ユン・ジー | |
|---|---|
| 生まれる | 1906年2月22日 |
| 死亡 | 1963年6月5日(57歳) ニューヨーク市、アメリカ合衆国 |
| その他の名前 | ジー・ウィン・ユン |
| 市民権 | アメリカ人 |
| 教育 | サンフランシスコ美術大学 |
| 職業 | アーティスト |
| 配偶者たち) | ポール・ド・ロイス (m. 1930–1932) ヘレン・ウィマー (m. 1942–1947) |
| Webサイト | https://yungee.com/ |
ユン・ジー(中国語:朱远芷、ピンイン:Zhū Yuánzhǐ、1906年 - 1963年)は、中国系アメリカ人のモダニズム芸術家。サンフランシスコ、パリ、ニューヨークに住み、そこで絵を描き、当時最も大胆な前衛画家の一人とみなされていた。 [1] [2]
バイオグラフィー
ジーは1906年に開平でジー・クオン・オン(中国語:朱廣安)とウォン・ジ・リー(ウォン・シー)の4人兄弟の3番目として生まれ、長沙街道楊路鎮で育った。彼の父親はサンフランシスコに住む商人で、ジーが1921年に15歳になったとき、母親が中国に残っている間に、ジーはSS大洋丸に乗って海を渡り父親のもとへ向かった。米国のアジア人排斥法は中国人女性の合法的な移民を禁じていたため、ジーがサンフランシスコに着くと、二度と母親に会うことはなかった。[3]
ジーはアメリカ国籍を取得し、後にカリフォルニア美術学校(現在のサンフランシスコ美術大学)に入学した。ジーは、生涯の友人となるオーティス・オールドフィールドに絵画とデッサンを学んだ。サンフランシスコにいる間、ジーはチャイナタウンに住み、ケネス・レクスロス、ジェハンヌ・ビエトリー=サリンジャー、ジョン・フェレン、ドール・ボスウェル、ルース・クラヴァスといった前衛芸術家たちと親交を深めた。この芸術家たちとともに、ジーとオールドフィールドは1926年にモンゴメリー通りにモダン・ギャラリーを設立した。1926年、ジーは中国革命芸術家クラブも設立し、そこで高度な絵画技法と理論のクラスを教えた。[2]初期の会員は皆若い中国人移民の男性で、チャイナタウン(ウェットモア・プレイス150番地)に小さなスタジオを構え、そこで題材の多くを提供した。[4]オールドフィールドがまとめているように、クラブは「本質的に中国的な[モダニズムの油絵]を描くこと」に重点を置いていた。[4] 美術史家アンソニー・W・リーは、当時の中国共産党と国民党の間の政治的立場を調査し、国民党に近い立場にあったにもかかわらず、おそらく「クラブを共産党の潜在的な同盟者と見なし、ソ連の理論と組織力を取り入れた国家主義体制を楽観的に考えていた」が、「教条主義的なマルクス主義者ではなく、共産党に入党したことはなかった」と書いている。[4]クラブは1930年代に解散した。[4]
パリ
1927年、ジーはアシル・ミュラ公子と公妃の庇護のもとパリに移住した。彼はすぐにパリの前衛芸術の著名な芸術家たちと親しくなり、サロン・デ・アンデパンダンで彼らと並んで作品を展示した。パリ滞在中に彼はポール・ド・ロイス公女とも出会い、1930年に結婚した。しかし、公女は家族や友人から勘当されており、結婚生活は困難なものであった。結婚した同じ年にジーはパリを離れニューヨークに向かい、2人は1932年に離婚した。[2]
ニューヨーク
ジーの作品はニューヨークで賞賛されたが、ブルックリン美術館やニューヨーク近代美術館での展示にも関わらず、ジーは大恐慌時代に苦しみ、強い人種差別を経験した。中国人コミュニティと深く関わっていたにもかかわらず、ジーはニューヨークでの生活に耐えられず、1936年にパリに戻った。この時期、彼の作品は批評家から高い評価を受けた。彼の作品は広く展示され、特にローザンヌのギャラリー・リオン・ドールやギャラリー・ア・ラ・レーヌ・マルゴで展示された。[2]
第二次世界大戦中、ジーは1939年にニューヨークに戻った。3年後、彼は16歳でニュージャージー州を離れて彼と一緒に暮らしていたヘレン・ウィマーと結婚した。 [5] 1943年に2人の間にはリーランという娘が生まれた。 [6]ウィマーの回想録によると、この時期、ジーは防衛産業の会社に勤め、週6日働き、夜は家に帰って絵を描いていた。[3]
1947年に夫婦は離婚し、ウィマーはギャラリーのオーナー、写真キュレーター、講師、作家になった。[7]ジーはアルコール依存症に陥った。1950年に彼はベルマ・アイデロットと出会い、1963年に胃がんで亡くなるまで交際した。[2]
