王希孟

王希孟（中国語：王希孟、ピンイン：Wáng Xīmèng'、1096年 - 1119年）は、12世紀初頭の北宋時代の中国の画家である。天才^[1]であった王は、宮廷画学校の生徒であり、宋の皇帝徽宗の目に留まり、皇帝は王の才能を見出し、直接指導した。1113年、18歳の時に、唯一現存する作品である青緑色の長い巻物『千里河山図』を制作した。彼は23歳で亡くなった。

この絵はそれ以来中国美術の傑作と呼ばれ、北京故宮博物院の永久コレクションに収められている。絵の中の風景は後に九江の廬山と鄱陽湖であると特定された。[ 2 ] [ ^{3 ]}

王希孟（中国語：王希孟、ピンイン：Wáng Xīmèng'、1096年 - 1119年）は、12世紀初頭の北宋時代の中国の画家である。王は宮廷画学校の学生で、宋の皇帝徽宗の目に留まり、徽宗は王の才能を見出し、指導にあたった。1113年、18歳の時に、唯一現存する作品である『千里河山図』を制作した。^[5]彼は23歳で亡くなった。^[6]

王莽倭の唯一現存する作品は『千里江山図』と題された長い巻物である。^{[7] [8]この絵は1113年、王莽倭がわずか18歳で完成させたもので、}中国美術の最高傑作の一つと評されている。^[9]この作品は北京故宮博物院の常設コレクションに収められている。^{[5]巻物の大きさ}は51.5×1191.5cmである。^[5]

この巻物には1113年に蔡靖が書いた追伸が収められている。^[10]

この巻物は徽宗皇帝に高く評価され、蔡静に「下賜」され、蔡静は巻物の末尾にこの画家について記している。蔡静が左遷された後、この巻物は紛失したが、後に南宋の律宗皇帝のコレクションに再び現れた。後に梁慶標の「蕃林の書院」コレクションの一部となり、その後乾隆帝のコレクションの一部となり、「皇室コレクションの書画の膨大な目録である『石運閣貴重コレクション（石曲宝記）』に描かれた」。中国の最後の皇帝である溥儀は1922年にこの巻物を弟の溥傑に与え、溥傑はこれを宮殿から長春の「小白楼」に移した。日中戦争後、この作品は再び市場に現れ、骨董商の金伯勝が購入した。 1953年に故宮博物院（北京）の常設コレクションに加えられた。 ^[8]

この絵は歴史を通じて多くの人々に賞賛されてきた。元代の画家である僧侶福光は、この絵について次のように書いている。「私は他の人から学ぶことに熱心だったので、この絵をほぼ100回見てきました。私はまだこの作品のすべての細部を見ることができません。常に新しい情報が見つかるからです。そして、それは鮮やかな色と壮大なレイアウトで、この素晴らしい絵を見ると、王金青と趙千里が恥ずかしくなるかもしれません。緑の山水を描いたすべての絵の中で、この作品はユニークで、数千年にわたって主導的存在である可能性があります。」^[10]

この巻物は隋唐時代の青緑山水画技法で描かれ、 ^[5]アズライトとマラカイトの色を使用している。 ^[8]隋の 詹子謙、李思勲と李昭道、張畝、唐の王維は、このジャンルで活躍した有名な画家である。徽宗皇帝の時代には、青緑の絵画は「文学的理想を表現する」ために使用される媒体となった。^[8]王希孟は、作品の中で「大胆に南北のスタイルを融合」したようだ。^[10]時が経つにつれて絹は暗くなっていったが、色彩は依然として鮮やかである。^[10] パトリシア・バックリー・エブリーは、王のスタイルについて、青と緑の色の選択は「過去への敬意の表れ」と見ることができると書いている。色彩の他に、彼は唐の時代の特徴を借用している。それは、丁寧に描かれた線や、「おそらく、人々が歩いて、馬に乗って、そして船に乗って風景の中を旅する様子を描くという決断」である。彼女は、彼の構成手法が「完全に」宋のそれであると指摘している。「山や木々は輪郭が描かれておらず、丘は立体的で、照明効果はドラマチックである」。^[6]元朝の太政官普光は、この巻物は「千年を経た唯一無二の作品であり、星空に浮かぶ孤独な月に匹敵する」と書いている。^[8]

王希孟は典型的な多視点の技法を用いて、山岳風景を「橋と水によって自然に6つのセクションに分け」て描いた。山々は「中国南部のスタイル」であると表現されており、王希孟がその地域の出身であることを示している。^[5]

この絵は、その歴史の中でさまざまな解釈がなされてきた。ムルクは、この絵巻は「『王座に座る栄光に満ちた大君と、彼に会おうと急いでいる百人の王子』という概念を視覚化した素晴らしい作品」であると書いている。^[11]玉容馬は、この絵は「平和な世界のイメージを表現することができる。山と森の配置は皇帝と廷臣、紳士と俗物の間の秩序を反映している。山の風景は果てしなく険しいが、都市防衛の峠を示すものではなく、学者のゆったりとした優雅さと人々の暮らしを強調している。澄んだ水と青い波は季節の演出であるだけでなく、平和の象徴でもある」と書いている。^[10]彼女はまた、この作品を交響曲に例え、「節、前奏曲、上昇、発展、クライマックス、下降、終結」の6つの部分に分けた。絵画の中の山は何千マイルも続いており、高低があり、強いリズム感と秩序感を持っている。この作品を制作する際、王希孟は明らかに書道の中点、線、面を適用して、音楽的なリズム感を持つ作品を構成し、絵画に新しい命を吹き込んだ。」^[10]

完成した絵画（本来は右から左に見るように意図されたものです）

ウィキメディア・コモンズには、王西蒙に関連するメディアがあります。

• バーンハート、リチャード・M.編（1997年）。中国絵画の3000年。ニューヘイブン：エール大学出版局、北京：外国語出版局。ISBN 978-0-300-07013-2。
• エブリー、パトリシア・バックリー（2014年）。徽宗皇帝。マサチューセッツ州ケンブリッジ。ISBN 978-0674725256。{{cite book}}: CS1 maint: location missing publisher (link)
• マーク、アルフレダ（2000年）。『宋代の中国における詩と絵画：微妙な異議申し立ての芸術』ハーバード大学アジアセンター。123ページ。ISBN 978-0-674-00782-6。
• 馬玉容（2021）。「王希孟の『千里河山図』の研究」。第6回国際芸術・デザイン・現代教育会議（ICADCE 2020）議事録。pp . 63–66。doi ：10.2991 / assehr.k.210106.013。ISBN 978-94-6239-314-1. S2CID  234242592 . 2022年12月6日閲覧。