アーノルド・アレ

クレム・アーノルド・ローレンス・アレ（1971年9月2日生まれ）は、フィリピンの漫画家、アーティスト、独学のアニメーターであり、グラフィックノベル『The Mythology Class』（1999年）や『Ang Mundo ni Andong Agimat』 （2006年）で最もよく知られています。彼はフィリピンのマニラ首都圏で生まれました。

アーノルド・アレは、4部構成のアクションアドベンチャーミニシリーズ『The Mythology Class』（1999年）と、単発の未来フィクション短編小説『Trip to Tagaytay』（2000年）のグラフィックノベルで、マニラ批評家協会から全米図書賞を受賞しました。^[1]

『神話クラス』は、古代フィリピン神話と現代の都市伝説を現代的な美学で融合させており、^[2]「ジャンルを打ち破る」と評され、^[3]マニラ批評家協会全国図書賞のコミック部門でグラフィックノベルとして初めて受賞したという栄誉も持っています。^[1]

アレの他のタイトルには、ロマンチック コメディの『アフター エデン』（2002 年）、『アン ムンド ニ アンドン アギマット』（2006 年）、『戒厳令ベイビーズ』（2008 年）などがあります。

漫画の仕事以外にも、アレはサンミゲル舞台芸術財団やソニーBMGミュージックエンターテインメントフィリピンなど、さまざまなクライアントのために数多くのデザインやイラストの仕事を行った。また、国内外のグループ展にも参加し、 2000年にはファンタジーをテーマにした個展「Mythos」を開催した。 ^{[4] [5]}

2007年、ユニテル・プロダクションズのプロデューサー、トニー・グロリアは、アレの小説『Ang Mundo ni Andong Agimat』の映画化権をオプションで取得した。^{[6] [7]}アレは2014年4月のインタビューで、このプロジェクトはまだ開発中であると述べた。^[8]

2011 年、アレはアニメーションの芸術を学び、著書『 Ang Mundo ni Andong Agimat』の主人公に基づいて、『Andong Agimat: Kanya ang Kalye』というタイトルの 4 分間の短編映画を制作しました。 2011年11月、彼はロック・エド・フィリピンのギャング・バドイとフィリピン国家歴史委員会（NHCP）から、フィリピンの英雄ホセ・リサールの生誕150周年を記念してカニノン・アニノのアニメーション・ミュージック・ビデオの制作を依頼された。^[9]翌年、彼はロック・エド・フィリピンとNHCPから、フィリピン国歌であるルパン・ヒニランのアニメーション・ミュージック・ビデオの制作を依頼され、2012年6月12日の独立記念日（フィリピン）に国営テレビで放送された。^[10] 2012 年 9 月に、彼は Tandaan というタイトルの一連の教育アニメーション ビデオを制作しました。カラヤン。アラガーン。フィリピンの戒厳令解除40周年を記念して制作された。このシリーズはロック・エド・フィリピンとフィリピン全国青年委員会の委託により制作された。^[11]

2013年7月、アレは初の20分短編アニメ映画『ミルキーボーイ』を完成させた。^{[12] [13]}この映画は、2013年11月の第25回フィリピンアニメーション映画祭^[14] 、2013年11月の第7回アニマヘナシオン（フィリピンアニメーションフェスティバル）^[15]、2014年5月の第30回ロサンゼルスアジア太平洋映画祭（LAAPFF）で賞を受賞し、アレはリンダ・マバロット新人監督/新ビジョン賞^{[16] [17]}を受賞した。この賞は、映画言語とビジョンの革新的で独創的な使用を示す短編映画に贈られる。^[18]

アレはケソン市を拠点とし、グラフィックデザイナーのシンシア・ボーゾンと結婚している。^[19]

