ベイビーモンスター

YGエンターテインメントの代表的なガールズグループである2NE1（2009年）とBlackpink（2016年）のデビューに続き、2018年には早くも次のガールズグループに関するニュースが流れ始めた。 ^{[ 2 ] [ 3 ]}応募者は様々な国から募集され、中には10歳という若さでプログラムに参加し、平均4～5年のトレーニングを修了した練習生もいた。^{[ 4 ]}各候補者は、それぞれのオーディションで数千人の中から選ばれた。^{[ 5 ]} 2020年には、Blackpinkの当初の候補名の一つである「Babymonster」^{[ 6 ]}と「Baemon」（前者の音節略語）が、レーベルによって韓国特許庁で英語と韓国語で商標登録され、 ^{[ 7 ]}正式に名前が発表されるまでメディア各社によって仮の名前として暫定的に使用された。^{[ 8 ] [ 9 ]}グループの初期の構想は、ビッグママ風のR&B志向のボーカルグループであり、内部報告では、力強く特徴的な声質を持つ候補者を重視していたと述べられている。^{[ 10 ]}

その選考過程は、放送前の年に撮影されたリアリティ番組「ラスト評価（2023）」で記録されており、7人の候補メンバーが紹介されている。 ^{[ 11 ]}レーベル創設者兼エグゼクティブプロデューサーのヤン・ヒョンソクは、 AKMUのイ・スヒョン、WINNERのカン・スンユン、イ・スンフンらの協力を得て、番組期間中、メンバーの審査、順位付け、編成を決定した。^{[ 12 ] [ 13 ]}ヤンは、当初計画していたメンバー数は5人だったと明かしたが、^{[ 14 ]}最終的には韓国人3人（アヒョン、ラミ、ローラ）、日本人2人（ルカ、アサ）、タイ人2人（ファリタ、チキータ）の7人組となった。^{[ 15 ]}アヒョン、ルカ、チキータ、ラミ、ファリタはレーベルによって選ばれ、ローラとアサは最終的に「ファンの選択」として最終ラインナップに加わる前に、2つの異なるプロジェクトに配置される予定だった。^{[ 15 ]}

レーベルに採用されるまでに、7人のメンバーはそれぞれ異なるテレビやエンターテイメントの経験を積んできました。ラミは2歳で子役モデルとしてデビューし^{[ 16 ]、}ルカは日本のガールズグループShibu3プロジェクトでデビューし^{[ 17 ]、}ローラはNewJeansのヘインと共に子供向け音楽バンドU.SSO Girlで活動し^{[ 18 ]}、ファリタはモデルコンテストやオーディション番組に参加しました^{[ 19 ]}。同社のトレーニングプログラムに採用されると、7人の中で最も長くトレーニングを受けたルカ^{[ 20 ]} 、ローラ、アサは同社で6年間トレーニングを受けました^{[ 21 ]} 。ラミとアヒョンは5年間トレーニングを受け^{[ 21 ]} 、 1,226人の応募者の中から選ばれたファリタは4年間トレーニングを受けました^{[ 22 ]}。^{[ 23 ]}最後の新人であるチキータは、^{[ 3 ] 7}人の中で最短の3ヶ月の短いトレーニング期間を経て加入し、^{[ 22 ]}その後3年間、他のメンバーと共にトレーニングを行った。^{[ 23 ]この準備段階}では、練習生たちは毎月評価を受け、時折、所属レーベルの仲間のガイドボーカルやバックコーラスを担当した（例えば、^カン・スンユンの「Iyah」（아이야 ; aiya）の最後のコーラスなど）。^{[ 24 ]}

YGエンターテインメントは2022年12月30日、ポスターと「YG Next Movement」というサブテキストで7人組の正式デビューを予告した。^{[ 25 ]}元旦にはYouTubeに予告編風の動画が投稿され、 WINNERとBLACKPINKのメンバー、兄妹デュオAKMU、ダンサー兼振付師のイ・ジョン、レーベル創設者兼エグゼクティブプロデューサーのヤン・ヒョンソクが出演した。^{[ 26 ] [ 27 ]} 7人のメンバーは1月12日からライブパフォーマンス動画を段階的に公開することで一般に公開された（公開順：ラミ、アヒョン、チキータ、アサ、ローラ、ファリタ、ルカ）。^{[ 8 ] [ 28 ]} 2023年5月14日、デビュー前のプロモーションシングル「Dream」をリリースし、アルバム「Last Evaluation (2023)」のリリースと同時期となった。^{[ 29 ]} YouTube限定のこの曲は、ビルボードのホットトレンドソングチャートで初登場1位を獲得した。^{[ 30 ]}彼女たちのチャンネルは、2022年12月28日の開設から52日で登録者数100万人を突破し、^{[ 22 ]} 129日で200万人を突破し、このマイルストーンを達成した最速のK-POPガールズグループとなった。^{[ 31 ]}

