第18回ショパン国際ピアノコンクール

第18回ショパン国際ピアノコンクール
公式ポスター
日付	2021年7月12日～23日（予選）2021年10月2日～23日（本戦） ( 2021-07-12  – 2021-07-23 )  ( 2021-10-02  – 2021-10-23 )
会場	ワルシャワ国立フィルハーモニー管弦楽団
主催	フレデリック・ショパン研究所
勝者	ブルース・リュー
Webサイト	ショピン2020.pl/ja/
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第18回ショパン国際ピアノコンクール（ポーランド語：XVIII Międzynarodowy Konkurs Pianistyczny im. Fryderyka Chopina）は、2021年10月2日から23日までワルシャワで開催された。当初は 2020 年に予定されていましたが、5 年に一度の大会は、新型コロナウイルス感染症のパンデミックにより 2 度延期されました。

コンクールのメインステージには18カ国から87人のピアニストが参加し、メインステージは3つのステージに分かれ、それぞれ87人、45人、23人が参加、決勝には12人のピアニストが出場した。第1位はカナダのブルース・リューが受賞した。

コンクールは当初、2020年10月2日から23日まで開催され、予選は4月17日から28日に行われる予定だった。^{[1] 2020年5月、} COVID-19パンデミックのため、コンクールは2021年の同じ日程に延期された。これは、ポーランドの文化・国家遺産大臣ピオトル・グリンスキが、ワルシャワのフレデリック・ショパン研究所所長アルトゥール・シュクレネルとともに、ポーランド保健省との追加協議を経て決定した。^[2] 2021年1月、シュクレネルは予選を7月に延期すると発表した。^[3]

審査員はコンクールのファイナリストに8つの主要賞を授与した。第1位はカナダのブルース・リューが受賞した。第2位はアレクサンダー・ガジェフと反田京平が共同受賞、第3位はマルティン・ガルシア・ガルシアが受賞した。第4位は小林愛美とヤクブ・クスリクが共同受賞、第5位はレオノーラ・アルメリーニが受賞、第6位はJJジュン・リー・ブイが受賞した。^[4]

ショパン研究所所長アルトゥール・シュクレナーは、3人のピアニストが同一の楽譜を演奏したと発表したため、審査員の間で長い議論が巻き起こった。しかし、コンクールの優勝者は明確に決定された。^[5]

さらに、特別賞4つのうち3つが授与されました。^[4]

予選は2021年7月12日から23日までワルシャワ国立フィルハーモニー管弦楽団室内ホールで開催されました。参加者は以下の作品を演奏することが求められました。^[6]

最終的に151人の出場者が予選で演奏し、そのうち78人が審査員によって本選に出場することになった。さらに主要なピアノコンクールで優勝して本選に直接出場する資格を得た9人のピアニストも参加した。^{[7] [8]}

さらに9人のピアニストが主要なピアノコンクールで優勝し、メインステージに直接出場する資格を得た。^[7]

10月3日から20日まで行われた本選は3つのステージと決勝で構成され、10月2日に開幕コンサートが開催され、10月21日から23日には受賞者コンサートが開催された。^[9]

ステージIは2021年10月3日から7日まで開催され、87人の参加者が競い合いました。 ^[7]ステージIIは2021年10月9日から12日まで開催され、45人の参加者が競い合いました。 ^[10]ステージIIIは2021年10月14日から16日まで開催され、23人の参加者が競い合いました。^[11]決勝は2021年10月18日から20日まで開催され、12人の参加者が競い合いました。^[12]

ステージIで最初に演奏したピアニストは中国のXuanyi Maoでした。文字「M」は、1週間前の記者会見でポーランドの文化大臣ピオトル・グリンスキによって抽選機で引かれました。 ^[13]