• 自費出版

• アダルナハウス発行

• ノーチラスコミックス発行

• 委託作品
  • ジェリー・アランギラン著「ロドスキー・パトツキー: アン・ダラガン・ベイビー」の鉛筆、インク、色(2014 年、コミケロ出版) ^{[3] [20]}
  • ルイス・カティグバックの「スターゲイザー」の鉛筆、インク、色彩（2014年、フィリピンスター紙）^[21]
  • 『ラ・ペルディーダ』の鉛筆、インク、色彩、Graphic Classics 第 20 巻: Western Classics (2010 年、Eureka Productions)
  • 暗闇のささやきの鉛筆、インク、色彩、グラフィッククラシックス第 18 巻:ルイザ メイ オルコット(2009 年、ユーレカ プロダクション)
  • 鉛筆、インク、色彩ポルポルトゥクの機知、グラフィック クラシックス第 2 巻:ジャック ロンドン(2006 年、ユーレカ プロダクション)
  • グラフィック クラシックスのイラスト:サー アーサー コナン ドイル(2002、ユーレカ プロダクション)
  • グラフィック クラシックスのイラスト: HP ラヴクラフト(2002、ユーレカ プロダクション)
  • グラフィック クラシックスの表紙:ジャック ロンドン第 1 巻 (2003 年、ユーレカ プロダクション)
  • 『Lastikman』の鉛筆とインク（2004年、マンゴーコミックス）
  • バギオの鉛筆とインク、1966年、シグロ：フリーダム（2003/2004、マンゴーコミックス）
  • グラフィック クラシックス:ジャック ロンドン第 2 巻 -ポルトックの機知(2006 年、ユーレカ プロダクション)の 21 ページのコミック
  • ジェイミー・バウティスタによるCast:Issue 10のイラスト（2006年、Nautilus Comics）
  • ジェイミー・バウティスタによるCast:Issue 11のイラスト（2007年、Nautilus Comics）
  • プライベートアイリスのイラスト^[22]

• アルバムパッケージイラスト：

• その他:

• 第19回マニラ批評家協会全国図書賞（1999年）：最優秀コミック賞受賞、『神話のクラス』
• 第20回マニラ批評家協会全国図書賞（2000年）：最優秀コミックブック賞受賞、タガイタイへの旅
• 第22回マニラ批評家協会全国図書賞（2002年）：最優秀コミックブック部門ファイナリスト、『アフター・エデン』
• 第25回ガワッドCCPオルタナティブフィルム＆ビデオ部門（2013年）：アニメーション部門1位受賞、ミルキーボーイ
• 第7回アニマヘナシオン（フィリピンアニメーションフェスティバル）（2013年）：最優秀脚本賞、ミルキーボーイ
• 第7回アニマヘナション（フィリピンアニメーションフェスティバル）（2013年）：審査員特別賞、アンドン・アギマット：カーニャ・アン・カリエ
• 第7回アニマヘナション (フィリピン・アニメーション・フェスティバル) (2013): ベスト・ミュージック・ビデオ、カニノン・アニノ
• 第30回ロサンゼルス・アジア太平洋映画祭（2014年）：リンダ・マバロット新人監督賞／ニュービジョン賞受賞、ミルキーボーイ

• ミトス (2000) - クルーシブル ギャラリー、SM メガモール
• フィリピン美術とアーティスト展（2001） - ギャラリー 139、グロリエッタ 4
• フィリピン美術とアーティスト展（2001年） - 米国サンフランシスコおよびニュージャージー州
• エピソード 3 グループ展 (2003) - ロビンソンズ ギャラリア
• ROMIX イタリア漫画フェスティバル (2003) - ローマ、イタリア

• セントマーティン工科大学、マンダルヨン（1978-79）
• マンダルヨンのルルド学校、マンダルヨン（1979-80）
• カインタ カトリック スクール、リサール、カインタ(1980–89)
• フィリピン大学、ディリマン、ケソン市（1989–94）

• 『After Eden』および『The Mythology Class Special Collected Edition』の出版社、Adarna House
• Nautilus Comic、Ang Mundo ni Andong Agimat の印刷および販売代理店

• 公式サイト