グループは6人組として、2023年11月27日^{[ 32 ]}と2024年2月1日^{[ 33 ]}にそれぞれ「 Batter Up 」と「Stuck in the Middle 」という2枚のシングルをリリースした。前者は6人組のデビューシングルであり、Babymonsterのデビュー前のリリースでもあった^{[ 34 ]} 。「Batter Up」は、同じレーベルのAKMUのイ・チャンヒョクとTreasureのチェ・ヒョンソクが共作し、メンバーのアサが作曲と作詞に貢献した^{[ 32 ]} 。ミュージックビデオは24時間以内に2259万回再生され、K-POP史上最も再生されたデビューミュージックビデオの新記録を樹立し^{[ 35 ]}、リリースから18日後には1億回再生を突破し、プラットフォーム上でデビュービデオとしては最速となった。^{[ 36 ]}このシングルはSpotifyで10日間で1000万回再生を達成し、新人K-POPガールズグループとしては最速の記録となった。^{[ 37 ]}健康上の理由でリリースに参加していなかったアヒョンは、^{[ 38 ] [ 39 ]}すぐにグループに加わり、7人組グループとしての今後の活動を宣伝した。^{[ 40 ]}

グループの公式デビューを記念して、 4月1日に初のミニアルバム（EP）『Babymons7er』がリリースされた。^{[ 41 ]}主にタイトル曲「Sheesh 」がサポートされ、7^人全員で再録音された「Batter Up」と「Stuck in the Middle」も収録されている。^{[ 41 ]}アヒョンの「 Dangerously 」のカバーがバイラルヒットしたことを受けて^{チャーリー・}プースから贈られた「Like That」も収録されている。^{[ 42 ]}同名のリリースは46万枚以上の予約注文を受け、^{[ 43 ]}サークルアルバムチャートで3位に初登場した。^{[ 44 ]}当初はそれほど熱狂的に受け入れられなかった「Sheesh」は、^{ライブパフォーマンスを通じて}人気が急上昇し、^{[ 45 ]}サークルデジタルチャートで10位にまで上昇した。^{[ 46 ]}また、この曲は同年SpotifyでK-POPガールズグループによる最高位のチャートイン曲となり、^{[ 47 ]}デイリートップソンググローバルチャートで69位に初登場し、176万回のストリーミング再生を記録した。^{[ 48 ]}デビューを記念して、現代ソウルで10日間のポップアップストアが開催され、^{[ 49 ]}最初の2日間で2,000人の来場者を集めた。^{[ 50 ]} 5月には、7人組は初のファンミーティングツアーを開始し、シンガポール、日本、タイ、台湾、インドネシア、韓国の6つのアジア地域を巡り、^{[ 51 ]}東京公演だけで26,000枚のチケットを売り上げた。^{[ 52 ]}

Babymonsterのファーストスタジオアルバムでは、7月1日に「 Forever 」というタイトルのデジタルシングルが先行リリースされた。^{[ 53 ]} 11月1日には「Clik Clak」と「 Drip 」の2つのシングルをリード曲とする「Drip 」がリリースされた。^{[ 54 ]}特に注目すべきは、「Drip」の作曲とデモ録音にG-Dragonが参加したこと^{[ 55 ]} 、そしてアルバムのB面「Really Like You」をWINNERのMinoが共作したことである。^{[ 54 ]}このアルバムは、7人組にとってキャリア最高の記録となり、1週間で82万枚の注文を記録し、^{[ 56 ]}ビルボード200に初登場し、149位でデビューした。^{[ 57 ]}同名のタイトルシングルは、ビルボードグローバル200で30位にピークを迎え、自己最高記録を更新し、^{[ 58 ]} SBS歌謡大祭典とThe First Takeでのライブパフォーマンスが話題になった後、韓国と日本で遅ればせながら人気を獲得した。^{[ 59 ]}サークルデジタルチャートで2曲目のトップ10ヒットとなり、ビルボードジャパンホット100で初のトップ30入りを果たし、^{[ 60 ]}日本レコード協会からストリーミングでプラチナ認定を受けた初のシングルとなった。 「Really Like You」も同様に、YouTubeやTikTokなどのショート動画プラットフォームで拡散された後、注目を集め、2026年1月11日から15日まで5日間連続でYouTubeのViral 50 Music Chartのトップに立った。^{[ 61 ]}その人気はCircle Digital Chartでも好結果につながり、最高位は79位だった。^{[ 62 ]}