ポーランドのラジオの解説者は、シモン・ネーリングの演奏を「極めて成熟している」と評し、前回のコンクールでファイナリストだったのとは全く違うと評した。^[14]グラモフォン紙のジェド・ディスラーは、ゲオルギイ・オソキンスの演奏は「際立って個性的」で、エミール・ギレリスに似た「壮大な時間感覚」を持っていると指摘した。[15] 日本のピアニスト、澤田宗吾は、バラード ト短調の演奏で「心を奪われるほどの誠実さ」を持ち、初日の夜のセッションで最高の演奏者^と評された。^[16] 2日目、米国のタロン・スミスの演奏はポーランドのラジオで満場一致で賞賛され、「素晴らしい想像力を持った非常に音楽的なピアニスト」と評された。^[17]ディスラーは、スミスを「年齢以上に賢く」聞こえる若者の一人と呼び、ショパンに「古い魂を持った名ピアニスト」として迫った。^[18] 3日目、解説者はその日の「イタリアの優位性」を強調し、レオノーラ・アルメリーニが特にハ長調の練習曲の演奏で大きな印象を残したと述べ、^[19]ミシェル・カンドッティもそうだった。^[20]ディストラーは、アルメリーニが選んだファツィオリのピアノを完璧に操り、「流れるような音色」と「柔軟なフレージング」を称賛した。^[21] 4日目はイタリア系スロベニア人のピアニスト、アレクサンダー・ガジェフが注目を集めた。ポーランドのラジオのローザ・シフィアトチンスカは「彼がここに来るのは、彼自身から何かを伝えたいからであり、音楽に対する非常に一貫したビジョンを持っており、どう評価されようとそれを私たちに伝えたいからだ」と述べた。ガジェフの練習曲の演奏は特に称賛された。^[22]ディスラーは、17歳のホウ・イーファンを「力強さ、個性、スタイル、テクニック、コミュニケーションの即時性、そして自然な音楽性」を持っていると評し、最初のバラードの「コンパクトでドラマチックで躍動感のある」演奏の「衝撃的な」インパクトを指摘した。^[23]

第1ステージから第2ステージに進むのは45人のピアニストで、コンクールの形式に当初規定されていた人数より5人多い。評論家は、スコアの差はおそらくごくわずかであり、一部の参加者を脱落させるのは厳しすぎるかもしれないと指摘した。^[24]

プログラムがほぼ固定されていた第1ステージに比べ、第2ステージでは参加者にかなりの自由が与えられ、プログラムを編曲する能力、ひいてはピアニストの成熟度を試すリサイタルのような演奏と評された。^[25] 6日目の参加者で最も称賛されたのは、「よく構成されたプログラム」を披露した日本の反田恭平と、「本当に誠実な感情表現」を見せた17歳の中国出身のハオ・ラオだった。^[26]作品34のワルツをすべて演奏した中国のユーチョン・ウーは、ポーランドのラジオの解説者から7日目の最初のセッションで最高の演奏者と評され、特にイ短調のワルツの演奏が称賛された。^[27]ディスラーにとって、この日の「最も嬉しいサプライズ」となったのは、ウシダ・トモハルで、「水平方向の明瞭さと音符の間隔のマスタークラス」を披露した。^[28] 8日目には、17歳のロシア系アルメニア人ピアニスト、エヴァ・ゲヴォルギアンが注目を集め、ポーランドのラジオ局のアンジェイ・スレクは「彼女はこのコンクールで非常に重要な人物に成長している。このピアニストが1位を狙っているのだろうか。ショパンコンクールの大きな成功は、このような才能のあるアーティストの登場だ」と評した。^[29] 9日目には、ポーランドのラジオの解説者がニコライ・ホジャイノフの「異例なほどよく考え抜かれ、複雑に構成されたレパートリー」を「ステージ上で100%実現」できたと強調した。^[30]その日最後に演奏したピアニストはカナダのブルース・リューで、「1位を狙うスターティングポジションにいる」と評された。ポーランドのラジオ局のマルチン・マイフロウスキは、劉の演奏を聴いた後、感情を隠し切れず、「国立フィルハーモニー管弦楽団のコンサートホールで何か特別なものを聴いているという想像を絶する緊張と静寂」を感じることができたと述べた。^[31]

