ウィリアム・ダイス

ウィリアム・ダイス FRSE RSA RA（/ d aɪ s / ; 1806年9月19日アバディーン- 1864年2月14日）は、スコットランドの画家であり、イギリスの公立美術教育とサウス・ケンジントン学校制度 の形成に尽力した。ダイスはラファエル前派と関わりがあり、同派の初期の人気の一因となった。

ダイスは1806年9月19日、アバディーンのマリシャル通り48番地^[1]で、フォントヒルとカトルヒルのウィリアム・ダイスFRSE（1770年 - 1835年）とウェストバーンのマーガレット・チャーマーズ（1776年 - 1856年）の息子として生まれた。彼の叔父はアレクサンダー・ダイスFRSE将軍（1834年死去）である。彼の兄はロバート・ダイスFRSEである^[2]。

マリシャル・カレッジで学んだ後、ダイスは早くからデザインの才能を示し、エディンバラとロンドンの王立美術学校で芸術家としてのキャリアをスタートさせた。^[3] 1825年に初めてローマを訪れ、滞在中にティツィアーノやプッサンの作品を学んだ。9か月後にアバディーンに戻り、1827年に展示された『ニュサのニンフに育てられるバッカス』など数枚の絵を描いた。 ^[3] 1827年に再びローマに戻り、今度は1年半滞在し、この間にドイツのナザレ派の画家フリードリヒ・オーヴァーベックと知り合いになったようで、オーヴァーベックはダイスの『聖母子』を賞賛していた。これらの旅行の後、ダイスは数年間エディンバラに定住した。最初は肖像画を描いて生計を立てていたが、すぐに他の芸術の主題、特に彼が好んだ宗教的な主題に取り組むようになった。

1837年、ダイスはエディンバラのデザイン学校の責任者となり、その後ロンドンに招かれ、新設された政府デザイン学校^{[3]の校長となった。この学校は後に}王立美術大学となった。1838年にこの職に就く前に、ダイスと同僚はフランスとドイツを訪問し、そこでのデザイン教育を調査し、報告書を作成した。1843年、ダイスはもっと絵を描けるよう学校を去ったが、学校の評議員には残った。^[4]その後10年間に「サウスケンジントンシステム」へと発展し、19世紀後半までイギリスの美術教育を支配したアイデアは、実はダイスの作品に端を発している。

1844年、ロンドン大学キングス・カレッジの美術教授に任命され、重要な講義「美術理論」を行った。1835年、彼は王立スコットランド美術アカデミーの準会員に選ばれたが、ロンドンに定住した際にその栄誉を放棄し、その後名誉会員となった。1844年にロンドン王立美術アカデミーの準会員となり、1848年には正会員となった。また、フィラデルフィアのペンシルベニア美術アカデミーの会員にも選ばれた。^[3] この頃、ダイスはロンドンのチェルシーの芸術地区にあるチェイン・ウォークに転居した。^[5]

1849 年に王立造幣局が新しい「無神論」フローリン硬貨を導入したとき、ダイスは、十字形の盾を戴いた王冠をかぶった二等分された盾と、その角にバラ、アザミ、シャムロックの紋章を描いた裏面のデザインを担当しました。彼はまた、1851 年から 1887 年にかけて発行された、後のビクトリア女王の「ゴシック ヘッド」フローリン硬貨の裏面に使用された同様のデザインも手掛けました。

ダイスは、モテット協会 (1840-1852) の創設者としてはあまり知られていないが、それでも重要な人物である。この協会は、長い間放置されていた英国教会の作品の修復と礼拝での使用を推進しようとした。彼は有能なオルガン奏者として知られ、いくつかの音楽作品を作曲したとも言われている (未確認)。

ダイスは1864年2月14日にサリー州ストリーサムで亡くなった。彼はストリーサムのセント・レナード教会の墓地に埋葬されている。また、アバディーンのユニオン通りにあるセント・ニコラス教会の墓地にある両親の墓にも記念されている。 ^[6]また、ストリーサムには彼にちなんで名付けられた通り「ウィリアム・ダイス・ミューズ」がある。^{[7]アバディーンのセント}・マチャー大聖堂のステンドグラスの窓はダイスに捧げられている。^[8]

現在ダイスの最も高く評価されている絵画は、ケントのペグウェル湾の海辺の風景を描いた、非常に詳細な作品で、現在はテート・ギャラリーに所蔵されている。かなり異例なこの作品は、正式名称を「ペグウェル湾、ケント - 1858年10月5日の回想」としており、 1860年のロイヤル・アカデミー夏季展に出展された。 ^{[9]ダイスの作品の最大のコレクションは、スコットランドの}アバディーン美術館に所蔵されている。

