ミッキーの前のウォルト

ミッキーの前のウォルト
劇場公開ポスター
監督	コア・レ
脚本	アーサー・L・バーンスタイン アルマンド・グティエレス フランク・リカーリ（共同執筆者）
に基づく	ミッキー以前のウォルト：ディズニーの初期の時代、1919-1928年、 ティモシー・S・スーザニン著
制作：	アルマンド・グティエレス アーサー・L・バーンスタイン フランク・リカリ
主演	トーマス・イアン・ニコラス ジョン・ヘダー ジョディ・スウィーティン デビッド・ヘンリー アルマンド・グティエレス アーサー・L・バーンスタイン バッキー・デント
撮影	イアン・ダドリー
編集者	コア・ル・ ローレン・ヤング
音楽：	ジェレミー・ルボリーノ
制作 会社	コングロマリットメディア レンズバーンエンターテインメント ALBプロダクション クワイト・フランクリー・エンターテイメント
配布元	ボルテージピクチャーズ ミッション・ピクチャーズ・インターナショナル
発売日	2015年8月14日 ( 2015-08-14 )
実行時間	120分
国	アメリカ合衆国
言語	英語

『ウォルト・ビフォア・ミッキー』は、2015年に公開されたアメリカの伝記 ドラマ映画で、ウォルト・ディズニーの初期の人生を描いた作品です。原作はティモシー・S・スーザニン著の『ウォルト・ビフォア・ミッキー：ディズニーの初期の時代、1919-1928』で、ダイアン・ディズニーが序文を書いています。この映画では、トーマス・イアン・ニコラスがウォルト・ディズニー、アルマンド・グティエレスがアブ・アイワークス、ジョン・ヘダーがロイ・ディズニーを。

この映画は、ウォルト・ディズニーがビジネスを始めた初期の頃を描いており、その頃彼は仲間のアニメーターであるアブ・アイワークスと弟のロイ・ディズニーとともに、ラフ・オ・グラム・スタジオやウォルト・ディズニー・カンパニーなど、さまざまなビジネスを立ち上げました。

この映画は、ウォルト・ディズニーによって定期的にナレーションされています。13歳のとき、彼はアニメーションと映画への愛を育みます。1919年、赤十字から戻った後、ウォルトはカンザスシティで兄のロイとガールフレンドのエドナと一緒に暮らします。ロイは後にカリフォルニアに移り、結核と闘うために退役軍人病院に入院します。ウォルトはペスメン・ルービン・コマーシャル・アート・スタジオにアーティストとして雇われ、アブ・アイワークスと出会います。しかし、会社の収益が減少したため、ウォルトとアイワークスは数週間後に解雇されます。

ウォルトとアイワークスは、古い納屋にアイワークス・ディズニー・コマーシャル・アーティストという自分たちの会社を設立した。アニメーターのフレッドとヒュー・ハーマンが加わり、フランク・L・ニューマンの劇場で上映する「ラフ・オー・グラム」を考案した。新しい投資家の援助を得て、ラフ・オー・グラム・スタジオが設立された。ウォルトはフリッツ・フレレングやルディ・アイジングなど新しいスタッフを雇う。スタジオは財政的に苦しく、ウォルトはアニメーターに給料を払えず、家賃も払えなかった。ウォルトはスタジオを占拠するネズミに慰めを見出し、ニューヨークを拠点とする配給業者マーガレット・ウィンクラーに連絡して、実写アニメのアリスシリーズを売り込み、ウィンクラーはそれを承認した。しかし、ラフ・オー・グラム・スタジオはその後まもなく倒産した。

1923年、ウォルトはロサンゼルスに移り、親戚と暮らしながら、ロイの経済的援助に頼る。ウォルトはオリジナルの『アリス』映画の仕事を終え、ウィンクラーとその夫チャールズ・ミンツに承認される。ウォルトとロイは1923年にディズニー・ブラザーズ・スタジオを設立し、アイワークスと他のアニメーターを雇った。リリアン・バウンズはインクアーティストとして雇われ、ウォルトはやがて彼女に恋をし、1925年に結婚する。ロイもエドナと結婚する。アリス・コメディが製作され、ヴァージニア・デイヴィスが主演し、ミンツが配給する。ウォルトの能力に自信がなかったミンツは、義理の弟のジョージ・ウィンクラーをスタジオの監督に派遣する。また、ミンツがスタジオのすべての作品の権利を所有し続けていることが明らかになる。