第2次予選を終えて、23名のピアニストが第3次予選に進出した。内訳はポーランド6名、日本5名、イタリア3名、カナダ、ロシア、韓国各2名、アメリカ、中国、スペイン各1名であった。^[11]次の予選に進出した参加者数は、コンクールの形式に当初定められた20名を再び上回った。審査委員長のカタジナ・ポポヴァ＝ジドロニ氏はインタビューで、より多くの参加者の意見を聞く必要があることに審査員全員が同意したと述べた。^[32]

第3ステージでは、ピアニストは残りの時間を埋めるために、マズルカ全曲、ピアノソナタ（第1番を除く）、または前奏曲全曲作品28、およびショパンの他の作品を演奏する。10日目、ポーランドのラジオの解説者は日本の進藤美悠の演奏を取り上げました。スレック氏は彼女を「和音の響きやフレーズの終わりを止める素晴らしい能力、ドビュッシーのピアノのように空中に漂う振動音、コップに入った水彩画の雫のような音」を持つ「時間の神の日本の巫女のような存在」と評しました。^{[33] 11日目、JJジュン・リー・ブイはマズルカと}ソナタ ロ短調の演奏を称賛され、シフィアトチェンスカは彼をポーランドのラジオが授与するマズルカ最優秀演奏賞の候補者と呼びました。^[34]夜の部では、アレクサンダー・ガジェフの個性が再び強調され、なぜ彼がショパン・コンクールに来たのかと疑問に思う人もいた。シフィアトチェンスカは、彼は「完全に競争心のないタイプで、客観的な評価の範囲には入らない」と述べ、彼の演奏が「良識の限界を超えた」かどうかが問題となった。その日の終わりに、マイクロフスキはエヴァ・ゲヴォルギアンを称賛し、彼女の演奏は「コンクールの歴史に残るもの」と呼んだ。^[35] 12日目には、ニコライ・ホジャイノフが「このコンクールで優勝する絶対的な優勝候補の一人」と呼ばれ、「成熟した、意識の高い、知的なピアニスト」で「興味深い構成の、首尾一貫したプログラム」を持つと評された。 ^[36]第3ステージは、カナダ人のブルース・リューの演奏で締めくくられた。スレックは、彼を「尽きることのない想像力」を持つピアニストと評し、「素晴らしいリサイタル」を披露した。^[37]

第3段階から10カ国から12人のピアニストが決勝に進出したが、これはコンクールの規定より2人多い。^[12]ショパン協会のディレクター、アルトゥール・シュクレナーは、「実質的な議論は、10位、11位、12位の参加者がポイントで非常に接近していたということだった。国立フィルハーモニー管弦楽団と組織の可能性を検討した後、審査員は12人のピアニストを増やすのが最善の解決策であるという結論に達した」と説明した。^[38]スウェクは、決勝進出者は「前例のない」ピアニストのモザイク、「個性豊かなピアニストのギャラリー」であり、「その中には驚くべき現象もいる」とコメントした。^[39]シフィアトチンスカは「極めて異なる芸術的個性」を強調し、今年の審査員の「趣味と基準の範囲」がかなり広かったと指摘した。^[40]

決勝戦は3日間にわたって開催され、4人のピアニストが毎日、アンジェイ・ボレイコ指揮の ワルシャワ国立フィルハーモニー管弦楽団の伴奏でショパンの2つのピアノ協奏曲のうち1曲を演奏した。

1日目

最初に演奏したのはポーランドのカミル・パチョレツだった。スレックはオーケストラとの共演経験について疑問を抱き、パチョレツはオーケストラに特定の音楽的考えを押し付けるのではなく、オーケストラに従う傾向があったと指摘した。^[41]コンクールの日刊紙「ショパン・クーリエ」のジョン・アリソンは、パチョレツの「優雅で落ち着いた演奏」を称賛したが、特に緩徐楽章では彼の演奏が「重苦しくなった」と指摘した。^[42]ディスラーはパチョレツの演奏を「安定している」が、他のコンクール参加者よりも「規模が小さい」と評した。^[43]