彼の芸術と影響力についての長い評価は、ウィリアム・マイケル・ロセッティによってブリタニカ百科事典第11版に書かれています。^[10]

ダイスはスコットランド美術において、ラファエル前派と最も関連が深い人物である。彼はロンドンの若いラファエル前派と親しくなり、彼らの作品を影響力のある美術評論家ジョン・ラスキンに紹介した。^{[11]彼の後期の作品は、その精神性においてラファエル前派的であり、それは}『悲しみの人』や『荒野のダビデ』 （ともに1860年）に見られ、これらにはラファエル前派の細部へのこだわりが見られる。^[12]

その後、ダイスはフレスコ画に転向し、完成したばかりのウェストミンスター宮殿の壁画シリーズを制作するよう選ばれた。 ^{[13]ウェストミンスター宮殿での仕事に備えて、彼は1845年から1847年にかけてイタリアに戻り、そこで採用されているフレスコ画の技法を観察する。彼は特に、}シエナのピッコロミーニ図書館にあるピントゥリッキオのフレスコ画とペルジーノの作品に感銘を受けた。

貴族院議場での『エゼルバートの洗礼』 （1846年）を完成させた後、ダイスは宮殿の王妃の衣裳室の装飾を依頼された。彼は題材としてアーサー王伝説を選んだが、^[14]マロリーの物語の宮廷恋愛をヴィクトリア朝の風習に適応させるのに苦労した。アーサー王伝説はヴィクトリア朝後期に人気となったが、ダイスが1847年にこの部屋の装飾を依頼された当時はまだ無名の題材だった。この伝説はすぐにダイスにとって大きな問題となった。なぜなら、この伝説は王国の崩壊を引き起こす女王の不貞を描いているからである。

ダイスは当初、部屋のパネルで物語が展開していく物語の順序を試していたが、これを断念し、寓話的なアプローチを選んだ。完成したダイスのフレスコ画には、アーサー王伝説の場面が描かれており、その下に刻まれた美徳を例示することが意図されている。フレスコ画の人物たちの行動は、現代の鑑賞者には美徳としての地位が定かでない性質を伝えているように見え、アーサー王伝説のエピソードとそれが表す美徳との関係は、時々判別が難しい。描かれている美徳は、慈悲、もてなし、寛大さ、信仰、礼儀である。投影された2つのフレスコ画、勇気と忠誠は、結局制作されなかった。

ダイスはウェストミンスターでフレスコ画を制作中に倒れ、その後1864年2月14日にストリーサムの自宅で亡くなった。彼はストリーサムのセント・レナード教会に埋葬された。その後、教区民はダイスがネオゴシック様式で設計した近くの飲用噴水を彼に捧げた。

1850年にダイスはジェーン・ビッカートン・ブランド（1885年に死去）と結婚した。

ダイスの甥（妹の息子）はエンジニアのウィリアム・ダイス・ケイ^[15]であり、姪は社会活動家のメレディス・ジェミマ・ブラウンであった。

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  死せるキリストへの哀悼、1835年、アバディーン美術館
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  聖ジョセフ、1847年、ウィンザー城
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  ハイランドの渡し守、1857年、アバディーン美術館
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  ティツィアーノ、最初の色彩の試案を準備中、1856 - 1857年、アバディーン美術館
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  ベアトリス、1859年、アバディーン美術館

• この記事には、現在パブリック ドメインとなっている出版物のテキストが組み込まれています:  Wood, James編 (1907)。The Nuttall Encyclopædia。ロンドンおよびニューヨーク: Frederick Warne。 {{cite encyclopedia}}:欠落または空|title=(ヘルプ)

ウィキメディア・コモンズには、ウィリアム・ダイスに関連するメディアがあります。

• Art UKサイトでウィリアム・ダイス作またはそれ以降の作品 58 点を見る
• 聖杯の探求：1840年から1920年までのイギリス美術におけるアーサー王伝説
•  この記事には、現在パブリック ドメインとなっている出版物のテキストが組み込まれています:  Rossetti, William Michael (1911)。「Dyce, William」。Encyclopædia Britannica。第 8 巻 (第 11 版)。pp. 743–744。
• 英国で公開されているコレクションのフリュネの絵画リスト
• プレラフパック – アーティスト、彼らが使用した技法、そして100年にわたるタイムラインについての詳細
• イアン・ニール「ウィリアム・ダイス（1806-1864）」。アート・リニューアル・センター。 2006年1月30日閲覧。