アリス・コメディーが終了し、ウォルトとアイワークスはユニバーサル・スタジオ向けに「オズワルド・ザ・ラッキー・ラビット」を制作する。ディズニー兄弟の資金が底をつきつつあると察したジョージは、アニメーターたちと話し始め、より良い報酬を得るためにミンツの新しいスタジオに加わるよう誘う。アイワークスだけがその申し出を断る。ウォルトとリリアンはニューヨークへ行き、オズワルドの短編映画を制作するためのより高い報酬を交渉しようと試みる。ウォルトは、新しい契約ではディズニー・スタジオの所有権がすべてミンツに譲渡されることを知り、ミンツの配給会社ユニバーサルがすでにオズワルドの権利を所有していること、そして彼のアニメーターたちが去ったことを知る。条件に同意することを拒否したウォルトは、ミンツとオズワルドを後にする。

ロサンゼルスに戻る列車の中で、ウォルトは自分が権利を持つ新しいキャラクターを作ろうと思い立ち、アイワークスと共にミッキーマウスを創作した。1928年、ミッキーの最初の短編映画『プレーン・クレイジー』が上映され、拍手喝采を浴びた。ウォルト、ロイ、アイワークスは祝賀ムードで劇場を後にし、ウォルトはラフ・オ・グラム・スタジオのマウスを見つけ、自分がどれだけ成長したかを思い出した。エンドクレジットには、ウォルト、ロイ、アイワークス、その他のアニメーターたちがそれぞれのキャリアで成し遂げることになる成功の詳細が挿入されている。

撮影の大半はフロリダ州デランドとオーランドで行われた。カンザスシティスター紙のインタビューで、監督のコア・レは、直前に監督として雇われたことと、ディズニー自身にあまり馴染みがなかったことによるプロジェクトの難しさについて語った。彼は「私は短編映画やインディーズ映画出身なので、効率的に作業する方法は知っていました」とレは語った。「私は編集者でもあるので、編集のために撮影していました。ほとんどのシーンで俳優は2テイクしか撮れませんでした。私はゲリラ映画製作の草の根に戻らなければなりませんでした」と述べた。^[2]

「Just a Wish」はこの映画のために特別に作曲され、録音された。映画の最後とエンドロールで流れ、アメリカンアイドルのファイナリストであるジュリー・ゾリラが歌い、アンドリュー・カプラ、ロブ・グレイブス、ジェレミー・ルボリーノが作詞した。 2015年8月12日にiTunesとデジタルシングルとしてリリースされた。 ^[3]

この映画はオーランドのAMCシアター・ダウンタウン・ディズニーで初公開され、その後AMC、コブ、ハーキンス、マーカス、ローガンなどの劇場チェーンで全国公開された。

Rotten Tomatoesでは、この映画は6件のレビューに基づいて17%の支持率を獲得しており、平均評価は2.87/10となっている。^[4]

オーランド・ウィークリーのキャメロン・マイヤーは、この映画に5つ星のうち1つを与えた。彼は映画製作者の意図を賞賛したが、制作費と制作の低さを批判し、「...（この映画は）気高い構想だが、夢をかなえられなかった人々によって下手に作られた」と述べた。^[5]ソルトレイクシティ・ウィークリーのスコット・レンショーは、この映画に1.5つ星を与え、クリエイティブ・チームを「映画製作者にはディズニーの人生にふさわしいと思われたであろう、きらきらとロマンチックなトーンですべてを覆い尽くすという決断だが、実際にはこの男の尖った決意をすべて失っている」と批判した。^[6]

コモン・センス・メディアはこの映画に2つ星を与え、「ウォルト・ディズニーほど魅力的な先見の明のある人はほとんどいないので、このドラマがこれほど退屈なのは特にイライラする。20世紀で最も影響力のある人物の一人を魅力的に描いた作品というより、学生の読書感想文を脚色した作品のようだ」と評した。 ^[7]ポップカルチャーサイトNukeTheFridgeはこの映画に8/10の評価を与え、「この映画が素晴らしいのは、共感できる点だ。正直に言って、私たちのほとんど、あるいは誰も、数十億ドル規模の会社を持っていないが、ウォルトと彼のアニメーターたちが経済的に苦労し、他の人に自分の夢を信じてもらえなかったという事実は、私たち全員が共感できるものだ」と称賛した。 ^[8]

• 『Mr.バンクスを救え』は、ディズニーの歴史、特に『メリー・ポピンズ』の制作を扱ったもう一つの映画です。
• 『ウォルト：神話の背後にいる男』は、ウォルト・ディズニーの生涯を描いた 2001 年のドキュメンタリーです。

• IMDbの「ミッキー以前のウォルト」
• ロッテン・トマトの「ミッキー以前のウォルト」