2番目の参加者は中国のハオ・ラオだった。ポーランドのラジオ局のプシェミスワフ・プシクタは、ラオはパチョレツのように、より古典的で伝統的な方法で演奏し、「詩よりも身体的な要素が優勢」だったと指摘した。 ^[41]アリソンは、中間楽章がラオの演奏の特にハイライトであり、彼がそれを「表現力豊かでベルカントの感覚」で表現したと指摘した。^[42]ディストラーにとって、「はつらつとして機敏な」ロンドが一番目立った。^[43]

休憩の後、日本の反田恭平が演奏した。マイクロフスキーは、彼のロマンスを「ただただ並外れた」と呼び、ニュアンスと楽譜の細部へのこだわりを評し、彼をこの日の最高の演奏者と認めた。 ^[41]アリソンは、反田の「発達した芸術的個性」が「よく管理されたルバート」による「広々とした演奏」をもたらしたと強調した。^[42]ディスラーの見解では、反田は「多彩な言い回し、微妙な移行、広いダイナミックレンジ」で「全体的に高いレベルのピアニストとしての教養」を示した。^[43]

イタリアのレオノーラ・アルメリーニが初日を締めくくった。スウェクは彼女の演奏をセッション中最高のものと呼び、ピアニストとしての価値という点ではソリタより少し高い評価を与えた。^[41]アリソンは彼女の演奏を「満足のいくもの」と呼び、「良いコンサートにいるような気分」だったと書いたが、彼女のロンドは「最も成功したもの」ではなかったと指摘した。^[42]ディストラーはアルメリーニの「暖かく高揚する音色、自然な音楽性、自発性、そしてただ鍵盤の前にいるだけで感じる純粋な喜び」に魅了され、彼女は「仲間のミュージシャンの話を本当に聞いていた」と指摘したが、ロンドのコーダは「予想していたほど明るく輝かなかった」と指摘した。^[43]

2日目

カナダのJJジュン・リー・ブイが決勝の2日目に最初に演奏した。スウェクは、前回のステージでロンド・ア・ラ・マズールを演奏した際に特徴づけられたショパン＝ワルシャワ初期のスタイルを期待していたため、彼の演奏に失望した。スウェクはまた、ブイがオーケストラの経験不足であることを強調し、ブイは指揮者やオーケストラとうまくコミュニケーションをとれず、自分自身のことに集中しているという印象を受けた。シフィアトチンスカは、ロマンスにおけるブイの「極めて詩的な」瞬間を称賛した。^[44]ショパン・クーリエ紙に寄稿したクリストフ・ステファンスキは、ブイの「暖かく丸みのある音色」と「アルペジオの明瞭さを超えた印象派の色彩」を称賛した。^[45]ディスラーは、ブイの演奏を「均一で機械的」すぎると批判し、「諺にある目隠しをした馬のようにショパンの華麗な文章をかき分けて進んでいく」と述べた。^[46]

イタリアとスロベニアのアレクサンダー・ガジェフは、ピアノ協奏曲ヘ短調を最初に演奏した。シフィアトチェンスカはガジェフの音色と「幅広い領域で演奏する能力」を気に入ったが、「ショパンの表現と矛盾する」彼の「マンネリ化した哀愁と気取り」を批判した。スレックは、ガジェフの「野性的な性質」はソロ作品ではよりよく機能するが、協奏曲ではそれが「物語を断片化しすぎた」と指摘した。^[44]ステファンスキは、ガジェフが「ピアニストのロマン主義的な個人主義を反映するかのように、大きな音で演奏した」と感じた。^[45]ディスラーはガジェフの演奏を称賛した。「彼はテンポよく装飾的なパッセージを演奏することで、冒頭のマエストーソ楽章の重要なポイントを際立たせ、控えめなルバートと洗練されたアクセントでメロディーを際立たせた。ガジェフのシームレスなレガートと多段階のダイナミックコントロールにより、ラルゲットはピアノのハンマーが肺に置き換わったかのようなアリアに変貌した。」^[46]

