「A Groovy Kind of Love 」は、クラシック作曲家ムツィオ・クレメンティのメロディーを基に、トニ・ワインとキャロル・ベイヤー・セイガーが作詞作曲した楽曲です。
オリジナル版はアメリカの歌唱デュオ、ダイアン&アニタ[ 1 ]によって録音され、 1965年にフランスのEP 「One by One」に「Groovey Kind of Love」として収録された[ 2 ]。その後、多くのアーティストによって録音され、マインドベンダーズやフィル・コリンズがヒットバージョンをリリースしている。
「A Groovy Kind of Love」は、バイエル・サガーとワインが作詞し、ムツィオ・クレメンティが作曲した曲です。この曲の作曲は、ニューヨーク市のバイエル・サガーの自宅で行われました。自宅はブリル・ビルディングとブロードウェイ1650番地から数ブロック離れた場所にありました。これらの建物には、ワインやバイエル・サガーのレーベルであるアレグロ・ミュージック(後のスクリーン・ジェムズ)を含む、数多くの音楽出版社やレコード会社が入居しており、作曲や作詞のための設備も備えていました。しかし、バイエル・サガーの自宅の方が快適でプライベートな空間だったため、好まれました。ワインが作曲し、バイエル・サガーが作詞しました。[ 3 ]
タイトルはスラング「groovy」の初期の使用例で、二人の女性は、この言葉が新しく「流行っている」と認識していたため、この言葉を使うことに興味を持っていた。ワインは、「キャロルが『Groovy kinda... groovy kinda... groovy...』と言い出して、みんなで『Kinda groovy, kinda groovy, kinda...』と言って、誰が『Love』を思いついたのか正確にはわからないけど、『Groovy kind of love』だったの。それで、私たちはそれをやったの。20分で書いたわ。すごかった。口から自然と出てきたし、ピアノで弾くと、本当に素早く簡単に曲が書けたの。」[ 3 ]
メロディーは、 1797年に出版されたムツィオ・クレメンティのソナチネ作品36第5番のロンドから取られています。 [ 4 ]ワインとセーガーは作詞作曲の全クレジットを主張していますが、主に歌詞を書き、クレメンティの音楽を少しだけ変更しただけです。[ 5 ]ベイヤー・セーガーは1965年初頭にポップスターのレスリー・ゴアにこの曲を売り込みましたが、当時のゴアのプロデューサー、シェルビー・シングルトンは「グルーヴィー」という言葉がスラング的すぎるとして却下しました。[ 6 ]
ウェイン・フォンタナとマインドベンダーズは、ビルボード・ホット100で1位を獲得し、イギリスのレコード・リテーラーで2位にランクインした「 The Game of Love 」で大西洋を越えたヒットを飛ばした。[ 8 ] [ 9 ]しかし、1965年の秋頃、フォンタナは突然バンドを脱退し、ソロ活動に乗り出した。[ 10 ]トリオは演奏を続け、後に10ccのギタリストとなるエリック・スチュワートがリードボーカルを務めた。[ 11 ] [ 12 ]シェルビー・シングルトンは、レスリー・ゴアとレコーディングしないことを決めた後、「A Groovy Kind of Love」をグループに提供した。[ 6 ]しかし、ニュー・ミュージカル・エクスプレスのキース・アルサムとのインタビューで、マインドベンダーズのベーシスト、ボブ・ラングは、マネージャーのダニー・ベテッシュの机の上で「A Groovy Kind Of Love」のデモを見つけたと主張した。[ 13 ]あるいは、他の情報源によると、ロンドンのスクリーン・ジェムズのオフィスを運営していたジャック・マクグローがこの曲を発見し、スチュワートの声にぴったりだと考えたという。[ 12 ]
1965年にエリック・スチュワートがリードボーカル、ラング、ドラマーのリック・ロスウェル、女性歌手がバックボーカルを務め、ジャック・バヴァーストックがプロデュースして録音された。[ 12 ] [ 14 ]このシングルは、ウェイン・フォンタナ抜きのトリオ初のシングルとして、1965年12月10日にフォンタナ・レコードからイギリスでリリースされた。 [ 15 ]ラングによると、クリスマス商戦のため当初はヒットしなかったが、最終的にはチャートインした。[ 13 ] 1966年1月19日にレコード・リテーラー・チャートに34位で初登場し、3月16日に2位でピークを迎えた。[ 9 ]ナンシー・シナトラの「 These Boots Are Made for Walkin' 」に阻まれ、1位にはならなかった。[ 16 ] 14週間チャートインした後、4月20日に37位でチャートから姿を消した。[ 9 ]米国では、このシングルは4月10日にビルボードホット100に78位で初登場し、[ 17 ] 1966年5月28日に最高位の2位に達し、2週間その順位を維持した。[ 18 ]パーシー・スレッジの「When a Man Loves a Woman」が、この曲がトップの座を獲得するのを阻んだ。[ 18 ]チャートに13週間ランクインした後、7月9日に44位でチャートから姿を消した。[ 19 ]
