、息子の一人が建ててくれた メイン州ダマリスコッタの家に住んでいた。

クーニーは多くの著書を手掛けたが、その中でもアメリカの詩人ドナルド・ホールの『Ox-Cart Man 』（1980年）に挿絵を描き、二度目のコールデコット賞を受賞した。^[7] 1975年にはエリノア・ランダー・ホロウィッツの『 When the Sky is Like Lace 』に挿絵を描いた。この本はニューヨーク・タイムズの年間優秀図書に選ばれた。また、自身が作・挿絵を担当した『Miss Rumphius』（1983年）では全米図書賞の絵本部門を受賞した。同年、ウィリアム・スタイグと彼のドクター・デ・ソトも同賞を共同受賞した。^[8]

1989年、メイン州図書館協会は彼女に、優れた児童書を執筆した在住作家に贈られる第1回ルピナス賞を授与した。 ^[4] 1996年、メイン州知事アンガス・キングはクーニーを称え、彼女の名を冠した日を「バーバラ・クーニーの日」と制定した。彼女の最後の著書であるバスケット・ムーン（2000年）は、 2000年3月10日にポートランドの病院で亡くなる6か月前に出版された。 ^[4]

彼女のオリジナル作品の一部はメイン州のボウディン大学で展示されています。

クーニーはキャリアを通じて、ペンとインク、アクリル絵の具、パステルなど、さまざまな技法を使いました。彼女のイラストはフォークアートと呼ばれることがよくあります。彼女は民話にイラストを描くことが多かったです。彼女の本の多くは白黒でしたが、彼女の「心と魂は色彩に満ちています」。^{[9]彼女の作品、特に白黒の絵は、}葛飾北斎やオーブリー・ビアズリーの影響を受けています。^[5]

• 母親について：

「母は私が望む材料をすべて与え、それから放っておいてくれました。指導で私を窒息させることはありませんでした。私は決して簡単に指導を受けたわけではありません。私が一番好きだったのは、風邪をひいて学校を休んで一日中絵を描いていた日です。母は油絵や水彩画の熱心な画家でした。また、とても寛大な人でした。私は母の絵の具や筆を好きなだけいじることができました。ただ、筆を清潔に保つという条件付きでした。母が私に教えてくれた唯一の美術の授業は、筆の洗い方だけでした。それ以外は放っておいてくれました。」

• スミス大学と彼女の芸術について: 「私は技術的にかなり遅れていると感じていました。そして、学んだことは独学で学ばなければなりませんでした。今日まで、私は自分が非常に優れた芸術家だとは思っていません。」
• 旅を通してその土地の精神を学ぶこと：

「40代、人生の50代になって初めて、場所の感覚、場所の精神が私にとって最も重要になりました。そのころから私は旅行を始め、写真を通して光の質を発見し、徐々にその場所の雰囲気を描けるようになりました。」

• 1959年にコールデコット賞を受賞したことについて:

「この国の子どもたちは、今よりももっと充実した文学の食生活を必要としていると思います。善と悪、愛と憎しみ、生と死について読むことは、子どもたちにとって害にはなりません。また、子どもたちが理解できるものだけを読むべきだとも思いません。人間の手が届く範囲は、自分の理解を超えるべきです。子どもも同様です。私自身は、子どもたちに見下した話し方をしたり、見下した態度を取ったりすることは決してありません。」

• 彼女のお気に入りの作品について: 「私が書いた本の中で、『ミス・ランフィアス』、『アイランド・ボーイ』、『ハッティと荒波』が最も私の心に残っています。この 3 冊は、私がこれまでに書いた自伝に最も近いものです。」

• コネチカット大学トーマス・J・ドッド・センターのバーバラ・クーニー文書、アーカイブ、特別コレクション
• バーバラ・クーニーが語る女性児童書イラストレーター
• クーニー展示
• バーバラ・クーニー、議会図書館、82件の図書館目録レコードあり
• バーバラ・クーニーとのインタビュー、オール・アバウト・キッズ！TVシリーズ#113（1992）