スペインのマルティン・ガルシア・ガルシアも同じ協奏曲を演奏した。シフィアトチェンスカは当初ガルシアの怖がりな様子を心配していたが、彼は「美しい瞬間」のある良い演奏で多くの人を驚かせたと考えた。ステファンスキはガルシアの演奏を「穏やかな朝の光を浴びている」ようで、絶えず「ショパンの明るい面」を示し、「軽やかに、信じられないほど歌心と洗練された音色で」演奏していると評した。^[45]ディスラーは、コンクールの初期の段階での「衝動的でリスクを冒すソロ演奏」と比較するとガルシアは「鎖でつながれている」ようで、彼の演奏は「どんな基準で見ても素敵」だが、ガジェフの「鋭い解釈」に匹敵するには冒険心が足りないと述べた。^[46]対照的に、ポーランドの音楽雑誌「ルフ・ムジチニー」の音楽評論家5人のうち3人はガルシアを最高の協奏曲演奏者と呼んだ。シモン・アティスは彼をコンクールのお気に入りのピアニストと呼び、アンナ・チェンカは彼の協奏曲の「驚くほど新鮮で魅惑的なビジョン」を強調し、ダリウシュ・マルチニシンはガルシアがロンドに「隠された旋律とハーモニーの依存関係」をもたらし、彼を完全に「魅了した」と述べた。^[47]

ロシアとアルメニアのエヴァ・ゲヴォルギャンがセッションを締めくくった。スレックは、彼女は彼を「喜ばせた」が、第2部まで彼を「魅了」しなかったと述べた。^[44]ステファンスキーは、彼女の「明確な方向性」を称賛し、各分割コードは「より高い構造上の目標」に役立つと述べた。^{[45]ディストラーにとって、ゲヴォルギャンは「雄弁で気高く、内容のあるパフォーマンス」であり、「}エミール・ギレリスやベラ・ダヴィドヴィチのような著名なロシアの巨匠」を思い起こさせるものだった。^[46]

3日目

日本の小林愛美がコンクール最終日のオープニングを飾った。シフィアチェンスカは、小林にとって最高の一日ではなかったようで、レベルに対する期待が心理的に耐え難いものになってきているのではないかと懸念していると述べた。 ^[48]アリソンは、彼女の演奏の繊細さと親密さを強調したが、彼女のテンポは批評家に気に入られないかもしれないと指摘した。^[49]ディスラーは、小林の「細かい管理と緊張した指重視のピアニズム」を強調した。^[50]ルフ・ムジチニーの5人の著者のうち2人が、小林を協奏曲の最高の演奏者と呼んだ。マルチン・ボグツキは、フィナーレでいくつかの失敗を指摘しながらも、彼女の「ロマンチックなビジョン」を称賛した。クリストフ・ステファンスキは「一瞬時間が止まった。彼女の指は鍵盤の上を軽やかに飛び、クライマックスに達しているときでさえ、強いフォルテに手を伸ばすことはなかった。ロマンツァの月の断片は素晴らしい即興のように聞こえた。恋に落ちずにはいられなかった。」と述べた。^[47]

ポーランドのヤクブ・クシュリクの演奏は、ポーランドのラジオ解説者から「さらなる進歩」と評価された。シフィアチェンスカは、彼の落ち着きと集中力を賞賛したが、「詩的な表現と色彩の差別化」が欠けていると感じた。^[48]アリソンは、彼の演奏を「率直」で「印象的な素早いパッセージワーク」と評したが、彼が「表面下、ジャルの独特のポーランド精神の領域」に踏み込んだとも述べた。 ^[49]ディストラーは、クシュリクの「血気盛んで前向きな」演奏を称賛した。^[50]

