ゴアの狂気の館

『ゴアの狂気の館』はマーティン・シャーマン作の戯曲で、2部構成となっている。第1幕は「王のための食卓」、第2幕は「雨が降り続く」と題されている。『ゴアの狂気の館』の第1幕は1966年のギリシャのコルフ島を舞台とし、第2幕は1986年のギリシャの火山島サントリーニ島を舞台としている。 ^{[ 1 ]}

シャーマンの戯曲「王のための食卓」の第一幕は、コルフ島のキストス・インに滞在するアメリカ出身のゲイのユダヤ人旅行者、デイビッドの体験を描いた物語である。そこで彼は、ミシシッピ州出身のおしゃべりな未亡人、ハニー夫人と出会い、親しくなるが、ハニー夫人は最終的にデイビッドに裏切られ、宿の主人に脅迫されてギリシャ国王のために自分の席を譲らざるを得なくなる。 ^{[ 1 ]}

『ゴアの狂気の館』の第二幕「雨が降り続く」は、第一幕から20年後を舞台とし、デイビッドの本名がダニエル・ホサニであることが明らかになる。ダニエルは劇の第一幕の出来事を題材にした小説を出版して有名作家となったが、やがて人気を失い、重度の薬物使用、飲酒、脳卒中の影響で失語症になってしまう。彼の法定後見人であるヘザーも20年前にダニエルと共にキストス・インに居合わせており、彼の本は実際に起こったことの真実をすべて語っているわけではなく、読者に受け入れられやすいように物語を歪曲し美化している^{[ 2 ]}。癌で死期が迫るヘザーは、ダニエルの本の権利を、小説を映画ミュージカルに翻案しようとしているハリウッドの映画プロデューサーに売却する手配をする。ヘザーは映画化で得たお金をいくつかの人道支援団体に寄付する手配をするが、結局その契約は実現しない。

公然とゲイであることを表明しているユダヤ人男性であるシャーマンは、しばしば社会から疎外された人物を描き、 ^{[ 3 ]}ゲイ、女性、外国人、障害者、宗教、階級、肌の色などの違いによって社会の「異端者」とみなされる人々をドラマチックに描いている。^{[ 4 ]}シャーマンの『ゴアの  狂気の館』に登場する人物は、 LGBTQの人々、女性、外国人、障害のある男性など、彼の作品の交差性要素を示している。 ^{[ 1 ]}一方、物語は、ゲイであることを理由に家族から勘当され、性的指向のために他者から疎外されるデイビッド／ダニエルの描写を通して、疎外されたLGBTQの人々が直面する苦難を表現している。^{[ 1 ]}演劇界における『ゴアの狂気の家』の人気は、劇中で役を演じた注目すべきキャストによって支えられているが、 ^{[ 1 ] [ 5 ] [ 6 ] [ 2 ]} LGBTQ演劇のジャンルとの関連性は、LGBTQコミュニティのメンバーとして認識できるキャラクターが劇中に組み込まれていることによって支えられている。^{[ 1 ]}内容と主題から本質的にLGBTQ演劇のジャンルと結びついている『ゴアの狂気の家』は、LGBTQの人々が直面する問題を強調するだけでなく、ゲイ演劇の歴史に深く根ざした劇作家マーティン・シャーマンによって書かれた作品でもある。^{[ 7 ]}

この作品に対する批評家の反応は様々で、アメリカの批評家の中には、この劇を無気力で皮肉っぽいと評する者もいれば、粘り強く魅力的だと評する者もいる。^{[ 6 ] [2 ]}シャーマンは、 1989年の劇の創作当時、世界の現状に対する自身の特別な不安を反映させるために『^ゴアの狂気の館』を書いた。 ^{[ 5 ]}これらの懸念が『ゴアの狂気の館』の物語に影響を与え、その筋書き^は、エイズ危機、テロ、政情不安、核汚染、環境問題など、世界社会を悩ませている残虐行為を取り上げている。^{[ 1 ] [ 2 ]}シャーマンの戯曲は風刺的であると評されており、道徳的盲目の結果とそれが個人および世界人口に及ぼす影響についての解説を提供している。^{[ 6 ]}ほとんどの批評家は『ゴアの狂気の館』のユーモラスな側面が観客によく伝わることに同意しているが、^{[ 2 ] [ 8 ] [ 5 ]}この戯曲の中で噴火寸前の数々の大惨事により、一部の批評家は筋書きが焦点が定まっていない^{[ 8 ]圧倒的である[ 5 ]}と指摘している。