アートワーク
サンフランシスコで学んでいた頃、オールドフィールドのセザンヌに影響を受けた絵画が、ゴッタルド・ピアッツォーニと同様に、ジーの芸術スタイルに影響を与えた。その結果、ジーの作品は、芸術家としてのキャリアの初めから、暖色と寒色の緊張とコントラストを探求したものとなった。さらに、ジーは東洋と西洋の詩からも影響を受けており、絵画に合わせて独自の作品を頻繁に書いた。[8]批評家は、彼の詩が中国風の言葉遊びと道教のテーマを、ガートルード・スタインの作品など、当時の西洋の前衛的な詩のテーマと組み合わせていると指摘している。[2]さらに、母親との別離も、ジーの作品に繰り返し現れるテーマであった。[3]
批評家たちは、ジーが1926年に中国革命芸術家クラブを設立したときに「ダイヤモンド主義」に興味を持ったと考えている。ダイヤモンド主義は、絵画の精神的、知的、実践的側面を統合した一連の芸術原理である。ジーによって開発されたダイヤモンド主義は、知覚と絶対的な真実の(不)可能性に対する彼の関心を反映している。[2]
しかし、ニューヨークにいた頃、ジーの作品は政治的な方向へ向かった。彼は中国で積極的に募金活動を行い、最も有名な活動の一つは、中国の洪水被害救済キャンペーンへの寄付としてKストリートに大きな壁画を描いたことである。この時期の彼の作品は、以前の美学とキュビズムや写実主義の影響を融合させたものだった。ウィマーとの離婚後、ジーの作品はパリとアジアの影響を融合した抽象表現主義のスタイルへと向かった。[2]
ジーは芸術作品の制作に加え、音楽家でもあり、いくつかの中国の伝統楽器を演奏した。また、演劇やダンスにも興味を持っていた。1930年にWPAシアターのプロジェクトであった「Kuan Chung's Generosity」の脚本と舞台デザインに深く関わり、中国研究所でダンスを披露した。[2]
彼の作品は2011年に台湾の台北にあるティナケンギャラリーで展示された。展覧会のタイトルは「ユン・ジー:場所の芸術」であった。[9] [10]
展示会
以下のリストはティナケンギャラリーによってまとめられた。[3]
さらに読む
- リー、アンソニー W. (2001-10-02)。『チャイナタウンを描く:サンフランシスコの芸術とオリエンタリズム』カリフォルニア大学出版局。ISBN 9780520225923。(yungee.com のオンライン抜粋)
外部リンク
- Yun Gee 文書、ニューヨーク大学フェイルズ図書館および特別コレクション。
参考文献
- ^ 「ワシントン大学出版局 - 書籍 - Yun Gee」www.washington.edu . 2016年3月4日閲覧。
- ^ abcdefghi 「ユン・ジー年表」。www.yungee.com 。2016 年 3 月 4 日に取得。
- ^ abcd www.no1.com.tw、中壹資訊によるデザイン。 「ティナ・ケン・ギャラリー」。www.tinakenggallery.com 。2016 年 3 月 4 日に取得。
{{cite web}}: CS1 maint: 数値名: 著者リスト (リンク) - ^ abcd Lee 2001、第 5 章「革命的な芸術家」
- ^スタッフ、タイムズ、レポート、ワイヤー(2004-10-14)。「ヘレン ・ジー、85歳。彼女のギャラリーは、写真を芸術として販売する先駆者でした」。ロサンゼルス・タイムズ。ISSN 0458-3035 。 2016年3月4日閲覧。
- ^日付情報は、対応する WorldCat Identities リンク典拠ファイル (LAF)を介して、Library of Congress Authorities データから取得されています。
- ^ Loke, Margaret (2004-10-13). 「写真を芸術として販売する先駆者、ヘレン・ジーが85歳で死去」 ニューヨーク・タイムズ。ISSN 0362-4331 。 2016年3月4日閲覧。
- ^ 「Yun Gee Texts」www.yungee.com . 2016年3月4日閲覧。
- ^ 「Yun Gee News」www.yungee.com . 2016年3月4日閲覧。
- ^ 「Tina Keng Gallery」www.tinakenggallery.com . 2019年2月17日閲覧。