韓国のヒョク・リーは、この日唯一のヘ短調協奏曲を演奏した。アリソンはリーの音色が「脆すぎる」と批判し、「完全に落ち着いているとは言えない」と指摘した。^[49]ステファンスキは、リーはレチタティーヴォの断片を感動的に演奏しながらも、中間部のラルゲットの「ロマンティックな性格」を拒絶しているようだと書いている。^[51]

カナダのブルース・リューが最後の演奏者だった。アリソンはリューの演奏を「詩と技巧を見事なバランスで保ち」、「ロマンスの夢心地さ」が「最後の音まで」持続していると称賛した。^[49]ディストラーはリューの演奏を「楽々と、無頓着でありながら比較的率直」と評した。^[50]ステファンスキは、リューを「批評家と聴衆の誰もが認める人気ピアニスト」と呼び、「彼は完璧なピアニストだ。優れたテクニックを持ち、それを使ってファツィオリのピアノで最も魅力的な音色を奏でる。彼の完璧なブリランテ、サスティンペダルを使わずに柔らかい音を出す能力、素晴らしく揺れるルバート、強弱の優れたコントロール、そして第一楽章の終わりの絶えず増加するパッセージのように、形を作る能力についても書くことができる。そして時には、ピアニストの演奏は批評家のペンを止めてしまうほどだった。聞いているものに対して適切な言葉が見つからず、どうしようもない状態だった。」^[51]

参加者はコンクールの各ステージで異なるプログラムを選択する必要があった。コンクールの課題曲は暗譜で演奏しなければならず、どの順番でも演奏できた。参加者はコンクールの異なるステージで同じ曲を再度演奏することはできなかったが、予選で演奏した曲（最初の2つの練習曲を除く）を本選で演奏することはできた。参加者はショパンの作品のどの版でも使用できたが、ショパン・ナショナル版の使用が推奨された。^[6]

第一段階では、ピアニストが最も多く選んだのは、練習曲 嬰ト短調 作品25第6番、バラード第4番 ヘ短調（各18名）、練習曲 ハ長調 作品10第1番、夜想曲 ロ長調 作品62第1番（各17名）であった。^{[52]この段階で}夜想曲 ト長調 作品37第2番 を選んだ参加者はいなかった。

第2ステージで最も多く演奏された曲は、アンダンテ・スピナートと華麗なる大ポロネーズ（18名）、ワルツ ヘ長調 作品34-3（16名）、舟歌 嬰ヘ長調、ポロネーズ 変イ長調 作品53（各15名）であった。スケルツォ第4番は、 1名のピアニスト（チェ・ヒョンロク）のみによって演奏され、ポロネーズ 作品26（フェデリコ・ガド・クレーマ）も同様であった。^[53]このステージのレパートリープログラムを補足する追加曲から、ピアニストが最も頻繁に選んだのはロンド・ア・ラ・マズール（5名）、ワルツ イ短調作品34-2、ノクターン ハ短調 作品48-1（3名）であった。

第3ステージでは、ほとんどの参加者がピアノソナタ第3番（12名のピアニスト）、ピアノソナタ第2番（8名のピアニスト）、マズルカ作品24とマズルカ作品56（各5名のピアニスト）を選択しました。^[53]このステージのレパートリープログラムを補足する追加曲の中で、ピアニストが最も頻繁に選んだのは幻想曲ヘ短調とポロネーズ幻想曲（各3名のピアニスト）でした。

フィナーレでは9人のピアニストがピアノ協奏曲第1番を演奏することを決め、3人がピアノ協奏曲第2番を選んだ。^[53]

コンクール開始前に、各参加者に楽器選択のための15分間の時間が割り当てられた。参加者はヤマハ、カワイ、ファツィオリ、スタインウェイのピアノ2台から選択できた。一度選択したら、ラウンド間でピアノを変更することはできない。^[54]第1ラウンドの参加者87人のうち、43人がシリアル番号479で終わるスタインウェイを、21人が300で終わるスタインウェイを、9人がヤマハを、8人がファツィオリを、6人がカワイを選んだ。^[55]

