アンディ・アキホ

アンディ・アキホ（1979年2月7日生まれ、^[1] サウスカロライナ州コロンビア）は、アメリカの現代クラシック音楽のミュージシャン、作曲家である。ニューヨークを拠点とする打楽器の名手であり、主な演奏楽器はスティールパンである。^[2] 9歳の時に姉がドラムセットを紹介してくれたことが、打楽器奏者になることへの興味を喚起した。^{[3]アキホが}スティールパンに初めて挑戦したのは、サウスカロライナ大学の学部生になった時だった。大学卒業後は音楽を学び演奏するためにトリニダードに何度か旅行し始めた。そこから、彼は自分の曲を書き始めた。^[3]

日系人のアキホは、サウスカロライナ大学で打楽器演奏の学士号、マンハッタン音楽学校で現代演奏の音楽修士号、イェール音楽学校で作曲の音楽修士号を取得している。^[4]現在、プリンストン大学で作曲の博士号取得を目指している。^[2]大学在学中は、サウスカロライナ州フォートミルのカロライナ・クラウン・ドラム・アンド・ビューグル隊、その後ペンシルベニア州アレンタウンのカデッツ・ドラム・アンド・ビューグル隊に所属していた。^[5]

サウスカロライナ大学在学中、アキホは打楽器奏者として当時自分にできることをできる限り学ぼうとした。クラシック打楽器奏者として打楽器アンサンブルで演奏したほか、コンサートバンドやオーケストラでも演奏した。アキホは地元の西アフリカ打楽器アンサンブル、ブラジルのドラムアンサンブル、スティールバンドにも参加した。^[6]サウスカロライナ大学を卒業後、パンを演奏するのが一番好きだと気づき始め、そこから知り合いもコネもないまま何度もトリニダードに通った。地元の人たちに話しかけ、スティールパンを演奏したいと伝えた。最初の訪問では、5週間トリニダードに滞在し、レイ・ホルマン率いるPCSスターリフト・スティール・オーケストラというビッグバンドで演奏した。翌年、レン・「ブージー」・シャープ率いるフェーズIIという別のスティールオーケストラで演奏した。^[6]

明穂が作曲の方向に進むことへの興味と自信は、2007年と2008年にバン・オン・ア・キャン・サマー・フェスティバルに参加したことが影響している。明穂はジュリア・ウルフ、デイヴィッド・ラング（作曲家）、マイケル・ゴードン（作曲家）に作曲を学び、イェール音楽学校でクリストファー・テオファニディス、エズラ・ラダーマン、マーティン・ブレスニックの各教師から大きな影響を受けた。^[6]マンハッタン音楽学校で演奏されたジェイコブ・ドラックマンの「カム・ラウンド」は、明穂が作曲を始める上で大きな役割を果たした。^{[6] [信頼できない情報源? ]}

アキホは、ザ・インダストリーのディレクター、ユヴァル・シャロンとの舞台制作コラボレーションに携わっている。シャロンは、ベルトルト・ブレヒトの戯曲『ガリレオの生涯』を再創造し、オリジナル音楽の作曲に参加している。抽象的な作業に慣れていた彼は、規律ある環境で、自分が何を求めているかを知っている人とコラボレーションすることに慣れていたため、誰かとコラボレーションすることは難しいと感じた。このプロジェクトは、彼に映画のために音楽を書いているような感覚を与え、それが今度は、そのようなコラボレーション作業をもっとやりたいという気持ちにさせた。^[7]