2025年1月25日と26日に、BabymonsterはソウルのKSPOドームで2日間のコンサートを開催し、アジアと北米の2つのステージからなる初のワールドツアー「Hello Monsters」を開始しました。 ^{[ 63 ]} 7人組のBabymonsterは、デビューから8か月以内にこの会場でヘッドライナーを務めた最速の女性アーティストとなりました。^{[ 64 ]}ニューアークやロサンゼルスでの公演を含む北米での需要を受けて、^{[ 65 ]}同地域でさらに6公演が追加されました。^{[ 66 ]}日本では、最初の公演の10万枚のチケットがすべて完売し、需要に対応するために視界制限席の開放と追加公演が行われました。^{[ 67 ]}国内10公演で15万人が来場し、K-POPガールズグループの記録的なペースとなりました。^{[ 68 ]}残りのアジアツアーはシンガポール、香港、ベトナム、タイ、インドネシア、マレーシア、台湾の7つの市場を巡り、香港での追加公演を含め、10公演すべてが完売し、さらに10万人の観客を集めた。^{[ 69 ] [ 70 ]}ラミはこのツアーの開始時に健康上の理由で無期限の休養に入り、ツアーの残りの期間も欠席した。^{[ 71 ]}ハローモンスターズは9月12日に終了し、20都市32公演で累計30万人の観客を集めた。^{[ 72 ]}

当初はセカンドEPの2部構成のプレリリースシーケンスの一部として紹介された^「 Hot Sauce」は、最終的に7月1日に単独のデジタルシングルとしてリリースされた。 ^{[ 74 ]}ラミの活動休止後、グループの6人の現役メンバーによって録音された。^{[75]このトラックは、} 1980年代後半のヒップホップの影響を取り入れ、デビュー作のタイポグラフィを模したロゴなど、トリオのオリジナルアルバムのデザインへの視覚的な参照を取り入れ、ソ・テジ・アンド・ボーイズの1992年のデビューに敬意を表した。 ^{[ 76 ]} 各メンバーの芸術的願望を反映したとされる「 We Go Up」は、 10月10日にリリースされた。^{[77 ]このリリース}サイクルは、ファンミーティングと通常のコンサートの中間に位置するパフォーマンス主導のシリーズである、アンサンブルのその後のファンコンサートツアー「Love Monsters」に先立って^行われ^た。^{[ 78 ] [ 80 ]}台湾の台北アリーナでの2公演が完売となったことを含め、3カ国で12公演にわたって行われたこのツアーは、2026年1月3日に終了し、推定14万人の観客を集め、グループのその年の累計観客数は約44万人となった。^{[ 81 ]}

2026年5月4日、Babymonsterは、同名のシングルをリードタイトルとした3枚目のEP 『Choom』（韓国語：춤、直訳： 「ダンス」 ）をリリースした。 ^{[ 82 ]}デジタルシングル「Sugar Honey Ice Tea」は6月8日にリリースされた。^{[ 83 ]} 3枚目のEP 『Choom』からの「I Like It」のミュージックビデオは7月5日にリリースされた。^{[ 84 ]} EPにちなんで名付けられたワールドツアーは、6月26日にソウルで始まり、その後、南米、ヨーロッパ、オセアニアの新たな場所へと続く。^{[ 85 ]}  

Babymonsterの主なモデルには、ガールズグループの2NE1（左）とBLACKPINK（右）が含まれる。

Babymonsterの芸術的アイデンティティは、その名前に込められた二面性を中心に構築されており、^{[ 86 ]舞台裏の魅力と、}激しさと正確さで定義されるパフォーマンススタイルを組み合わせている。^{[ 41 ] [ 87 ]}彼らは2NE1のカリスマ性とBlackpinkのグラマーを体現するように設計されており、^{[ 88 ]}しばしば「YG DNA」と呼ばれるもの、つまり才能、大胆さ、独特のエッジのシグネチャーミックスを構想している。^{[ 89 ] [ 90 ] [ 91 ]}この基盤の上に、メンバーはボーカル、ラップ、ダンスの能力で知られる「オールラウンダー」と評されており、^{[ 92 ]}また、ライブパフォーマンスを芸術性の中心的な要素として前面に押し出しており、^{[ 93 ] [ 94 ]}バックトラックに頼って振り付け、ファッション、ビジュアルを優先するグループとは一線を画している。^{[ 95 ]}

