ペルーのワルツ

ヴァルス・クリオージョ（英語：Creole waltz）、またはペルーワルツ（スペイン語：vals peruano ）は、スペインの植民地時代にアメリカ大陸にもたらされたヨーロッパのワルツをアレンジしたものである。ペルー副王領時代に、ワルツは徐々にクリオージョ族の好みに合わせてアレンジされていった。20世紀には、このジャンルは国内で広く人気を博し、国の文化を象徴するようになった。また、ペルー国外、特にアルゼンチンでも人気を博し、アルゼンチンでは地元のアーティストが「アマラディトス」や「ケ・ナディエ・セパ・ミ・スフリル」など、多くの有名なペルーワルツの曲を作曲した。

「ラ・グアルディア・ビエハ」は「古参」と訳され、およそ1900年から1920年にかけてペルーでヨーロッパ、アフロペルー、先住民の音楽要素が融合した結果として、ヴァルス・クリオージョが一般大衆の間で広まった時期である。この音楽は3拍子、時には複合2拍子の使用が特徴で、歌詞は節形式の詩とコーラスが挿入されている。^[1] 1920年代から1930年代にかけて、ヴァルス・クリオージョは都市労働者階級の主な音楽表現となり、歌詞には彼らの文化的個性、対立、価値観が反映されていた。フェリペ・ピングロ・アルバ、ラウレアーノ・マルティネス、カルロス・サコ、フィロメノ・オルメノ・ベルモンテ、アリシア・マグイニャなどの作曲家が当時の音楽を豊かにし、推進した。^[2]

1940年代には、ロス・トロバドーレス・デル・ペルー、ロス・チャラネス・デル・ペルー、後にロス・モロチュコスとロス・エンバハドーレス・クリオーリョスなどのグループが、現在ヴァルス・クリオーリョと呼ばれる音楽と、ヨーロッパのワルツやタンゴなどの南米の他のダンスとは一線を画す独特のサウンドを生み出した。1950年代までには、人気作曲家兼歌手のチャブカ・グランダがこの音楽をラテンアメリカ全土に広く知らしめるのに貢献し、やがてヴァルス・ペルーノという名前はペルー国外の国々でもこのダンスを指すようになった。アルゼンチンのタンゴ界では、ヴァルス・クリオーリョの音楽に合わせた特別なスタイルのタンゴが開発され、一般的には単にヴァルスとして知られるようになった。グランダの歌「ラ・フロール・デ・ラ・カネラ」は、ペルーの首都 リマの非公式な国歌とされている。

1950年代から1970年代にかけてのサウンドは、国内外で人気が最高潮に達した時期に、ルチャ・レイエス、ロス・モロチュコス、ロス・トロベロス・クリオーリョス、フィエスタ・クリオージャ、そして後にはエヴァ・アイロン、アルトゥーロ・カヴェロ、オスカー・アビレスなどのミュージシャンや歌手によって、ヴァルス・ペルーノに導入されました。

現代では、ヴァルス・ペルーノは​​以前よりも柔らかく、伝統的ではないものの、依然としてペルー文化の象徴として広く親しまれており、ラテンアメリカ社会では依然として一定の人気を保っています。

ヴァルス・クリオーリョなどのムジカ・クリオーリャには、ヨーロッパとアフリカの伝統を象徴するギターとカホンという2つの主要楽器が含まれるのが一般的である。通常、リードギタリストは高音弦でソロや強く弾いたフレーズを演奏し、セカンドギタリストは低音弦2本でリフ（ボルドーネス）を演奏し、リズミカルにかき鳴らす。20世紀初頭には、ギター、手拍子、歌が伝統的な楽器編成であった。20世紀半ばまでにカホンが取り入れられ、音楽のリズムの基盤となった。 ^[3]

• Desde el Alma、Yo la quería patita  [es]、有名なペルーのワルツ

• エル・ロザリオ・デ・ミ・マドレ
• エンブルホ