出典: ^{[8] [9] [10]}

• 2008年ブライアン・イスラエル賞
• 2009 ASCAPモートン・グールド若手作曲家賞
• 2010年 ホレイショ・パーカー賞
• 2011年 フィナーレ全国作曲コンクール 最優秀賞
• 2011 ウッズ・チャンドラー記念賞
• 2011イェール音楽学校卒業生賞
• 2012 カールスバッド作曲家コンクール委員会
• 2012年チェンバーミュージックアメリカ（CMA）助成金
• 2014年チェンバーミュージックアメリカ（CMA）助成金
• 2014アメリカ作曲家オーケストラアンダーウッド新進作曲家委員会
• 2014年ハーバード大学フロム財団委託
• 2014–15 ルチアーノ・ベリオ・ローマ賞
• 2015リリ・ブーランジェ記念基金
• 2022年グラミー賞最優秀現代クラシック作曲賞（ノミネート）
• 2022年ピューリッツァー賞音楽部門最終候補『セブン・ピラーズ』 ^[11]
• 2023年グラミー賞最優秀現代クラシック作曲賞（ノミネート）
• 2024年グラミー賞最優秀現代クラシック作曲賞（ノミネート）
• 2024年グラミー賞最優秀クラシック音楽コンペンディウム部門ノミネート
• 2024年グラミー賞最優秀クラシック楽器ソロ部門ノミネート
• 2025年グラミー賞最優秀クラシック楽器ソロ部門
• 2025年グラミー賞最優秀クラシック音楽コンペンディウム賞

アキホの初期の作品は主にカリブ海をテーマにしたフォークやジャズをベースにした作品で、彼自身のようなスティールバンドやスティールパン奏者向けに作曲された。経験と教育を重ねるにつれ、彼は現代コンサート音楽の作曲家へと進化した。^[12]

出典: ^[13]

• スネアドラムデュエットのための「ファタマチックンリック」（1997）
• 9人の打楽器奏者のためのヒップホップラシー（2001）
• テナースティールパンのための「Macqueripe」（2002）
• テナースティールパンのためのOmnipresent（2003）
• 橙色 (2005) スティールパン、チェロ、ベース、ドラムス、トイピアノとグロッケンシュピール（オプション）のための作品。テナースティールパンソロ用もある。
• Aka (Red) (2006) スティールパン、チェロ、コントラバス、ドラム、ヴァイオリン（オプション）用
• 桃色（2006）スティールパン、ギター、ベース、ドラムスのための、またソロテナースティールパンのための
• 紫（2006）スティールパン、ハープ、チェロ、ベース、ドラムスのための、またテナースティールパンソロのための
• 肌色（ベージュ）（2007）弦楽四重奏、ハープ、スティールパン、ベース、ドラムス、テナー・スティールパン独奏のための
• カラクレナイ (Crimson) (2007/2011) 1人または複数人の演奏者のための柔軟な楽器編成
• I falleN TwO (2008) スティールパンと弦楽四重奏のための
• レイズエンド（2008）トランペット、ヴァイオリン、スティールパンのための
• ヴィック(i/y) (2008) プリペアドピアノのための
• 木管楽器、弦楽器、ハープ、ピアノ、3つの打楽器のための「Ki-Iro」（2009）
• ウェストハーレムを歩くか走るか（2008年）フルート、バスクラリネット、ヴァイオリン、チェロ、ヴィブラフォン、ドラムスのための作品。また（2016年）8人編成のパーカッションアンサンブルのための作品。
• 21 (2009) チェロ（ダブルループペダルとキックドラム）とスティールパン（ダブルタンバリン）またはマリンバ（ダブルタンバリン）のための
• Alloy (2009) スティールパンバンドとメタリックドラムセット用
• サクソフォン四重奏とデジタル再生のための「Amalgamation」（2009）
• NO one To know one (2010) ソプラノ、フルート、クラリネット（ダブルバスクラリネット）、チェロ、ピアノ、パーカッション、ビブラフォン、スティールパン（ビブラフォンとパンは同じ楽譜で演奏）
• LIgNEouS 1 (2010) マリンバと弦楽四重奏のための
• Erase (2011) フルート、クラリネット（ダブルバスクラリネット）、ヴァイオリン、チェロ、ピアノ、パーカッションのための
• ピアノ三重奏のための5つの楽章（2011年）ピアノ、ヴァイオリン、チェロのための
• スティールパンと弦楽四重奏のための「In/Exchange」（2011）
• LIgNEouS 3 (2011) マリンバと弦楽四重奏のための
• バリトン、トランペット、トロンボーン、バスクラリネットのための六つの俳句（2011）
• スネアドラムとデジタル再生のための「Stop Speaking」（2011）
• -直感) (期待 (2012) トランペットとマリンバ
• 弦楽オーケストラ、ピアノ、3つの打楽器のための「Oscillate」（2012）
• チェロとデジタル再生のための「Three Shades, Foreshadows」（2012）
• バガテル (2013) ピアノ独奏のための
• トランスペアレンシー（2013） ソロピアノ
• 二つの橋 (2014) ハープデュオのための3つの楽章
• Deciduous (2014) ヴァイオリンとリード/テナースティールパンのための
• LIgNEouS 2 (2014) マリンバと弦楽四重奏のための
• 弦楽四重奏曲第1番「今へと流れる川の上のモビール」（2012年）
• 弦楽五重奏のための「Revolve」（2013）
• Speaking Tree (2013) 金管五重奏、弦楽五重奏、打楽器のための
• 汚れた鏡 (2013/2015) 卓球、ヴァイオリン、打楽器、オーケストラのための協奏曲
• リコシェ（2015）^[14]ピンポン奏者（2）、ソロヴァイオリン、ソロパーカッション、オーケストラ（2,2,2,2 | 2,2,2,1 | ティンパニ、2パーカッション | ストリングス）
• 打楽器四重奏のための「Pillar IV」（2014）
• 二つの橋 (2014) ハープデュオのための3つの楽章
• 光り輝く箱の下 (2015) スティールパンとオーケストラのための協奏曲
• マリンバと弦楽四重奏のための「LIgNEouS 4」（2016）
• LIgNEouS 5 (2016) マリンバと弦楽四重奏のための
• ピアノと弦楽四重奏のための「誤った年の展望（2017）」
• クラリネット、ヴァイオリン、チェロ、ピアノのための「Lost on Chiaroscuro Street」（2017）
• コバルト キャンバス (2018) フルート、クラリネット 2 台、ファゴット、トランペット、ホルン、トロンボーン、パーカッション ピアノ 1 台 (2 奏者 | 4 手)、バイオリン 3 台、ビオラ 2 台、チェロ 2 台、コントラバス用