Babymonsterの初期作品に対する批評家や業界の評価では、メンバーの高く評価されている能力とグループの一貫性のないコンセプトの方向性との間の乖離が強調された。初期のシングル「Batter Up」（2023年）や「Stuck in the Middle」（2024年）は時代遅れのプロダクションだと批判され、^{[ 96 ] [ 97 ] [ 98 ]}「Sheesh 」（2024年）はNMEのカーメン・チンからBlackpinkと比較されたが、 B面の「Like That」（2024年）は賞賛された。 ^{[ 99 ]}前者のシングルと、グループが自分たちの色を最もよく表していると認識した「Drip」（2024年）[ ^{100 ]は}、後に音楽的アイデンティティをより明確に確立するためのステップと見なされたが、レトロスタイルの「Hot Sauce」（2025年）と「 We Go Up 」（2025年）の不振により、この勢いは鈍化した。^{[ 101 ]}しかし、同グループの技術的な強みは広く認められており、よりまとまりのあるコンセプト制作によって、Babymonsterは台頭する第5世代の分野でより決定的に競争できる立場になるだろうと、評価では一貫して指摘されている。^{[ 101 ]}

Babymonsterの音楽スタイルは、所属レーベルの特徴であるヒップホップ中心のスタイルに根ざしているが、 ^{[ 102 ]}複数のジャンルに適応できる汎用性も示している。^{[ 103 ]} 「Drip」（2024）などの楽曲はパーカッシブなラップとリズミカルなベース構造を前面に押し出している一方、「Like That」（2024）は2000年代のR&B寄りのアプローチを採用している。^{[ 99 ]}バラードに焦点を当てた先行リリース「Stuck in the Middle」（2024）は^、ボーカルの明瞭さに対するグループのこだわりを際立たせている一方、^「Wild」（2025）などの作品はカントリー風のダンストラックを取り入れている。^{[ 77 ]}

同グループは、同じYGエンターテインメント所属アーティストを主な影響源として挙げており、^{[ 104 ]}特に2NE1とBlackpinkからインスピレーションを得ており、^{[ 89 ] [ 100 ]}その影響はBabymonsterのライブステージにも反映されている。^{[ 93 ]}

広告業界では、Babymonsterは若い顧客層を惹きつける存在となった。^{[ 113 ] [ 114 ]}その結果、同グループはアジア太平洋地域でペプシのプレゼンターとなり、 ^{[ 115 ]} LG生活健康の化粧品ブランドCNP Laboratoryの顔となり、 ^{[ 116 ]}レスポートサックジャパンのミューズとなり、^{[ 117 ]}アディダスのグローバルパートナーとなり、 ^{[ 118 ]}後にアディダスのアンバサダーとなった。^{[ 119 ] [ 120 ]}また、同グループはムーンブーツ、^{[ 121 ]}化粧品コンタクトレンズブランドのa-eye、^{[ 122 ]}サンシルクインドネシア、^{[ 123 ]}オッポのReno16シリーズの広告モデルも務めた。 ^{[ 124 ]}さらに、バニラコ、^{[ 125 ]}グッドデイラテ、^{[ 114 ]}アピー、^{[ 126 ]}のブランドアンバサダーに任命され、 PUBG Mobile、^{[ 127 ]}日本のGoogle Pixel 、 ^{[ 128 ] [ 129 ]}香港のマクドナルド、 ^{[ 130 ]}東南アジアのオレオ、 ^{[ 131 ]}およびユニクロ^{[ 132 ]}とコラボレーションしました。

2024年以来、BabymonsterとMuju YG Foundationは、持続可能なオンライン寄付プラットフォームであるNaverのHappy Beanを通じて慈善活動を支援してきました。 ^{[ 133 ]}彼らはまず、子供の飢餓に対処し、障害のある子供たちを支援するための支援基金を設立し、 ^{[ 134 ]}その後、Loving Handsと協力して990万ウォンを集め、85人の若い受益者に冬用コートを提供しました。^{[ 135 ]} BabymonsterとYG Entertainmentは、グループの最初の2年間で、Happy Beanを通じて19の個別のキャンペーンに寄付し、それぞれのキャンペーンの寄付者によって集められた累計額を2倍にしました。これには、World Educational Cultural Aidへの1,133万ウォン、^{[ 136 ]}および韓国白血病小児がん協会への536万ウォンが含まれます。^{[ 137 ]}

• ハローモンスターズ ワールドツアー（2025年）
• Choomワールドツアー（2026年～2027年）