はい: 参加者を次のラウンドに進めるよう投票した陪​​審員の割合（忌避者を除く）

Pts : 除外を除く調整平均ポイント数

決勝戦を除く得点は大会終了後に発表された。^[56]

*ニコライ・ホジャイノフは、第 1 ラウンドでは 300 で終わるスタインウェイで演奏し、その後、競技の残りの部分では 479 で終わるスタインウェイに切り替えました。

コンクールの各段階には3つの審査員がいた。予選委員会は500以上のビデオ応募を審査し、164人の候補者を予選に進ませた。このうち、予選審査員は78人の参加者を本選に進ませ、その中には直接予選を通過した9人のピアニストもいた。本選審査員は3つのコンクール段階を経て候補者をさらに絞り込み、12人のピアニストによる決勝に進んだ。^[6]

決勝を除くすべてのステージで、審査員は候補者に 2 つの評価を与えました。1 つは、候補者を次のステージに受け入れるかどうかについての単純な YES または NO の評価、もう 1 つは 1 ～ 25 の整数スコア (最高は 25) です。YES の場合、審査員は予選で少なくとも 17 ポイント、ステージ I、ステージ II、ステージ III でそれぞれ 18、19、20 ポイントを与える必要がありました。平均スコアを計算する際、スコアは実際の平均から 3 ポイント (ステージ II 以前) または 2 ポイント (ステージ II と III) 以内に制限されました。たとえば、ステージ I の実際の平均が 14.35 だった場合、12 未満のスコアはすべて 11.35 に調整され、17 を超えるスコアはすべて 17.35 に調整されて、平均が再度計算されます。参加者の名前なしで、これらの 2 つの評価に基づいて、審査員は候補者を次のステージに受け入れるかどうかを決定しました。^{[58] [59]}

決勝では、審査員は1から10までの尺度で候補者を評価し、最高得点の10は1回のみ与えられる。審査員は候補者の前段階のパフォーマンスを考慮することになっていた。本選と同様に、スコアの平均は2ポイントの差が許容されるように調整された。^[59]

陪審員は元学生や現役学生の評価から除外されることを余儀なくされた。^[6]

予選委員会は以下のメンバーで構成されていた: ^[60]

• レフ・ドゥジク
• ヤヌシュ・オレイニチャク
• ピオトル・パレツニー
• カタルジナ・ポポワ＝ジドロン(会長)
• ヴォイチェフ・シヴィタワ [pl]

予選審査員は以下の構成であった: ^[61]

コンクールの審査員は多数のピアニストで構成されており、その多くはショパンコンクールの過去の大会に参加したり受賞したりした人々である。^[62]

ネルソン・フレイレとマルタ・アルゲリッチはコンクール開始前に辞退し、アルトゥール・モレイラ・リマが代わりに出場した。^[63]

2020年3月にコンテストのウェブサイトで公開された参加者リストでは、台湾からの出場者は当初「中華人民共和国台湾」と表記されていた。その後「中国台湾」に修正された。 ^[64]しかし、ワルシャワの台湾代表部が抗議した後、台湾外務省によると、この呼称問題は北京の政治的干渉の結果であり、「チャイニーズ・タイペイ」は台湾が望む呼称ではないが「受け入れられる」として、再び「チャイニーズ・タイペイ」に修正された。^[65]

ポーランドでは、コンクールの模様は国営放送局TVP1とポーランドラジオ番組IIで放送された。また、すべての演奏はYouTubeでライブ配信され、初めて4K放送とバーチャルリアリティ（VR）放送も行われた。ニューヨーク、ロンドン、パリ、ブダペスト、モスクワ、エルサレム、ソウル、東京では、アダム・ミツキェヴィチ研究所がショパン研究所と協力し、「リスナーズゾーン」を創設し、特別に用意されたスペースでコンクールの模様を配信した。^[66]

• 公式サイト
• ショパン研究所のYouTubeチャンネル