NO one To kNOW one ( Innova Recordings #801)、2011年 – 演奏家、作曲家^[15]

ザ・ウォー・ビロウ、2018年 – 作曲家^[16]

セブン・ピラーズ、2021年 – 作曲家^[17]

Vicky Chow – AORTA ( New Amsterdam Records ) – 作曲家「Vick(i/y)」

マリエル・ロバーツ – Noextraeous Sounds ( Innova Recordings #247) – 作曲家「Three Shades, Foreshadows」

RighteousGIRLS – Gathering Blue (Panoramic Recordings PAN03) – 作曲家「KARakurENAI」

Loadbang – モノドラマ (アナログアーツ AA1402) – 作曲家「六つの俳句」

アンソニー・デ・メア –リエゾンズ: ピアノからソンドハイムを再解釈( ECM レコード2470-72) – 編曲者「イントゥ・ザ・ウッズ」

香港フィルハーモニー管弦楽団 & ブライト・シェン – 創造性の親密さ – 5 年間の回顧 (ナクソス レコード8.573614-15) – 作曲家および演奏者「21 (アコースティック バージョン)」

フィリップ・オバニオン – デジタル・ディバイド ( bcm&d Records 888295404686) – 作曲家「ストップ・スピーキング」

2つのトップドラム隊インターナショナル演奏アンサンブルの卒業生であるアキホは、この分野で人気の作曲家になりつつある。2014年の夏、ブルーコーツはウエストハーレムで「WALK OR RUNN」に出演した。2016年にはザ・バタリオンが演奏し、ゴールデン・エンパイア、レジェンズ、オレゴン・クルセイダーズが「NO one To know one」を演奏した。2017年には、彼が最初に参加した隊であるカロライナ・クラウンが「NO one To know one」をフィーチャー曲として取り上げた。 ^[18] 2024年にはファントム・レジメントがピラーIIIを使用した。

• 公式サイト