シングルがアメリカでトップ10入りすると、トニ・ワインは母親に電話をかけ、成功を理由に「仕事を辞める」と告げた。[ 20 ]偶然にも、この曲はキャッシュボックス・トップ100とレコード・ワールドで、彼女の19歳の誕生日である6月4日に1位を獲得した。[ 20 ]シングルの予約注文はイギリスだけで25万枚と推定され、最終的にはイギリスで100万枚以上を売り上げた。[ 21 ]これはトリオにとってアメリカで唯一のトップ50入りシングルであり、そのため彼らはアメリカでは一発屋と呼ばれるようになった。[ 22 ] 「ア・グルーヴィー・カインド・オブ・ラブ」は、「グルーヴィー」という言葉を1960年代の主流の語彙に戻したことでも知られている。[ 23 ]ランディ・マクナットによれば、現代では「多くの優れた曲は『グルーヴィー』という言葉が一度出てくるだけで時代がわかる」 (ヤング・ラスカルズの「グルーヴィン」など)。[ 24 ]
リリース後、マスコミから好意的なレビューを受けた。ニュー・ミュージカル・エクスプレスのデレク・ジョンソンは、「称賛に値するファースト・ディスク」であり、「魅力的なハーモニーのロックバラード」だと述べている。[ 25 ]しかし、彼はまた、このレコードは認知されるには「もう少し再生回数が必要」であり、ヒットするかどうかは確信が持てないとも述べている。[ 25 ]キャッシュボックス誌のスタッフライターは、このシングルを「優しくゆっくりとした感動的なラブストーリー」であり、「甘く壮大な」オーケストレーションだと評している。[ 26 ]シングルの成功を受けて、この曲はイギリスではマインドベンダーズの同名のデビュー・アルバムに収録され、[ 27 ]アメリカでは同アルバムのタイトル曲となった。[ 28 ]
イギリスのドラマー、シンガーソングライター、レコードプロデューサー、俳優のフィル・コリンズは、 1988年に「A Groovy Kind of Love」の新バージョンを録音した。彼は当初、この曲をコラボレーターのスティーブン・ビショップに録音するのに良い曲として提案し、コリンズがプロデュースした。映画『バスター』(1988年)の撮影中、コリンズはこの曲を主人公とその妻のラブテーマとして提案した。彼はプロデューサーへの手引きとしてデモを録音したが、後に自分のデモが実際に映画で使用されたことを知った。コリンズは当初、映画のサウンドトラックに収録されることに抵抗を示したが、シーンによく合っていると感じたため、承諾した。その後、彼はアン・ダドリーと共同プロデュースしてこの曲のフルバージョンを録音した。[ 43 ] [ 44 ]このバージョンは当初『Buster: The Original Motion Picture Soundtrack』に収録された。その後、コンピレーションアルバム『Hits』、『Love Songs: A Compilation... Old and New』、『The Singles』に収録された。彼のアルバム『 Serious Hits... Live! 』には、そのライブパフォーマンスが収録されている。
マインドベンダーズのバージョンはアップビートなギターベースのポップソングであるのに対し、コリンズのバージョンはキーボードとストリングスが際立つスローバラードである。シングルとしてリリースされたこの曲は、米国と英国のチャートで1位を獲得し、両国でチャートのトップに立ったコリンズ唯一のシングルとなった。英国ではこれが彼の最後の1位シングルとなった。[ 45 ]このシングルは英国レコード産業協会 によって英国でシルバー認定された。また、米国のアダルトコンテンポラリーチャートでも1位を獲得した。米国のホット100チャートでは、コリンズのシングルの中で最長の25週間チャートインした。[ 46 ]この曲でコリンズは1989年にグラミー賞の最優秀ポップボーカルパフォーマンス(男性)部門にノミネートされた。
テレビシリーズ「ニューガール」では、「ウェディング」(2011年)と「海賊花嫁の呪い」(2018年)のエピソードでフィル・コリンズのバージョンが使用された。[ 47 ]
汎ヨーロッパ誌のMusic & Mediaは、コリンズのバージョンを「マインドベンダーズの66年のヒット曲の甘ったるいバージョン」と評した。[ 48 ]